Maždaug per pastarąjį dešimtmetį komiksų ekranų adaptacijos dideliame ekrane išaugo nuo retkarčiais pasitaikančių populiariausių filmų iki vieno ryškiausių ir finansiškai sėkmingiausių filmų tipų. „Marvel Cinematic Universe“ pristatymas ir užtikrintos varžybos kitoms studijoms kurti panašius bendros visatos projektus paskatino daugelį susimąstyti, ar rinka jau buvo perpildyta, tačiau rekordinė „hard-R Deadpool“ sėkmė gali atgaivinti industriją. ir iš esmės visai šeimai pritaikytą požiūrį į komiksų ypatybes. Tačiau, kaip neseniai pažymėjo Jamesas Gunnas, studijoms ir filmų kūrėjams būtų protinga ne tik iškirpti ir įklijuoti to filmo stilių ir toną kitoms komiksų savybėms.
Vis dėlto „Deadpool“ yra toli gražu ne pirmasis komiksų, įvertintų R įvertinimu, filmas, pagerbiantis šaltinio medžiagą ir suteikiantis patenkinamą filmo patirtį. Taigi, kai „Merc“ su burna išdidžiai sėdi prie kasos, mes žiūrime į geriausius komiksų filmus, kad kada nors gautume „R“ įvertinimą. Dėl įrašo daugiausia dėmesio skiriame įprastinėms tiesioginio veiksmo adaptacijoms ir savo reitingą grindžiame kasų kvitų, gerbėjų atsiliepimų ir kiekvieno filmo poveikio pramonei deriniu. Kurkite muziką.
15 Kelias į tobulėjimą (2002)
Filmas „Depresijos epochos gangsteris“ nėra pirmas dalykas, į kurį galvojama fotografuojant komiksų knygą, tačiau režisierius Samas Mendesas (Spekteris) gražiai atgaivino Maxo Allano Collinso grafinį romaną su šiuo aptakiu, nuostabiai nufilmuotu filmu. Tomas Hanksas žvaigždėmis laikosi minios vykdytojų, kuriuos lydi išgyvenęs sūnus, siekdamas atkeršyti vyrui, kuris nužudė jų šeimą.
Nors jos komiksų šaknys gali būti ne taip akivaizdžiai matomos, „Road to Perdition“ pasižymi kontempliatyvia dvasia, išsamia kadro kompozicija ir stipriais personažais, kurie atsirado norint apibrėžti geriausią iš terpės. Be to, jos, kaip pagrindinės pretendentės į apdovanojimą, statusas tais metais padėjo plačiau suvokti, kokie galėtų būti komiksų filmai - supratimas, kuris tęsėsi tik tais metais, kai buvo išleistas filmas.
14 „Ichi the Killer“ (2001 m.)
Nuo 1998 m. Iki 2001 m. Hideo Yamamoto chronologizavo pasakojimą apie žudiką Ichi ir jo kovas su yakuza gaujomis. Vėlesnė 2001 m. Takashi Miike adaptacija „Ichi the Killer“ sulaukė dar daugiau dėmesio už didžiulį smurtą ir kankinimus nei manga, kuri ją įkvėpė. Vėliau filmas buvo uždraustas keliose šalyse, gavus pranešimus apie vėmimą ir alpimą filmo ekranizacijos metu festivalio trasoje.
„Audition“ režisieriaus neturėtų nustebinti tai, kad filme yra keletas prieštaringai vertinamų smurto atvaizdų kino istorijoje. Vis dėlto jos vizija ir tikslus tonas yra taip gerai įgyvendintos, kad sunku paneigti, jog Miike'as aiškina šaltinį labai meniškai, net jei jo filmas ne visiems. Ypatingai smurtas ir tamsus humoras nėra daug keistesni.
13 budėtojų (2009 m.)
Be ginčų, susijusių su pakeista pabaiga, Zacko Snyderio sargybiniai išlieka tokie garbingi Alano Moore'o ir Dave'o Gibbons'o šedevro atžvilgiu, kad smalsu, kodėl filmas tapo viena iš ryškesnių komiksų adaptacijų pastarojo meto atmintyje, ypač todėl, kad vienas iš labiausiai paplitusių. Kritika, kurią gerbėjai turi dėl tokių leidinių, nukrypsta nuo šaltinio.
Nepaisant to, „Watchmen“ išlieka labiausiai neįvertintas ir ambicingiausias iš Snyderio gausių komiksų knygoje nurodytų pastangų. Ilgus metus šis projektas buvo laikomas nenugalimu ir, nors jis ir nelabai apšvietė kasą, filmas sukūrė kultą, kurį didžiąja dalimi lemia gerbėjų mėgstami spektakliai, kuriuos atliko Jackie Earle Haley ir Jeffrey Dean Morgan.. Snyderio pastangomis Warneris Brosas jam perdavė raktus į DC Cinematic Universe.
12 Smurto istorija (2005 m.)
Smurto istorijoje nėra nė vienos kepurės ar gaubto, tačiau Davido Cronenbergo 2005 m. Trileris, kurio centre yra mažo miestelio šeimos žmogus, kuris tampa vietos didvyriu sustabdžius bandymą apiplėšti, tarnauja kaip žlugdantis žmonijos gebėjimo komentuoti komentaras. smurtas ir pasekmės, kurias sukelia tokie poelgiai. Tai darydamas filmas John Wagner / Vince Locke grafinį romaną paverčia švenčiamu neo noiro pratimu.
„Smurto istorija“, įtvirtinta galingo pagrindinio vyro Viggo Mortenseno pasirodymo, tęsė Holivudo tendenciją kurti neįtikėtinų komiksų pavadinimus į populiariausius filmus. Cronenbergo pasirodymas buvo sutiktas visuotiniu kritiniu pripažinimu ir „Oskaro“ nominacijomis už palaikymą aktoriui Williamui Hurtui (garsiai trumpai pasirodžius) ir Josho Olsono scenarijui. Be to, tai paskatino antrąjį „Cronenberg“ ir „Mortensen“ bendradarbiavimą: taip pat giriamas 2007 m. Gangsterių filmas „Rytų pažadai“.
11 ieškoma (2008 m.)
Šiais laikais komiksų rašytojo Marko Millario darbai paprastai laikomi medžiagomis, kurios yra pritaikytos pritaikyti dideliame ekrane (plačiau apie tai šiek tiek vėliau). „Wanted“ - pagal Millario ir dailininko JG Joneso serialą - buvo pirmoji laida, kuri išvertė jo istorijas į hitais tapusius filmus, o režisierius Timūras Bekmambetovas (Abraomas Linkolnas: „Vampyro medžiotojas“) pakėlė pasaką apie Wesley (Jamesas McAvoy), „Fox“ (Angelina Jolie) ir brolija su savitu vizualiniu take.
Pabrėžtas Jolie žvaigždės galios, filmas buvo sutriuškintas kasoje 2008 m. Vasarą ir uždirbo 341 mln. USD visame pasaulyje. Tai taip pat paleido „McAvoy“ į naujus žiaurumo lygius ir tik po trejų metų padėjo jam pasirodyti kaip jaunam profesoriui X filme „X-Men: First Class“. Nepaisant plačios „Wanted“ sėkmės, vis dar nėra žinoma, kada (ar jei) sulauksime ilgo tobulėjimo tęsinio, kurio jis taip turtingai nusipelno.
10 senbuvių (2003 m.)
Pamirškite 2013 metų Holivudo perversmą. Originali „Oldboy“ Pietų Korėjos adaptacija tebėra pagrindinė Nobuaki Minegishi ir Garon Tsuchiya manga. Vaidina Choi Min-siką kaip verslininką, paslaptingai įkalintą 15 metų, filmas pristato tamsią, nerimą keliančią keršto istoriją, kuri auditorijai paliko ilgalaikį įspūdį.
Naujai pasirodžius keršto trileriui ir pasakojimui, kupinam įsimintinų posūkių, Park Chan-wook filmas išlieka vienu nepamirštamų žanro ramsčių iki šiol. Išleidęs „Oldboy“, laimėjo „Grand Prix“ Kanų kino festivalyje ir nuo to laiko visame pasaulyje yra laikomas geriausiu Azijos kino pavyzdžiu. Ne mažas laimėjimas tokiam nuostabiai keistam filmui.
9 Dreddas (2012 m.)
John Wagner / Carlos Ezquerra personažo gerbėjai, pirmą kartą pasirodę mokslinės fantastikos antologijos serijoje 2000 AD, buvo visiškai nusivylę, kai teisėjas Dreddas 1995 m. Pirmą kartą pasirodė dideliame ekrane Sylvester Stallone automobilyje. Po 17 metų Dreddui pavyko išpirkti veikėją jaudinančiu žygio būdu, kuris protingai išlaiko veikėjo užpakalį ir jo veidą paslaptimi, pasikliaudamas savo akmenimis grįstu negailestingu teisingumo siekimu.
Filmas buvo entuziastingai sutiktas atsidavusių komiksų filmų gerbėjų ir didelio oktaninio lygio kino kino mėgėjų, tačiau, nepaisant aršios kai kurių reakcijos, Dreddas buvo kasų kasė, atnešusi vos 35 milijonus dolerių visame pasaulyje. Tai nesustabdė gerbėjų (ir žvaigždės Karlo Urbano) tęsimo palaikymo tęsinyje, nors šiuo metu nebuvo jokių požymių, kad jis ateis bet kada. Bent jau teisėjo gerbėjai turi vieną solidų filmą, kuriuo dabar gali džiaugtis.
8 V „Vendetta“ (2006 m.)
Po to, kai nusivylė filmais „Nuo pragaro“ ir „Nepaprastų ponų lyga“, legendinis komiksų rašytojas Alanas Moore'as prisiekė gauti kreditą ar autorinį atlyginimą už visus vėlesnius filmus, paremtus jo darbu. Tai daugeliu aspektų yra gėda, nes „V for Vendetta“ - pagal Moore'o ir Davido Lloydo grafinius romanus - nepaisant jo padarytų pakeitimų, tapo vienu geriausių komiksų knygos „R“ įvertinimo pavyzdžių.
Filmas seka Hugo Weavingo užmaskuotą revoliucionierių V, kai jis pradeda išpuolį prieš tironišką JK distopinės ateities vyriausybę. Be turtingų politinių ir socialinių alegorijų, „V for Vendetta“ vaidina ir žvaigždžių spektaklius (kuriuos ypač mėgsta kartu su žvaigžde Natalie Portman kaip jauna moteris, prisijungianti prie V priežasties) ir veiksmo rinkinius, kuriuos paveikė Wachowskis, kuris parašė scenarijų ir prodiusavo filmas. Kino mėgėjai lapkričio penktąją niekada nebematys taip pat.
7 „Kingsman“: Slaptoji tarnyba (2015 m.)
Marko Millario protas vėl sužavi žaisdamas šnipinėjimo trilerių, įkvėptų „Millar“ ir menininko Dave'o Gibbonso komiksų serijos, siuntimą. „Kingsman“, kaip ir keistai besielgiantis „Millar's Wanted“ ir „Kick-Ass“ vaikas, „The Kingsman“: „Slaptoji tarnyba“ telkiasi į slaptą superšnipų draugiją, tačiau medžiagą nukreipia su savimyla suprantamu humoro jausmu, kuris paverčia žanro konvencijas ir suteikia ypač šviežią bei modernus imasi šnipų žanro.
Akivaizdžiai vadovaujamas Colino Firtho (atliekant prieštaringą džentelmeniškos lyties vaidmenį), šis filmas buvo vaidmuo jaunam pirmaujančiam ir atėjusiam Taronui Egertonui, kuris režisuos ir „Kingsman“ tęsinį, ir naują filmą „Robinas Hudas: kilmė“. 26-erių Egertonas gali net pasirodyti, kad bus kitas „Han Solo“. Dar įspūdingiau, kad „Kingsmanas: slaptoji tarnyba“ yra didžiausia iki šiol pinigų gavėja tiek „Millar“, tiek režisieriui Matthew Vaughnui („X-Men: First Class“). Taip pat gimė nauja franšizė.
6 300 (2007 m.)
Nedaug figūrų yra tokios pat ikoniškos komiksų pasaulyje kaip Frankas Milleris. Tačiau tik 2000-ųjų viduryje Holivudas pagaliau pradėjo kurti filmus, paremtus jo darbu. Iki šiol „300“ žymi Millerio sėkmės viršūnę dideliame ekrane, greičiausiai dėl to, kad ji dažniausiai populiarėja kaip kardų ir sandalų epas. Kaip ir „Sin City“ prieš jį, filmas, paremtas Millerio serija su Linu Varley, kruopščiai atkartoja komiksų knygos vaizdinius ir suteikia puikų stilistinį efektą.
Būdamas baisus karalius Leonidas, Gerardas Butleris įsiterpia į vieną įsimintiną dialogo liniją po kitos („Tai. Yra. Sparta!“) Vaidmenyje, kuris tapo toks ikoniškas, kad aktorius, regis, nukreipia savo pasirodymą būsimoje laidoje „Dievai“. Egipto. Be abejo, „300“ gali būti vienas geriausių pastaruoju metu atmintyje esančių filmų, kuriuose vaizduojamas stilius, esmė, tačiau tai nepaneigia režisieriaus Zacko Snyderio (pirmajame komiksų filme) ir jo komandos pasiekimų.
5 „Kick-Ass“ (2010 m.)
„Kick-Ass“ teatruose pasirodė 2010 m., Lygiai taip pat, kaip superherojų bumas iš tikrųjų įgavo garo. „Marvel“ kino visata vis dar buvo pirmojo etapo viduryje, o „DC Comics“ net nepaleido „Green Lantern“ į pasaulį. Filmo pseudo-parodija apie šį žanrą atsirado tinkamu metu, kad būtų galima išnaudoti sprogstamą populiarumą, o režisierius Matthew Vaughnas nuoširdžiai subalansavo realistiškesnį kostiumų herojų pasirodymą su smagia juosta dėl viso to absurdo.
Aaronas Tayloras-Johnsonas ir Chloë Grace Moretz atspindi dvigubą filmo požiūrį į superherojus. Pirmasis yra neįveikiamas potencialus herojus, o antrasis - žiaurus žudikas, kurio pagrindiniai filmų žiūrovai iki šiol nebuvo matę. Rezultatas buvo netikėtas populiarus pasirodymas pagal Marko Millario ir Johno Romitaus jaunesniojo serialus, kurie savo jaunus laidus pavertė pagrindinėmis žvaigždėmis ir Holivude pasveikino dar vieną „Millar“ adaptaciją. Per daug blogas 2013 m. Tęsinys buvo tik pusiau įdomus.
4 „Sin City“ (2005 m.)
Bendrai vadovaujami Franko Millerio ir Roberto Rodriguezo, „Sin City“ pradėjo komiksų adaptacijos tendenciją, kuri beatodairiškai ištikima šaltiniui. Tačiau dėl savo garsaus ansamblio filmo Miller'io „pulp noir“ serijas pavertė stebėtinu kasos triuškinimu. Net ir nepaprastai stiprus smurtas ir neįrodytas populiarumas, novatoriški, ekologiški ekranai, estetiški ir kaliniai be kalinių pasakojimai buvo didelis smūgis tiek kritikams, tiek žiūrovams.
Nors kai kurias komiksų knygelių adaptacijas galima lengviau atskirti nuo išleistų kolegų, „Sin City“ jaučiasi taip, lyg komiksai atgytų. Kritinis žingsnis besitęsiančioje terpės evoliucijoje, jos išleidimas Millerį ir jo kūrybą įvedė į Holivudo akiratį tokiu būdu, kokio anksčiau nebuvo. Be to, filmas paruošė filmų lankytojus radikaliai naujam požiūriui į komiksų filmus, kuriuose pagrindinis dėmesys skiriamas netradiciniams anti herojams.
3 Varna (1994)
Po tokio ilgo nėštumo laikotarpio belieka įsitikinti, kada (jei?) Kada nors vėl / vėl įjungtas „The Crow“ perdarymas kada nors iškris iš žemės. Ventiliatoriai dvejoja dėl galimo pakartotinio Džeimso O'Barro pasakojimo apie muzikantą, kuris grįžta iš numirusių atkeršyti už nužudymą ir savo tikrąją meilę, tačiau filmas turi daugybę galimybių susisiekti su šiuolaikine auditorija, atsižvelgiant į tai, kaip prieš savo laiką buvo originalas.
Alexas Proyasas („Tamsusis miestas“) pasižiūrėjo, kad „Varna“ sukėlė siaubingą kultą ir kelis tęsinius su morališkai sudėtinga pasaka apie budrų teisingumą, pritraukiantį filmų lankytojų vaizduotę. Filmo palikimą iš dalies gali apibūdinti tragiška atsitiktinė žvaigždės Brandono Lee mirtis jo gamybos metu, tačiau jo grėsmingas tonas ir emocinis sudėtingumas dera su naujausiais „tamsiais ir graudžiais“ komiksų filmais, tokiais kaip „Tamsos riteris“.
2 ašmenys (1998 m.)
2000-ųjų pradžia amžinai bus prisimenama kaip era, kurioje „Marvel“ herojai, tokie kaip „Žmogus-voras“ ir „X-Men“, pagaliau padarė savo ilgai lauktą šuolį į didįjį ekraną. Tačiau Blade'as įveikė abi franšizės perforatorius kruvinu atidarymo seka, kuri puikiai paryškino Wesley Snipeso „žmogaus ir vampyro hibridą“, kurį sukūrė Marvas Wolfmanas ir Gene Colanas ir kuris atvirai medžioja Undead.
Pradėjęs pirmąją superherojų franšizę, kuriai vadovavo afroamerikiečių superherojus, „Blade“ išlieka vienu iš labiausiai neįvertintų komiksų kino etapų ir yra vienas ryškiausių pavyzdžių, kaip gali klestėti „R“ klasės adaptacija. Nors serija išsiskyrė trečiuoju įrašu, tik laiko klausimas, kada Daywalkeris galės savo triumfui grįžti į didįjį (arba mažąjį) ekraną dabar, kai „Marvel Studios“ turi teises.
1 „Deadpool“ (2016 m.)
Niekas neturėtų nustebti pamatęs, kad „The Merc with the Mouth“ viršūnėje yra mūsų vertinamų komiksų knygų „R“ reitingas. Nuo to laiko, kai vaidino teatruose, „Deadpool“ nesunkiai laužo vieną kitą įrašą kasoje, smarkiai viršydamas lūkesčius pristatyti filmą, kuris atspindi aukščiausią savo pirmtakų kulminaciją. Be galo žiaurus ir begėdiškai profaniškas, filmas išlieka tikras dėl mėgstamo gerbėjų Robo Liefeldo ir Fabiano Niciezos. Po ilgo vystymosi pragarų metų vienas pats atperka savo nuviliantį pasirodymą filme „X-Men Origins: Wolverine“. Be to, filmas visa tai daro su nepriekaištinga savimonės sąmone, kuri nepažeidžia jo, kaip pagrindinio naujo skyriaus, Fox vykdomoje „X-Men“ franšizėje.
Galbūt tai yra tobulas Ryano Reynoldso vaidmuo ar nuostabi filmo rinkodaros kampanija, atsakinga už ypač teigiamą kritikų ir auditorijos atsakymą. Kad ir kaip būtų, „Deadpool“ pavyko pasiekti bėgančią sėkmę, todėl atrodo, kad ji jau kuria šios pramonės ateitį. Timas Milleris (režisieriaus debiutas!) Pristato filmą tuo metu, kai atrodė, kad žiūrovų nuovargio potencialas jau buvo kryžkelėje, nes 2016-ieji atneša daugiau nei pusę tuzino pagrindinių komiksų ekranų dideliame ekrane. Visiškai tinkamas savo piktinančiam pavadinimo veikėjui, „Deadpool“ sulaužė visas taisykles, bandydamas sutraiškyti įprastą išmintį, kaip kurti komiksų filmus. Čia tikimasi, kad ateitis išliks tokia šviesi.
-
Einant į priekį, nėra sakoma, kurie superherojai gaus galimybę pavadinti savo pačių R žvaigždutėmis įvertintus filmus, tačiau aukščiau išvardinti filmai tikrai atvėrė kelią platesniam projektų spektrui, kad pasiektų didįjį ekraną. Koks tavo mėgstamiausias komiksų filmas R įvertintas? Pasidalykite savo mintimis komentarų skiltyje žemiau.
