Komiksų filmai dominavo kine per pastaruosius dvidešimt metų, ir dabar atrodo, kad vos diena nepraėjo, nepaskelbus naujo tęsinio / perkrovimo / bendros visatos. Žanras taip pat turi daugybę patrauklių apleistų projektų, kurie buvo artimi įvykiams, pavyzdžiui, Timo Burtono „Supermenas gyvena“, „Žalia rodyklė: pabėgimas iš supermax“ ir George'o Millerio „Justice League: Mortal“.
Šių filmų išpardavimo priežastys kiekvienu atveju skiriasi, nesvarbu, ar tai netinkamas laikas, scenarijai ar biudžeto klausimai, ar studija tiesiog tampa šalta. Komiksų filmų pasirodymas taip pat pasirodė esąs sudėtingas žanras, kurį studijos turi įsisavinti, nepaisant vidinio vardo vertės; už kiekvieną siautėjantį pasisekimą, pavyzdžiui, Loganą, už kampo slypi „Elektra“ ar „Supergirl“. Net „Wolverine“ pradėjo stulbinantį „X-Men: Origins“ startą.
Galbūt todėl studijos nelinkusios jų priimti ir kodėl tiek daug suplanuotų kūrinių niekada neišvengia vystymosi pragaro. Kai kurie iš šių projektų nuo pat pradžių atrodė nesąmoningai, tačiau pora iš jų galėjo būti šaunūs turint reikiamą talentą už kameros.
Niekada nesužinosime nė vieno iš būdų, todėl čia yra 15 geriausių atšauktų komiksų filmų „SpinOffs“ ir priežastys, kodėl jie niekada nebuvo sukurti.
15 Nuodėmingųjų šešetas
„Amazing Spider-Man“ franšizė yra vienas iš gėdingiausių pastarosios atminties pažeminimo pavyzdžių, kai „Sony“ atrodė labiau orientuota į tęsinių ir „spinoffų“ kūrimą, o ne į kokybiškų filmų pristatymą.
Dėl to „Amazing Spider-Man 2“ buvo ypač nepatogus, nes buvo apkrautas nereikalingomis dalimis ir simboliais, o siužetinės linijos liko neišspręstos, kad būsimi tęsiniai galėtų juos pasiimti. Kol filmas buvo gaminamas, „Sony“ paskelbė „Sinister Six“ pasirodymą, kuriame nesąžiningų „Spidey“ piktadarių galerija susirinks į „heistinį“ filmą. Harry Osbornas buvo lyderis - kaip erzino antrojo filmo pabaiga - su kitais patvirtintais komandos nariais, įskaitant „Rhino“ ir „Dr. Octopus“.
Drew Goddardas buvo priskirtas rašytojui / režisieriui ir apibūdino tai kaip „atpirkimo“ istoriją komandai. Nors „Sony“ buvo sujaudintas šio filmo, jis smarkiai sustojo, kai jų antrasis „Spidey“ filmas pasirodė nepakankamai gerai, o studija vietoje to derėjosi dėl susitarimo, kad „Žmogus-voras“ būtų įtrauktas į MCU. Tikėtina, kad kita koncepcijos versija bus pakeliui, tačiau ji neturės jokių sąsajų su Goddard sukurta versija.
14 Michelle Pfeiffer katė
Nors dabar „Betmenas grįžta“ yra labai mėgstamas, išleidžiant jis sulaukė tam tikro neigiamo poveikio. Filmas buvo laikomas pernelyg tamsiu ir nerimą keliančiu jaunesniems žiūrovams, o kasa nuvylė Warnerį Brosą iki to momento, kai jie nusprendė padaryti kitą įrašą - „Batman Forever“ - daug lengvesnį.
Maždaug tuo metu studija vis dar domėjosi tęsti solo filmo „Catwoman“ filmą, Michelle Pfeiffer atkuriant vaidmenį, o Timo Burtono režisūrą. Buvo parašytas scenarijus, kai Selina Kyle atsidūrė Las Vegaso stiliaus mieste po ankstesnio filmo ir patiria amneziją. Šį miestą valdo vyriausi superherojai, tačiau kai jie pasirodo neveiksmingi, Selina vėl turi tapti katės moterimi.
Deja, scenarijus buvo pasuktas prieš pat didelę „Forever“ sėkmę, kuris įrodė, kad draugiškas šeimai tonas buvo pelningesnis. Burtonas ir Pfeifferis netrukus taip pat prarado susidomėjimą, o idėjos buvo atsisakyta. Warneris Brosas po kelių metų atgaivino solo katės filmo idėją kaip žvaigždės transporto priemonę Hallei Berry; istorija žino, kaip gerai tai suplanuota.
13 „Naktinės bangos“
Nors pirmieji du „Blade“ filmai pasižymi puikiais veiksmo filmais, „Trejybė“ to tikrai nedaro. Viskas nuo siužeto iki veiksmo yra silpna, o Wesley Snipesas visuomet veikia autopilotu. Kaip bebūtų keista, atrodo, kad filmas veikia kaip Ryano Reynoldso „Deadpool“ išbandymo vieta, kur jo Trejybės personažas yra apgaulingas, nesvarbus veiksmo herojus.
Gerai žinoma, kad „Snipes“ nebuvo laimingas stovyklautojo startas; jis buvo nepatenkintas tuo, kad buvo atsisakyta pirminės post-apokaliptinės koncepcijos ir kad Blade'as buvo nuliūdęs su dviem naujais herojais - Abigail Whistler ir Hannibal King - kurie buvo auginami dėl atsiskyrimo, vadinamo „The Nightstalkers“. Jis atsakė sėdėdamas priekaboje, atsisakydamas kalbėtis su režisieriumi Davidu Goyeriu ir pasirodydamas tik iš arti.
Jei viskas būtų buvę suplanuota, „The Nightstalkers“ būtų turėję savo filmų serijas su pakaitomis, galinčiomis užsiminti, kad jie vėl imsis vilkolakių. Tačiau „Trejybė“ vykdė tik vidutinišką verslą, o gerbėjų reakcija į naujus veikėjus buvo niūri, todėl idėja buvo greitai panaudota.
12 Ji-Holkas
Kai Billo Bixby „Incredible Hulk“ erą reikėjo suvaidinti kartu su „The Incredible Hulk TV“ filmo mirtimi, buvo pakeistas „Spinoff“ serialas su „She-Hulk“. Tiesą sakant, veikėja (taip pat jos alter ego, Jennifer Walters) turėjo pasirodyti tame filme, tačiau dėl tam tikrų priežasčių taip neatsitiko.
Tuomet studija apšvietė televizijos filmą, kuris taps potencialiu serialu. Jenniferą vaidins Mitzi Kapture, o She-Hulką vaidins tinklinio žaidėja Gabriele Reece. Nepaisant akivaizdžios Bannerio mirties ankstesniame filme, jis būtų grįžęs, susidraugavęs su Waltersu atostogų. Hitmanas nušauna Waltersą, ir kai jai labai reikia kraujo perpylimo, Baneris neturi kitos išeities, kaip duoti savo kraują, kad ją išgelbėtų.
Tai sukeltų Walterso transformaciją, kai ši „She-Hulk“ versija būtų dar viena nutildyta ardymo jėga, kaip Ferrigno's Hulk. Kol prasidėjo filmavimas, jis niekada nebuvo baigtas, studija greitai prarado pasitikėjimą Kapture sugebėjimu vesti potencialų serialą.
Filmo su Brigette Nielsen versija taip pat buvo paskelbta netrukus po to, kai TV filmas subyrėjo, nors nežinoma, ar jis būtų tiesiogiai susietas su TV serialu.
11 karo mašina
Rhodey pasirodė esąs puikus pagalbininkas MCU ir jis teikia Tony Starkui moralinę skambesio lentą, kai tik jo reikia. Donas Cheadle'as vaidino savo vaidmenį po prieštaringai vertinamo Terrance'o Howardo pasitraukimo ir neilgai trukus Marvel susidomėjo solo įrašu „War Machine“.
Po Cheadle'io prisistatymo filme „Iron Man 2“ aktorius patvirtino, kad rašytojas buvo pasamdytas dėl galimo atsiribojimo, o vėlesniame interviu davė savo poziciją pasakojimui. Jis jautė, kad Rhodey pasirinks sukčiauti ir imsis misijos prieš savo viršininko valią, padarydamas jį bėgliu. Prašydamas Tony Starko pagalbos jis turėjo išvengti arešto, o Cheadle'as pajuto, kad šis tamsesnis, labiau į personažus orientuotas požiūris padėtų jį atskirti nuo kitų MCU filmų.
Nepaisant „Cheadle“ entuziazmo, neatrodo, kad „Marvel“ kada nors iš tikrųjų įgyvendino šią idėją, ir jie vėliau patvirtino, kad solo karo filmas nebuvo aktyviai kuriamas. Atsižvelgiant į visą „Marvel“ skalūno žvilgsnį į priekį, greičiausiai tai neįvyks greitai.
10 Sidabrinis banglentininkas
„Sidabrinis banglentininkas“ lengvai pasirodė geriausia „Turistinio fantastinio ketverto:„ Sidabrinio banglentininko “dalis“ - dėl Doug Jones pasirodymo ir kartu su Laurence'o Fishburne'o balsu. Panašu, kad studija manė, kad jie taip pat turi ir rankų darbo; jie iš tikrųjų pastūmėjo veikėjo pasirodymą priekabose, o scena po kreditų rodo, kad jis išgyveno susidūrimą su „Galactus“.
Fox pasamdė garsų komiksų rašytoją J. Michaelas Straczynskis parašyti scenarijų, kurį būtų galima pasiimti po ankstesnio filmo pabaigos. Tai būtų užpildžiusi daugiau jo užrašų, įskaitant tai, kodėl jis tapo banglentininku ir iš kur jis kilęs. Nors scenarijus, regis, pasirodė gerai, „Fox“ atšaldė ant jo, kritikuodama ir komerciškai reaguodama į „Rise Of The Silver Surfer“ kritiškai ir komerciškai priversdama juos kelerius metus saugoti visą franšizę.
Ganomi Quentinas Tarantino, kad jau penktojo dešimtmečio pradžioje taip pat parašė veikėjo scenarijų; teisių turėtojai nematė jokios vertės tuomet nežinomam režisieriui, kuris kreipėsi į kultinį komiksą. Oi?
9 nuodai („Raimi“ stichija)
Galima sakyti, kad Sam Raimi nėra didžiausias „Venom“ gerbėjas. Jis taip pat pripažintas retrospektyviuose interviu, teigdamas, kad nelabai sulaukia veikėjo patrauklumo. Studija norėjo, kad ikoniškas piktadarys pasirodytų „Žmogus-voras 3“, nepaisant to, ir nors Raimi darė viską, kad įtrauktų personažą, jo širdis aiškiai jame nebuvo.
Tuo metu studija vis dar planavo „Žmogus-voras 4“ ir manė, kad solo filmas „Venom“ būtų geras būdas išpirkti personažą. Rhett Reese ir Paul Wernick - pora, kuri vėliau užpildys „Deadpool“ - buvo pasamdyti rašyti ir dirbo prie dviejų scenarijaus juodraščių.
Nežinoma, ar Eddie'as Brockas būtų sugrįžęs iš „Topher Grace“, tačiau planas buvo sukurti „Venom“ antiherojui, o ne visapusiškam piktadariui, pranešimuose nurodant Carnage kaip galimą piktadarį. Tada Gary Rossas buvo pasamdytas perrašyti ir režisuoti scenarijų, tačiau kai „Spider-Man 4“ buvo konservuotas, „Venom“ filmas mirė kartu su juo.
8 „Hit-Girl“
Originaliame „Kick-Ass“ spektaklyje buvo daug puikių pasirodymų - nuo Nico Cage'o iki Marko Strongo - šou pavogė Chloe Moretzas. „Hit-Girl“ buvo užmuštas ir mirtinas jaunas žmogžudys, nors Moretzas taip pat sugebėjo atlikti savo pažeidžiamą pusę. Nors „Kick-Ass 2“ nuvylė daugelį pradinės medžiagos gerbėjų, Moretzo pasirodymas buvo lengvai pati stipriausia dalis.
Solinis filmas su „Hit-Girl“ jautėsi kaip kitas logiškas žingsnis į serialą, o rašytojas Markas Millaris patvirtino, kad idėja buvo trumpai apsvarstyta. Garetas Evansas, pagrindinis „The Raid“ filmų kūrėjas, buvo pritvirtintas prie tiesioginio, ir, matyt, koncepcija būtų buvusi kažkokio pobūdžio įžanginė dalis, tačiau abejingas „Kick-Ass 2“ atsakas filmą pasmerkė. Millaris taip pat teigė, kad jo pasakojimo idėja buvo visiškai „beprotiška“ ir jaudinosi, kad auditorijai ji yra per maža.
Moretz teigė, kad mažai tikėtina, kad vėl vaidins vaidmenį, ir šiame etape labiau tikėtina, kad serialas bus paleistas iš naujo, o ne tiesiogiai.
7 Taylor Kitsch spektaklis
„X-Men“ ištakos: „Wolverine“ yra dar vienas studijos, kurioje daugiau dėmesio skiriama tęsiniams, o ne solidžiam filmui, pavyzdys, todėl jie į siužetą įtraukė daugybę populiarių komiksų veikėjų, tikėdamiesi, kad tai paskatins pasirodymą. Tai apima - liūdniausiai - „Deadpool“, kuris buvo taip smarkiai apnuodytas, kad galutinis solo filmo variantas juo aktyviai leidosi.
„Gambit“ taip pat pasirodė, vaidino Taylor Kitsch. Aktorius buvo pasirengęs tapti pagrindine žvaigžde maždaug tuo metu, dėl kurio jis pasirodė Johnas Carteris ir „Battleship“, ir jis buvo ganėtinai charizmatiškas kaip Gambitas, nepaisant trumpo jo įžvalgos ir trūkstamo Cajuno akcento.
Po jo prisistatymo Foxas norėjo įsitraukti „Gambit“ į savo filmą, tačiau tie planai buvo trumpalaikiai. Dėl akimirksnio neigiamo atsakymo į „Origins“, „Fox“ nusprendė sėdėti ant bet kokių suplanuotų spinoffų ir nuspręsti, ką daryti vėliau, dėl ko „Deadpool“ taip ilgai užtruko. Per šį laikotarpį „Kitsch“ žvaigždutėms skirtose transporto priemonėse nepavyko sukurti daug verslo, o „X-Men“ laiko perrašas buvo perrašytas po „Dienų ateities praeities“ dienos, o mintis apie Kičo vadovaujamą „Gambit“ filmą mirė gerai.
6 Diakono šaltis
Dešimtojo dešimtmečio pabaigoje komiksų filmai buvo laikomi juokais; bent jau kol Blade'as vėl juos atvėsino. Wesley Snipesas gimė vaidinti pagrindinį veikėją - ledo kietą vampyrų medžiotoją, ginkluotą nuostabiais ginklais ir sūriais kumščiais.
Steponas Dorffas taip pat padarė įspūdį kaip Blade'o priešas Diakonas Frostasas, kuris bando prikelti vampyrų dievą ir jo metu sunaikinamas. Dorffas ir „Blade“ režisierius Stephenas Norringtonas personažui taip patiko, kad jie kalbėjo apie pratarmės darymą, parodydami, kaip Frostas visų pirma tapo vampyru.
Jie įsivaizdavo tai kaip vampyrinę „Scarface“ versiją, kur „Žmogaus šaltis“ trokšta būti kažkuo daugiau, galinčiu sukelti savo paties trilogiją. Panašu, kad ankstyvas „Blade“ franšizės pasibaigimas su „Trejybe“ tuos planus nužudė, ir kadangi praėjo beveik dvidešimt metų nuo tada, kai jis paskutinį kartą vaidino, labai mažai tikėtina, kad prieškambaris dabar bus žalias. Dorffas tvirtina, kad gali prikelti šią koncepciją su nauju personažu, tačiau projektas jau kurį laiką nebuvo minimas.
5 „X-Men“ ištakos: „Magneto“
Dar 2004 m. Buvo pasiūlytas magneto pratarimas, kuris būtų išnagrinėjęs, kaip veikėjas tapo kerštingu Osvencimo išgyvenimu iki mutanto piktadario. Filmą atidarys, kai veikėją iš stovyklos išlaisvins Charlesas Xavier, kuris tuo metu buvo jaunas kareivis.
Jie abu sukuria draugystę, pagrįstą jų bendra patirtimi ir mutantinėmis jėgomis, tačiau Magneto keršto siekis prieš jį kankinusius nacius mato jį pasukdamas į tamsiąją pusę, o istorija baigėsi tuo, kad Ksaveras ir Magneto tapo priešais. Ianas McKellenas būtų pasirodęs kaip kadravimo įtaisas, o istorija būtų papasakota atvaizduose. Žvėris taip pat kažkada būtų parodęs istoriją, tačiau po ilgų plėtros metų studija atėjo į galvą ir projektas buvo neribotą laiką saugomas.
Didžioji dalis suplanuotų prieškambario pasakojimų buvo įsisavinti „X-Men: First Class“, o tai daro kitą filmą, kuriame tyrinėjama praeities magnetizmo meistro mintis.
4 nuodai: pjautynės (internetinė stichija)
Be „Sinister Six“ filmo, „Sony“ taip pat paskelbė apie planą surengti solo „Venom“ išvyką. Tuometinėse ataskaitose buvo teigiama, kad Marcas Webbas planuoja įtraukti Eddie Brocką į filmą „Amazing Spider-Man 3“, dėl kurio veikėjas būsimame filme taps „Venom“.
Aleksas Kurtzmanas ir Roberto Orci dirbo prie scenarijaus, o Kurtzmanas buvo susietas su režisieriaus kėde. Carnage dar kartą pasirodė esąs piktadarys, o gerbėjų mėgstamiausias Alanas Tudykas ankstyvajame vystymosi etape buvo susietas su veikėju.
Projektas, kaip ir „Sinister Six“, buvo pastatytas ant ledo po reakcijos į „The Amazing Spider-Man 2“, o kūrybinė komanda judėjo toliau, kai „Sony“ sudarė susitarimą su „Marvel“, kad „Žmogus-voras“ būtų įtrauktas į MCU. Panašu, kad jau trečią kartą žavi solo nuotykiai „Venom“, o Tomui Hardy dabar patvirtinta, kad jis suvaidins personažą 2018 metų filme; perspektyva, kuri sąžiningai skamba įdomiau nei filmas, susietas su „Amazing Spider-Man“ visata.
3 Chriso O'Donnelio „Robinas“
Warneris Brosas šiek tiek apsvaigė nuo jų sėkmės kartu su „Batman Forever“ - tiek filmas, tiek jo prekės pritraukė žvaigždžių numerius. Štai kodėl „Batman & Robin“ iš esmės tapo nuo smegenų mirusių žaislų reklama, o to filmo gamybos metu jie sumanė dar du nuotykius.
Vienas jų buvo „Batman Unchained“, kur dinamiškas duetas susidurs su Scarecrow ir Harley Quinnu, tačiau įvairūs nesutarimai priverstų juos suskaidyti. Tai būtų sukūrę solo Robino nuotykį, kurį Chrisas O'Donnellas patvirtino esąs planavimo etapuose. Nežinia, ar personažas istorijos metu išsivystys į Nightwingą, kuris, atrodo, yra natūrali kryptis. Ataskaitose taip pat teigiama, kad Timas Drake'as taip pat būtų buvęs pasirodęs „Unchained“, ir paskyręs jį Diko Graysono pavaduotoju būsimose „Dark Knight“ išvykoje.
Tiek „Unchained“, tiek solinio Robino nuotykiai nurimo ant vynmedžio, kai „Batman & Robin“ susidūrė su toksiniu gerbėjų ir kritikų atgarsiu, dėl kurio studija perdarė franšizę kartu su Betmenu Beginsu.
2 Pragaro berniukas: „Silverlance“
„Guillermo Del Toro“ gerbėjai visame pasaulyje buvo sutriuškinti, kai filmo kūrėjas patvirtino, kad „Pragaro vaikis III“ buvo visiškai miręs, ir visos abejotinos abejonės buvo sunaikintos, kai neseniai buvo paskelbta apie pakartotinį įkrovimą. Tai tikra gėda, nes suplanuota istorija niekada nebus baigta, ir mes niekada nesimatysime, kad Ronas Perlmanas vaidins personažą dar kartą.
Neatliks ir Doug Jones, kuris abiejuose filmuose vaidino jautrų žuvies vyrą Abe Sapien. Abe tikrai turėjo sužibėti antroje dalyje, kur jis yra aktyvi istorijos dalis, įsimylėjęs ir net girtas dainuodamas Barry Manilowo dainą. „Abe“, kuris turėjo glaudų ryšį su antruoju filmu, buvo pradėtas kurti „Silverlance“ projektas, pavadintas „Silverlance“.
Abe būtų ištyrusi savo mirusios meilės princesės Nuada praeitį ir jos sąsajas su kai kuriais praeities pragaro vaikinais. Agentas Myers iš pirmojo filmo būtų grįžęs, o „The Angel Of Death“ ir pats „Hellboy“ turėjo pasirodyti kameroje. Rašytojas Peteris Briggsas patvirtino, kad perkėlimas nužudė projektą tiesiai, todėl, deja, niekada neįvyks.
