Nors jie nebekelia oro, šeštadienio ryto animaciniai filmai anksčiau buvo kuokšteliniai daiktai Jungtinėse Valstijose. Per kartų kartas tradicija, kad vaikai anksti atsibunda, pila javų dubenį ir plepa priešais mėgstamas animacines programas, yra ne tik paprotys, bet ir pelningas verslas. Tokios kompanijos kaip „Hanna-Barbera“, „DiC“, „Murakami-Wolf“, „Filmation“ ir daugelis kitų sukūrė banką, ne tik kurdamos animacinius filmus pagrindiniams tinklams, bet ir pardavinėdamos žaislus, priešpiečių porcijas, marškinėlius ir dar daugiau.
Bėgant metams, įmonės pradėjo ne tik kurti naujus animacinius filmus, bet ir ieškoti kitų franšizių, kurias galėtų pritaikyti naujose, animuotose savybėse. Galų gale ši desperacija dėl turinio paskatino kai kuriuos labai keistus produktus, susijusius su animaciniais filmais. Pagrindiniai filmai, TV laidos, komiksai, sporto komandos ir net siaubo filmai buvo pritaikyti vaikų TV laidose. Galų gale tai padarė labai keistą turinį, kuris, tikėtina, paveikė daugelį mūsų vaikystės ir įtraukė mus į žmones, kokie mes esame šiandien.
15 kunigaikščiai (Dukes of Hazard)
Iki ketvirtojo sezono „Dukes of Hazard“ buvo CBS reitingas. Tačiau dėl piniginių nesutarimų su aktoriais, vaidinančiais pagrindinius veikėjus Bo ir Luką (Johnas Schneideris ir Tomas Wopatas), pagrindinius veikėjus, penktą sezoną pakeitė prastos originalų faksimilės. Coy ir Vance'io hercogai (Byronas Cherry ir Christopheris Mayeris) buvo dar du Jesse sūnėnai, kurie anksčiau nebuvo paminėti prieš jų įvadą. Dėl to žiūrovų skaičius sumažėjo, o šou rėmė, kad išlaikytų savo gerbėjų bazę.
Deja, tuo pačiu metu Hanna-Barbera pristatė animacinį serialo „The Dukes“ atitikmenį, kurį dabar buvo priversta įtraukti Coy ir Vance, o ne geriau vertinamus personažus. Parodoje buvo numatyta, kad kunigaikščiai berniukai dalyvavo pasaulinėse lenktynėse su Bosu Hoggu ir šerifu Rosco P. Coltrane'u už prizinius pinigus, kuriuos geri vaikinai tikėjosi išgelbėti dėdės Džesės ūkyje nuo uždarymo. Kaip ir animacinių „spinoffų“ norma, animaciniame filme buvo demonstruojamas keistas antgamtinis elementas ir į mišinį buvo įtrauktos tokios sąvokos kaip piratai, lobių žemėlapiai ir Aladdino lempa.
Po derybų dėl savo sutarčių Schneiderio ir Wopatos personažai Bo ir Luke pirmajame 2-ojo sezono epizode iškart pakeitė mažesnius kolegas. Nors sezono atidarymo metu balsas mini Bo ir Luką, nekreipiama dėmesio į staigų personažų pasikeitimą. laidoje.
14 tarnautojų: animacinis serialas
Tai yra pirmasis šio sąrašo pasirodymas, pagrįstas filmu, visiškai netinkamu vaikams, tačiau skirtingai nuo daugelio kitų, tai buvo sąmoningai sukurta labiau subrendusiai auditorijai. Pagal 1994 m. Kevino Smitho filmą „Clerks“, animacinis filmas seka pagrindinę senėjančių slakerių grupę: Dante, Randal, Jay ir Silent Bob. Kadangi tai buvo animacinis filmas ir rodomas per „ABC“, Jay ir Silent Bobo duetui nebebuvo leidžiama parduoti narkotikų, o jie buvo atiduoti į fejerverkus, skrendančius už greitosios stotelės ribų. Žvelgiant retrospektyviai, keista, kad „ABC“ baigė tik dviejų epizodų transliaciją (netinkamo), nes iš pradžių jie atrodė taip įsijautę į serialą, kad 2000-ųjų „Super Bowl“ metu jam suteikė 30 sekundžių reklamą.
Dabar, kai rodomas „Adult Swim“ pasirodymas, pasirodymas pateko į labai keistas, siurrealistines vietas. Neįprasti personažai, pašėlę animacijos stiliaus pokyčiai ir absurdiškas humoras yra tik keletas iš serijos metu suvaidintų sąvokų. Geriausias to pavyzdys yra tai, kad nepaisant tik dviejų epizodų, linksmame „Episode 2: Clipshow Wherein Dante and Randal are Lock in the Chargers and Prisimink keletą nuostabių akimirkų jų gyvenime“ laidoje „TV epizodas“ naudojama klipo laida., kur ankstesnių epizodų fragmentai yra primenami ir pakartotinai naudojami, norint sukurti pigesnį epizodą.
Vienas paskutinių paskutiniojo epizodo juokelių yra strypas, kuris, nors ir parašė Davidas Mandelis (kuris komentarą pagrindžia „Family Guy“), tačiau, be abejonės, padėjo pagrindą Sethui MacFarlane'ui keletą metų paimti kelis žemiau diržo diržus Smith'e. 6 epizode Dante ir Randal susitinka su savo kūrėjais ir MacFarlane'u įeina į rašytojų kambarį nepaprastai kvaila mintimi nešiodami knygą, kurią jis parašė „Kaip rašyti animacinius filmus“.
13 Godzila (1978 m.)
Dar viena keistai nuostabi adaptacija, kurią mums atnešė Hanna-Barbera. Ieškodamas naujų personažų, kurie pagyvintų, Josephas Barbera ėmėsi idėjos licencijuoti „Godzilla“. Tačiau, kai NBC susidomėjo, jie reikalavo „supaprastinti istoriją“. Be to, kaip teigė pati Barbera, tinklo standartų ir praktikos departamentas reikalavo, kad „Godzilla“ nekvėpuotų žmonėms ugnies ir nesmulkintų pastatų bei automobilių, o tai iš esmės yra viskas. Dabar jis statomas su vardu ir įvaizdžiu, jis labai nekenčiamas „Godzooky“ personažo - pasipūtusio, sąmojingo pusbrolio Godzilos, kuris visada patenka į hijinkus.
Parodoje „Godzooky“ keliauja su mokslininkų įgula, esančia „Calico“ (valtimi su povandeniniu sparnu), ir atostogauja su savo geriausiu draugu, vaiku, vardu Pete. Nežinant užkulisių (nepaminėtų laidoje), būtų įdomu, kodėl Godzila nuolat keliauja arti laivo ir visada budi pagal savo menkiausią užgaidą. Remiantis tuo metu viešinta medžiaga, įgula kartą išgelbėjo Godzooky nuo koralinio rifo, palikdama Godzilla amžiams savo skoloje. Kiekvienas epizodas paėmė antagonistą pabaisą iš galinio Godzilos katalogo ir išmetė prieš laivo įgulą.
12 Tai „Punky Brewster“
1985–1986 m. Punky Brewsteris buvo NBC pavyzdinė sekmadienio nakties televizijos laida. Programa buvo nukreipta į jaunos mergaitės, vardu Punky („Soleil Moon Frye“), auginimą vyresnio globėjo tėvo Henrio (George'o Gayneso). Pirmąjį dviejų sezonų sezoną NBC gamybos vadovas Brandonas Tartikoffas (kuris po vaikystės sutriuškinimo iš tikrųjų pavadino personažą Punky) patikėjo programa, kad per pirmąjį sezoną buvo sukurtas animacinis filmas.
Tai buvo „Punky Brewster“, kuriame vaidino visi pagrindiniai šou veikėjai ir buvo išreikšti originalių aktorių, tačiau pristatė keistą magišką elementą, kurio televizijos šou nebuvo. Tai daugiausia lėmė, kad buvo pristatytas veikėjas Glomeris - magiškasis Gopheris iš Chaundoon miesto, kuris sugebėjo Punkę ir jos draugus pervežti į bet kurią planetos vietą, kaip jis norėjo. Pristatyti magiją jau egzistuojančiam „Punky Brewster“ pasauliui, ypač kai šou vis dar klestėjo eteryje, buvo gana keistas sprendimas. Spektaklis vyko du sezonus, iš viso 26 epizodus, o 1986 m. Buvo atšauktas kartu su tiesioginiu veiksmu. Pagrindinis pasirodymas tęsėsi dar du sezonus, tiesiogiai vykstančius į sindikaciją.
11 „The Jackson 5ive“ / „The Osmonds“
Taip, tai yra du atskiri pasirodymai, tačiau jie turi daug bendro vienas su kitu. Be akivaizdaus fakto, kad abu centrai yra aplink muzikines šeimas, abu juos sukūrė ir Rankinas / Bassas. Tai reiškė, kad abiejų pasirodymų animacinis stilius ir turinys buvo neįtikėtinai panašus. Be to, „The Jackson 5ive“ veikė nuo 1971 m. Rugsėjo 11 d. Iki 1972 m. Spalio 14 d., O „The Osmonds“ - nuo 1972 m. Rugsėjo 9 d. Iki gruodžio 30 d., ABC. Iš esmės tai reiškia, kad „Osmond“ šou pakeitė „The Jacksons“. Didžiausias skirtumas tarp šių dviejų turėtų būti tas, kad Jacksonai neprisidėjo prie savo balso, o The Osmonds.
Balso vaidinimas nebuvo vienintelis dalykas, kuris „The Osmonds“ pasirodymą išsiskyrė kokybės prasme - jų muzikiniai pasirodymai taip pat pasiteisino. Šių skyrių metu buvo rodomi gerai panaudoti siluetai, dainos atliktos vietoje įprastos animacijos. Pasak siužetinių juostų dailininko Dono Dugos, tai buvo padaryta per kompiuterius, todėl pasirodymas buvo vienas iš pirmųjų, įdarbinusių CGI.
Tai nereiškia, kad „The Jackson 5ive“ nėra be savo nuopelnų. Spektaklis garsėja tuo, kad aštuntojo dešimtmečio pradžioje padėjo įveikti rasines kliūtis, nes tai buvo vienas pirmųjų tinkle vaizduojančių juodaodžių šeimą, taip pat animacijos režisieriaus Bobo Balserio primygtinai reikalaujama, kad šou nesinaudotų pigaus, stereotipinio humoro jausmu.
10 „Harlem Globetrotters“ / „Super Globetrotters“
Aštuntajame ir devintajame dešimtmečiuose beveik kiekviena franšizė, pasižyminti populiarumu, virto karikatūra, o „The Harlem Globetrotters“ niekuo nesiskyrė. Nuo 1970–1972 m. CBS buvo gaminami ir rodomi du sezonai, kuriuose vaizduojama garsios triukų krepšinio komandos animacinė versija. Nors laida visiškai rėmėsi neįtikėtinai formalia prielaida, kad visas problemas galima suderinti per krepšinio žaidimą, ji garsėja kaip pirmojo šeštadienio ryto animacinio filmo, kuriame rodomi daugiausia afroamerikietiški veikėjai, rasės ribų laužymas. Po to, kai laida buvo atšaukta, keli pagrindiniai veikėjai vėliau pasidarė atsarginę kopiją filmų „The New Scooby Doo“ epizoduose.
Net būdamas daugiausia atskira serija, „Super Globetrotters“ pasižymi keliais originalo personažais ir balso talentais. Šis naujas įsikūnijimas parodo į labai keistą teritoriją. „Harlem Globetrotters“ dabar yra slapti superherojai, kurie vėl keliauja po pasaulį, norėdami nugrimzti į piktadarius į krepšinio žaidimą, kad sumuštų jų nemalonius reikalus. Jie perkelia save į savo didvyriškus alter ego, įeidami į stebuklingą spintelę ir gaudami užsakymus iš danguje esančio krepšinio antenos. Kai kurie jų sugebėjimai yra morfavimas į vandenį, „plaukų gizmos“ ištraukimas iš plaukų ir pavertimas žmogiškais spagečių gabalėliais.
9 Tabita ir Adomas bei klounų šeima (susižavėję)
Tai, kas turi būti keisčiausia, kai mėgstamą serialą paversti animaciniu filmu, tai yra animacinio filmo „Bewitched“ TV laidos tęsinys. Nors labiausiai prisimename Samantos ir Darrino dukrą Tabitą (kuri pasirodė 116 epizodų), daug mažiau prisimename jų sūnų Adomą (kuris pasirodė tik 24-erių). Kino centre yra paaugliai ir seserys, keliaujantys į šeimos nario namus trims savaitėms, tik norėdami sužinoti, kad jų pusbroliai yra cirko atrakcionų / roko grupės, vadinamos „The Clowns“, nariai. Tačiau blogasis karo laikrodis turi akį perimti cirką ir nutraukti „The Clowns“ karjerą. Tik Tabitha ir Adomas patikina, kad tai neįvyks neišreiškiant savęs kaip stebuklingo.
„Tabitha“ ir „Adomas“ bei „Debesų šeima“ buvo rodomi tik vieną kartą „ABC“ (72/22) ir buvo sukurti Hanna-Barbera. Nors minimi labiau žinomi jų tėvai, jie niekada nematyti ir nė vienas iš gyvo veiksmo pirmtakų negaili savo balso spektakliui. Galiausiai buvo užsakytas trumpalaikis serialas „Tabitha“, kuriame buvo koncentruojamasi į sesers gyvenimą, kol Adomas (kuris be jokios priežasties nebėra karo priekabiautojas) bando priversti seserį nusisukti nuo jų motinos raganavimo būdų.
8 Ponas T
Parodytas daug draugiškesnis pono T variantas, nei buvo brangiai parodytas „Rocky III“ ir „A-Team“, animacinis filmas buvo sutelktas į keliaujančių gimnastų grupę, kurios treneris jis buvo. Kiekvienas epizodas buvo užfiksuotas gyvo garso pono T filmuota medžiaga. Spektaklis prasidėjo nuo to, kad jis žiūrovams leido papasakoti apie netrukus išsiskleidžiantį pasakojimą, ir baigėsi tuo, kad jis aptarė moralę, kuri galėtų būti atimta iš jos. Spektaklis atrodė laisvai pagal „Scooby Doo“, o komanda įsitvirtino paslaptyje, kurią reikėjo išspręsti nepaisant to, kur jie nuvyko.
Spektaklis vyko 30 epizodų ir vyko šeštadienio rytą per NBC 1983–1986 m. Tai daugiausiai įsimenama, kai pristatomi ankstyvieji daugelio būsimų garsių žmonių, tokių kaip Paulo Dini („Batman TAS“) ir Philas LaMarras („MadTV“), taip pat legendų Jacko Kirby ir Nealo Adamso darbai. Be to, pasirodymas buvo vienas iš pirmųjų, kurį „Adult Swim“ išdavė už vėlyvo vakaro rekursijas, ir tai buvo didžiulis įkvėpimas jų dabartiniam šou „The Mike Tyson Mysteries“.
7 Hammermanas
Į turbūt labiausiai nepadorų narcisistinį animacinį filmą, sudarytą iš šio sąrašo, reperis MC Hammeris turėjo savo animacinį filmą 1991 m. 23 minučių trukmės pasirodymui Hammermanas, regis, pasinaudojo kiekviena proga parodyti kuo mažiau animacinių filmų. Nuo 1:13 minutės įžangos, kurioje Hammeris per daug paaiškina veikėjų kilmę, iki sekančio tiesioginio veiksmo atidarymo, kuriame realiojo gyvenimo menininkas apibendrina artėjantį animacinį filmą, tai turbūt mažiausiai animacinis šeštadienio ryto animacinis filmas. visą laiką.
Pasirodymo prielaida apima stebuklingą kalbinamų batų porą, leidžiančią dėvėtojui tapti superherojumi. Kai senstantis veikėjas „Gramps“ tampa per senas herojaus gyvenimui, jis perduoda batus vietiniam jaunimo centro darbuotojui, vardu Stanley. Spektaklio pabaigoje stebuklingi batai kalbėtų su vaikais ir pamokytų, kaip gyventi geriau. Kadangi MC Hammeris buvo žinomas kaip aguonos, švarus reperis, laidoje buvo nagrinėjamos įvairios socialinės problemos, tokios kaip graffiti ir gerbiami vyresnieji.
Nors pasirodymas buvo atšauktas po 13 epizodų, jis sulaukė trijų VHS laidų. Serijose yra „Nugalėtas graffiti“, „Rapoleonas“ ir „Mikės nugalėtojas“.
6 nauji vaikai bloke
Dešimtojo dešimtmečio pradžioje „New Kids on the Block“ buvo karščiausia berniukų grupė. Dėl jų atvaizdų licencijavimo milijonai dolerių uždirbo veidą, pradedant nuo „Trapper-Keepers“ iki marškinėlių ir baigiant jų pačių animaciniais filmais. Kiekvieną savaitę keturiolika savaičių grupė savo sekėjų legionams pristatė naują serijos seriją. Nepaisant jų pasirodymo įžangoje, grupė iš tikrųjų nesakė spektaklio personažų. Taip pat retkarčiais juostos nariai pasirodydavo filmuota medžiaga atsitiktinai per visą pasirodymą, pranešama, kad tai įvyko dėl įjungiamos animacijos klaidų ir jie neturėjo laiko jų taisyti.
Spektaklio centre buvo grupė, keliaujanti po pasaulį su savo pinigų išalkusiu vadybininku ir dėl to įvykusių nesėkmių. Kaip bebūtų keista, vadybininko personažas iš tikrųjų buvo pagrįstas tikru grupės kūrėju ir prodiuseriu Maurice'u Starru. Po pradinio važiavimo „ABC“, jis buvo pasirinktas „Disney Channel“ ir perplanuotas ateinantiems dvejiems metams.
5 maža parduotuvė
Vykdykite tai: „Mažoji parduotuvė“ yra 1986 m. Filmo „Mažoji siaubo parduotuvė“ animacinių filmų adaptacija, kuri buvo 1982 m. Muzikinės scenos adaptacija, kuri buvo septintojo dešimtmečio Rogerio Cormano filmo adaptacija. Nors visose ankstesnėse franšizės versijose augalas buvo naudojamas siaubingai valgantiems žmonėms, tačiau ši augalo versija buvo sutramdyta ir vietoj jo buvo teikiama pirmenybė tokiems maisto produktams kaip trigubos pepperoni picos su ančiuviais. Kaip ir daugelyje ankstyvųjų 90-ųjų programų, repas buvo įtrauktas į pasirodymą, kad jis vaikams atrodytų hip. Dėl to augalas (Audrey Jr, vadinamas Junior) retkarčiais pristatė muzikinius numerius, o Seymour'ą vedė epizodo metu. Kitas svarbus skirtumas yra tai, kad Seymouras ir Audrey animacijos metu yra paaugliai.
Parodos pagrindinė prielaida sukasi apie Seymour sutriuškinimą Audrey, o augalas siūlo padėti jai įsimylėti jį, jei jis padės jai pabėgti. Programa rodė trylika „Fox“ epizodų, ją prodiusavo „Marvel Productions“ ir „Saban“. Anksčiau buvo pranešta, kad Frankas Ozas sugalvojo idėją pritaikyti TV laidą animaciniame filme po nesėkmingo 1986 m. Filmo įžangos nukreipimo į „Warner Brothers“.
4 „Mork & Mindy“ / „Laverne & Shirley“ / „Fonz Hour“
Net ir tada, kai Mork ir Mindy, ir Laverne & Shirley buvo „Happy Days“, ir visos trys serijos, turinčios kryžminimo epizodus viena su kita, tik nedaugelis galėjo įsivaizduoti, kad vėliau jos bus sujungtos į valandos trukmės animacinį filmą. Užuot visiškai originali koncepcija, kelios iš šių laidų jau buvo pritaikytos animacijai. Laimingų dienų (1980–82) 8–10 sezonų metu pasirodymas buvo išplėstas į laikinai einantį animacinį filmą „Fonzas“ ir „Laimingų dienų gauja“, o 7–8 -ąjį sezoną (1981–82) Laverne. ir Shirley, turtas buvo pritaikytas Laverne & Shirley armijai.
Vieną sezoną, 1982–1983 m., Laidoje iš tikrųjų buvo du animacinių filmų segmentai: viename iš jų Morkas ir Mindy buvo vaizduojami kaip paaugliai, o kitame - „Fonz“ tapo armijos mechaniku ir iš esmės prisijungė prie jau sukurto „Laverne“ ir „Shirley“ animacinių filmų. Visus aktorių balsus išsakė jų kolegos realiame gyvenime, išskyrus Shirley vaidmenį (dėl to, kad aktorė Cindy Williams anksti pasitraukė iš vaidmens 8 -ajame programos sezone).
Kaip ir daugumoje šių dienų animacinių filmų, laidoje keistai pasirodė graudžiai kalbančių gyvūnų sąvoka. Laverne'o ir Shirley'io personažai nuolatos erzindavo savo prižiūrėtoją - kiaulių gręžimo seržantą, vardu „Squealy“, o „Fonzo“ šaligatvis „Mr. Kietas “(kuris pasirodė„ TFatHDG “) buvo antropomorfinis šuo, turintis gana neramų balsą. Nors laidoje buvo 26 epizodai, buvo sukurti tik 8 segmentai, kuriuose buvo „Laverne“, „Shirley“ ir „Fonz“, taigi likusį sezoną jie buvo pakartoti su naujais „Mork & Mindy“ epizodais.
3 Žudikų pomidorų ataka
Nors tai užima pavadinimą iš originalios mažo biudžeto siaubo parodijos, „Žudymo pomidorų puolimas“ iš tikrųjų yra tęsinio „Žudikių pomidorai sugrįžimas“ adaptacija. Kaip keista, kai „Fox“ vaikams buvo rodoma laida pagal siaubo filmo apgaulę, jos kūrimo ištakos yra daug keistesnės. Vienas iš geriausiai vertinamų „Muppet Babies“ epizodų yra trečiasis sezonas, trečiojo serialo „Keisčiausia zona“. Jame Fozzie atnaujina savo būrį pasakodamas apie savo laiką FTB (juokingą verslo tyrimą) ir kvailų pomidorų išpuolį. Epizode yra klipai iš originalaus filmo, taip pat keli animaciniai pomidorai, kuriuos Fozzie yra priverstas spręsti. Epizodo sėkmė paskatino tęsinio finansavimą, o tęsinio sėkmė paskatino animacinio filmo pasirodymo finansavimą.
Spektaklis buvo tiesioginė RotKT adaptacija, kurioje vaidino daug tų pačių filmo personažų, ir legendinio Johno Astino balsas daktaro Gangreeno vaidmenyje (jis filmuose taip pat vaidino profesorių Gangreeną). Animacinis serialas pasirenkamas praėjus metams po pirmojo filmo pasaulyje, kuriame pomidorai dabar yra nelegalūs. Tačiau tai netrukdo dr. Gangreen eksperimentams ir jis ilgainiui sugeba pasigaminti pomidorus, kurie atkartoja žmones. Vienos iš šių eksperimentų metu moteris, vardu Tara, neatsisako savo darbo, susidraugauja su berniuku, vardu Čadas, ir pora pradėjo nuotykius, norėdami nutraukti piktus Gangreeno nusižengimus.
Keista, tačiau pirmasis pasirodymo sezonas vis dar atlaikė. Tai yra savirefleksija ir dažnai linksmina tiek save, tiek mažo biudžeto franšizę. Linksmai atsikartojantis personažas, pavadintas „Cenzoriška ledi“, smurto scenų metu dažnai pramuša ketvirtąją sieną ir liepia veikėjams atsiminti, kad tai yra vaikų animacinis filmas, o ne agresyvesnis filmas.
2 Nauji Gilligano nuotykiai / Gilligano planeta
Nors ir suklestėjo sindikacija, Gilligano sala buvo panaikinta tik po trijų sezonų. Nepriklausomai nuo šurmuliuojančio šou įvertinimų, trečiojo sezono pabaigoje pasirodymas pakilo, o CBS neoficialiai ėmė šviesti ketvirtadalį. Kol aktoriai atostogavo, studijos politikas įsikišo ir šou buvo tyliai nutrauktas. Tačiau „SS Minnow“ gerbėjų bazė kvietė daugiau, todėl 1974 m. Buvo sukurtas filmavimo filmas „Nauji Gilligano nuotykiai“. Be imbiero (Tina Louise bandė atsiriboti nuo personažo) ir Mary Ann (Dawn Wells įrašymo metu vaidino keliaujančią pjesę), visi aktoriai sugrįžo kartu ir paskelbė animacinį komiksą. Karikatūra daug priklausė nuo tos pačios situacijos komedijos, kaip ir tiesioginio veiksmo versijos, tačiau buvo pridėta, kad Gilliganas gavo savo šalutinį smūgį - „Snubby“ beždžionę.
Tačiau to nepakako numalšinti Gilligano mirties troškulį ir aktoriai (vėl atėmus Tiną Louisą) vėl susivienijo į filmų, skirtų televizijai, seriją, kai grupė išvydo salą, vėl įstrigo ir galiausiai ją pavertė. į kurortą.
Po trečiojo ir paskutiniojo filmo pasirodymo (kuriame vaidina „Harlem Globetrotters“) reikalaujama daugiau „Gilligan“ ir kompanijos hijinkų, kurie baigėsi 1982 m. „Gilligano planeta“. Spektaklio koncepcija buvo paprasta, tačiau beprotiška: nors profesorius negalėjo panaudoti mokslo, kad gautų juos namo, jis sugebėjo pastatyti raketų laivą, išleisdamas juos į kosmosą, kur jie pateko į gyvenamąją planetą. Manoma, kad Snubby beždžionė nebuvo pakviesta į raketą, nes, kai jie nusileidžia, jį beveik iškart pakeičia buferis, naujas ateivių šūvis. Spektaklis vyko trylika epizodų.
