Kaip ir kiekvienais metais, 2016 m. Taip pat nebuvo nemaža dalis miegančiųjų ir daugybės populiariausių šokėjų. Tik praėjusį mėnesį buvome gydomi prie pirmojo „Žvaigždžių karų“ filmo „Rogue One“, kuris sukrėtė lūkesčius kasoje ir sulaukė labai palankių atsiliepimų. Deja, kiekviename „Rogue One“ 2016 m. Buvo keturi ar penki filmai, kurie nepateisino hipotezės. Per metus su begaliniu skaičiumi tęsinių, pratęsimų, paleidimų ir visiškai naujų franšizių buvo daugybė leidimų, neatitinkančių lūkesčių.
Kiti 15 šiame sąraše esančių filmų yra vieni didžiausių metų nusivylimų. Visi šie brūkštelėjimai sukėlė didžiulį įspūdį apie jų išleidimą dėl to, ar jie buvo susiję su talentu (aktoriai, režisieriai, rašytojai ir tt), ar dėl šaltinės, kuria jie buvo paremti. Kiekvienas kritikas ir filmo gerbėjas nekantriai skaičiavo šių filmų premjerų dienas, tačiau galiausiai rezultatas tiesiog neatitiko aukštų standartų, kuriuos mes buvome galvoję. Jokiu būdu nesakome, kad tai yra patys blogiausi 2016 m. Filmai - būkite budrūs tam straipsniui - jie tiesiog iššvaistė didžiausią potencialą.
Štai 15 2016 m. Labiausiai nuviliančių filmų.
15 Jasonas Bourne'as
Kodėl mes buvome sujaudinti: Holivudas mėgsta sugrąžinti mylimas vakarykščių filmų franšizes į gyvenimą; tiesiog pažiūrėkite, ką ji padarė atgaivindama klasiką, pavyzdžiui, „Žvaigždžių karai“, „Mad Max“ ir „Jurassic Park“. Praėjusiais 2016 m. Holivudas bandė prikelti dar vieną mėgstamą filmų seriją su Jasonu Bourne'u - filmu, kuris turėjo užpildyti spragą franšizėje, kurią paliko „Matt-Damon“ - mažiau „Bourne Legacy“ palikta franšizė. Ten buvo visi fantastinio Burno filmo kūriniai. Antrosios ir trečiosios laidos režisierius Paulius Greengrassas pagaliau grįžo prie serialo, o dar geriau, kad Mattas Damonas atkeršys už vaidmenį, kurį pirmą kartą išpopuliarino 2002 m. Veiksmų kupinų filmų ir teigiamų džiaugsmų buvo daugiau nei pakankamai kad galiausiai gerbėjus sujaudintų „Bourne“ tęsinys, kurio buvo verta laukti.
Kodėl mes buvome nusivylę: Deja, turėsime ir toliau laukti nusipelniusio „The Bourne Ultimatum“ įpėdinio, filmo, kuris taip gerai sukomponavo mūsų herojaus kelionę, kad pasakojimas šia naujausia dalimi atrodo nereikalingas. Abu Greengrassas ir Damonas teigė, kad negrįš prie franšizės, jei neras pasakojimo, kurį verta papasakoti, bet Jasono Bourne'o pasakojimas ironiškai turi labai mažai ką bendro su pačiu Bourne'u. Atrodo, kad dauguma aktorių čia išgyvena judesius, ir nors paskutiniame veiksme yra fantastiškas automobilio vairavimas, jis tiesiog neturi tokio impulso, kokį turėjo originali trilogija. Jau neminint to, kad kai kurie geriausi priekabos gabalai buvo išpjaustyti ar pakeisti galutiniame pjūvyje - įskaitant ir tą žiaurų išmušimą.
14 „Warcraft“
Kodėl mes buvome sujaudinti: pasaulis dar turi sukurti tikrai išskirtinį filmą, pagrįstą vaizdo žaidimu. Šiuo metu užduotis atrodo neįmanoma, ypač atsižvelgiant į naujausias „Assassin's Creed“ apžvalgas. Anksčiau šiais metais daugelis manė, kad „Warcraft“ turi puikybės potencialą, jei tik tai, kad kylantis talentas Duncanas Jonesas sėdėjo už vairuotojo sėdynės. Atrodė, kad būsimam režisieriui, atsakingam už simbolių kuriamus fantastinius filmus, tokius kaip „Mėnulis“ ir „Šaltinio kodas“, puikiai tiks populiarus MMO žaidimas su didžiule fanų baze ir daugybe mokymų į didįjį ekraną.
Kodėl mes buvome nusivylę: filmas iš esmės kritiškai nusivylė, jo „Rotten Tomatoes“ rezultatas buvo 28%, o „Metacritic“ - tik 32 iš 100. Kritikai atkirto, kad filmas buvo per daug melancholiškas, o žaidimai niekada nebuvo per daug rimtai žiūrėjo į save. Labiausiai buvo skundžiamasi, kad trūksta jokio reikšmingo charakterio, trūksta dialogo ir per daug prisotinama CGI (nors pastarosios kokybė dažniausiai buvo giriama). Filmas visiškai subombardavo JAV kasoje, o iš savo 160 mln. Dolerių biudžeto vidaus rinkoje uždirbo tik 47 mln. USD. Įspūdingi tarptautiniai pardavimai padidino daugiau nei 430 milijonų JAV dolerių visame pasaulyje, tačiau, atsižvelgus į rinkodaros išlaidas, mažai tikėtina, kad šis netgi sugedo. Filmas, kurį kritiškai ir finansiškai priėmė, greičiausiai reiškia, kad mes greitai negrįšime į šį fantazijos pasaulį.
13 Laisvoji Joneso valstybė
Kodėl mes buvome sujaudinti: Laisvosios Joneso valstijos žvaigždžių akademijos premijos laureatas Matthew'as McConaughey'as kaip Niutonas Riteris - žmogus, vadovaujantis ginkluotam sukilimui prieš Joneso apygardos konfederaciją Amerikos pilietinio karo metu. Vien tik apžvalgos dėka filmas vertas nepaprastai aukšto lygio. „McConaughey“ visada malonu žiūrėti ekrane, jau neminint to, kad filmą parašė ir režisavo Gary Rossas, kuris mums taip pat suteikė emocinį rezonansą „Seabiscuit“ ir „Pleasantville“. Sprendžiant iš priekabų, atrodė, kad ruošiamės veiksmo kupiną ir dramos kupiną Pilietinio karo filmą, primenantį tokius filmus kaip „Patriotas“ ir „Šlovė“.
Kodėl mes buvome nusivylę: filmas apie ginkluotą sukilimą įpusėjus pilietiniam karui „Joneso laisvoji valstybė“ atrodo kaip stebėtinai nuobodus. Filmas su tokia prielaida turėjo būti jaudinantis, dramatiškas ir judantis, tačiau, deja, Pilietinio karo biografija jaučiasi nuobodžiau, nei reikėjo, nes ilgai trunkančios laidotuvių ir karo kalbos užėmė laiką, kuriam turėjo būti skirtas muštynės ir kovų seka. Filmas pasirodo per daug švietėjiškas, o auditorijai liko įdomu, kodėl jiems net turėtų rūpėti bet kokie žmonės ekrane. Bendras vaidinimas yra geras, ypač McConaughey'as, tačiau to nepakanka norint išsaugoti letarginį tempą. Kaip ir dauguma šio sąrašo filmų, „Joneso laisvoji valstija“ nėra baisus filmas, tačiau jis negali pakilti aukščiau savo niūrių apribojimų.
12 Taurių riteris
Kodėl mes buvome sujaudinti: Terrance Malick yra toks auteur filmas, kuris tik vieną kartą kuria filmą mėlyname mėnulyje. Be keleto filmų, už kuriuos jis yra atsakingas, yra 1998 m. „Plonoji raudona linija“ (platus ir žiauriai tikroviškas Antrojo pasaulinio karo Gvadalkanalo konflikto vaizdas) ir smegenų gyvenimo medis, kuris kritikus padalijo į vidurį su savo filosofiniu pasakojimu.. Jo gyvenimo aprašymas gali būti netobulas, tačiau „Knight of Cups“ atrodė užtikrintai, kai jame dalyvavo tokie aktoriai kaip Christianas Bale'as ir Kate Blanchett bei kinematografas Emmanuelis Lubezki („Paukščių žmogus“, „The Revenant“).
Kodėl mes buvome nusivylę: Nors visame filme yra keletas nuostabių vaizdų, „Taurių riteris“ yra įtrauktas į pasakojimą, kuris, atrodo, niekur nenukelia. Natūralu, kad dauguma Malicko filmų yra apie dvasinę kelionę, papasakotą netradicinėmis kino priemonėmis, tačiau paskutinės jo pastangos yra pernelyg nuolaidžios, kad pritrauktų bet kokį žiūrovo įsitraukimą. Visas spektaklis jaučiasi gana sterilus, net ne pats Lubezki kinematografas gali įpūsti šio projekto gyvybės. Nors gerbiame filmų kūrėjus, mėgstančius rizikuoti, Malicko vizija čia yra pernelyg nuobodi ir nereikalinga, kad būtų galima išnaudoti savo galimybes.
11 papildomas grožis
Kodėl mes buvome sujaudinti: Pažvelkite tik į vaidybą. Will'as Smithas, Edwardas Nortonas, Kate Winslet, Michaelas Peña, Helen Mirren; sąrašas tęsiasi ir toliau. Kaip mes negalėjome nesijaudinti dėl šio filmo? Atvykęs tik į atostogas laiku, „Collateral Beauty“ praėjusią savaitę atidarė teatrus ir atrodė, kad tai bus kitas „Nuostabus gyvenimas“. Vien tik aktoriai turėjo spustelėti šį brūkštelėjimą į bet kurio kinefilo būtinų pamatyti filmų sąrašą, ir tai nepakenks, jei prie vairo bus toks patyręs režisierius kaip Davidas Frankelis.
Kodėl mes buvome nusivylę: Didelės mūsų viltys buvo sudužusios, kai kritikai skundėsi, kad „Collateral Beauty“ yra ne kas kita, kaip sotus, sentimentalus Oskaro masalas. Fantastiška drama buvo smarkiai kritikuojama dėl to, kad sekė visiems gerai pažįstamus ritmus, kad pelnytų žiūrovų simpatijas, o „Metacritic“ įvertino vos 23-iuosius. Nepaisant A-sąrašo talentų, pastatytų po filmo, filmas yra niūrus ir neatsiejamas, per daug pabrėžiant jau apsimestinį siužetą. Nors „Collateral Beauty“ turi keletą įtikinamų pasirodymų, jis nėra beveik toks geras, koks turėtų būti dalyvaujantiems aktoriams, kurie, sąžiningai, visi nusipelno geresnio.
10 Bosas
Kodėl mes buvome sujaudinti: Melissa McCarthy, be abejo, yra viena geriausių komedijos talentų, šiandien dirbanti parodų rūmuose. Mylėk ją ar nekenk jos, negali paneigti, kad vienas iš naujausių „Ghostbusters“ pastaruosius kelerius metus ją plėšė kasose su tokiais hitais kaip „Bridesmaids“, „The Heat“ ir „Spy“. Vaidindamas nemalonų pramonės titaną, užfiksuotą prekybą viešai neatskleista informacija, McCarthy vaidinimas filme „The Boss“ atrodė kaip tobula priemonė, leidžianti sužibėti jos talentams, ypač su realiojo gyvenimo vyru Benu Falcone'u, kuris už kameros yra režisierius.
Kodėl mes buvome nusivylę: Kiekvienas komikas turi nemažą dalį praleistų žodžių, o „The Boss“ tikrai yra McCarthy praleida. Nors jos humoras paprastai būna niūrus ir lengvas, tonas čia iškyla kaip karštligiškas. „The Boss“ yra daugybė smogikų, tačiau vien nešvarios kalbos nepagauna juokingo filmo. Kitos problemos kyla dėl neryškių apibūdinimų ir žaibiško atspalvio poslinkio, kuris pereina nuo šeimos draugiškumo iki tiesmuko griausmingo. Mes suprantame, kad McCarthy turi savitą humoro ženklą, tačiau jos „The Boss“ personažas yra toks, kurį žiūrovai yra matę daugybę kartų anksčiau, ir mes žinome, kad šis komedinis stipruolis gali geriau.
9 Inferno
Kodėl mes buvome sujaudinti: remiantis 2013 m. To paties pavadinimo Dano Browno romanu, „Inferno“ yra trečioji režisieriaus Rono Howardo knygų serijos adaptacija. Ankstesni du įrašai, „Da Vinci kodas“ ir „Angelai ir demonai“, sulaukė teigiamų atsiliepimų ir rinkosi pastebimą kultą, todėl būtų prasminga tik trečiajam franšizės įrašui - Tomui Hankui grįžus ir Felicity Jones kaip naujas papildymas - būtų toks pat geras.
Kodėl mes buvome nusivylę: „Inferno“, net ir turėdamas talentą, pasirodė kaip nesusijęs pasakojimas, kai Hanksas vykdė dar vieną lobių medžioklę. Felicity Jones, kuri yra viena greičiausiai augančių talentų, neturi daug ką nuveikti, išskyrus tikslingai pasivaikščioti su Hanksu ir išpūsti retkarčiais ekspoziciją. Daugiau laiko turėjo būti skiriama sudėtingesniam scenarijui kurti, kurio apimtis palyginti su dviem pirmtakais yra nesunkiai paprasta. Nėra taip, kad šis filmas yra siaubingai blogas; tiesiog nesiimama nieko panašaus į riziką, todėl gauname produkciją, kurią mes jau matėme šimtą kartų anksčiau. „Inferno“ dažniausiai nuvilia Rono Howardo, Dano Browno, Tomo Hankso ir tiesiog viso kino gerbėjai.
8 „Zoolander 2“
Kodėl mes buvome sujaudinti: Nors tai nebuvo greitas hitas, Beno Stillero pirmasis mados industrijos „Zoolander“ pasirodymas pasirinko didžiulį kultą, pasirodžius namų vaizdo klipui. Neapolietiškas juoko riaušės nuo pradžios iki pabaigos, „Zoolander“ gali būti vienas labiausiai cituojamų filmų per pastaruosius 20 metų (Kas tai yra skruzdėlių centras?). Žvaigždės Stilleris ir Owenas Wilsonas vaidino du bufetoniškus vyriškus modelius, bandydami atskleisti dešimtmečių senumo mados sąmokslą, o pora amžiams kūrė komedijos klasiką. Kai praėjusiais metais Stilleris paskelbė, kad imsis tęsinio, o beveik visi aktoriai grįš, mes buvome pripumpuoti, kad pamatytume Derek Zoolanderį dar kartą einantį ant šaligatvio.
Kodėl mes buvome nusivylę: Deja, Stilleris galėjo per ilgai laukti, kol nubėgs taką „Zoolander 2“. Ilgai pavėluotam tęsiniui prireikė 15 metų, ir jis parodo. Jis per daug stengiasi išlikti šiuolaikiškas, nepaisydamas pakankamai rimtų juoko akimirkų. Filmas - tai neįkvėptas perdirbtų anekdotų iš pirmo įnašo sumaištis ir nesibaigiantis kupranugarių tiekimas (pradedant Billy Zane ir Benediktu Cumberbatch'u), primenantis juokingus dalykus. Viskas šiame neįkvėptame tęsinyje atrodo taip, lyg jūs jau būtumėte matę anksčiau, ir greičiausiai jau turite. Nors sugrįžimas iš „A-Listers“ aktorių yra neabejotinas pliusas, „Zoolander 2“ įrodo, kad reikia daugiau padaryti gerą tęsinį, nei būti iš tikrųjų, tikrai juokingai gražiai atrodančiam.
7 keleiviai
Kodėl mes buvome sujaudinti: Mokslinis filmas apie du keleivius, užkluptus erdvėlaivyje, kuriame vaidina Chrisas Prattas ir Jennifer Lawrence? Užsiregistruok! Keleiviai atrodė kaip metų mokslinis filmas su erzinančia priekaba, sukėlusia klausimus, kodėl Prattas ir Lawrence'as yra vieninteliai du žmonės erdvėlaivyje, kurie pabunda per 90 metų. Tos paslapties ir įspūdingų vaizdų buvo daugiau nei pakankamai, kad sušlaptumėme mūsų apetitą, jau neminint to, kad režisierius Mortenas Tyldumas šiek tiek pasitraukė iš „Oskaro“ pagyvėjimo 2014 m.
Kodėl mes buvome nusivylę: sunki pamoka praryti, tačiau esmė ta, kad priekabos tapo gerai žinomos dėl klaidingo filmų, kuriuos jie neva erzino, pateikimo. Nenorėdami (ar negalėdami) grumtis su sudėtingais klausimais, keleiviai turi tik keletą įdomių scenų, o likusį filmą galima pamatyti kaip neįtikinamą ir pamirštamą. Tai, kas turėjo būti filosofinis mąstytojas, paaiškėjo kaip eilėraščių romano istorija, apimanti daugiau nei šiek tiek baisiai. Iš tikrųjų žinome, kad abu aktoriai sugeba būti geresni už tai, kaip ir Tyldumas, kuris bent jau pateikia keletą puikių vaizdų filme, kuriame trūksta įtikinamo pasakojimo.
6 „X-Men“: Apokalipsė
Kodėl mes buvome sujaudinti: „X-Men“ žaidime: „Apokalipsės“ gynyba turėjo su tuo susitaikyti. 2014 m. „Ateities praeities dienos“ dažnai laikomos vienu geriausių „X-Men“ filmų franšizės filmų ir vienu geriausių šių laikų komiksų filmų. Jame buvo sujungti aukščiausio lygio specialieji efektai su išmaniuoju scenarijumi ir žvaigždžių žvaigždėmis, kad būtų išradingas ir turtingai detalus vasaros populiarumas. Tai netgi sudarė lentelę sekančiam nuotykiui, pateikdama prielaidą kitam tęsiniui su „Marvel“ didelės blogosios Apokalipsės temomis po kreditų. Susivienijęs režisierius Bryanas Singeris (kuris mums atnešė pirmąją „X-Men“ įmoką) su Michaelu Fassbenderiu, Jamesu McAvoy, Jennifer Lawrence ir nauju Oskaro Izaoko papildymu, vaizduojančiu dievo tipo mutantą Apokalipsę, mūsų lūkesčiai negalėjo būti didesni.
Kodėl mes buvome nusivylę: Po pirmos klasės ir ateities praeities aukštumų „X-Men“ apokalipsė yra tiek mišri, kiek gali susikrauti krepšiai. Tai tikrai nėra baisus filmas ir tikrai ne toks jau blogas, kokį jį sukūrė kai kurie kritikai, tačiau jis iš tikrųjų atrodo kaip ypač nuobodus. Jame yra tik viena ypač įsimintina veiksmo scena (dar kartą ačiū „Quicksilver“), o trečiasis veiksmas subyrėja dėl CGI svorio. Mes būtume norėję, kad pamatytumėme dar šiek tiek laiko, skirtą personažams sukonkretinti, ypač Izaoko Apokalipsę, kuri priima sprendimą sunaikinti visą žmonių giminę dėl užgaidos, sugebėdama informaciją per televizorių.
5 Blogas Kalėdų Senelis 2
Kodėl mes buvome sujaudinti: Nieko nekalbama apie „Kalėdas“ kaip apie savižudišką, girtą prekybos centrą „Kalėdų Senelis“. Tokia atostogų nuotaika buvo rodoma 2003 m. Filme „Blogasis Kalėdų senelis“ - kalėdinis filmas, kuris įrodė, koks iš tikrųjų yra niūrus ir apleistas X-mas filmas. Nepralenkiama komercinė sėkmė, vėliau tapusi kultiniu hitu dėl savo neįtikėtino juodojo humoro prekės ženklo, fantastiškų vienetinių įdėklų ir nuostabaus Billy Bobo Thorntono vaizdavimo apie girtą prekybos centrą „Santa“, kuris mėnesiena šviečia kaip saugus įsilaužėlis. Kaip tik laiku per Kalėdas, šio mėnesio pradžioje buvo išleistas gerokai pavėluotas tęsinys. Biliui Bobui grįžus vėl pasipuošti Kalėdų senelio kostiumu, mūsų atostogų nuotaika negalėjo būti aukštesnė.
Kodėl mes buvome nusivylę: Deja, „Bad Santa 2“ tikrai nebuvo tai, ko tikėjomės per šias Kalėdas. Dažnai filmas jaučiasi įtemptas, nes daugelis juokelių iškrinta ant veido - daugiausia todėl, kad mes juos jau matėme per pirmąją dalį. Tai gali būti susiję su tuo, kad pirmojo filmo režisieriaus (Terry Zwigoff) ir rašytojų (Glenn Ficarra ir John Requa) trūksta tęsinyje. Jų nebuvimas pastebimas ir net ne naujas Kathy Bates papildymas, nes Willie nuteistoji motina sugeba paversti filmą ryškiai raudonomis kelnėmis, kurių jai taip reikia.
4 paaugliai Mutant Ninja vėžliai: Iš šešėlio
Kodėl mes buvome sujaudinti: Žinodami visus dalykus, žinome, kad pirmasis 2014 m. Išleistas TMNT nebuvo labai geras. Tačiau būtent dėl to mes tikėjomės, kad „Out of the Shadows“ bus didelis patobulinimas. Kai „Transformerių“ vadovas Michaelas Bay'as grįžo prodiusuoti projekto, manėme, kad bent jau pateiksime keletą šauniai atrodančių veiksmo scenų ir pastatykime kūrinius. Nors pirmoji išvyka sulaukė nemažos dalies skundų - humoro trūkumo, nuoširdaus CGI ir prastų charakteristikų - ši antroji įmoka atrodė taip, kad prodiuseris Bay ir režisierius Dave'as Greenas pagaliau ekrane atvaizduos nusikaltimų kovos vėžlius, kuriuos gerbėjai galėjo apimti.
Kodėl mes buvome nusivylę: Deja, „The Shadows“ vis dar kenčia nuo tų pačių problemų, kurias daro jo pirmtakas. Tai aukoja nuoseklų pasakojimą dėl pernelyg įžeidžiančių CGI ekstravaganzijų, daugumai veikėjų skiriant mažai ką. Dauguma klausytojų sutiko, kad šis tęsinys nebuvo beveik toks įdomus, koks galėjo būti, ir bandymai pagrįsti franšizę „tamsiomis ir graudžiomis“ tikrovėmis tiesiog ne šiaip spauskite čia. Apskritai, filmui būtų buvę naudinga nebijoti tiesiog smagiai praleisti laiką, kurį jis praleido gana ilgai - 112 minučių.
3 Betmenas prieš Supermeną: Teisingumo aušra
Kodėl mes buvome sujaudinti: Tai superherojų mačas, kurį DC ir kino gerbėjai dešimtmečius laukė išvysdami dideliame ekrane. Supermenas ir Betmenas pagaliau ketina dalyvauti tiesioginio veiksmo filme kartu, o šurmulys negalėjo būti didesnis. Nors internetas beveik susiskaldė ir paskelbė apie tam tikrus aktorių pasirinkimo variantus (ypač Benas Affleckas, kaip „Caped Crusader“), vis dėlto Amy Adams, Lawrence'o Fishburne'o ir Jeremy Irons'o filmų gerbėjai turėjo filmų gerbėjus, pasiruošusius sprogti prie siūlų.. Priekabose buvo pateiktas žadinantis veiksmas, epinės kovos sekos, intriguojantis dialogas ir pakankamai komiksų knygų nuorodų, kad „Betmenas prieš Supermeną“ būtų lengvai vienas iš laukiamiausių filmų pastarojo meto atmintyje.
Kodėl mes buvome nusivylę: Snyderis neabejotinai pristatė plaukus didinantį puikybę tarp dviejų filmo titanų - tiesiog apmaudu, kad filmui prireikė tik dešimties minučių. Likęs beveik trijų valandų epas yra skirtas tiek daug potipių, kad tai gali priversti galvą suktis. Be abejo, yra akimirkų, kurios tiesiog įkvepia (pvz., „Batmano sandėlio kova“), tačiau yra ir aspektų, kurie mus nuvilia (pavyzdžiui, labai painus Jesse'o Eisenbergo, kaip Lekso Luthoro, spektaklis). Pagrindinis „BvS“ kirpimas neabejotinai išsprendžia kai kurias problemas, tokias kaip personažo motyvacija - ir mes pripažinsime, kad tai vienas iš tų filmų, kuris pagerėja kiekvienu žiūrėjimu - tačiau sprendžiant iš teatro pasirodymo teatruose, labai laukto nuolatinio DC superšou daugumai buvo super nusivylimas.
2 Savižudžių būrys
Kodėl mes buvome sujaudinti: Atrodė, kad iš visų šių metų vasaros grupės „Suicide Squad“ laukia pats pozityviausias džiaugsmas. Nepaprastos ir nuotaikingos priekabos su „Bohemian Rhapsody“ iš „Queen“ atrodė patvirtinančios, kad DCEU po tamsiosios dienos pagaliau pasiūlys paletės valiklį ir apnuogins „Batman“ prieš „Supermeną“ ir „Man of Steel“. Su Will Smithu kaip „Deadshot“, Margotu Robbie kaip „Harley Quinn“ ir tokiu kompetentingu režisieriumi kaip Davidas Ayeris už vairo „Suicide Squad“ turėjo potencialą būti šių metų „Galaktikos sergėtojais“.
Kodėl mes buvome nusivylę: Toli nuo katastrofos, kurią sukėlė kritikai, mes meluosime sau, jei nelaikysime „Savižudžių būrio“ tam tikru laipsniu nuviliančiu. Ayerio filmui apie DC antiherojus būtų buvę naudinga, jei istorija būtų pakeista atgal, tuo pačiu atveriant daugiau vietos personažams, kurie galėtų būti išgryninti. Pastebimi ir nuolatiniai tono pokyčiai ir atsitiktinis montažas. Nors filmas tikrai yra linksmas, jis nėra toks didelis, koks galėtų būti. Mes vis dar nesame tikri, ar „Suicide Squad“ bus duotas tęsinys šioms problemoms išspręsti, tačiau artėjančios „Gotham City“ sirenos, tikimės, sužinos iš DC praeities didžiojo ekrano nesėkmių.
