Supermenas pirmą kartą išskrido 1938 m., O nuo to laiko kino pramonė norėjo pritaikyti savo, kaip ir daugybės herojų, kuriuos jis įkvėpė, nuotykius. Per radiją, televiziją, animaciją, vaidybinius filmus ir vaizdo žaidimus klasikiniai komiksai išsiveržė iš puslapio ir tapo vieni didžiausių visų laikų Holivudo gerbėjų. „X-Men“ 2001 m., Be abejo, pradėjo dabartinį bumą, o „Spider-Man“ išleido kitais metais, netrukus po to tapdamas viena didžiausių visų laikų nuotraukų.
Komiksų filmai turi eiti ties linija, pasakojant filmo istorijas ir ištikimi originaliems komiksams, kurie juos įkvėpė. Daugybė komiksų pasižymi ikoniškomis akimirkomis, kurios šlovingai atnaujinamos pritaikant filmą. Šiame sąraše pažiūrėsime į komiksų siužetus, vaizdus ir dialogą, kuris padarė šuolį nuo komiksų puslapių iki sidabrinio ekrano žvilgesio. Čia yra 15 klasikinių komiksų komiksų scenų, kurios buvo atkurtos filme.
15 Supermenas, kaip pasijuokti iš Betmeno prieš Supermeną
Vienas iš populiariausių visų laikų padarytų grafinių romanų yra „Tamsos riteris grįžta“, Frank Millerio dviejų dalių pasaka apie 55-erių Bruce Wayne'ą, išeinantį iš pensijos, kad dar kartą išgelbėtų savo miestą. Galų gale, jo kryžiaus žygis paverčia jį tiesioginiu konfliktu su Supermenu, kuris šioje istorijoje yra daugiau nei Amerikos prezidento marionetė (kuri taip nutinka, kad atrodytų ir elgtųsi siaubingai, kaip buvęs realus JAV prezidentas Ronaldas. Reiganas).
„The Dark Knight Returns“ grįžta prieš pradėdamas kovoti su šikšnosparniais, Supermenas perima sovietų pajėgas Pietų Amerikos saloje - Mortos kortele. Sovietai puola su „Coldbringer“ branduoline raketa, kuri išmuša visą elektroninę įrangą vakarų pusrutulyje, taip pat visiškai išmuša visą gyvybę iš „Plieno žmogaus“. Jis nėra miręs, tačiau beveik negyvas jo kūnas plūduriuoja erdvėje kaip sugadintas lukštas iš savo buvusios didybės. Panašiai ir byloje Batman prieš „Supermenas: teisingumo aušra“ Supermeną beveik nužudo nuogas, kovodamas su „Doomsday“. Šį kartą, užuot paleidęs sovietų rusų, „nuke“ (šį kartą tiesiog įprastą „nuke“, nes nėra jokių elektroninių sutrikimų per Gothamą ar „Metropolį“ įrodymų) atsiunčia pasveikinti patenkinti Amerikos kariškiai, kurie per daug nori išsinešti. Doomsday, net didžiausio Amerikos didvyrio sąskaita. Gautas Henriko Cavillo „Supermeno“, plūduriuojančio kosmose kaip zombio lavonas, vaizdas tiesiog persekioja.
14 „Wolverine in X-Men“: Apokalipsė
Hugh Jackmano „Wolverine“ versija gali būti dailus gabalas, palyginus su labiau patinkančiu komiksų kolega, tačiau, kai kalbama apie veikėjų vidinį (ir išorinį) pyktį, jau nekalbant apie jo įniršį kurstančius siautulius. Jackmanas įkūnija viską, ką gerbėjai mėgsta dėl personažo.
Nors „X-Men Origins: Wolverine“ galėjo būti kažkas pribloškiantis personažo ir franšizės gerbėjams, 2016 m. Laidoje „X-Men: Apocalypse“ pasirodė sutrumpinta jo kilmės istorijos versija. Savo trumpame, bet įsimenančiame kameroje Wolverine pjauna ir kauliuoja savo kelią per kareivių legioną, kartu nešiojant juokingą mechaninį aparatą, pririštą prie galvos. Tai įrodymas, kad Hugh Jackmanas sugebėjo įsijausti į veikėjo laukinę prigimtį, kad scena veikia taip pat gerai, kaip ir ji, net ir su minėtu šalmu bei į snukį keliančiomis kelnėmis. Be to, Bryanas Singeris gali įtraukti į filmą begėdiškas gerbėjų paslaugas, nesukeldamas viso to žaibiškai, o tai jau yra pats pasiekimas!
13 Savižudybių būrio vaizdai
Savižudybių būrys, kaip ir jo priešakiniai dalyviai DC kino teatre, buvo sutiktas polarizuojančiu priėmimu, kuriame bendra auditorija buvo kur kas imlesnė nei kritikų. Kritikai skundėsi prasta istorija ir menkai išplėtotais personažais, o gerbėjai mėgo, kaip vaizdiniai buvo autentiški komiksams.
Filme yra daugybė atvaizdų ir vizijų, ypač su „Harley Quinn“ ir „The Joker“. Ypač tai išsiskiria tuo, kad yra kažkas, kas neturi sekos vaizdinio momento; tai tik kelias sekundes ekrane, tačiau Harley ir jos „puddinukas“ stovi pozoje, pažįstamoje ilgamečiams personažo gerbėjams. Tai yra visiškas „Batman“ viršelio atgaivinimas: „Harley Quinn“ vienas kadras, komplektuojamas su klasikiniu „Harley“ kostiumu „Džesteris“ ir juodu fonu. Reikia pateikti argumentą, kad dėl savo sunkios atgaivintos struktūros filmas neuždirba šių gerbėjų aptarnavimo akimirkų ir kad jis tiesiog išspaudžia vaizdingus vaizdus, nepadarydamas jų neatsiejama nuo istorijos, bet tai yra diskusija dėl kito laikas.
12 Scott Pilgrim Vs Pasaulio mūšiai
Scott Pilgrim Vs Pasaulis buvo nepakankamai įvertintas išleidžiant į apyvartą, sprogdindamas kasoje. Nepaisant to, ji tapo kultine klasika ir yra plačiai vertinama kaip vienas mylimiausių Edgaro Wrighto kūrinių. Remiantis Bryan Lee O'Malley grafinių romanų serija, knygos ir filmas seka jauną ir beprasmį Scottą, kai jis siekia laimėti Ramonos gėlių meilę, įsitraukdamas į mirtį kovojant su kiekvienu iš jos septyni pikti egzotai.
Pačios kovos yra gausiai vaizduojamos iš komiksų, filmų ir vaizdo žaidimų, o daugelis skydelių iš knygų gražiai išverstos į ekraną. Nors laisvės imamasi ir kai kurie dalykai keičiami arba keičiami (kai kurie vaizdai traukiami iš pasakojimo, kurį O'Malley parašė nemokamų komiksų dienai), daugelis kovos scenų yra tikrosios originaliam menui, kuris gražiai poruojasi su Edgaru Wrightu. vizualinis stilius.
11 „Kick-Ass“ vaizdai
Prieš kurdamas „Kingsmen: The Secret Service“, Matthew Vaughn režisavo kitokio Marko Millario komiko „Kick-Ass“ filmo adaptaciją. Nors komiksas yra žiaurus budrių superherojų mitologijos dekonstrukcija, išdėstyta ciniškai tikimame pasaulyje, filmas išlaiko kruopščią aplinką ir herojų personažus padaro daug dorybingesnius ir teisingesnius siekdamas savo tikslų ir motyvacijos.
Nepaisant daugybės pradinės medžiagos pokyčių, daugelis elementų dažniausiai nepažeisti. Kai kurios scenos prasideda vienodai abiejose versijose, tačiau skiriasi dėl apibūdinimo skirtumų, pavyzdžiui, scena, kurioje „Kick-Ass“ alter ego, Dave'as Lizewskis, bando atskleisti tikrąją savo tapatybę savo trupininkei Katie. Švelniai tariant, jis filme atsispindi kur kas stipriau nei komiksas. Viena žiauriausių scenų abiejose versijose yra tada, kai Kick-Assas pririštas prie kėdės ir sumušamas, gyvena internete, nors filme jo kankinimo mastas yra šiek tiek menkesnis. Tada, žinoma, yra ankstyvoji scena, kurioje jis pirmą kartą gauna savo kostiumą paštu. Kitaip nei „Big Daddy“, „Hit-Girl“ ir „Red Mist“, „Kick-Ass“ apranga filme yra praktiškai identiška komiksų versijai, o „Kick-Ass“ scena, praktikuojanti kvailus kovos judesius veidrodyje, abiejose versijose yra labai panaši.
10 pančių sulaužius Betmeno nugarą
Christopherio Nolano „Betmeno“ filmų trilogija pelnė nemažą pagyrimą už tai, kad „Caped Crusader“ komiksų nesąžiningų knygų galerija buvo pritaikyta visiškai tikinčiam pasauliui, sukuriant stulbinančiai realistinius personažus ir situacijas iš fantastinių vaizdų. Trečiasis ir paskutinis filmas „Tamsos riteris pakyla“ daugiausiai laisvių pasinaudojo savo piktadariu Bane'u. Vienu iš baisiausių atvejų, kai blogas vaikinas balina šią Benedikto Cumberbatcho kaip Khano pusę, Bane'as nebėra ispaniškas, o vaidina žvaliai kaukazietis Tomas Hardy. Bane'as nebepriklauso nuo „Venom“ formulės savo jėgoms ir yra susijęs su „Shadows League“, kuri buvo originalus filmo vystymasis.
Tačiau vienas aspektas, kurį režisieriai gavo visiškai teisingai, buvo pirmasis herojaus ir jo piktadario tarpusavio mūšis. Komiksuose Bane'as garsėja tuo, kad „Knightfall“ istorijos lanke sulaužė Batmano nugarą, ir tas veiksmas kartojamas filme. Pagerinęs jį kovoje, Bane'as pakelia Batmaną už galvos ir numeta ant kelio, praktiškai perlenkdamas Gothamo „Dark Knight“.
9 Russell Crowe cituoja „Visų žvaigždžių supermeną“
Pirmasis DC išplėstinės visatos kanone esantis filmas „Žmogus iš plieno“, kai jis šaudė į visus cilindrus, buvo senas Biblijos epas ir kompetentingas pirmųjų dviejų „Supermeno“ filmų su Christopheriu Reeve'u, kompiliuoto XXI amžiaus versijoje, perdarymas. kovos su generolu Zod ir jo leitenantais Metropolyje.
Kita vertus, filmas sulaukė griežtos kritikos dėl to, kad apsigyveno jaudinančiose, bet begalinėse kovos scenose, taip pat dėl skoningai didelio žmogaus kūno skaičiaus ir įžeidžiančio rugsėjo 11-osios vaizdų pasisavinimo. Argumentas apie paskutines 30 minučių, „Man of Steel“ pelnė keletą svarbių taškų, nes buvo išrinktas Russellas Crowe'as kaip Jor-El'as, taip pat įkvėpimo semtasis iš Grant Morrisson komiksų serijos „All-Star Superman“. Tai nėra tiesioginė citata, tačiau gerbėjai buvo nuteikti iki ašarų, kai išgirdo Jor-El parafrazuodami jo komiksų knygos partnerio dialogą sakydami: "Jie suklups, nukris. Bet, laikui bėgant, jie prisijungs prie jūsų po saule".
8 Elektros mirtis
2003 m. Filmas „Daredevil“ nėra maloniai prisimenamas kaip puikus meno kūrinys. Net ir jo aukščiausias režisieriaus kirpimas yra lengvesnis, palyginti su tokiais bendraamžiais kaip Samo Raimio „Žmogus-voras“ ar Bryano Singerio du pirmieji „X-Men“ filmai. Benas Affleckas ir Jennifer Garner yra baisiai klaidingi, kostiumai dažnai būna kvaili, o veiksmą sugadina nereikalingos CGI akimirkos. Tačiau kai kurie vaizdai yra įspūdingi, ypač kai jie pakeliami tiesiai iš garsių komiksų.
Po įnirtingo mūšio ant Manheteno stogų, Bullseye (Colinas Farrell'as, kuris yra savo šilčiausias) sutrenkia Elektra (Garner) su savo pačios sau, atkurdamas ikonišką vaizdą iš liūdnai pagarsėjusio Daredevil # 181. Legenda pasakoja, kad dar 1982 m. Peiliai ir kardai nebuvo leidžiami matyti grafiškai išlindę iš atvirų žaizdų. Norėdami tai apeiti, vis dar teikdamas šokiruojančią ir visceralinę akimirką, Frankas Milleris parodė didžiulį išsikišimą po „Elektra“ marškinių nugara. Ši detalė buvo pakartota filme, nors į varganos „Elektra“ įplaukiančios ir išeinančios sagos kampai aiškiai nesutampa.
7 Betmenas su kulkosvaidžiu BvS
„Betmenas prieš Supermeną“ patiria daug flakų dėl savo ligoto tono, nenuoseklaus Supermeno apibūdinimo, stulbinančio neišspręstų siužetų kiekio ir keisto „Jolly Rancher“ saldainių fetišizacijos. Nepaisant to, Ben Afflecko „Betmenas“ sugeba jaustis nepakartojamas ir dosniai naudojasi vaizdais iš Frank Millerio ikoninio „The Dark Knight Returns“. Nuo abiejų šikšnosparnių apipavidalinimo iki žiauraus sielvarto tarp Betmeno ir Supermeno, 1986 m. Frenko Millero nuotrauka tikriausiai daro didžiausią įtaką BvS vaizdinei kalbai.
Šis straipsnis jau aprašė Supermeną, paėmusį branduolinę raketą į veidą ir nubėgusį ją, bet vienas iš kitų atvirų TDKR pagerbimų įvyksta tada, kai Betmenas atsiduria nukreipdamas kulkosvaidį į įkaitų gavėją. Komiksuose piktadarė, jauna moteris, turi pistoletą, nukreiptą į kūdikį. Filme samdinys turi liepsnosvaidį, nukreiptą į Martą Kentą. Nors abiejų versijų akistatos baigtis skiriasi, komiksų ir filmo įtampa jaučiama. Kai piktadarys grasina nužudyti jų įkaitus, Betmenas atsako tobulai griežta vaikino linija: „Aš tikiu tavimi“. * BANG *
6 Tai! Yra! Sparta!
Pirmasis pilnametražis filmas „Zackas Snyderis“ buvo 2004 m. George'o Romero „Aušros iš mirusiųjų“ peržiūra. Nors tas brūkštelėjimas buvo deramas hitas kasoje, tai buvo būtent jo kitos pastangos, kurios iš tikrųjų sužlugdė ir vizualiai linkusį režisierių pavertė vienu karščiausių Holivudo vardų. 300 buvo paremtas to paties rašytojo „The Dark Knight Returns“ rašytojo Franko Millero grafiniu romanu, kuris, be abejo, turės didelę įtaką Snyderio „Betmenas prieš Supermeną“.
„300“ buvo vienas iš kelių filmų, nufilmuotų „skaitmeniniame foniniame filme“, kuriame minimaliai panaudojami praktiniai rinkiniai, pasirenkant filmą beveik vien tik naudojant žaliojo ekrano techniką. Tai buvo padaryta tam, kad būtų lengviau palengvinti akimirkų atkūrimą iš komiko, kuris tikrovės termopilų mūšį interpretuoja fantastiškesniais pojūčiais. Tas ikoniškas Leonido kadras, kuris įmušė Persijos pasiuntinį į bedugnę duobę, paimamas tiesiai iš komikso. Viso filmo metu neatlygintinai naudojamas sulėtintas judesys yra naudojamas atkartoti jausmą, kad matote komiksų skydelį per visą savo šlovę.
5 Kapitonas „America vss Iron Man“
„Kapitonas Amerika“: Pilietinis karas dažniausiai yra „tik vardan vardo“ adaptacija 2006 m. „Marvel“ pilietinio karo perėjimo renginyje. Nėra Superžmonių registravimo akto, Žmogus-voras nekeičia kelių kartų ir (laimei) nėra roboto „Thor“ klono, kuris žudytų Goliatą. Vietoj to, filmas sutelktas į konflikto distiliavimą tarp kapitono Amerikos ir „Geležinio žmogaus“ filosofinės nesantaikos.
Natūralu, kad jų ginčas ilgainiui perauga į gyvybės ar mirties mūšį, ir būtent čia filmas panaudoja vieną iš komiškiausių komiksų vaizdų. Filme Tony Starkas paleidžia lazerį iš savo rankų, o Kapas pakelia savo skydą, kad apsigintų, beveik tobulai atkartodamas 7-ojo pilietinio karo viršelį, kuriame abu veikėjai sukuria identišką pozą. Tai provokuojantis įvaizdis, kupinas emocinio svorio ir pirmykščio jaudulio. Nors įvykiai, vedantys iki galutinio pasirodymo, negalėjo būti labiau skirtingi nei komiksuose, nei filme, jie abu atvyksta į tą pačią vietą.
4 Gweno Stacy mirtis, pavergta „Žmogus-voras 2002“
2002 m. „Žmogus-voras“ išlieka vienas didžiausių visų laikų superherojų filmų, kartu su 1978 m. „Supermenu“, 2008 m. „Tamsos riteris“ ir 2012 m. „The Avengers“. Visi šie filmai buvo pagrindiniai žaidimų keitikliai, kurie įkvėpė daugybę mėgdžiotojų per kelerius metus po jų išleidimo.
Viena iš „Sam Raimi“ režisuoto filmo kartu su šaltiniu laisvių buvo visiškai aplenkta Peterio Parkerio prilygstanti Gwenui Stacy, vietoj to, kad Mary Jane Watson nuo pat pradžių būtų pagrindinis romantiškas pomėgis. Tačiau pirmasis filmas puikiai pagerbė liūdnai pagarsėjusį komiksą „The Night Gwen Stacy Died“, kurio klimatas pasirodė. Komiksuose žaliasis goblinas nuleidžia Gweną nuo Bruklino tilto, o Spidey nusuka internetą, kad ją sugautų. Tai užkliūva ant jos kojos, tačiau dėl staigaus sustojimo lūžo jos kaklas. Žmogus-voras vėliau išmuša degutą iš Goblino, kuris tada netyčia smogia savo sklandytuvui po to, kai žmogus-voras pasitraukia iš kelio.
2002 m. Filme padėtis šiek tiek pasikeičia: Goblinas ir Mary Jane ant Kvinsboro tilto, į lydinį, pilną nekaltų civilių, įmestų į miksą. Užuot filmavęs žiniatinklyje prie savo ponios draugo, jis pasineria paskui ją, atlikdamas įspūdingą sugavimą viduryje oro, o paskui herojiškai išgelbėjo kitus nekaltuosius. Iš čia mūšis su Goblinu vyksta panašiai, kaip ir atsitiktinė piktadario savižudybė.
Gwen Stacy mirė tikrai 2014 m. Filme „Amazing Spider-Man 2“, nors užpuolikas buvo ne Normanas Osborne'as, o jo sūnus Harry. Jis numetė ją iš didelio aukščio laikrodžio bokšto viduje, o ne nuo tilto. Kad ir kokia būtų buvusi šios istorijos ateitis, ji yra apgaulinga, nes veikėjas buvo perkrautas, kad tilptų į „Marvel“ kino visatą, ir dauguma gerbėjų mielai palieka tą vadinamąjį „Nuostabųjį“ filmavimo juostą.
3 Supermeno skrydis
Šiomis dienomis didelio biudžeto Holivudo didmiesčiuose yra visa kompiuterinių technologijų magija, leidžianti į ekraną atkurti neįmanomus vaizdus, pavyzdžiui, „The Incredible Hulk“ transformacija, „Spider-Man“ sukimasis po miestą ar siurrealistinių rūgščių kelionių sekų kūrimas „Doctor Strange“. Dar senais laikais taip nebuvo.
Jis gali būti greitesnis nei greičio viršijimo kulka ir galingesnis už lokomotyvą, tačiau pats Supermeno simboliškiausias bruožas yra jo sugebėjimas skristi. Nesuskaičiuojamuose kiekiuose komiksų puslapiuose vaizduojamas „Plieno žmogus“ skrendant, o vaizdas visada buvo esminis bet kokio personažo vaizdavimo filme objektas. Ketvirtojo dešimtmečio serialuose „Supermenas“ skraidė per rankomis pieštos animacijos jėgą, visada patogiai nusileisdamas už uolos ar kažko, iš ko galėjo kilti Kirkas Alynas. Artimiausiems vaizdams žiūrėti, Kirkas atsistojo tiesiai aukštyn, nukreipdamas rankas į viršų, o fotoaparatas buvo pasuktas į šoną.
1978 m. Filme „Supermenas“ specialiųjų efektų įgijimas buvo pagrindinis režisieriaus Ričardo Donnerio ir jo įgulos prioritetas. Tiesą sakant, filmas netgi buvo pateiktas į rinką su fantastine antraštė „Jūs patikėsite, kad žmogus gali skristi“. Poveikis gali būti paženklintas XXI amžiaus akimis, tačiau Christopherio Reeve'o kadrai, skraidantys oru, jų dienomis buvo tikri žaidimo keitikliai.
2 budėtojai
Prieš tai, kai Zackas Snyderis uždėjo rankas ant „Supermeno“, tačiau po to, kai jis išsiskyrė su 300, jis atkreipė dėmesį į vieną iš ambicingiausių komiksų, kurį kada nors bandyta pritaikyti, „Watchmen“. Parašytas Alano Moore'o ir pirmą kartą išleistas 1986 m., „Watchmen“ ilgą laiką buvo laikomas nenufilmuotu, o režisierių, tokių kaip Terry Gilliam ir Darren Aronofsky, bandymai nufilmuoti kino judesį visi buvo nesėkmingi.
Zacko Snyderio priėmimas į sargybinius pasirodė esąs skirtingas dėl to, kad griežtai laikosi savo šaltinio (nepaisant milžiniškų svetimų kalmarų trūkumo). Iš esmės daugelis scenų ir juose esančių vaizdų yra tiesioginiai originalo grafinio romano vertimai. Šis nenutrūkstamas lojalumas yra arba filmo laimėjimas, arba jo potencialo švaistymas, atsižvelgiant į tai, kieno klausia. Filmas atidaromas, kai komikas žūsta pro savo langą ir į žemiau esančią gatvę. Originalus Dave'o Gibbonso kūrinys puikiai atkurtas filmui. Nesuskaičiuojama daugybė sekų, leidžiančių perteikti meną iš puslapio į ekraną, yra tokios ilgos, kaip daktaro Manhatano laikrodžių meistro palėpė ant Marso, bandymas Ozymandiaso gyvenime ir beveik visos kitos viso filmo scenos.
