Kai filmas nusileidžia auditorijai, Holivudas dažnai seka neišvengiamą tęsinį, nes studijos vadovai pradeda ieškoti franšizės galimybių. Bet kokie tolesni veiksmai po sėkmingos laidos dažnai numato „didesnio“, „geresnio“ ir iš esmės „daugiau“ lūkesčius, nes studija ir filmų kūrėjai siekia pakelti juostą ir išpūsti tai, kas taip gerai sekėsi pirmą kartą. Šis noras pakilti prieš pradžią kartais gali per daug nutolti nuo pirmojo filmo prielaidų, taip sugadindamas linksmybes, tačiau, kai kalbama apie veiksmo filmus, didesnis mastelis ir aukštesni procentai gali sukurti filmo patirtį, kuri laiko išbandymą.
Kai Jasonas Stathamas stebisi savo vaidmeniu iš 2011 m. Filmo „Mechanikas mechanikui: Prisikėlimas“, mes pažvelgsime į geriausius veiksmo filmų tęsinius, skirtus patekti į teatrus. Įrašo tema yra tik tiesioginiai tęsiniai. Taigi nesitikėkite, kad šiame sąraše pamatysite tokius mylimus franšizės atnaujinimus kaip „Mad Max: Fury Road“ ar „Casino Royale“. Mes taip pat orientuojamės į tradicines veiksmo formas, o ne į žanrui būdingus nuotykius, susijusius su fantastika ar fantastika. Kitaip tariant, tokios serijos kaip „Žvaigždžių karai“, „Žvaigždžių trekas“ ir „Žiedų valdovas“, kurių veiksmo sekos yra platesnės pasakos, neįtraukiamos, kaip ir „Kill Bill: Vol. 2, nes tai yra vienos istorijos antroji pusė. Turime omenyje šias gaires ir įsigilinkime į pateiktą sąrašą.
Štai 15 veiksmo filmų tęsinių, kurie iš tikrųjų yra nuostabūs.
15 X2: „X-Men United“ (2003 m.)
Ilgamečiai gerbėjai buvo pakylėti, kai „Marvel“ mutantai pagaliau padarė šuolį į didįjį ekraną režisieriaus Bryano Singerio 2000-ųjų laidos „X-Men“ metu. Tačiau tas filmas praleido tiek daug laiko, kai buvo sukurtas Charleso Xavier'io (Patrickas Stewartas), amnezinio Wolverine'o (Hugh Jackmanas) ir Magneto (Ianas McKellenas) Mutantų brolijos pasaulis, kad galiausiai jis buvo prologas nuotykis ateiti.
Laimei, „X2: X-Men United“ daugiau nei įvykdė pažadą, kurį savo pirmtakui pavyko sukonstruoti paskutinėmis akimirkomis, pradedant gerbėjų pamėgtu „Nightcrawler“ (Alanas Cummingas) pristatant išsiskyrimo atidarymo seką. „X2: X-Men United“ yra stipresnis filmas visais įmanomais būdais ir vis dar neabejotinai yra vienas geriausių franšizės bruožų, pasižymintis kinetiniu veiksmu, didesniu personažo vystymu ir pragarišku trečiojo filmo pastatymu (kuris galiausiai nuvilia). kada nors pagaminta. Superherojų tęsiniai retai kada būna geresni.
14 „Desperado“ (1995 m.)
Kino režisierius Robertas Rodriguezas pirmą kartą žengė į bangą su mikrobiudžeto indie „El Mariachi“ 1992 m. Kai atėjo laikas jo antraplanėms pastangoms, režisierius pasirinko šį savo išsiveržimo hito tęsinį. Prekyba originalia žvaigžde Carlosu Gallardo už būsimą žvaigždę Antonio Banderasą pagrindiniame vaidmenyje (nors „Gallardo“ prisiima pagalbinį vaidmenį), filmas seka gitaros grotuvą („Banderas“), siekdamas keršto nuimti lyderį Meksikos narkotikų kartelio (Joaquim de Almeida).
„Desperado“ yra teigiamas įrodymas, kad jo pirmtakas buvo tik užuomina į stilių ir požiūrį, kurį Rodriguezas galėjo parodyti ekrane. Vėliau Banderasas vaidins titulinį filmą „Kaukė iš Zorro“, tačiau jo vaidmuo čia yra toks pat ikoniškas veiksmo gerbėjams. Be to, „Desperado“ yra pirmasis Rodriguezo ir Quentino Tarantino bendradarbiavimas, nes pastarasis režisierius (ir atsitiktinis aktorius) čia turi įsimintiną - nors ir trumpą - vaidmenį. Filmas taip pat yra pirmasis iš daugelio Rodriguezo projektų, kuriame bus rodomi Banderas ir (arba) bendražvaigždė Salma Hayek.
13 „Mirtinas ginklas 2“ (1989 m.)
Didelės dalies už žvaigždės Shane Black scenarijaus dėka „Lethal Weapon“ tapo vienu populiariausių veiksmo filmų devintojo dešimtmečio pabaigoje. Taigi, kai režisierius Richardas Donneris ir žvaigždės Melas Gibsonas ir Danny Gloveris vėl susijungė į tęsinį (juodajam tik gavus „pasakojimą pagal kreditą“), buvo daug vilčių, kad antrasis filmas gali atgauti originalios laidos magiją. Nors Joe Pesci pridėjimas ir Riggs (Gibson) savižudybės tendencijų sumenkinimas nukelia serijas į keletą lengvesnių vietų, „Lethal Weapon 2“ pasitelkia dinamito chemiją tarp jos laidų, kad franšizė vyktų stipriai.
Šį kartą Riggsas ir Murtaugh (Gloveris) eina Pietų Afrikos narkotikų platintojų pėdsakais, o jų priešų apsaugotas diplomatinis imunitetas lemia vieną geriausių visų laikų veiksmo filmų, į kuriuos įeina vienas įdėklas. Nepaisant to, kad du kiti filmai žymės nuolatinį „Lethal Weapon“ serijos nuosmukį, šis antrasis filmas sugeba sėkmingai subalansuoti originalo tamsą su linksmybėmis, kurių kino mėgėjai tikisi iš veiksmo Holivude.
12 misija: neįmanoma - vaiduoklių protokolas (2011 m.)
Praėjo penkiolika metų nuo to laiko, kai Tomas Cruise'as pirmą kartą vaidino super šnipą Ethaną Huntą, pritaikant 1960 m. Televizijos serialą „Misija: neįmanoma“. Vis dėlto ketvirtasis kartas pasirodė esąs žavus šia įmoka, kuri pažymėjo gyvo veiksmo debiutą režisieriui Bradui Paukščiui (The Incredibles, Ratatouille). Pakartotinis dėmesys į į komandą orientuotą Neįmanomos misijos pajėgų aspektą, Jeremy Rennerio ir Paula Pattono papildymai, taip pat išplėstas Simono Peggo (kuris pirmą kartą įstojo į franšizę kartu su JJ Abramso „Misija: Neįmanoma III“) vaidmuo, sukūrė stipriausias serialo ansamblis iki tol buvo matęs.
Be to, svarbiausias statulėlė, kurioje matoma Hunto masto „Burj Khalifa“ - aukščiausia pasaulyje struktūra - visiškai pasinaudoja tuo, kad filmas buvo nufilmuotas iš dalies naudojant IMAX kameras. Su žaviu vaidmeniu, nepamirštamu reginiu ir savita Bird vizualine nuojauta „Misija: neįmanoma“ - „Ghost Protocol“ pelnė kritinį pripažinimą ir netrukus tapo didžiausiu serijos įnašu bei kruizo karjeros filmu.
11 Žmogus-voras 2 (2004 m.)
Panašiai kaip X2: „X-Men United“ išplėtė pasaulį, kuriame gyvena „Marvel“ mutantai, šis „Sam Raimi“ režisuotas „Žmogus-voras“ tęsinys įtraukia auditoriją į Peterio Parkerio („Tobey Maguire“) mintis. Veikėjas visada buvo apibūdinamas kaip konfliktas tarp jo kovos su nusikalstamumu karjeros, kaip draugiškos kaimynystės tinklo, ir jo, kaip įprasto, studento ir fotografo gyvenimo. Niekada tai nebuvo užfiksuota taip gerai, kaip ir „Žmogus-voras 2“. „Žmogus-voras 2“ - tai ne tik emocinių personažo akcijų pakeitimas, bet ir geriausias jo iki šiol atliktas veiksmas, būtent kvapą gniaužianti kova tarp „Spidey“ ir „Doctor Octopus“ (Alfredas Molina) greitaeigiame traukinyje. Nors nuo šio filmo buvo išleisti trys filmai „Žmogus-voras“, antrasis „Raimi“ apsilankymas franšizėje, pelniusioje Akademijos apdovanojimą už novatoriškus vaizdinius efektus, iki šiol tebėra aukščiausio lygio vandens ženklas ir filmas „Žmogus-voras“: Grįžimas į namus neišvengiamai bus vertinamas, kai jis atvyks kitais metais.
10 Bourne'o ultimatumas (2007 m.)
Anksčiau šią vasarą Mattas Damonas ir Paulas Greengrassas vėl sujungė komandą į Jasoną Bourne'ą ir, nors šis filmas pasirodė esąs „kasų“ hitas, jis netrūko šilto gerbėjų ir kritikų atsiliepimo, kad aktorius ir režisierius gavo trečiąjį įvadą į franšizę. beveik prieš dešimtmetį. Galbūt todėl, kad „The Bourne Ultimatum“ padarė tokią puikią personažo lanko išvadą, suteikdamas veiksmo sekoms emocinio kulminacijos jausmą, kuris buvo kuriamas per du ankstesnius filmus. Kad ir kaip būtų, šis sunkus įrašas, pelnęs „Oskarą“ už garso sumaišymą, garso montažą ir filmų montavimą, efektyviai naudojasi drebančios Greengrass kameros stiliumi ir parodo, kodėl Jasonas Bourne'as išlieka Damono parašo vaidmeniu. Nenuostabu, kad „Bourne“ ultimatumas išlieka didžiausias penkių Bourne filmų įvertinimas ir iki šiol daugelio laikomas serijos kūrybine viršūne.
9 „Kapitonas Amerika: žiemos kareivis“ (2014 m.)
Kapitonas Amerika: „Pirmasis keršytojas“ padarė neįtikėtiną, kad žvaigžde spinduliavęs Steve'as Rogersas taptų patikimu veiksmo didžiojo ekrano herojumi, tačiau šis vienas po kito einantis poelgis pavertė jį neabejotinai vienu populiariausių „Marvel“ kino visatos personažų. Kartu su moralės pluoštu, kuris jį pavertė tokiu išskirtiniu „The Avengers“ nariu, „Kapitonas Amerika: Žiemos kareivis“ atneša herojų į šiuolaikinę erą, atnaujintą kovos stilių ir tiesioginį susidūrimą su sudėtingesne visuomene, į kurią jis pažadino, kurią įkūnija šiurkšti juoda našlė (Scarlett Johansson). Filmas pristatė žaidimą keičiantį padarinį visai MCU ir supažindino auditoriją su režisierių Joe ir Anthony Russo noru suprasti, kaip priversti „Marvel“ herojus pasirodyti pop, kaip kad nedaugelis kitų filmų kūrėjų. Giliau ištyręs savo veikėjus, „Žiemos kareivis“ franšizę padidina ir sukuria taip pat giriamą „Kapitono Amerika: pilietinis karas“.
8 „Greitasis penketukas“ (2011 m.)
Iki „Greitojo penketuko“ „Greita ir įsiutę“ franšizė patyrė didelę pakilimų ir nuosmukių dalį. Po 2001 m. Originalios kasos sėkmės, serija šiek tiek pasisuko ir galiausiai vėl suvienijo savo branduolį, kurį beveik po dešimtmečio išleido tiesiog pavadinimu „Fast & Furious“. Po Paulo Walkerio ir Vino Dieselio pirmą kartą po to, kai buvo pradėtas filmas, vilkiko franšizė vėl pasirodė. Tačiau niekas nesitikėjo, kad režisierius Justinas Linas trečią kartą prie vairo taps tokiu serialo orientyru.
Atsisakydamas gatvės lenktynių prielaidos, kuri pradėjo filmus, „Fast Five“ išrado save kaip filmą, kuriame buvo įamžinta, ir sujungė daugelį ankstesnių įrašų personažų, pagaliau susiedamas juos visus. Dwayne'o Johnsono pridėjimas kaip dabar gerbėjų pamėgtas Hobbsas tik padidino serijos patrauklumą ir paskatino iki šiol sėkmingiausią įmoką. Trumpai tariant, „Fast Five“ iš naujo suaktyvino susidomėjimą franšize ir sukūrė pagrindą, kurio kulminacija tapo praėjusių metų 1, 5 milijardo dolerių vertės kasų fondas „Furious 7“.
7 „Die Hard“ su kerštu (1995)
Paklauskite visų veiksmo filmų gerbėjų, kokie yra geriausi ir kada yra tikimybė, kad „Die Hard“ bus tarp populiariausių jūsų girdimų atsiliepimų. Taigi natūraliai Fox vos po dvejų metų išstūmė keistai pavadintą „Die Hard 2: Die Harder“. Vis dėlto prireikė originalaus „Die Hard“ režisieriaus Johno McTiernano sugrįžimo prie franšizės, kad žiūrovai pateiktų tą patį tęsinį, kuris tikrai pagerbė pirmojo filmo dvasią.
Tiesiogiai grįžęs prie krizės, kurią patyrė Johnas McClane'as (Bruce'as Willisas), kuris susidūrė su „Nakatomi Plaza“, „Die Hard with the Vengeance“ yra vienintelė iki šiol įvykdyta įmoka, kuri iš esmės skiriama McClane'o gimtajame Niujorke, o policininkas mato kartu su parduotuvės savininku (Samueliu). L. Jacksonas) išspręsti teroristo (Jeremy Ironso) mirtiną mįslių žaidimą. Šis trečiasis filmas, užuot paprasčiausiai pakartojęs pirmojo filmo prielaidą, remiasi juo įdomiais būdais ir uždaro chaoso sąranką paverčia visiška miesto gatvių ataka. Willisas ir Džeksonas nugirsta kaip nemėgstamiausias iš „bičiulių policininkų“ duetų, o filmas teisėtai pasirodė kaip vienas didžiausių tų metų veiksmo hitai.
6 „The Raid 2“ (2014 m.)
Kai 2012 m. „The Raid: Redemption“ pasirodė šalies teatruose, niekas nežinojo, kad ketina patirti vieną įspūdingiausių veiksmo filmų per metus (skaitykite mūsų „Rave“ apžvalgą). Režisierius Garetas Evansas turėjo tik porą filmo kreditų savo vardui, kol jis ir žvaigždės Iko Uwais ir Yayan Ruhian susivienijo sukurti šį nepertraukiamą kovos menų pratimą.
Tęsdamas tęsinį, Evansas paėmė pirmojo filmo vieno pastatymo rinkinį ir išplėtė jį į skleidžiamą nusikaltimų epą, turintį tiek pat bendro su trileriais kaip „The Departed“, kaip ir su savo pirmtaku. Nors filmas pristato daugybę įsimintinų naujų personažų, ko gero, nė vienas iš jų negali būti lyginamas su „veidrodžio merginos“ ir „beisbolo šikšnosparnio žmogaus“ pjautynomis veide. „The Raid 2“ yra kur kas sudėtingesnis, žiauresnis ir pasižymi didesniu asortimentu nemandagių personažų. „The Raid 2“ yra veiksmo pasakojimo triumfas. Net jei tai nėra visiškai negailestinga pirmojo filmo ekstravagancija, rodomos sekos yra tokios pat nuostabios choreografijos ir jaučiasi dvigubai labiau uždirbtos.
5 „Mad Max 2: Kelio karys“ (1981)
Jei tęsinio išbandymas yra žinomumo, gerbėjų geros valios ir didesnio įvertinimo už turimą franšizę išbandymas, tai ši George'o Millero klasika - išleista tiesiog „Kelių karys“ JAV dėl pirmojo filmo užmaršties - tikrai tinka. Mel Gibson antrą kartą pasirodo mūsų sąraše, atgailaudamas už „Rockatansky“ „Mad Max“ vaidmenį ir, nors jo pirmtakas sukritikavo Maxą į beprotybę, šis tęsinys yra tarsi atpirkimo istorija, nubraižantis personažą prieš ypač bjaurią baikerių gaują.
„Mad Max 2“: „Kelio karys“ įrodo Makso polinkį išsiveržti iš savo klajūno statuso pakankamai ilgai, kad padėtų tiems, kuriems reikia pagalbos, prieš grįždamas atgal į save, o „Kelio karys“ buvo gerai vertinamas už tai, kad sumaniai paėmė originaliojo „Mad“ stilių ir energiją. „Max“ į platesnę sritį, neprarandant išradingumo. Tai, ką Milleris rodė ekrane, ilgai išliko kaip jo parašo franšizės viršūnė, bent jau tol, kol praėjusiais metais į ekraną išbėgo „Mad Max: Fury Road“.
4 Indianos Džounsas ir paskutinis kryžiaus žygis (1989 m.)
Pamirštosios arkos raideriai vis dar gali būti laikomi kino orientyrais, tačiau, nors šis trečiasis nuotykių serijos įrašas taip ir nesulaukė originalo pripažinimo, Indiana Jones ir Paskutinis kryžiaus žygis yra neabejotinas antrosios vietos laimėtojas. Režisierius Stevenas Spielbergas labiau nei bet kada anksčiau pritraukia klausytojus į Indianos Jones gyvenimą, gilindamasis į savo ankstyvuosius metus su prologo seka ir tada tyrinėdamas savo neramiausius santykius su tėvu (Sean Connery), kai pora susipainioja su naciais.
Filmas humanizavo savo ikoninį herojų, bet taip pat pasižymi viena išsiskiriančia veiksmų seka po kitos, kurios kulminacija tampa Joneso susitikimas su pačiu Šventuoju Gralu („Jūs pasirinkote … protingai.“). Scenarijaus autorius Jeffrey Boamsas, kuris jau buvo įtrauktas į šį sąrašą su „Lethal Weapon 2“, aiškiai supranta, kaip sukurti veiksmo franšizę, ir svarsto išsiskyrusį (geriausiu atveju) atsakymą į 2008 m. Išleidimą Indianos Jones ir „The Kingdom of the Republic“. Krištolinė kaukolė, daugelis gerbėjų greičiausiai norėjo, kad Paskutinis kryžiaus žygis tikrai išliktų paskutiniu įrašu serijoje.
3 „Tamsos riteris“ (2008)
Nedaug franšizių padarė tokį didelį įvykį kaip „Betmeno“ filmai. Nuo pat žemiausio Batmano ir Robino taško Christopheris Nolanas atgaivino „Caped Crusader“ reputaciją dideliame ekrane, 2005 m. Išleisdamas „Batman Begins“. Vis dėlto šis filmas pasirodė tik sušilęs šiam įtakingam tęsiniui, kuris pakeitė pramonės požiūrį į komiksų adaptacijas ir nustatė naują superherojų kino standartą.
„Tamsos riteris“ ne tik tęsia ankstesnio filmo istoriją. Didžiuliu būdu tai atperka savo erzinančią finalinę sceną, iš naujo įsivaizduodama Betmeno arch-nemezę kaip Heatho Ledgerio „Oskarą“ pelniusį spektaklį „Džokeris“. Žinoma, filmas pasakoja apie kostiumuotą herojų, kovojusį su nusikaltimais ir ginantį jo miesto gatves, bet „Tamsos riteris“ labiau jaučiasi kaip Michaelas Mannas trileris nei naujausias filmas apie veikėją, kuris kadaise vilkėjo kostiumą su guminiais speneliais. Viskas, ką galime pasakyti, yra tai, kad Benas Affleckas geriau atsineš jį su savo paskelbtu Betmeno soliniu filmu, jei tikisi išvengti šešėlio, kurį atidavė ši akimirksnio klasika.
2 Ateiviai (1986 m.)
Cinephiles amžinai diskutuos, kuris iš pirmųjų dviejų „Alien“ franšizės įrašų yra tikrai pranašesnis. Laimei, mūsų tikslui 1979 m. Ridley Scotto originalas labiau susijęs su gąsdinimais nei veiksmais. Tai palieka Džeimso Camerono karo filmą / sci-fi epą, kuriame randamas Sigourney Weaverio Ellen'o Ripley'as, prabudęs dešimtmečius po to, kai pirmą kartą kirto kelius su rūgštį skleidžiančiais ksenomorfais. Veždamas jūrų pėstininkų grupę atgal į tvarinių gimtinę, Ripley šį kartą susiduria su jų būriais ir tampa motinos figūra jaunam Niutui (Carrie Henn).
Nuo daugybės cituojamų eilučių („Žaidimas baigtas, žmogau!“) Iki tokių gerbėjų pamėgtų personažų kaip „Corporal Hicks“ (Michaelas Biehnas), „Ateiviai“ per pastaruosius 30 metų lengvai išlaikė gerbėjų bazę, apie tai byloja nesenas aktorių ir įgulos susijungimas „San Diego Comic-Con“. Tai, kad gerbėjai ir režisierius Neilas Blomkampas vis dar tikisi pristatyti filmą, kuriame pagerbiami ateivių personažai ir siužetinės linijos - maršrutas, kurio 1992 m. Išleido „Alien 3“, deja, nepasirinko - yra jos išlikimo galios įrodymas.
