Tos tetos buvo animacinių filmų meistriškumo amžius. „Pixar“ tęsė impulsą, kurį jie sukūrė devintajame dešimtmetyje, išleisdami momentinius klasikus, tokius kaip „Finding Nemo“, „Up“, „Ratatouille“, „Monsters, Inc.“ ir „WALL-E“. Nors „Disney“ visada dirbo su „Pixar“, studiją jie oficialiai nusipirko 2006 m., O du milžinai tapo viena supergalia.
Dešimtajame dešimtmetyje „Pixar“ buvo neperšaunamas, tačiau „Disney“ - ne. Nors „Disney“ sukūrė daug puikių ne „Pixar“ filmų, tokių kaip „Princesė ir varlė“, „Imperatoriaus naujasis griovelis“, „Atlantis: prarasta imperija“ ir „Lilo & Stitch“, jie taip pat padarė daug mažiau įsimintinų. Jie galbūt patyrė žalą vaikams, tačiau geriausiu atveju kritikai juos priėmė ir išliko mūsų kultūros sąmonėje maždaug sekundę.
Vis dėlto „Disney“ nebuvo vienintelis apgailėtinų 00-ųjų titulų: „DreamWorks“ ir kitos studijos taip pat sukūrė kelis pamiršamus filmus. Ar esate pasirengęs išnagrinėti šiuos išblukusius filmus?
Ne visi šio sąrašo filmai yra blogi. Bet pelnytai ar ne, jie išnyko iš tūkstantmečių prisiminimų.
Anksčiau mes žiūrėjome 15 pamirštų animacinių temų parodymų. Mes taip pat pasinerėme į to dešimtmečio antrosios pakopos paauglių bilietus, žiūrėdami tiek filmus, tiek televiziją. Dabar pažiūrėkime į kvalifikacijos kėlimo kursus, kuriuose pristatomos temos su 15 000-ųjų animacinių filmų vaikams, apie kuriuos visiškai pamiršote.
15 „Dinozauras“ (2000 m.)
„Disney“ dinozauras buvo prestižinis animacijos projektas. Filmas naudotas novatorišku stiliumi: dinozaurai buvo animuojami CGI, o fonai buvo tiesioginio veiksmo, filmuojami vietoje. Idėja buvo tai, kad „Dino“ atrodytų kuo realistiškiau, ir tai tikrai pavyko.
Tačiau „Dinozauras“ yra gana rimtas ir niūrus reikalas. Galų gale kalbama apie meteoritus, smogiančius Žemę ir keliančius pavojų dinozaurus. Didžioji filmo dalis yra apie dinozaurus, įžūliai žygiuojančius po pasaulį, kad būtų galima surasti vietą, kur jie bus apsaugoti nuo meteorų.
„Dinozaurai“ iš kritikų iš esmės sulaukė teigiamų atsiliepimų, nors daugelis apsisprendė sukurti neįtikėtinai tikroviškus dinozaurus ir tada nutraukė iliuziją, kalbėdamiesi su jais. Tačiau vien tik puikaus meistriškumo neužtenka, kad animacinis filmas taptų įsimenamas auditorijai. Jums taip pat reikia širdies, kurios Dinozaurui trūko.
14 robotų (2005 m.)
Šis įmantriai animacinis filmas rodomas robotų ir žvaigždžių pasaulyje Ewanui McGregorui, kaip idealistui išradėjui, vardu Rodney Copperbottomas. Tiesą sakant, visi šio filmo veikėjai turi įsivaizduojamus vardus, o atiduodamas balsas yra pilnas garsių aktorių. Ten yra „Fender Pinwheeler“ (Robinas Williamsas), „Piper Pinwheeler“ („Amanda Bynes“), Phineasas T. Ratchetas (Gregas Kinnearas), „Bigweld“ (Melas Brooksas) ir „Madame Gasket“ (Jimas Broadbentas). Ir tai net nesubraižo šio liejinio aukso kasyklos paviršiaus.
Filmas, kuris priskaičiuojamas kaip „iš Ledynmečio kūrėjų“, „Rotten Tomatoes“ įvertintas 64%. Kritikai gyrė filmą už jo animaciją, tačiau apibūdino istoriją kaip silpną. Kaip bebūtų keista, vienas iš trijų filmo scenaristų yra Davidas Lindsay-Abaire'as, kritikų pripažintas dramaturgas, autorius - „Rabbit Hole“.
13 Mažas viščiukas (2005 m.)
Šis filmas yra perpasakojama liaudies pasaka „Maža vištiena“, kurioje vištiena mato gilės kritimą iš dangaus ir galvoja, kad pasaulis baigiasi (štai kur eina eilutė „Dangus krenta!“). Yra daug skirtingų šios istorijos versijų, taigi ir skirtingos moralės. Vienas dalykas yra būti ne vištiena, o drąsiai. Kitas dalykas - netikėti viskuo, kas tau liepta.
2005 m. „Disney“ filme buvo kažkas daug didesnio nei aronijos kritimas iš dangaus: svetimas artefaktas. „Chicken Little“ bando papasakoti pasauliui apie keistą objektą, kuris nukrito ant jo iš dangaus, tačiau jie jį atstumia kaip pašėlusį, manydami, kad jį užklupo tik akordas. Tačiau ateiviai iš tikrųjų įsiveržia ir galiausiai visi mato, kad „Chicken Little“ buvo teisi.
„Chicken Little“ buvo reikšmingas, nes tai buvo „Pixar Disney“ filmas, animacinis su CGI. Filmą kritikai priėmė iš esmės teigiamai.
12 „Laukinis“ (2006 m.)
Jūs turbūt neprisimenate „The Wild“. Turėdamas bendrą pavadinimą ir žinomą laukinių gyvūnų, laisvai skriejančių didmiestyje, siužetą, jis nėra nepaprastai unikalus. Tiesą sakant, jis skamba lygiai taip pat, kaip ir daug sėkmingesnis Madagaskaras, išleistas vos metais anksčiau. Net siužetas apie liūtą vyrą, kurio tikslas yra išgelbėti sūnų, yra tragiškos gniaužtų panikos sąmokslo išvestinė Disnėjaus filme „Liūtas karalius“ (1994).
„The Wild“ taip pat padarė „Walt Disney Pictures“, tačiau tai negarantuoja sėkmės. Nepaisant to, kad yra sukūrę geriausius šių laikų animacinius filmus, jie taip pat padaro daug šnipų. Šis filmas neabejotinai buvo šnipštas, surinkęs tik vidutiniškas kritikų apžvalgas ir pamirštas filmų žiūrovų. Tačiau Eddie Izzard pristato tikrai juokingą pasirodymą kaip britas Koala Nigelas.
11 Susipažink su Robinsonais (2007)
Šis Disnėjaus pasirodymas seka paskui Lewisą, dvylikos metų našlaitį ir išradėją, kurio gyvenimas pasikeitė, kai paslaptingas berniukas, vardu Wilbur Robinson, paėmė jį į ateitį. Tai „žuvis iš vandens“ istorija su pridėtu elementu, kad Lewis, kaip technikos geikas, akivaizdžiai labai džiaugiasi, kad gali būti būsimame pasaulyje, kuriame pilna pažangių technologijų. Lewisas visada svajojo rasti motiną, kuri jį apleido. Ateityje jis auga arti didelės Wilberio šeimos, ekscentriškos.
„Susipažink su Robinsonais“ buvo pirmasis filmas, išleistas po to, kai „Pixar“ šviestuvas Johnas Lasseteris tapo „Walt Disney Animation Studios“ vyriausiuoju kūrybiniu karininku. Filmas sulaukė teigiamų kritikų atsiliepimų. Tačiau apžvalgos atkreipė dėmesį į subtilų filmo pasakojimą ir teigiamą moralę, ir dėl šių priežasčių jį verta peržiūrėti.
10 varžtų (2008 m.)
Kai Boltas išėjo, jis buvo gerai įvertintas kritikų. Bet beveik po dešimtmečio tai tik dar vienas animacinis šuns filmas, kurį mes atsimename, bet iš tikrųjų ne.
Titulinį šunį ištaria Johnas Travolta. Miley Cyrus balsuoja jo septynerių metų savininkas Penny. Tai buvo 2008 metai, kai Cyrus vis dar buvo „Disney“ scenoje. Jai buvo treji metai nuo šešerių metų Hannah Montana.
Siužetas gana mielas: Boltas ir Penny yra televizijos laidos „Boltas“, kurioje šuniukas vaidina to paties pavadinimo šunį, kuris turi supervalstybes, žvaigždės ir turi kovoti su piktu gydytoju Calico. Bet štai dalykas: norėdami iš geriausio aktoriaus išgauti geriausią spektaklį, laidos prodiuseriai jį apgavo, kad tiki, jog pasirodymas yra tikras ir jis tikrai turi galių. Ar tai tikrai pagerina šuns darbą? Kas žino.
Boltas klaidingai mano, kad Penny trūksta, ir priežasčių, kodėl ją pagrobė gydytojas Calico, todėl jis bėga ją gelbėti. Tačiau Penny iš tikrųjų netrūko. Jai viskas gerai. O dabar Boltas dingo iš studijos laukinių žąsų chase.
9 Kelias į El Dorado (2000 m.)
Po to, kai Eltonas Johnas parašė muziką „Disney“ „The Lion King“ 1995 m., Jis perėmė savo talentus į „DreamWorks Animation“ šio filmo miuziklui. „Kelias į El Dorado“ yra vienas iš nedaugelio „Disney“ filmų miuziklų, kurie yra tokio pat lygio kaip Disney. Filmas - Kennetho Branago / Kevino Kline'io bičiulių komedija apie du artistus, kurie randa legendinį El Dorado miestą ir planuoja pavogti jo auksą.
Tai tvirta komedija su A + sprogdinimu / ginčijimuis tarp Kline ir Branagh (kas gali pamiršti eilutę „Tavo arklys įkando man į užpakalį!“?). Animacija yra puiki, o muziką kuria seras Eltonas Johnas.
Branaghas ir Kline yra du žirniai ankštyje. Jie abu yra pripažinti aktoriai, kurie padarė prestižinį teatrą ir „Shakespeare“, taip pat dramas ekrane, ir jie turi puikų pasirodymą ekrane.
8 Brolis Meškiukas (2003)
Brolis Meškiukas yra palyginimas apie inuitų berniuką, vardu Kenai, kuris yra paverstas meška kaip bausmė už jo nužudymą.
Kenai nužudė minėtą mešką kaip kerštą: lokys pradėjo mūšį, kurio metu mirė Kenai vyriausias brolis Sitka. Norėdamas grįžti į žmogaus pavidalą, jis turi nueiti mylią meškos batais, taip sakant, ir išmokti brolybės prasmės.
Filmas buvo nominuotas Akademijos apdovanojimui už geriausią animacinį filmą, tačiau žymiai pranašesnis radinys Nemo pagrįstai paėmė namo auksą. „Brolis Melas“ blyškia, palyginti su daugybe „Oskarui“ nominuotų „Disney-Pixar“ filmų iš „00-ųjų“, kurie dabar tapo klasika, įskaitant „Up“, „Ratatouille“, „Monsters, Inc.“ ir „WALL-E“.
Garso takelyje buvo dainų, kurias užrašė ir atliko Philas Collinsas, tačiau, savaime suprantama, jos nebuvo tokios geros kaip jo darbas Tarzane. Tina Turner taip pat dainuoja garso takelyje.
7 namai diapazone (2004 m.)
Gerai, kad „SoHome of Range“ taip gerai nepadarė nei kasoje, nei su kritikais. Bet jūs turite pripažinti, animacija yra tikrai miela. Pažvelk į šias kiaules! Pažvelk į jų mielius mažus veidus! Šie gyvūnai nusipelnė geresnio.
Namai diapazone turėjo daug žadančią prielaidą. Tai buvo vakarietiškas dalykas apie ūkinius gyvūnus. Dainas parašė Alanas Menkenas ir Glenas Slateris. „Disney“ įtraukė tokias šalies muzikos žvaigždes kaip Timas McGravas ir Bonnie Raitt, kad atliktų garso takelio dainas. Nuo 2000 m. „Disney“ išleido keletą puikių 2D animacinių funkcijų, įskaitant „Atlantis: The Lost Empire“ ir „Lilo & Stitch“.
Bet kažkas apie „Home on the Range“ nepagailėjo. Tai buvo atidaryta tik ketvirtame kasoje, o „Rotten Tomatoes“ gavo 54 proc., O recenzentai kritikavo filmo nuobodų siužetą.
6 „Valiant“ (2005 m.)
Visuotinai pripažinta tiesa, kad balandžiai-karveliai yra išties šaunūs. Jie yra balandžiai, atsakingi už svarbių pranešimų nešimą! Nešiojami balandžiai, kurie tarnavo karų metu, yra dar vėsesni. Šie sparnuoti didvyriai nešė žvalgybą žmonėms ir išgelbėjo pasaulį. Taigi kaip įmanoma, kad animacinis filmas apie Antrojo pasaulinio karo balandžius-karvelius gali būti toks nuobodus?
„Valiant“ buvo britų filmas, kurį už nedidelį biudžetą pagamino „Vanguard Animation“ ir „Odyssey Entertainment“. Kai „Vanguard Animation“ prodiuseris Tomas Jacombas kalbėjo „The Telegraph“ apie animacijos procesą, jis pažymėjo, kad „dauguma - ne, ne visos - mūsų problemos buvo plunksnos“. Nepadėjo tai, kad filmą padėjo pirmą kartą sukūręs režisierius Gary Chapmanas.
„Valiant“ sulaukė įvairių atsiliepimų ir pasinėrė į raudoną „Rotten Tomatoes“, kurio įvertinimas 31%. Tuo metu, kai jis pasirodė, „Valiant“ turėjo CGI animacinio filmo žemiausios kasos rekordą. Yikes.
5 „Sinbadas: septynių jūrų legenda“ (2003 m.)
Prieš įsitraukdami į šį filmą, išsiaiškinkime ką nors. Šis filmas nesusijęs su „Shazaam“ - neegzistuojančiu Mandela Affect filmu, kuriame vaidina aktorius ir komikas Sinbadas. O gal taip yra?
Tačiau neatidarykime to kirminų skardinės. Užuot pakalbėkime apie šį nuostabų animacinį filmą su beprotiškai nuostabiais aktoriais. Įsigykite tai: Bradas Pittas, Catherine Zeta-Jones, Michelle Pfeiffer, Joseph Fiennes.
Filmas remiasi Sinbadu, išgalvotu jūreiviu, kuris pasirodo klasikinėje knygoje „Tūkstantis ir viena naktis“. Filme Sinbadas yra karštas piratas, kurį išsakė Pittas. Jis yra meilės trikampyje su princu Proteusu (Fiennes), kuris susižadėjo su Marina (Zeta-Jones). Michelle Pfeiffer balsuoja Eris, gundanti nesantaikos deivė.
Siužetas sukasi aplink stebuklingą knygą, pavadintą Taikos knyga, kurią visi trokšta.
4 „Ryklių pasaka“ (2004 m.)
„Shark Tale“ yra filmas apie gangsterį, bet su žuvimi. Daugelis kritikų suabejojo tuo: prielaida ne tik netinka vaikams, bet ir daugelis juokelių bei nuorodų perėjo vaikams. Taigi, „Shark Tale“ įvertino „Rotten Tomatoes“ 35% ir sulaukė tik vidutinių kritikų atsiliepimų.
Bet puns šiame filme buvo tokios nuostabios. Jie buvo tokie geri, kad kartais vienas iš jų tau tiesiog įkris į galvą po 13 metų. Prisimeni, kaip povandeniniame mieste visos parduotuvės turėjo tikroviškus logotipus, bet turinčius keistus vardus, tokius kaip „Old Wavy“ ir „Gup“? Taip. Tai buvo geros bausmės.
Šis filmas taip pat nusipelno pripažinimo už tai, kad Will Smith žuvies personažas atrodytų lygiai toks pats kaip Will Smith. Žiūrėkite aukščiau pateiktą paveikslėlį. Kairėje esanti žuvis neabejotinai yra Will Smith. Bravo.
3 Virš gyvatvorės (2006 m.)
Virš gyvatvorės gali atrodyti niūriai, tačiau iš tikrųjų tai yra komentaras apie tai, kaip žmonių infrastruktūra naikina gyvūnų buveines ir kaip priemiesčiai yra besiplečiančio, sielą žudančio panašumo dykuma. Gana sunkūs dalykai!
Pats siužetas, žinoma, vis dar yra pakankamai įdomus, kad sudomintų jaunus žiūrovus. RJ meškėno maisto gaudymo pastangos paskatino jį atrasti didžiulį kaprizą, kurį saugo žiemojantis lokys. Bandant jį pavogti, jis pažadina mešką ir sugeba sugadinti maisto atsargas. RJ susitaria dėl savo gyvenimo pažadėdamas, kad pakeis maistą.
Jis patenka į gyvūnų, kurie neseniai pabudę iš žiemos miego, grupę, sužinojo, kad jų miškas buvo beveik visiškai sunaikintas ir pakeistas priemiesčiu. RJ kvepia galimybe ir veda gyvūnus į nuotykį pavogti iš žmonių maisto per gyvatvorę.
2 praplaukė (2006 m.)
Vienu žvilgsniu į „Flushed Away“ personažus galima atpažinti juos kaip „Aardman Animations“, bendrovės, kuriančios filmus „Wallace“ ir „Gromit“, kūrinius. Wallace ir Gromit įgauna savitą išvaizdą, nes yra pagaminti iš plastilino, modeliavimo molio prekės ženklo. Filmai, kuriuose vaidina šis žmogus ir šuo, yra kuriami su sustabdytu judesiu, tačiau „Flushed Away“ kompanija pasirinko CGI, tačiau išlaikė simbolių simbolių išvaizdą.
Šio kino žvaigždės Hugh Jackmanas ir Kate Winslet, nes šiuo metu turbūt galima drąsiai manyti, kad kiekvienas garsus aktorius dalyvavo animaciniame filme. Roddy (Džekmanas) yra naminių žiurkių, įleistų į kanalizacijos sistemą ir susitinkančių gatvėje esančią Ritą (Winslet), kanalizacijos gimtoji, kuri žada sugrąžinti Roddy namo.
