Šiais laikais filmų anonso tendencija yra tokia pati, kaip ir pačių filmų, laukimo (ir ginčų). Vaizdo žaidimai nesiskiria. Kadangi konvencijos ir parodos, tokios kaip elektroninė pramogų paroda, žaidimų kūrėjų konferencija ir „Gamescom“, pirmiausia skirtos spaudos ir pramonės atstovams, žaidėjai iš tikrųjų turi įvertinti produktą (prieš pasirodant apžvalgoms) - jo priekabą.
Per pastarąjį dešimtmetį studijos ir leidėjai, užuot patys išpjovę žaidimų priekabą, ėmėsi samdyti specializuotas gamybos įmones, kurios gamins CGI užpildytas priekabas (žaidimų pramonėje kino priekabos dažnai vadinamos CGI priekabomis, nes reprezentuojanti galutinį produktą), apibūdinantį žaidimo toną ir temas, taip pat jo istoriją. Žaidimas nebėra pagrindinis veiksnys, lemiantis asmens sprendimą įsigyti žaidimą - hype jį pakeitė. Nepaisant akivaizdžių problemų, „Hype“ paskatino tokius žaidimus kaip „Tom Clancy“ „The Division“ rekordai. Ir viskas dėl savo istorijos ir priekabų
Kad priekaba būtų išties įspūdinga ir prisiminta po metų, ji ne tik turi būti skirtinga ir efektyvi, bet ir turi sugeneruoti reikiamą žaidimo sėkmę. Tai nereiškia, kad priekaba turi būti visa CGI arba visa žaidimo eiga; tai reiškia, kad priekaba turėtų patraukti žiūrovą, perteikti toną ir sukelti nevalingą jaudulio ir baimės atsaką. Štai 15 vaizdo žaidimų priekabų, kurios tą ir daro.
15 Assassin's Creed II: Apreiškimai
Retai galima pamatyti filmą, kuriame priekaboje naudojamas teigiamas poveikis, ir dar rečiau, jei tai matote vaizdo žaidime. Tačiau „Ubisoft“ pavyko išvengti šios klaidos, kai jie E3 2011 m. Paskelbė trečiąją ir paskutinę dalį Assassin's Creed „Ezio trilogijoje“, „Assassin's Creed: Revelations“.
Užuot naudoję „Kanye West“ dainą, tokią kaip „20th Century Fox“ padarė su filmo „Assassin's Creed“ priekaba, „Digic Pictures“ panaudojo Woodkido geležį. Kurie labiau derėjo, nes daina puikiai atspindėjo visą gyvenimą trunkančią Ezio kovą su tamplieriais - tai įrodo jo narsumas priekabose.
Kai priekaboje žaidimo garso nėra arba jo nėra, muzika gali jį sukurti arba sugadinti. Dažniausiai tai yra pastaroji, tačiau šiuo atveju ji buvo buvusi.
14 Kairysis 4 miręs
Skirtingai nuo daugelio vaizdo žaidimų priekabų, „Left 4 Dead“ priekaba yra beveik tobulas galutinio žaidimo vaizdas, išskyrus akivaizdžią grafiką. Po vieną „Valve“ atskleidė viską, ką žaidėjai turėjo žinoti apie priekabą „Left 4 Dead“, kuri taip pat veikė kaip žaidimo įžanga.
Kartu su žaidimo išgyvenusių žmonių kvartetu turimi ginklai, zombių rūšys (medžiotojai, rūkaliai ir bumerai) bei šios ypatingos apokalipsės apimtys pristatomi priekabose / kinematografijoje - nors tai ir baigiasi mįslingomis frazėmis, kurias pasiekė gerbėjai. plėšytis, „būti tęsiama“.
Laimei, žaidimas prasideda ten, kur liko priekaba, ant „Mercy“ ligoninės stogo su grupe, apsupta šimtų zombių, ir gimė fantastiška RPG serija.
13 Masinis efektas 3
Kaip ir prieš tai buvę „Halo“ ir „Gears of War“, „Mass Effect“ yra išleidęs siaubingas priekabas, kai kurias susijusias su žaidimu, kai kurias - kino. Vis dėlto šis filmas yra geriausias iš jų visų. Ir tai todėl, kad tai ne tiek priekaba, kiek prologas apie baigiamąją serijos istoriją.
Tuo metu neįsivaizduojamas galutinis „Mass Effect“ žaidimo sūkurys. Jis pasiekė lygį, kurio žaidėjai nebuvo matę nuo tada, kai buvo išleista „Grand Theft Auto IV“. Visur gerbėjai su nerimu laukė progos „paimti žemę atgal“ iš „Reapers“, po invazijos, kurios galutiniame produkte nebuvo, bet jo nebuvo. Priekaba (kurią taip pat kuria „Digic Pictures“) atsitrenkė į visas dešines virveles, sustiprindama tą vikrumą. Kaip ir daugelis žaidimų,
Kaip ir daugelis žaidimų, „Mass Effect“ žaidėjams suteikė galimybę pasirinkti iš vyrų ir moterų; tačiau, skirtingai nuo daugelio žaidimų, studija išleido priekabą abiem lytims - moteriškoji aviganių versija netgi turėjo savo priekabą.
12 „Fallout 3“
Po dešimtmetį trukusio pertraukos, „Bethesda“ atgaivino „Fallout“ franšizę 2008 m., Naudodama „Fallout 3.“. Šis žaidimas plačiai laikomas vienu geriausių kada nors sukurtų vaizdo žaidimų - jis turi priekabą, kad atitiktų jo didybę.
Kalbant apie tokią mylimą franšizę kaip „Fallout“, kaip studija paskelbtų naują įmoką, neįsižeisdama gerbėjų su neišvengiamais pokyčiais? Paprasta: padarykite priekabą, primenančią pirmųjų dviejų žaidimų atidarymo kinematiką, lėtai panaršydami per kambarį (arba, šiuo atveju, autobusą) senos muzikos („Ink Spots“ „Aš nenoriu nustatyti pasaulio Ugnis “) grojimas fone. Tada užbaikite pirmąjį žvilgsnį į „Plieno brolijos“ kareivį.
„Fallout 3“ priekaba buvo paprasta, tačiau efektyvi, demonstruojanti žaidimų variklių grafiką, o ne CGI - tai, kas pastaruoju metu išpopuliarėjo dėl kai kurių žaidimų variklių (vienam - „Frostbite“), artimojo CGI scenoms.
11 Betmenas: Archamo riteris
Daugelis priekabų šiais laikais yra linkusios sukrauti per daug turinio ir veiksmo tik tam, kad žiūrovams parodytų, kas bus žaidime. Nors „Rocksteady“ pripažintos „Betmeno“ serijos „Betmenas: Arkhamo riteris“ paskutiniosios įmokos anonsas padarė tą patį, tačiau tai padarė ir daug įspūdingiau: papasakok istoriją.
Visoje priekaboje paskutinis Thomas Wayne'o testamentas ir testamentas, įskaitant pastabą Bruce'ui, yra skaitomi kaip balso perdavimas. Derindami su kvapą gniaužiančia kinematografija, mes matome, kaip Bruce'as iškreipė savo tėvo norus, būdamas nemandagus savo turtui ir iššvaistęs jį „greitiems automobiliams, piktinamiems drabužiams ir siekdamas destruktyvaus gyvenimo būdo“. Vis dėlto kažkodėl Bruce'as gerbia tuos pačius norus, įsipareigodamas „pagerinti Gotham City“. Būdamas Betmenas, Bruce'as apsaugo Gothamo piliečius ir „apsaugo juos nuo jėgoms nepriklausančių jėgų“ (ty Batmano nesąžiningų galerija) - štai ko Tomas Wayne'as kada nors norėjo.
Koncepcija, muzika, vaizdai ir veiksmas - „Batman: Arkham Knight“ parodomas priekaba neturi išskirtinių bruožų, todėl ji yra viena geriausių kada nors pagamintų vaizdo žaidimų priekabų.
10 metalinių pavarų kietas V: fantomo skausmas
„Metal Gear Solid“ franšizės metu buvo keletas išties įspūdingų priekabų, kino filmų ir scenos scenų, tačiau „Metal Gear Solid V: The Phantom Pain“ pristatė pyragą. Debiutavęs „E3 2014“, „Metal Gear Solid V“ greitai tapo vienu laukiamiausių naujosios konsolės kartos žaidimų, o atskleidžiama priekaba žaidėjams parodė, kas jų laukia: žanrą apibūdinanti grafika ir žaidimo būdas.
2012 m. Gruodžio mėn. Trumpai erzindamas žaidimą „Vaizdo žaidimų apdovanojimuose“, „Konami“ laukė beveik dvejus metus, kol paviešins pirmąją „Phantom Pain“ medžiagą. Kai tai pagaliau atėjo, gerbėjai buvo patenkinti. Kai kurie „Fantomo skausmą“ laiko geriausiu serijos žaidimu, kai išleido daugybę puikių balų ir apdovanojimų. Ir nebuvo geresnio būdo pristatyti žaidimą, nei su priekaba, kurioje beveik nėra garso įrašo žaidime, o Mike'o Oldfieldo „Nuclear“ žaidžia fone.
9 1 mūšio laukas
Tą pačią savaitę „Activision“ pristatė savo naujausią žaidimą „Call of Duty“, „Call of Duty: Infinite Warfare“, EA pristatė savo naujausią „Battlefield“ žaidimą „Battlefield 1“, kurį sukūrė DICE, kuris sugrįžo prie franšizės po metų atostogų, kad taptų „Star“. „Wars Battlefront“. Nors „Infinite Warfare“ imasi „Call of Duty“ franšizės ateityje ir naujose vietose, „Battlefield 1“ „Battlefield“ franšizė grįžta atgal į Pirmąjį pasaulinį karą.
„Battlefield 1“ priekaba yra ypatinga ir verta dėmesio šiame sąraše. Tai yra jos įspūdis: žaidimų variklio grafikos demonstravimas ir žiūrovų pritrenkimas, kai burnos skamba žinant apie sugebėjimą naudoti arklius, kardus, zepelinus, liepsnosvaidžius ir biplanus. taip pat tranšėjų karo įtraukimas. Be to, septynių tautų armija („Glitch Mob Remix“) buvo puikus pasirinkimas foninės muzikos srityje.
Netrukus po to, kai priekaba debiutavo, žaidėjai susirinko kartu ir pradėjo neoficialią kampaniją, kuria siekiama padaryti „Infinite Warfare“ priekabą vienu iš labiausiai nepatinkančių priekabų, o vėliau „Battlefield 1“ priekabą paversti viena labiausiai „patikusių“ priekabų „YouTube“. Jie tai padarė gaudami Begaliniam karui daugiau nei milijoną „nemėgstamų“, o „Battlefield 1“ anonso - daugiau nei milijoną „nemėgsta“. Kaip paaiškėja, kampanija buvo sėkminga, o „Battlefield 1“ priekaba nuo to laiko tapo aukščiausiu įvertinimu. Žinoma, belieka išsiaiškinti, kaip tai galiausiai paveiks galutinį abiejų žaidimų pardavimo rezultatą.
8 „BioShock“
Kai kurie gerbėjai mano, kad „BioShock Infinite“ premjeros priekaba yra pati geriausia serijoje, nes ji tiesiogine prasme nuvedė serialą į naujas aukštumas, tačiau, pagarbiai, geriausia serijos priekaba yra debiutinis originalaus „BioShock“ žaidimo anonsas.
Priekaba yra dviguba. Pradedant žaidimo pagrindinio antagonisto Andrew Ryano pasakojimu, kuris paaiškina, kodėl jis pastatė savo povandeninę utopiją „Rapture“, priekaba pereina į pirmojo asmens vaizdą ir tampa tamsi ir žiauri. Erzinimas daro nepriekaištingą darbą reprezentuodamas žaidimo atmosferą ir asmeninę istoriją.
Baisios citatos „Mes visi priimame sprendimus, bet galų gale mes priimame mus“, pakanka vien patekti į šį sąrašą priekabą. Tai citata, kuri kartojasi visame žaidime ir vaidina vaidmenį didesniame pasakojime. Tai taip pat kažkas, ko „BioShock“ gerbėjai greitai neužmirš.
7 „Halo 3“
Paskutinė „Bungie Halo“ trilogijos įmoka „Halo 3“ pasižymėjo, be abejo, geriausiomis vaizdo žaidimų istorijoje priekabomis ir reklamomis. Pradėjus nuo įspūdingo pranešimo „E3 2006“ anonso, Bungie tema su paskutiniu Halo įrašu buvo akivaizdi: „baigk kovą“. Ir nors visa jos rinkodaros kampanija buvo didžiulė, tarp jų visų išsiskyrė viena priekaba, ir tai buvo „Žvaigždėta naktis“.
Josepho Kosinskio režisuotas priekaba debiutavo per „Super Bowl“ 2007 m. Ir subtiliai atskleidė tris dalykus, kuriuos žaidimas apims - įrangą (pirmą kartą), taip pat originalų pistoletą ir šautuvą iš „Halo: Combat Evolved“. Būtent burbulo skydas ir ikoniškos „Halo“ muzikos įtraukimas padaro šią priekabą nepaprastesnio žodžio nebuvimu.
Ši priekaba kartu su likusia „Halo 3“ rinkodaros kampanija 2007 m. Pelnė „Microsoft“ daugybę apdovanojimų, įskaitant „PRWeek“ Metų technologijų kampaniją, ir yra plačiai laikoma kampanija, kuri pristatė žaidimus pagrindinėje žiniasklaidoje.
6 LIMBO
Šiais laikais „indie“ žaidimų studijos nesiskiria nuo didžiųjų bendrovių, išleidžiančios didelę savo biudžeto dalį rinkodarai. Aišku, žodis iš lūpų į lūpas vis dar veikia geriausiai, tačiau turint daugybę indie žaidimų rinkoje, per daug laiko atsijoti nuobodžius reikia. Tada naudinga profesionaliai pagaminta priekaba (tokia kaip LIMBO).
„Playdead“ LIMBO yra idealus prieštaringai vertinamos vaizdo žaidimų, kaip meno formos, pavyzdys. Paprastumas nėra vien tik galutinis produktas. „LIMBO“ priekaba yra neabejotinai tokia pat meistriška kaip ir pats žaidimas. Tuo metu, kai tokie arbatpinigiai tiesiog turi vilktis, gaivina turėti priekabą, kuri tiesiog stebina.
5 Negyva erdvė
„Visceral Games“ „Negyvosios kosmoso“ serija yra viena žaviausių išlikimo siaubų, kada nors išleista. Susidedantis iš trijų žaidimų, dviejų animacinių filmų ir komiksų serijos, „Dead Space“ buvo kritiškiausia ir komerciškai sėkmingiausia franšizė studijoje.
Prieš pirmąjį žaidimą, išleistą 2008 m., „Visceral“ pradėjo įkvepiančią kampaniją, kurios metu buvo įtrauktas animacinis filmas „Dead Space: Downfall“ ir šešių knygų komiksų serija, kuri sudarė žaidimo pradžią. „Dead Space“ priekaba buvo tiltas tarp tų istorijų ir žaidimo istorijos.
Žinoma, prieš tą žaidimo istorijos preliudiją buvo įvesta kinematika (kaip ir anksčiau išvardyti „Left 4 Dead“ ir „Mass Effect 3“), tačiau tai buvo CGI erzininkai. „Dead Space“ priekaba debiutavo prieš pat žaidimo išleidimą ir buvo pažodinis žaidimo įžanga, kurioje buvo naudojama tikroji žaidimo grafika. Tai savaime yra reta atvejis.
Paskui, maždaug įpusėjus, priekaba baigia perprasti ankstesnius įvykius ir perjungia į tai, kas laukia jūsų atvykimo į UGS Ishimura: siaubo.
Keturių žvaigždučių karai: senoji respublika
Ilgus metus laukęs, „BioWare“ pagaliau sukūrė „Senosios respublikos riterių“ žaidimą „Žvaigždžių karai: senoji respublika“, nors tai buvo ne visai tai, ką turėjo gerbėjai.
Nuo tada, kai Obsidianas išleido „The Sith Lords“ 2004 m., „Žvaigždžių karų“ gerbėjai norėjo trečiosios, ne MMO, „Senosios respublikos riterių“ įmokos. Nepaisant to, atskleista priekaba „Apgaudinėta“ (pirmoji iš trijų kino filmų treilerių) nuginklavo tuos pačius nusivylusius gerbėjus.
Derinant turtingus vaizdus, bombastikišką veiksmą ir įspūdingą garso takelį, priekaboje pavaizduotas tikras sitų kerštas, nors ir su daugiau uolų, nei leidžia įprasta „Dviejų taisyklių“. Per keturias trumpas minutes priekaba rodo Coruscant'o išniekinimą, Respublikos griūtį ir Sitho sugrįžimą. „Apgaudinėtas“ sekė dar dvi kino filmų anonso dalys, kiekviena pasakojanti po dalį didesnio pasakojimo, vedančio į Senąją Respubliką.
Daugelis laikė „BioWare“ kino priekabų seriją geresne nei visa George'o Lucaso „Žvaigždžių karų“ ankstesnė trilogija. Tiesą sakant, daugelis žmonių tikėjosi, kad bus sukurtas toks „Žvaigždžių karų“ filmas, kuris iš tikrųjų parodys „Žvaigždžių karų“ gerbėjams Senąją Respubliką.
3 nuolatinės srovės visata internete
Tiesioginio veiksmo „Justice League“ filmo galimybės yra beribės, nors visi gali sutikti, kad jis turėtų atrodyti panašiai.
Režisierius Timas Milleris (taip, kad Timas Milleris) pristato „DC Universe Online“ anonso filmą (kuris dvigubai tampa žaidimo pradiniu kinematografu) rodo Lexą Luthorą, vedantį niūriai suplanuotų supervilių gaują - kuriame vaizduojami Jokerio, Juodojo Adamo, Mirties smūgio ir Harley Quinno pamėgti filmai, be kitų - prieš Teisingumo lygą. Laimėdamas kovą su geriausiais pasaulio didvyriais, jis pralaimi karą prieš „Brainiac“, kuris verčia jį keliauti atgal į laiką ir susivienyti su savo archenemijomis.
Tai skamba kaip galimas „Justice League“ perėjimo renginys (kažkas panašaus į „DC Comics“ „Flashpoint“ komiksą), bet taip nėra, tai yra „DC Universe Online“ pradžia. Vaizdo žaidimų kūrėjai tapo įpročiu į žaidimus įtraukti kino tematiką, įvesdami pagrindinę istoriją, tačiau „DC Universe Online“ kinematografija tai daro geriausiai. Tai užtrunka keletą pasaulinių komiksų istorijų ir sujungia jas vienai įspūdingai kovai.
Net atrodo, kad tai įkvėpė vieną ar du dalykus Zacko Snyderio „Betmenas prieš Supermeną: Teisingumo aušra“. Ar galite pastebėti panašumus?
2 Negyvoji sala
Nepaisant pražūtingo žaidimo, kuris neįvykdė praktiškai visų savo pažadų, „Techland's Dead Island“ ekrano priekaba vis dar laikoma viena iš didžiausių pramogų metu sukurtų priekabų - bet kokiomis priemonėmis, ne tik žaidimais.
Iš esmės atvirkščiai, priekaba prikausto žiūrovus nuojauta, savarankiška istorija apie atostogaujančią šeimą, kovojančią nuo zombių ordos. Tai, kas prasideda nuo jaunos, negyvos mergaitės įkandimo ir užkrėtimo savo tėvais, baigiasi tuo, kai tėvas siekia išgelbėti savo dukrą.
Užuot rodęs žaidimo ir istorijos elementus, gamybos studija „Axis Animation“ sutelkė dėmesį į toną ir emocijas. Galutinis rezultatas buvo kažkas mažiau kaip priekaba, o daugiau trumpametražis filmas - tas, kuris keletą dienų sugebėjo vartoti internetą po jo išleidimo.
1 karo įrankiai
Buvo laikas, kai vaizdo žaidimų priekabos buvo laimingos ir tiesiog demonstravo kuo daugiau žaidimų. Tačiau kai 2006 m. Pasirodė „Gears of War“ („Mad World“) reklama, viskas pasikeitė. Vaizdo žaidimų rinkodaros specialistai suprato, kad kalbama ne tik apie žaidimą, bet ir apie istoriją bei personažus. Tai buvo apie emocijas. Taip gimė „sadvertisement“ tendencija.
Užuot žaidę džiaze, rinkodaros specialistai imtųsi trumpo kinematografijos, pašalintų praktiškai visą žaidimo garso įrašą ir fone groja apgalvotą dainą.
Šios priekabos daina, Gary Juleso „Mad World“ viršelis, tapo franšizės sinonimu. Tiesą sakant, dėl šios priekabos Gary Julesas dažnai neteisingai kredituoja dainos kūrimą, kai iš tikrųjų dainą sukūrė „Tears for Fears“.
---
Koks buvo jūsų mėgstamiausių vaizdo žaidimų anonsas? Skambėkite komentaruose.
