Filmo sukimas yra naudingas būdas pasakojimui padaryti didelę įtaką. Jie skirti pakeisti žaidimą ir iš esmės pakeisti viską, ką jau matėme tame filme. Dažnai jie iš tikrųjų nustelbia viską, kas buvo anksčiau, ir, palyginus, jie priverčia likusį filmą pamiršti. Be abejo, yra keletas filmų, kurie pasinaudoja savo pranašumais ir sustiprina viską, ką žiūrovai jau matė.
Deja, šie filmai nepateko į šį sąrašą. Šis sąrašas skirtas tiems filmams, kurie nedaro daug įspūdžio, kol neatskleidžia tos paslapties, kurią visą laiką slėpė nuo mūsų. Šie posūkiai kartais keičia mūsų suvokimą apie likusį filmą, tačiau tai galiausiai nėra labai svarbu, nes mes neprisimename, apie ką likęs filmas buvo iš tikrųjų. Turint tai omenyje, čia yra 15 filmų, kuriuose tik prisimeni „Tvistą“.
(Nereikia nė sakyti, kad priekiniai spoileriai.)
15 slaptas langas
Gana bendrinis trileris „The Secret Window“ dažniausiai prisimenamas dėl jo susidorojimo; kuris nėra visiškai naujas. Filmas seka Johnny Deppą, kuris vaidina Mortą Rainey'ą, rašytoją, kurį terorizuoja vyras, vardu Johnas Sooteris. Filmui tobulėjant, Sooteris nužudo Deppo žmoną ir imasi kitų siaubingų veiksmų, kurie kenkia Rainerio psichinei sveikatai. Paskutinėmis filmo akimirkomis mes atrandame, kad Sooteris yra tiesiog kita Rainey asmenybė, o nusikaltimus, kuriuos Sooteris padarė visame filme, iš tikrųjų padarė šis neramus rašytojas.
Šis suskaidytas asmenybės posūkis, įsimenamas, be abejo, „Fight Club“, ir kiekvienas filmas, kuris pasirodys po jo, pasirodys kaip vienalytė katė. „Slaptas langas“ yra gana nepastebimas filmas, todėl susukimas iš tikrųjų jį šiek tiek įsimena. Vis dėlto tai neatima iš to, kad viskas iš filmo yra pasiskolinta. Sukimai nedaro filmo, jie tiesiog jį pagerina.
14 „Sleepaway“ stovykla
„Sleepaway“ stovykla pasižymi tuo, kad labai nustebina, ypač atsižvelgiant į tai, kai filmas buvo išleistas 1983 m. Vaidindamas pažįstamas tropes, filmas seka Angelą, kai ji eina į vasaros stovyklą. Skausmingai drovi, Angela atrodo tokia pati sukrėsta kaip ir visos kitos, kai kiti stovyklautojai pradeda būti žudomi. Šokiruojamai (?) Paaiškėja, kad žudikė yra pati Angela, tačiau tikrasis posūkis ateina su apreiškimu, kad Angela gimė vyru.
Šis posūkis iš esmės keičia filmo, kurį, žiūrovų manymu, jie žiūrėjo, dinamiką, tačiau jis taip pat yra neįtikėtinai ankstyvas pavyzdys, kaip filmai pradėjo vaidinti kaip lytis kaip tapatybė, ir tai, ką ypač daro siaubo filmai. Filmas taip įsimenamas už šį posūkį, kad nėra sunku pamiršti gana įprasto siaubo filmo, kuris buvo prieš jį. „Slasher“ filmai yra daug įdomesni, kai jie galų gale būna suktiniai.
13 septynių svarų
Ne kiekvienas Will Smith filmas visiškai paspaudžia. Nepaisant sukimosi pabaigos, kuris keičia žaidimą ir yra painus, „Seven Pounds“ yra gana lengvai pamirštama per likusį laiką. Smithas vaidina vyrą, kuris yra priverstas atlikti septynis žmones gerus darbus po to, kai automobilio katastrofoje žuvo žmona ir dar šeši žmonės. Filmas seka Smitą, kai jis lankosi su įvairiais pacientais ir ketina jiems paaukoti savo organus, kai nustato, ar jie jų nusipelno, ar ne.
Galų gale mes suprantame, kad Smitho veikėjas ketina nusižudyti ir paaukoti likusius organus tiems, kuriems jų reikia. Smithas tą veiksmą vykdo per medūzas, kurios savaime yra gana juokingos. „Septyni svarai“ iš dalies prisimenama dėl sumaišties ir pykčio, kurį daugelis žiūrovų pajuto, kaip filmas išsisprendė. Žiūrėdami filmą jūs pradedate suvokti, koks klaidingas yra visas dalykas.
12 Našlaičiai
Iš pradžių našlaičiai atrodo gana standartinė siaubo istorijos „turėtas vaikas“ versija, kuri buvo populiari nuo pat žanro pradžios. Šis filmas seka vedusią porą, kuri nusprendžia įvaikinti vaiką, vardu Esther. Po Estherio įvaikinimo vyksta keistų dalykų, kurie akivaizdžiai yra susiję su vaiku filmo centre, nors tik nedaugelis žiūrovų numatė, kad keistai pasirodys. Pasirodo, Esterai iš tikrųjų yra 33 metai, ir ji turi proporcingo nykštuko formą, dėl kurios ji atrodo kaip vaikas.
Tai tikrai skiriasi nuo tipinio siaubo filmo posūkio ir tai iš tikrųjų padeda paaiškinti daugelį keistų dalykų, nutikusių visame filme. Kai kurios grupės protestavo pasirodymą po filmo pasirodymo ir tvirtino, kad jis iš tikrųjų klaidingai atspindėjo proporcingą nykštukiškumą. Našlaičio posūkis yra toks keistas ir netikėtas, kad užverčia likusį filmą. Suaugusiesiems tai nėra taip baisu. Baisūs vaikai yra.
11 Primalioji baimė
„Primal Fear“ posūkis yra toks patenkinamai keistas, kad jis iš tikrųjų nuvertina didžiąją dalį to, kas buvo prieš jį. Daugeliui filmo atrodo, kad Primal baimė yra apie vyskupo nužudymo sprendimą. Edvardas Nortonas vaidina alterinį berniuką, kuris kaltinamas nusikaltimu, o Richardas Gere'as vaidina savo bauginantį advokatą - veikėją, pasiryžusį įrodyti Nortono nekaltumą.
Byla tampa sudėtingesnė, kai „Norton“ atskleidžia, kad nužudymo metu kambaryje su jais buvo trečias asmuo - kažkas kitas, galimai įvykdęs nusikaltimą. Pamažu neatskleidžiama, kad Nortono veikėjas išsiskyrė susiskaldžiusiu asmeniu dėl seksualinės prievartos, o skilimas nužudė vyskupą, o tai tik dar labiau motyvuoja Gere'ą ginti savo klientą.
Galų gale paaiškėja, kad Nortonas visiškai išrado šią pakaitinę asmenybę, kad galėtų save išteisinti. Kai Gere'io advokatas tai supranta, jis tiesiog sako: „Gerai tau“. Visą laiką Nortonas buvo žudikas ir jis pasitraukė, nes galėjo visus apgauti, manydamas, kad nėra atsakingas. Dabar tai yra posūkis.
10 kaimas
M. Night Shyamalanas yra turbūt labiausiai žinomas dėl savo posūkių, ir tam yra svari priežastis. Jo filmai dažnai remiasi artėjančia staigmena, ir ši formulė iš pradžių buvo gana efektyvi jo karjeros pradžioje. Deja, kai kurie greitai pavargo nuo jo pasitikėjimo tokiomis staigmenomis, ir daugelis nusprendė, kad pamatęs „The Village“ jis prarado savo pranašumą.
Kaimas yra įsikūręs izoliuotoje XIX a. Bendruomenėje, bijančioje būtybių, gyvenančių jų miesto pakraščiuose. Visas filmas yra apie kaimo gyventojų baimę būtybių, gyvenančių miesto pakraštyje, tačiau galiausiai paaiškėjo, kad šis kaimas iš tikrųjų yra šių dienų, o bendruomenę įkūrė sielvartaujantys „miesto seniūnai“, norėję pajusti žiaurus šiuolaikinis pasaulis. Šis posūkis yra akivaizdus ir šiek tiek atkuriamas, ir tai taip pat viskas, apie ką kiekvienas gali pagalvoti, kai kas nors atveda „The Village“.
9 Užrakto sala
Viena iš iki šiol komerciškiausių Martino Scorsese'o pastangų, „Shutter Island“ žvaigždės Leonardas DiCaprio yra detektyvas, kuris atvyksta į nuošalią salą, kurioje įsikūrusi psichiatrinė ligoninė, ir pradeda atidengti paslaptis, kurias ši sala gali turėti. Kai filmas atsiskleidžia, tampa aišku, kad kažkas saloje neveikia, ir mes galų gale sužinojome, kad DiCaprio veikėjas iš tikrųjų yra salos pacientas, o filmas yra paskutinis bandymas išgydyti jį nuo jo kliedesių.
Nors viso filmo kryptis iš tikrųjų yra bauginanti, sukimasis pabaigoje neabejotinai yra priežastis, dėl kurios daugelis pirmiausia buvo patraukti į Užrakto salą, net jei tai nėra labai prasminga. Šio posūkio pobūdis yra toks, kad tampa lengva pamiršti, kas nutinka likusiame filme, nes visa tai vyksta DiCaprio susuktos vaizduotės viduje. Užrakto sala yra tvirta, tačiau dauguma ją žino tik dėl savo klimato pokyčių.
8 Migla
Mistos vingis yra siaubingas ir širdį draskantis. Filmas seka grupę žmonių, kurie susiburia kartu po to, kai jų mieste išeina energija. Galų gale atsiranda pavojinga migla, o joje yra pavojingų monstrų. Dabar grupė yra priversta susiburti kartu, kad išgyventų, o filmas vadovaujasi tipinėmis siaubo / žanro konvencijomis iš ten. Susisukimas įvyks tik paskutinėmis „The Mist“ minutėmis, kai gyvi grupės nariai bus apsupti rūko ir įsitikinę, kad jų mirtis neišvengiama. Užuot leidęs jiems žiauriai mirti, vienas iš grupės narių nusprendžia gailestingai nužudyti kitus keturis.
Tada šis veikėjas sužino, kad iš rūko kylantys padarai iš tikrųjų yra JAV kariuomenės nariai, išgyvenę apokaliptinius monstrus ir atvykę gelbėti išgyvenusių žmonių. „Mist's twist“ apverčia visą likusį filmą ir suteikia žiaurų smūgį auditorijos nariams, suvokiantiems ką tik įvykusio siaubo. Tai puikus pristatymas, keliantis klausimų apie tai, ką bet kuris iš mūsų darytų panašiomis aplinkybėmis.
7 Žaidimas
Žaidimas seka Michaelas Douglasas kaip sėkmingas verslininkas, kuris gauna žaidimą iš savo brolio per 48 -ąjį gimtadienį. Žaidimas nukreipia Douglasą į pavojingų ir mirtinų situacijų virtinę ir galiausiai baigiasi tuo, kad jis bando nusižudyti, iššokdamas iš aukšto pastato. Kai jis nusileidžia, jis suvokia, kad viskas, ką jis padarė per visą filmą, įskaitant šeimos ir šeimos praradimą, buvo žaidimo dalis. Jo brolis jį suprojektavo taip, kad apimtų gyvenimą ir neleistų jam tiesiog praeiti pro šalį.
Nors jis galėjo būti efektyvus, toks žaidimas neabejotinai yra negailestingas. Gyvenimas yra nuostabus, tikrai, bet Douglaso personažas patiria gana daug skausmo ir traumų, kad išmoktų tą vertingą gyvenimo pamoką. Apreiškimas, kad visa tai buvo jo brolio žaidimo dalis, iš tikrųjų atpigino likusį filmą ir apsunkina pakartotinį žiūrėjimą. Dėl sukimo visa kita atrodo kvaila, užuot siaubinga.
6 The Crying Game
„The Crying Game“ ketina būti masiškai apgaulingas filmas, ir šiuo atžvilgiu tai daugiausiai pavyksta. Filmas seka britų kareivį, kurį sučiupo Airijos teroristai, ir užmezga ryšį su vienu iš jo pagrobėjų. Po kareivio nužudymo, kapitonas pradeda įsitraukti į savo kalinio pasaulį ir įsitraukia į kalinio merginą.
Šio filmo sukimas iš tikrųjų yra gana paprastas. Pasirodo, moteris, dėl kurios šis IRA sukilėlis pasitraukė, iš tikrųjų yra transseksuali, ir mes galiausiai suprantame, kad ši informacija Fergusui nesvarbi. Nors šios idėjos šiandien gali atrodyti pėsčiosios, tuo metu jos buvo revoliucingos. „Verksmo žaidimas“ yra lyčių sklandumo ir jo sąveikos su tautine tapatybe istorija. Sukimas filmo centre prisimenamas ne tik dėl to, kaip jis pakeitė visą filmą, bet ir dėl galimo politinio poveikio.
5 Prestižas
Christopheris Nolanas nesiremia posūkiu, kaip dažnai atrodo Shyamalanas, tačiau keliuose jo filmuose buvo pasinaudota dramatiška atranka, kuri iš esmės keičia istorijos auditoriją, kurią, jų manymu, jie žiūrėjo. Turbūt pats žinomiausias bet kurio Nolano filmo bandymas yra „The Prestige“, pasakojantis dviejų konkurentų magų istoriją XIX a.
Filmo metu du magai bando įvairiai susitarti vienas nuo kito, pradedant nuo to, kai vienas magas atskleidžia teleportacijos triuką, kuris atrodo neįmanomas, nenaudojant kūno dvigubo. Kadangi toks kūno sudėjimo dvigubas atrodo mažai tikėtinas (niekas niekada nepraneša, kad mato du Christiano Bale'o veikėjus), kitas magas (vaidina Hugh Jackmanas) praleidžia visą filmą mįslingai, kaip jis tai daro. Pasirodo, Bale'as iš tikrųjų viso filmo metu vaidino du žmones, kurie paeiliui vaizdavo magas. Tai buvo kūno dvigubai visą laiką!
Be to, Jackmano veikėjas iš tikrųjų kiekvieną vakarą klonavo savo pasirodymui ir vėliau nužudė vieną iš klonų. Susisukimas viduje. Tai sukimasis!
4 Kiti
Kiti iš tikrųjų buvo gana gerai įvertinti, kai buvo išleistas, tačiau yra daug žmonių, kurie ją prisimena tik dėl vėlyvojo jos pasirodymo. Įsikūręs Viktorijos laikų namuose, kur Nicole Kidman motinos personažas gyvena su dviem vaikais, filmas seka šeimą, nes jie gyvena savo tamsintuose namuose ir pradeda įtarti, kad namai gali būti persekiojami. Labai panašiai kaip ir „Šeštasis pojūtis“ suprantame, kad filmo centre esantys personažai iš tikrųjų nėra tie, kurie persekiojami. Pasirodo, Kidmano šeima buvo mirusi visą laiką.
Nors šis pasirodymas yra mažiau šokiruojantis tų žiūrovų, kurie jau matė „Šeštąjį pojūtį“, vis dėlto jis išlieka stiprus atskleidimas iš dalies, nes prieš tai pasirodęs filmas taip skiriasi nuo Shyamalano. Dalis „Kiti“ siaubo kyla dėl neigimo, kad Kidmano veikėjas išgyvena po to, kai ji sužino tiesą. Neigimas yra pirmasis sielvarto etapas, net tada, kai tu miri.
3 Soylent Green
„Soylent Green yra žmonės!“ Taip pat eina ikoninė „Soylent Green“ linija, tačiau daugumai popkultūros narkomanų būtų sunku įvardinti ką nors kita, kas nutinka tame filme. Tai, žinoma, yra posūkis. „Soylent Green“ pasaulyje yra taip perpildyta, kad dauguma gyventojų nusprendžia valgyti „Soylent“, kuris gaminamas gamyklose. Kai detektyvas yra išsiųstas į vieną iš šių gamyklų po aukštos galios vykdomosios valdžios nužudymo, jis galiausiai sužino, kad maistas pagamintas iš žmonių.
Šis posūkis yra toks atšiauriai efektyvus, kai iš pradžių paaiškėja, kad iš tikrųjų tampa sunku atsiminti, kas nutiko likusiame filme. Žinios, kad žmonės slapta valgo kitus žmones, yra lygiai taip pat susuktos, o jos pasekmės yra tokios didžiulės ir įdomios, kad likęs filmas beveik išnyks. „Soylent Green“ turi puikų posūkį. Tiesą sakant, tai gali veikti per gerai.
2 Įprasti įtariamieji
Pasakojimas apie žudiko eilę nusikaltėlių, pasamdytų įvykdyti pavojingą įvykį, „Įprasti įtariamieji“ paverčia visą pasakojimą, kurį filmas iš pradžių pristatė, per galvą. Verbaltas Kintas, švelnaus elgesio nusikaltėlis, kuris išgyveno vien tik iš heistos, filme papasakojo apie heistą istoriją policininkams. Kintas apibūdina figūrą, vardu Keyser Soze, siaubingą piktadarį, terorizuojantį nusikalstamą pogrindį.
Filmo pabaigoje mes atrandame, kad Kintas iš tikrųjų yra Keyser Soze, ir didelė dalis istorijos, kurią jis tiesiog papasakojo policininkams, su kuriais jis kalbėjo, greičiausiai buvo melas. Sukimas visiškai apverčia likusią plėvelę, ir jis meistriškai ištraukiamas. Deja, likusį filmą sunku prisiminti. Tai užgožia nepaprastas pabaigos niekingumas, kuris keistai sumenkina gana įprastą kriminalinį trilerį, kurį, auditorijos manymu, stebėjo iki to laiko.
1 Šeštasis pojūtis
Ko gero, didžiausias M. Night Shyamalano karjeros triumfas, „Šeštasis pojūtis“ gali apimti visų laikų ikoniškiausią posūkį. Tai buvo taip visuotinai sugadinta, kad daugelis žmonių prisimena posūkį, nors ir nematė filmo. Akivaizdu, kad filmas seka Bruce'ą Willisą, vaidinantį vaikų psichologą, kuris dirba su mažu berniuku, gebančiu pamatyti mirusius žmones. „Aš matau mirusius žmones“ yra populiariausia filmo citata ir ji pataria Shyamalanui pažiūrėti, ką iš tikrųjų užuomina visas filmas.
Pasirodo, Williso personažas iš tikrųjų miręs, o vaikas, su kuriuo jis dirbo, kalbėjosi su vaiduokliu. Šis apreiškimas turi prasmę retrospektyviai, ir pakartotinis žiūrėjimas stengiasi atskleisti visus įvairius dalykus, kurie turi daugiau prasmės, kai suprantate pabaigą. Vis dėlto „Šeštojo pojūčio“ vingis šiuo metu yra toks gerai žinomas, kad daugelis pamiršo likusias žmonių dramas, dėl kurių filmas pirmiausia tampa toks įdomus.
---
Ar yra kitų filmų, kuriuose galvoje lazdelėse tik lazdelės? Praneškite mums komentaruose!
