15 nepatogių vaizdo žaidimų vaidmenų, skirtų A-sąrašo žvaigždėms

Įžymybės buvo įsitraukusios į vaizdo žaidimus beveik tiek laiko, kiek buvo aplink, žaidimų, kuriuose vaidino veiksmo piktograma Chuckas Norrisas, ir roko legendų kelionė, prasidėjusi 80-ųjų pradžioje. Nuo tų abejotinų užuomazgų vaizdo žaidimai ir įžymybės dažnai privertė pasidaryti nemalonius lovos draugus, nė vienas iš jų nedaro daug ką pakelti.

Nors šioje srityje tikrai buvo padaryta tam tikrų patobulinimų, gerbiamiems aktoriams atliekant gerai įvertintus vaidmenis pripažintuose tituluose, vis dar yra daugybė aukščiausio lygio įžymybių, galinčių baigti siaubingais vaizdo žaidimais. Dar blogiau, kad puikus aktorius, atlikdamas savo pasirodymą, retkarčiais pelnys sau svarbų titulą, kad tik paskambintų į telefoną ir nupieštų žaidėjų minią.

Šis sąrašas atspindi aukščiau paminėtų garsių įžymybių, kurios dėl vienokių ar kitokių priežasčių tęsia vaizdo žaidimų vaidmenį, pavyzdžius, apie kuriuos jie greičiausiai nenori kalbėti. Norėdami, kad viskas vyktų teisingai, mes neįtraukėme aktorių, kurie dalyvavo vaizdo žaidimų filmų ar TV laidų, kuriuose jie dalyvavo, junginiuose, nes žvaigždės dažnai yra sudaromos pagal sutartis dėl tų žaidimų ir negali būti visiškai atsakingos už savo žaidimus. kokybę.

Kitaip tariant, visi šie aktoriai turėjo pasirinkimą perduoti šiuos abejotinus vaizdo žaidimų vaidmenis - ir to nepadarė.

Štai 15 nepatogių A-sąrašo garsenybių vaizdo žaidimų pasirodymų.

15 Peteris Dinklage'as - likimas

Kai Peteris Dinklage'as vaidino tokiose pagrindinėse geekų savybėse kaip „Sostų žaidimas“ ir „X-Menas: Ateities dienos“, jo įvedimas į vaizdo žaidimą atrodė tobulai. Tiesą sakant, jis paskolino savo balsą ir panašumą į „Sostų žaidimų“ seriją „Telltale Games“, atgailaudamas už Tyriono Lannisterio vaidmenį.

Tačiau remiantis spektakliu, į kurį jis kreipėsi dėl 2014 m. Fantastikos šaulio „Destiny“, atrodytų, kad Dinklage'as nelabai gerbia žiniasklaidą. Žaidėjai pagrįstai kritikavo Dinklage'o standųjį, beveik nuobodų, spektaklį, kaip roboto vadovas Ghostas.

Atėjus laikui išleisti pirmąjį „Destiny“ išplėtimo paketą, veterano balso aktorius Nolanas North'as nebuvo tiesiog įtrauktas pakeisti Dinklage'o į priekį - jis netgi perrašė visas „Dinklage“ dalis iš pagrindinio žaidimo, iš esmės pašalindamas jį iš „Destiny“.. Oi!

14 Markas Wahlbergas - Marky Markas ir „Funky Bunch“: kurk mano vaizdo įrašą

Markas Wahlbergas daugelį metų šiek tiek suglumino savo pop žvaigždžių užuomazgas „Marky Mark“ ir „Funky Bunch“, net „Aktoriaus studijos“ epizode sakydamas, kad „Marky Mark“ yra mažiausiai mėgstamas jo žodis. Po kelerių metų jis šiek tiek pašviesėjo, netgi nuėjęs tiek, kad sakys, kad svarstys „Funky Bunch“ suvienijimą. Bet vargu ar jis kada nors greitai turės humoro jausmą apie savo vaizdo žaidimą.

Kaip „Sega“ kompaktinio disko „Padaryk mano vaizdo įrašą“, vos interaktyvių muzikinių vaizdo įrašų kūrimo programų serijoje, kurioje taip pat dalyvavo Krisas Krossas ir INXS, dalis Wahlberg įrašė keletą graudžių vertų vaizdo įrašų, skirtų „Funky Bunch“. Tai, kad tuo metu ribota technika leido atrodyti taip, kaip Wahlbergo dalys buvo įrašytos į atverčiamą telefoną ir susprogdintos iki televizoriaus dydžio, nelabai padėjo.

13 Elleno puslapis - anapus: dvi sielos

Nedaugelis šiuolaikinių žaidimų kūrėjų neša vaizdo žaidimų fakelą kaip interaktyvius filmus, kaip Davidas Cage'as, prancūzų kūrėjo „Quantic Dream“ vadovas. Cage'o žaidimai sukuriami tuo, kad aktoriai scenoje atlieka skaitmeninį nuskaitymą, o vėliau paverčia vaizdo žaidimų forma.

Už jos ribų: „Dvi sielos“ žymi pirmąjį „Quantic Dream“ įsitraukimą į pagrindinį Holivudo talentą. Svarbiausi vaidmenys - Willemas Dafoe ir Ellen Pageas. Netrukus po žaidimo pasirodymo internete visiškai matomos Puslapio veikėjo nuotraukos, net jei ji niekada žaidime nėra visiškai nusirengusi ir ji atsisakė leisti nuskaityti jos kūną.

Pasirodo, „Quantic Dream“ žengė į priekį ir suteikė jos charakterio modeliui visišką anatomiją, nors jie neturėjo realios priežasties tai daryti.

Puslapis buvo pasibaisėjęs ir kurį laiką svarstė teisinius veiksmus prieš „Beyond“ leidėją „Sony“.

12 Bruce'as Willisas - Apokalipsė

Prieš rasdamas „Tony Hawk“ „Pro Skater“ serijos sėkmę, kūrėjas „Neversoft“ supjaustė dantis ant gana pamirštamo 3D šaudyklės, vadinamos „Apocalypse“. Vienintelė priežastis, dėl kurios žaidimas sulaukė jokio dėmesio, buvo Bruce'o Williso, kuris pavaizdavo pagrindinį veikėją, įtraukimas.

Iš pradžių Willisas turėjo būti tiesiog žaidėjo šalininkas, todėl viskas, ką jis įrašė žaidimui, buvo krūva vieno linijinio, bičiulio tipo dialogo. Supratęs, koks perversmas buvo Willis'as - jis net neatsistebėjo savo vaidmeniu jokiuose „Die Hard“ žaidimuose - kūrėjai nusprendė jį paversti pagrindiniu veikėju.

Negalėdami sau leisti priversti Willisą atlikti daugiau linijų, jie turėjo kažkaip pasiimti veikėją, kuris turėjo tik numušti greitus juokelius ir padaryti jį žaidimo žvaigžde. Rezultatai, nenuostabu, buvo baisūs.

11 Kurtas Cobainas - „Guitar Hero 5“

Muzikos žaidimų, kurių pagrindą sudaro plastikiniai instrumentai, žanras tapo toks didelis praėjusio amžiaus paskutiniojo dešimtmečio pabaigoje, kad kompanijos galėjo sau leisti, kad muzikos piktogramos pasirodytų kaip žaidžiami personažai žaidimuose. Viskas pasidarė keista, kai mirusios roko žvaigždės pradėjo judėti į „Guitar Hero“, tačiau Jimi Hendrixo atveju jo šeima išėjo ir sakė esanti įsitikinę, kad legendinis gitaristas ją pamėgs.

Mažiau buvo įsitikinęs, kaip Kurtas Cobainas būtų reagavęs ne tik į tai, kad pagrindinis leidėjas yra skaitmeninis avataras vaizdo žaidime, bet ir yra priverstas atlikti dainas iš mėgstamų Durano Durano ir Tayloro Swifto.

Neužilgo po „Guitar Hero 5“ išleidimo atsirado neigimas dėl Cobaino pasirodymo ir galimybės priversti jį atlikti ne „Nirvana“ dainas, ir dėl to, kad jis iš dalies priėmė savo gyvenimą dėl komercizmo spaudimo.

10 Mickey Rourke - nesąžiningi kariai

Praleidęs 80-ąjį dešimtmetį kaip sėkmingą ir pripažintą vyriausiąjį vyrą, Mickey Rourke asmeninės bėdos pradėjo užgožti jo karjerą, ir tada jis ėmė keleriems metams būti profesionaliu boksininku. Dešimtojo dešimtmečio pabaigoje žvilgtelėjęs į Holivudą, svarbiausias aktoriaus sugrįžimas buvo jo vaidmuo 2005 m. „Sin City“, kurį jis padalino į dalis „Iron Man 2“ ir „Oskarui“ nominuotą eilę „The Wrestler“..

Įpusėjus šiam karjeros renesansui, Rourke'as taip pat ėmėsi didelių klaidų, vaidindamas žvaigždę nuskambėjusiame veiksmo žaidime „Rogue Warrior“. Vaidindamas realaus gyvenimo karinio jūrų laivyno veterinarijos gydytoją Ričardą Marcinko, Rourke turėjo pristatyti tokias eilutes kaip „Kramtyk, pieštuku d ***“ ir „Suck my hair b ***, apvyniok juos aplink burną“ su nuoširdumu.

Tai, kad tarp tokio žiauriojo dialogo nebuvo net nuotoliniu būdu žaidžiamo žaidimo, visa tai dar labiau apsunkino.

9 Jeffrey Tamboras - laisvalaikio kostiumas Laris: „Box Office“ biustas

Serialas „Laisvalaikio kostiumas Laris“ visada buvo susijęs su suaugusiųjų humoro ir situacijų peržengimu. Tačiau ankstesnėmis franšizės dienomis buvo tikras žavesys rizikuojamose procedūrose, kurios buvo tiek apie protagonistą Larry, kiek linksmai įsimenančios, tiek apie faktiškai įvykdymą.

Atgaivinus 2004 m. „Magma Cum Laude“ ir jos tęsinius, „Box Office Bust“, perėmė Larry sūnėnas - dar vadinamas Larry -, o suaugusiųjų žaidimo elementai buvo papildyti, kad apimtų švelniosios širdies meilę ir atskleisdamas scenas. Ilgamečiams gerbėjams nepatiko naujų žaidimų „ant nosies“ požiūris, nes originalai labiau domėjosi tuo, kas numanoma, nei aiškiai parodo ką nors.

Krūtinė taip pat pasiūlė odą šlifuojančią originalią Larry versiją, kurią jie kažkokiu būdu privertė gerbti aktorių Jeffrey Tamborą suteikti balsą.

Atsižvelgiant į nesenus kaltinimus dėl Tamboro netinkamo elgesio, negali būti gerai, kad po savo diržu atliksite tokį baisų vaidmenį.

8 Clive'as Owenas - „Privateer 2“: „Tamsėjimas“

Į CD-ROM technologiją įžengus į vaizdo žaidimų erdvę, žaidimų kompanijos ėmė žaisti su idėja apie žaidimus, kurie žaidžiami kaip interaktyvūs filmai. Nors kai kurie nusistovėję aktoriai šoko ant šio juostinio vagono - daugiau apie juos vėliau -, daugelis šių žaidimų rūšių buvo kuriami pasitelkiant aukštaūgius. Pastarojo rezultatas yra tai, kad būsimasis „Oskarų“ nominuotas aktorius Clive'as Owenas savo apybraižoje, pavadintoje „Privateer 2: The Darkening“, užfiksuotas dėmė.

Dalis „Wing Commander“ franšizės - kurioje dalyvavo daugybė gerbiamų aktorių, nepatenkančių į vaidmenis - „Privateer 2“ yra vienas iš apatinių serijos taškų, kuris per daug stengiasi būti interaktyvus filmas ir sukurtas žmonių, kurie aiškiai turėjo net neįsivaizduoju, kaip parašyti ar režisuoti filmą.

Nors Christopheris Walkenas ir Johnas Hurtas taip pat buvo sužaisti į šį traukinį, Owenas yra priekyje ir centre, todėl turi daugiau priežasčių sužavėti šį žaidimą.

7 Steve'as Carellas - „Outlaw Golf“ / tinklinis

2002 m. Steve'as Carellas buvo žinomas pagrindinei auditorijai kaip „The Daily Show's Steve'as Carelas“ ir vis dar mokėdavo savo rinkliavas už įvairius mažus vaidmenis televizijos laidose ir filmuose. Jis taip pat pasirodė kaip komentatorius poroje žaidimų, kuriuose vaidino šokėjai ir etniniai stereotipai bei pasižymėjo R įvertintu humoru.

Kalbant teisingai, „Outlaw Golf“ ir „Outlaw Volleyball“ yra patys savaime tinkami žaidimai - tai ne žaidimo mechanikos kokybė, dėl kurios Carell turėtų sugėdinti jo dalyvavimą juose. Ne, kas turėtų jį gėdinti, yra žaidimų turinys, ypač baisių dalykų, kuriuos jis turėjo pasakyti.

Aiškiai skaitydamas nepilnamečių rašytojų eilutes ir neprašydamas sugalvoti savo medžiagos, Carell daro nuorodą į tokius dalykus kaip „polių deginimas“ ir juokauja apie vietinės amerikietės „tomahawks“ dydį.

6 Dennisas Hopperis - pragaras: trileris „Cyberpunk“

Dėl visų nuostabių dalykų, kuriuos nuveikė Dennisas Hopperis, jis taip pat buvo aktorius, kuris atrodė nesugebantis atsisakyti vaidmenų - dėl to išplečiamame savo gyvenimo aprašyme atsirado daugybė tikrai apgailėtinų dalių. Tiesą sakant, kalbėdamas apie vaizdo žaidimus, jis taip pat išsiskyrė vaidindamas karalių Koopą legendiškai baisiame „Super Mario Bros“ filme.

Nepaprastai stulbinantis, jo Mario vaidmuo nėra net pats blogiausias dalykas, kurį jis kada nors padarė vaizdo žaidimo atžvilgiu. Ši (nepalanki) garbė priklauso jo dalyvavimui 1994 m. Filme „Pragaras: kibernetinis trileris“, kuriame jis moka siaubingai atrodantį demoną, ironiškai pavadintą p. Beautiful, kuris prekiauja suaugusiųjų filmais.

Pats žaidimas yra taip blogai suprojektuotas, kad kai kurie galvosūkiai tiesiogine prasme yra neišsprendžiami be pašalinės pagalbos, nes žaidime pateikiami įkalčiai yra neteisingi - nemaža dalis žaidimo, kurio pagrindas yra tik galvosūkiai.

5 Johnas Goodmanas - „Pyst“

Neabejotina, kad „Pyst“ yra pats neaiškiausias žaidimas šiame sąraše - dėl to visų laikų ikoninis aktorius Johnas Goodmanas atrodo vis labiau gluminantis. Ypač todėl, kad žaidimas buvo išleistas iškart po jo pripažinto pasirodymo Roseanne viduryje ir po jo vaidmenų klasikiniuose filmuose, tokiuose kaip „Raising Arizona“ ir Barton Fink, todėl jis tikrai turėjo galimybę atsisakyti tokio baisaus projekto.

Kompiuterinio žaidimo „Myst“, kuris suvaidintas tiek skausmingai, nei be galo maloniai, tiek nuobodžiai, parodija. Goodmanas ne tik pasirodė žaidime be marškinėlių karštoje vonioje, bet ir netgi dainuoja žaidimo teminę dainą, pateikdamas pasirodymą, kuris yra pernelyg nuotaikingas nei medžiaga nusipelno.

Tai turėjo būti palankumas draugui arba prarastas statymas, nes kitaip apie tai nėra jokios prasmės.

4 Jeffas Goldblumas - „Goosebumps“: Grįžimas į „Horrorland“

Įdomu tai, kad vienas linksmiausių visų laikų Jeffo Goldblumo pasirodymų - bet kokioje laikmenoje - buvo tada, kai jis po pasibaigusio vaizdo žaidimo, paremto „Lost World“, kreditų pasirodymo ir paprašė žaidėjų gauti gryno oro po to, kai praleido taip ilgai bendradarbiaudamas žaidžiant vaizdo žaidimą. Niekam kitam tai būtų erzinusi, tačiau nepaprastas jo prekės ženklo pristatymas padarė didelę įtaką.

Nors Goldblum vaidina vis dar daug linksmo, nes vaizdo žaidime „Goosebumps: Return to Horrorland“ yra kur kas labiau abejotinas. Jis stovyklauja kaip vampyriškas piktadarys, tačiau viskas pradeda keistis, kai Goldblumo personažas iš esmės suvilioja žaidimo veikėją į tai, kad su ja vyksta gana ilgas šokių salės stiliaus šokis. Tikėtina tik todėl, kad vargu ar kas nors žaidė žaidimą, kad didesnė problema buvo ne apie nepatogią sceną.

3 Tomas Arnoldas - „Playboy: The Mansion“

2005 m. „Playboy: The Mansion“ perėmė pagrindinę „The Sims“ idėją ir viską privertė fotografuoti ir miegoti su negausiai apklijuotais modeliais.

Toliau laikydamasis „Sims“ stiliaus požiūrio, „The Mansion“ ilgainiui pradėjo įžymybes prisijungti prie „Hef“ ir „Playmates“. Tačiau nors „The Sims“ sugebėjo surinkti tokias žvaigždes kaip Jennifer Lopez, Jon Bon Jovi ir Marilyn Monroe, „The Mansion“ sulaukė aktoriaus Tomo Arnoldo. Ar Arnoldui reikėtų labiau sugėdinti „The Mansion“, ar turėtų „The Mansion“ labiau sugėdinti Tomą Arnoldą?

Nenuostabu, kad tiek daug vyrų mėgsta atostogauti „Playboy“ rūmuose - tačiau sutikimas būti siejamas su šiuo pusiau iškeptu vaizdo žaidimu, kuris sujaudintų tik 14 metų berniukus, yra daug, daug labiau stebinantis.

2 „Burgess Meredith“ (ir kiti) - „Ripper“

Nors dabar lengva iš jų juoktis, devintojo dešimtmečio viduryje buvo daug priežasčių jaudintis dėl FMV (viso judesio vaizdo) žaidimų potencialo. Nors žanras buvo liūdnai pagarsėjęs išplovusių aktorių, tokių kaip Corey Haim ir Dana Platonas, filmavimosi žvaigždėmis, jis taip pat sugebėjo pritraukti gerbiamus aktorius į jaudulį tuo metu jaunam žaidimui.

Deja, tai tiesiog sukėlė daugybę puikių aktorių, kuriems dabar yra dėl ko gėdytis.

„Ripper“, keistas - ir nelabai geras - žaidimas, kuriame sujungiama „Jack the Ripper“ istorija su futuristiniu pasauliu, žvaigždės Christopheris Walkenas, Karenas Allenas, Johnas Rhysas-Daviesas ir Paulius Giamatti. Nors visi turbūt gėdijasi projekto iš užpakalio, vėlyvasis „Oskaro“ laureatas Burgessas Meredithas patyrė, kad Ripperio nelaimė buvo paskutinis jo vaidmuo prieš mirtį.