Kai kurie filmai tiesiog nepateisina lūkesčių. Kartais tęsinys negali atitikti jo originalo kokybės, o kartais kūrybinė komanda atrodo fantastiškai ant popieriaus, tačiau nesugeba išnaudoti savo galimybių, kai visi kūriniai sudėti į vietą. Kartais su produkcija susijusios problemos gali paveikti galutinio filmo kokybę tokiu būdu, kokio niekas negalėjo numatyti. Dažnai franšizės gerbėjai taip susijaudina dėl naujos laidos, kad sukuria tokį didžiulį įspūdį, kad nė vienas filmas, tikėdamasis, kad galėtų atrodyti gerai, palyginti.
Per visą kino istoriją daugybė filmų neatitiko lūkesčių. Kol kas „Žvaigždžių karų: jėgos žadintojams“ pavyko išvengti šio likimo, nes serialo gerbėjai atrodo patenkinti labai lauktu filmu, tačiau tokio filmo visuomet laukia potencialus užnugaris.
Pateikiame 15 filmų, kurie negalėjo apsiginti, kad juos supo dėl kokių nors priežasčių, sąrašą:
16 Prometėjas
„Alien“ franšizė pradėjo stiprią, tačiau bėgant metams šiek tiek pakilo. Toks populiarus kaip siaubo filmas „Svetimas“ ir jo veiksmo kupinas tęsinys, gali būti, kad vėlesni filmai, palyginus, gerai neatlaikė. Iš pradžių paskelbtas kaip tiesioginis originalaus filmo tęsinys, „ Prometėjas“ pamatė originalaus filmo režisieriaus Ridley Scotto sugrįžimą, paskatindamas daugelį gerbėjų tikėtis, kad šis filmas gali būti būtent tai, ko reikia franšizei atgaivinti.
Tačiau iki to laiko, kai buvo išleistas „Prometėjas“, filmas patyrė rimtų pokyčių. Originalus scenarijus, kuris užfiksavo originalių ateivių įvykius, buvo susuktas ir pakeistas, kad būtų papasakota visiškai nauja istorija su skirtingais ateiviais ir personažais, o tai reiškia, kad baigtas filmas šiek tiek panašėjo į tai, ko tikėjosi ateivių gerbėjai.
15 „Hobito“ trilogija
„ Hobbit“ filmų moralė yra ta, kad CGI nepadaro visko geresnio. Tai ypač pasakytina apie filmus, tokius kaip originali „Žiedų valdovo“ trilogija, kuri privertė panaudoti protingus fotoaparato kampus ir realaus gyvenimo monstrų modelius tuo metu, kai dauguma filmų pasikliaudavo neįtikinamais kompiuterio efektais. Priešingai, prieškambario trilogijoje buvo tariamai tiek žalio ekrano, kad jis privertė sirą Ianą McKelleną verkti, o tai, ko gero, yra per daug.
Tai nėra vien tik filmo kūrėjų kaltė - režisierius Peteris Jacksonas atėjo į projektą labai vėlai, prieš pradėdamas gaminti, ir nebuvo pakankamai laiko iš anksto susikurti savo filmų vizijos. Nepaisant to, kaip Džeksonas nenuilstamai stengėsi planuoti filmą, tuo pačiu filmuodamas, tiesiog nebuvo pakankamai laiko, kad filmą sukomponuotų į nuoseklų filmą. Nors pirmasis filmas buvo labai laukiamas, paskutiniąsias tris valandas trukusiems gerbėjams teko pripažinti, kad penkių armijų mūšis nebuvo karaliaus sugrįžimas.
14 Karibų piratai: negyvo žmogaus krūtinė
2003 m. Publiką sužavėjo netikėčiausias metų hitas: piratų filmas, pagrįstas Disney pramogų parko žygiu. Karibų piratai: Juodojo perlo prakeikimas sulaukė didelio publikos pagyrimo, patvirtino pagrindinio vaidmens populiarumą ir sukūrė vieną iš ikoniškiausių bei mylimiausių dešimtmečio originalių personažų (kapitono) Jacko Sparrow pavidalu, grojo nuostabiai. pateikė Johnny Deppas.
Tęsinio laukimas buvo didelis, o priekabos žadėjo daugiau humoro, veiksmo ir nuotykių - ir, be abejo, daug daugiau iš kapitono Jacko. Negyvojo žmogaus krūtinė sulaukė švelnaus pirmojo filmo gerbėjų reakcijos, tačiau, kadangi filmas nesugebėjo net labai nutolti nuo originalo formulės, tęsinys nesugebėjo visiškai užfiksuoti to paties džiaugsmo ir jaudulio, kuris sukėlė pirmąjį. nufilmuoti sėkmę.
13 Ramiojo vandenyno rimas
Jo išleidimo metu Ramiojo vandenyno aplinką buvo daug jaudulio. Originali filmo koncepcija, patraukianti auditorijos dėmesį, Holivude yra reta, todėl Guillermo Del Toro sci-fi monstrų filmas, pilnas milžiniškų robotų ir per daug populiarių veiksmo scenų, buvo sutiktas daugelio, pavargusių pamatyti tas pačias istorijas. ekrane vėl ir vėl.
Po to, kai pradinis filmo populiarumas sumažėjo, daugeliui gerbėjų teko susitaikyti su tuo, kad, nors ir padorus filmas, „Pacific Rim“ nebuvo toks revoliucinis, koks buvo koncepcija iš pradžių. Filme nėra nieko ypatingo, jį smagu žiūrėti, tačiau jis nėra toks galingas, kaip iš pradžių siūlė „hype“.
12 „Vaiduoklių bičiuliai“ 2
Vienas iš didžiųjų devintojo dešimtmečio hitų „Ghostbusters“ buvo kupinas nepagarbaus humoro, sarkastiškų viengungių ir, žinoma, neabejotinai įsimenamos teminės dainos. Filmas sukūrė didžiulį kultą ir daugybę skirtingų filmų, įskaitant keletą vaikų animacinių filmų ir vaizdo žaidimų. Nei vieno „Ghostbusters“ istorija nebuvo taip karštai laukiama, kaip ir jos tęsinys, kuris buvo išleistas praėjus penkeriems metams po originalo.
„Ghostbusters II “ vargu ar yra toks mėgstamas kaip originalus filmas, tačiau, be abejo, su tuo teko nemažai išgyventi. Nors pirmasis filmas buvo žinomas dėl savo juokingų, keistai komiškų monstrų, antrojo filmo bandymai peržiūrėti originalią formulę nelabai atitiko tai, ko tikėjosi gerbėjai. Dienos pabaigoje demoniškai laikoma Laisvės statula nėra tokia šauni kaip milžiniškas blogis zefyras.
11 keršytojų: Ultrono amžius
Dauguma „Marvel“ gerbėjų sutinka, kad „ Age of Ultron“ yra gana geras filmas. Tai juokas, veiksmas, šauni CGI ir ji suteikia daugiau žinių apie įvairius antraplanius personažus, kurie kas keletą metų negauna savo solo. Nepaisant to, kad tai nebuvo ypač baisu, daugelis gerbėjų buvo skaudžiai nusivylę pirmą kartą pamatę filmą.
Kas kaltas, kad gerbėjai nenusivilia meile naujausiam filmui? Tai gali būti keista Juodosios našlės istorija. Tai gali būti paini bandymai sukurti keletą artimiausių „Marvel“ filmų. Gali būti, kad skraidantis kaimo kaimas niekur nėra toks vizualiai ir emociškai įspūdingas kaip milžiniškas ateivių kosminis portalas Niujorke. Tačiau turbūt didžiausia „Ultron“ amžiaus problema yra tai, kad pirmasis „Avengers“ filmas buvo toks populiarus, kad niekur tęsinys negalėjo pateisinti lūkesčių.
10 transformatorių
Prieš išleidžiant Michaelo Bayo pirmąjį didelio biudžeto biudžetą, pritaikytą vaikų animaciniam filmui, „Autobots“ gerbėjai buvo daugiau nei šiek tiek abejotini. Filmų, kuriuose bandyta atsigriebti už nostalgijos, netrūko, tad buvo visas šansas, kad naujasis filmas „ Transformeriai“ taps traukiniu.
Artėjant laidai, buvo atidengta daugiau būsimojo filmo kadrų, o gerbėjai pradėjo svajoti. Galbūt, tiesiog, tai bus sėkminga adaptacija. Dienos pabaigoje sunku padaryti blogą filmą, kuriame kalbama apie milžiniškas kovas, keičiančius robotus, tiesa? Turėkite omenyje, kad tai buvo dar prieš tai, kai niekas nežinojo, kas yra Shia LeBeouf ar kokiam silpnumui jis buvo pajėgus. „Hype“ ratai pradėjo suktis, o „Transformerių“ gerbėjai pradėjo galvoti, kad galbūt jie bus tikrai patenkinti filmu. Jie klydo.
9 Grįžkite į Ozą
Jaunesni gerbėjai greičiausiai nebus matę ar net girdėję apie 1985 m. Populiaresnio populiaraus filmo „Wizard of Oz“ tęsinį. Nors tai yra „Disney“ filmas, „Pelės namai“ neįtikėtinai sunkiai dirbo, kad palaidotų šį filmą kuo giliau, greičiausiai kartu su „South of South“.
Grįžimas į „Ozą“ buvo neįtikėtinai tamsus - tai atsivėrė, kai Dorothy buvo uždaryta į psichiatrinę įstaigą po to, kai ji išnaudojo pirmąjį filmą, ir iš ten vis labiau baisiai. Čia galvą pavogusi blogoji princesė, nerimą keliantis Jackas Pumpkinheadas ir bjaurybės vadinamos ratukais, kurie mėnesius po filmo pasirodymo persekiojo vaikų košmarus. Nors „Sugrįžimas į Ozą“ nėra baisus filmas, tai tikrai nebuvo tai, ko tikėjosi auditorija, ir nuo to laiko „Disney“ tai kėlė gėdą.
8 Matricos apsisukimai
Originaliojo filmo „Matrix“ padarinius iki šiol galima pamatyti kuriant filmus. Jo unikalūs specialieji efektai, ypač „kulkos laikas“, per keletą ateinančių metų pasirodė daugelyje kopijų filmų, o daugelis kino triukų, kuriuos naudoja filmas, vis dar reguliariai naudojami pramonėje. Sukurti tokio populiaraus filmo tęsinį buvo nesąžininga, o gerbėjai džiaugėsi galimybe daugiau pamatyti Keanu Reevesą juodame tranšėjos kailyje.
Kritikai pasidalija, ką tiksliai sukurti iš filmo. Vis dėlto daugumos nuomonė yra ta, kad nors kulkos laikas yra įdomus, tačiau tik ilgai tai yra nauja idėja. Šis filmas taip pat kentėjo dėl susiformavusio siužeto, kuris daugelį žiūrovų nusivylė. Nors „The Matrix Reloaded“ padarė viską, kad išplėstų anksčiau pasirodžiusį filmą, paaiškėja, kad iki šiol egzistavo tik originali prielaida, ir skirtingai nuo to filmo, „ Revolutions“ neturi monstras greitkelio automobilio vairavimo, kad jį išsaugotų.
7 Paguodos kvantas
„James Bond“ franšizė nėra visiškai mažos bulvės Holivude. Per kelis dešimtmečius jis turėjo daugiau nei keletą pakilimų ir nuosmukių, tačiau, nepaisant kokybės skirtumų, išliko populiarus visame pasaulyje. Paskutiniai keli filmai, kuriuose vaidina Pierce'as Brosnanas kaip titulinis Bondas, nebuvo ypač gerai priimti, o kūrėjai norėjo viską sukrėsti. Kai „Casino Royale“ ir Danielis Craigas tapo nauju, šiurkštesniu, punšierių Bondu, atrodė, kad franšizė vėl eina teisinga linkme.
Nors nėra ginamas po to sekančio filmo, nėra teisinga būti pernelyg atšiauriam „ Quantum of Solace“. Filmas buvo gaminamas liūdnai pagarsėjusio 2007–2008 m. Streiko metu, tačiau sutartiniai įsipareigojimai reiškė, kad filmą reikėjo kurti, net jei iš tikrųjų nebuvo baigto, nuoseklaus scenarijaus, nuo kurio būtų galima dirbti. Dėl to kilusi filmo netvarka buvo pati geriausia, ką studija galėjo padaryti su tuo metu turimais įrankiais.
6 Indiana Jones ir krištolo kaukolės karalystė
Jų metu George'as Lucasas ir Stevenas Spielbergas sukūrė keletą ikoniškiausių filmo personažų ir franšizių kino istorijoje. Draugai iš koledžo dažnai dalijosi idėjomis ir bendradarbiavo kurdami filmų siužetus - visa tai paskatino juos sukurti bendrą šedevrą: Indianos Joneso personažą. Originali filmų trilogija, kurioje Harrisonas Fordas vaidina nacių skrodžiantį herojų, be abejo, yra atsakinga už daugiau nei kelis studentus, kurie pasirenka pagrindinius archeologijos mokslus.
Kaip apmaudu buvo žiūrėti originalių filmų gerbėjus, tada, kai senyvo amžiaus Spielbergas ir Lucasas susitiko su tokio pat amžiaus Fordu, kad sukurtų filmą, kuris geriausiai įsimenamas, kad atgaline data tapytų prieš tai buvusius filmus. Nuo bjaurių CGI beždžionių ir daugialypių ateivių iki liūdnai pagarsėjusio šaldytuvo scenos, Krištolinės kaukolės karalystė jautėsi labiau kaip šeštadienio ryto animacinis filmas, o ne tinkamas kinematografinis tęsinys po ankstesnių Indio nuotykių.
5 Svetimas 3
Pirmieji du filmai „Alien“ franšizėje yra gana niūrūs. Abu filmai buvo labai skirtingi tonu ir buvo mylimi gerbėjų dėl labai skirtingų priežasčių - pirmasis filmas buvo tamsus, įtemptas ir laikinas, o antrasis buvo bombastiškas, sprogdinantis ir jaudinantis. Kai pirmasis „ Alien 3“ žinovas pademonstravo mažą futuristinio, „Blade Runner“ eskizuoto Žemės miesto klipą ir numanymą, kad ksenomorfai pateks į žmogaus namų pasaulį, gerbėjai buvo įsitikinę, kad šis filmas gyvens pirmuosius du.
Kaip ir po metų „Prometėjas“, tačiau filmas, kuris buvo pažadėtas gerbėjams, niekada neišvydo dienos šviesos. „Alien 3“ vystymosi metu išgyveno įvairius krypčius, todėl buvo nuspręsta visiškai atsisakyti vizito Žemėje. Vietoj to, kino mėgėjai pasipiktino matydami beveik visus ankstesnio filmo herojus, nužudytus iškart filmo pradžioje, iš esmės sugadindami visą ankstesnio filmo pabaigą. Iš ten viskas buvo nuokalnė.
Grįžta 4 Supermenas
2000-ųjų pradžioje „Warner Brothers“ padarė viską, kad kelis dešimtmečius galėtų pradėti gaminti naują „Supermeno“ filmą. Tuo metu Bryano Singerio „X-Men“ pradėjo naujos kartos komiksų pritaikymą, įrodydami, kad dideliame ekrane yra stipri superherojų rinka. Dainininkas atliko tokį gerą darbą, atlikdamas tamsų, realų savo komiksų knygos šaltinio medžiagos aiškinimą, kad „Warner Brothers“ pasiūlė jam galimybę šokti į laivą. Dainininkas, supermeno gerbėjas nuo pat vaikystės, leido dirbti su savo mėgstamiausia komiksų frančize.
Dainininkės filmas „ Supermeno sugrįžimas“ buvo meilės kūrinys, sukurtas kaip duoklė praėjusių metų Christopherio Reeve'o filmams. Deja, nors Singerio meninė vizija stebėjosi „X-Men“ filmais, jo bandymas sukurti „Supermeno“ sausainių pjaustymo filmą nebuvo ypač gerai įvertintas. Jei kas, tai buvo per daug savirefleksinis ir per daug stengėsi nukopijuoti praeities filmus, užuot rodęs auditorijai ką nors nauja. Yra gera priežastis, kodėl Kryptonite nepasirodė „Man of Steel“.
3 X-Men: paskutinis stendas
Bryano Singerio sprendimas režisuoti „Supermeno“ filmą ne tik sužlugdė vieną filmą, bet ir beveik nužudė „X-Men“ franšizę. Kai „Singer“ šokinėjo į laivą dirbti su savo mėgstamo komiksų herojumi, jis pasiėmė su savimi „X-Men 2“ scenaristus, taip pat aktorių Jamesą Marsdeną (nors jis vis tiek padarė kameras). Be režisieriaus, rašytojų ir vieno pagrindinio ankstesnio filmo aktoriaus, „ X-Men 3“ galiausiai labai skyrėsi nuo dviejų anksčiau pasirodžiusių filmų, nors režisierius Brettas Ratneris stengėsi mėgdžioti ankstesnių filmų stilių.
Paskutiniojo stendo siužetas buvo silpnas, ir tai kompensuota nužudant kuo daugiau personažų. Tai nebuvo ypač gerai įvertinta. Galbūt bandydamas tai išspręsti, „X-Men 3“ rodė sceną po kreditų, atskleisdamas, kad bent vienas veikėjas tikrai nebuvo miręs. Tai buvo pradžia scenos po kreditų tradicijos, kurią „Marvel“ filmai tęsia nuo šiol, pradžia.
„Žvaigždžių karai: I epizodas“ - „Fantominė grėsmė“
Tikriausiai teisinga sakyti, kad nė vienas kino istorijos filmas nesukėlė daugiau hipejų nei I epizodas. Rengiantis filmą, daugelis gerbėjų nusipirktų bilietus į filmus, kuriuose buvo demonstruojamas „The Phantom Menace“ anonsas, jį žiūrėtų ir tada išeitų. Buvo pagamintos visos įmanomos prekės, o kiekvienas įsivaizduojamas rinkodaros susitarimas buvo pasiektas. Kiek visi žinojo, „Žvaigždžių karai“ grįžo ir tam buvo svarbiausia.
Iki šios dienos I epizodas vis dar yra didžiausias visų laikų „Žvaigždžių karų“ filmas (šiek tiek padėjo jo 3D išleidimas 2012 m.). Tai taip pat labiausiai niekinamų filmų, kada nors sukurtų, didžiąja dalimi dėl to, kad pernelyg pasitikima CGI, erzinančiais veikėjais ir dėl jo pritrenkto, sumaišyto siužeto. Nors pagrindinė atsidavusių gerbėjų grupė gina filmą kaip nelabai blogą, „Phantom Menace“ vis dar yra be jokios abejonės visų laikų labiausiai nuviliantis filmas.
