Ar kiti franšizės personažai buvo tokie pat mylimi kaip Disnėjaus mylimų herojų ir piktadarių aktoriai?
Nuo antagonistų iki princesių ir undinių Disnėjaus personažai tikrai peržengė laiką. Daugelis jų tapo amžiumi, nes dešimtmečius juos mylėjo bet kokio amžiaus gerbėjai. Kiti tapo greita klasika, kurią vėl pamilo kiekvienas žiūrovas.
Tik prasminga, kad kai kurie aistringi gerbėjai keiks mėgstamiausius personažus ir perdėsto juos ir gerbėjų meną.
Šiame sąraše yra keletas nuostabių meno kūrinių, kuriuos sukūrė daugybė „Disney“ franšizių gerbėjų. Kai kurie laikosi tikroviško požiūrio, įsivaizduodami, ko gyvūnai norėtų kaip žmonės, arba priversdami animacinius personažus atrodyti gyvybingesniais, žvilgančiomis akimis ir spindinčiais plaukais, išskiriančiais juos iš animacinių variantų. Kiti sumaišė savo mėgstamus „Disney“ personažus su kitais populiariais pavadinimais. Princesės, įgaunančios „Pokemon“ ir „Sailor Moon“ personažų asmenybes? Panašu, kad mums tobulai tinka.
Turint tai mintyje, čia yra 25 „Disney“ gerbėjų pertvarkymai, geresni už filmus.
25 Kaip toli nueis Moana ir Pocahontas?
Niekas nežino, kiek toli Moana eis - išskyrus galbūt jos naująjį draugą „Pocahontas“ ir „DeviantArt“ vartotoją logancure.
Šis saldus dviejų princesių nuotykių ieškotojų leidimas apima trečiąjį kryžminimo įrankį, kurio galbūt praleido „Disney“ gerbėjai.
Moana ir Pocahontas, vietoj įprastų šalutinių draugų, susidraugavo su pora, miela Pokémon.
Menininkas išreiškė jaudulį dėl įvaizdžio kūrimo ir atskleidė, kad jį užsakė jų darbų gerbėjas.
Džiaugdamasis rezultatu, „logancure“ tikėjosi įtraukti Pokémonus į daugiau jų ateities meno.
24 Mulan yra nuožmus karys
Mulanas jau buvo gana nuožmus karys, kai išgelbėjo Kiniją nuo Hunų mylimojo Dinsey filme.
Tačiau atlikėja Skirtzzz pateikia jai atnaujinimą, kuris yra dar galingesnis. Menininkas sumaišė „Final Fantasy“ vaizdo žaidimų serijos elementus su klasikiniais „Disney“ personažais.
Anot „Skirtzz“, daugelis „DeviantArt“ plakatų paprašė leidimo kostiumuoti pagal menininko piešinius. Potencialūs kosmoso žaidėjai sulaukė entuziastingo „taip“ su sąlyga, kad „Skirtzzz“ sugebės sujaudintai pamatyti galutinių rezultatų nuotraukas.
Maždaug penkerius metus, pradedant 2010 m., Menininkas daug dėmesio skyrė FF krosoveriams.
„Skirtzzz“ toliau skelbia savo kūrinius „DeviantArt“.
23 Alisos laukinis pasivažinėjimas
Tarsi įsivaizduojamas ir dažnai klaidinantis „Wonderland“ pasaulis nebuvo pakankamai pašėlęs, rebelakemi sukūrė unikalią aukštyn kojomis apžvelgiamo pasaulio viziją, kur Alisa pasižvalgo po stebuklingą šio stebuklingo krašto žvilgsnius iš savo arbatos pakelės kalneliais.
Šis smalsumo personažo ir dar smalsesnių draugų pakartojimas suteikia jiems garbingą panoramą jų ikoninei estetikai.
Į linksmybes linksminasi atsitiktiniai gyvūnai, tarp jų ir du Rebelakemi šunys.
Pirmąją „Alice“ „steampunk“ versiją menininkas sukūrė 2009 m. Ir nusprendė įvaizdį atnaujinti vėliau.
22 Oliveris ir kompanija, kurioje jaučiasi niekuo dėtas
Tai gali būti ne pirmas filmas, kuris daugumai žmonių ateina į galvą, kai jie galvoja apie „Disney“ klasiką, tačiau „Oliver and Company“ yra daugelio gerbėjų mėgstamas filmas.
Šis nepakankamai įvertintas perlas didžiavosi žvaigždės atlikėja ir garso takeliu, užpildytu fantastiškų dainų.
Tiesiog prasminga, kad menininkai bus priversti atkurti miestiečių garsą.
Čia Picolo-kunas patraukia Dodgerį ir jo nusikaltimo partnerį Oliverį į menišką gyvenimą. Galite tiesiog pasakyti, kad jie pasirengę padaryti tam tikrų blogybių.
Veikėjai sukuria kietai virtą, nepakartojamą vibe, kuris tinka jų karštą vasarą, karštųjų šunų valgymo būdą.
21 Arielis yra vandeningas tobulumas
Ši nuostabi „PixieCold“ mažosios undinės arielio versija yra gerai mėgstama „DeviantArt“ kuokštelinė.
Dizaino gerbėjai pagyrė menininką už subtilų aliuzijos į vandenį undinės odos atspalvį.
Kaip pagrindiniai šio gražaus kūrinio bruožai taip pat buvo atkreiptas dėmesys į išsamų plaukų blizgesį ir nepaprastai švytinčias akis.
„PixieCold“ dirbo prie šio populiaraus vaizdo ištisas dvi dienas.
Nuotrauka tikrai yra nuostabi, joje yra sudėtingų detalių, kurias norint peržiūrėti visus reikia kelis kartus.
Šis kūrinys tikrai vertas hipe.
20 pergalės sulaukusi Mickey ir Minnie yra per daug mielos
„SAkURA-JOkER“ sukūrė šį mielą „Disney“ originalios poros - Mickey ir Minnie - porą.
Šis vaizdas šiuos ikoniškus personažus atmeta iki 1920-ųjų, su Minnie babydoll suknele ir nepermatomomis juodomis pėdkelnėmis.
Mickey, tobulas džentelmenas, atrodo kaip prancūzų kosininkas, savo meilę pristatantis su viena balta dainele.
Menininkas įtraukė subtilų anime jausmą, suteikdamas personažams dideles, antakių akis ir labai kruopščiai sušukuotus plaukus. Abu veikėjai išskiria žavesį ir nekaltumą.
SAkURA-JOkER sukūrė kūrinį Mickey gimtadienio garbei ir paštą paskyrė mylimajai pelei.
19 Pokémonų princesių, aš tave renkuosi
Šis mielas Disnėjaus princesių serijos, kurią sukūrė „DeviantArt“ plakatas Hapuriainenas, perdavimas įsivaizduoja, ko šios pagrindinės ponios norėtų, jei jos būtų „Pokémon“ trenerės.
Kiekvienas veikėjas tam tikru laipsniu išlaiko savo originalų stilių, nes visi turi savo originalias šukuosenas.
Tačiau kai kurie drabužių aspektai kreipiasi į ekranus.
Pelenės šurmulys vis dar aiškinamas per striukę, surištą aplink jos juosmenį. Ariel jūros kriauklės viršelis atkuriamas per viršutinę liemenę ir šortus.
Vis dėlto visi personažai yra modernizuoti ir jiems suteikiama saldi, chibi estetika, atitinkanti instruktorių mintis.
18 Ką daryti, jei randas buvo tikrasis karalius?
Visa „Lion King“ mintis buvo ta, kad Scar visomis būtinomis priemonėmis kovėsi į sostą.
Tai jis padarė ištremdamas savo sūnėną į dykumą, leisdamas savo žmonėms badauti dėl maisto trūkumo ir atsisakius judėti, ir, žinoma, paimdamas savo brolio gyvenimą prieš savo mažametį sūnų.
Randas buvo baddelis su alkio sostas.
Tačiau „FelisGlacialis“ pristato „Scar“ taip, kaip greičiausiai jis atrodytų tikrovėje - kilnus, didingas ir beveik neįtikėtinai plonas.
Galų gale to reikia tikėtis, kai hiėjos dažnai visą maistą valgo pačios.
17 Užšalusi šeima, amžinai kartu
Šis širdį sujaudinantis šeimos užšalimas širdyje įsivaizduoja, kokia būtų buvusi ateitis, jei Anna ir Elsa tėvai niekada nebūtų išvykę į lemtingą kelionę.
Jei tėvai būtų išgyvenę, jie puikiai praleistų laiką su savo gražiomis dukromis.
„DeviantArt“ plakate „miacat7“ šeima buvo pavaizduota laimingomis, mylinčiomis šypsenomis. Jie aiškiai mėgaujasi vienas kito kompanija.
Anna patiria visišką sprogimą, ir Elsa atrodo beveik dėkinga, kad jos tėvai yra šalia - beveik taip, lyg ji žinotų, kokia yra alternatyvi tikrovė.
16 Jaunoji Tiana ir princas Naveenas
Ši žavinga Tiana ir princo Naveeno versija buvo padaryta laukiant filmo. „DeviantArt“ vartotoja Isaia buvo sujaudinta pristatydama pirmąją „Disney“ juodąją princesę.
Švelnus filmo kūrinys įkvėpė menininką sukurti šį mielos versijos vaizdavimą, kuriame Naveenas demonstravo nepatenkintą varlę intriguojančiai, nors galbūt išgąsdintai Tianai.
Isaia pažymėjo, kad jie nerimauja, kad istorija nepadarys Tiana teisingumo ar kad galbūt tai bus šiek tiek problematiška.
Vis dėlto, pažiūrėjęs „Princesę ir varlę“, filmas sulaukė didžiulių nykščių iš Isaia.
15 Daina apie ledą ir ugnį
Šis „DeviantArt“ plakato „RikaMello“ nepaprastai gražus Elzos ledo karalienės leidimas užima ikonišką akimirką iš „Disney's Frozen“ ir prideda distopinį pojūtį.
Vis dėlto iš pradžių jis gali būti neatpažįstamas, nes vaizdas atrodo ryškus ir ryškus.
Tačiau tai iš tikrųjų yra kryžminis kūrinys, susiliejantis su spindinčia Elsa akimirka, kurioje ji paleidžia savo nerimą tuo metu, kai „Hunger Games“ herojė Katniss sukasi, kad parodytų degančią suknelę.
Tinkamai pavadinta „Elsa: The Queen on Fire“, RikaMello įkvėpė šį kūrinį, kai jie domėjosi, kokia būtų princesė, jei ji turėtų kitokią magišką galią.
14 Dangiškoji Rapunzelio vizija
Ši pastelinė, dangiškoji, magiškoji „Rapunzel“ versija iš tikrųjų nebuvo sukurta „DeviantArt“. Menininkų rinkėjai sukūrė šią puikią „YouTube“ vaizdo įrašo viziją ir nusprendė ją paskelbti ir meno mėgėjams.
Rapunzelio ilgi, šviesūs plaukai šioje iteracijoje turi rimtą apimtį, o jos akys gali pasigirti lediniu mėlynu spindesiu.
Princesė sportuoja naują magišką jėgą, dėl kurios jos geras draugas Paskalis yra šoko ir baimės būsenoje.
Kūrinį puošia mistiškas akvarelės stiliaus fonas. Tai spalvingas princesės perleidimas, atgaivinantis ją realistiškai, neprarandant savo siurrealizmo.
13 Šokis tarp piktadarių
Šis aštrus kryžminimas, kuriame vaidina „Miegančiojo grožio vyras“ ir „Aladdino Jafar“, gali būti piktadario gerbėjų svajonių dalykai, tačiau jis pagrįstas realybe.
„DeviantArt“ plakatas „Steampunk-Girl“ buvo girdėjęs apie unikalų atrakcioną, kurį Disnėjaus parkuose galima rasti apie Helovino laiką.
Flirtinį tango šokį atliko personažų aktoriai, apsirengę kaip šie du populiarūs piktadariai.
Negalėdama pamatyti tango asmeniškai, „Steampunk-Girl“ atkūrė jį savarankiškai, atlikdama keletą subtilių kostiumų pakeitimų.
Menininkas taip pat paprašė, kad visi, turintys šokio vaizdo įrašą, įkeltų jį į „YouTube“, kad visi galėtų juo mėgautis.
12 „Disney“ princesių susitinka su jūreiviu Mėnuliu
Nemanytumėte, kad toks geraširdis įvaizdis keltų daug klausimų. Tačiau „DeviantArt“ plakatų manonijai čia teko atsakyti už daugybę jų pasirinkimų.
Daugelis manė, kad Snieguolė turėjo būti jūreivis Merkurijus, o ne Mulanas, ir keli plakatai Pelenę pasiūlė kaip Uraną.
Šie klausimai buvo užduodami taip dažnai, kad manonija redagavo savo atvaizdo aprašymą, kad paaiškintų, jog, jų manymu, Snieguolė buvo per saldi ir trapi Merkurijaus daliai ir kad ypatingi Neptūno ir Urano santykiai pateisino „Hunchback Of Notre Dame“ 1 naudojimą. ir 2-osios yra Esmerelda ir Madellaine.
11 „Mulan“ gauna realų atnaujinimą
Šis puikus „Mulan“ vaizdas, kurį sukūrė „DeviantArtist“ kosmogirlas, yra paprastas, bet galingas.
Jos pozicija kelia pasitikėjimą savimi. Jos akys visiems praneša, kad tai reiškia verslą, tuo pačiu metu vaizduojančią be vargo atmestiną elgesį.
Trumpai tariant, ji yra būtent tokia, kokia būtų modernizuota Mulan.
Žaismingas vėjelis per plaukus ir žvilgantis kalavijas yra daugiau kosmogirlo kruopštaus atidumo detalėms pavyzdžių.
Menininkas atkūrė kelis „Disney“ personažus, įskaitant „Snieguolė“ ir „Pocahontas“, kartu su keliais „Sostų žaidimų“ ir „Finalinės fantastikos“ personažais.
10 Žvėris įpareigoja savo moterį
Nepaisant šiurkštaus išorės, T.DayDreamerio „Žvėries“ versija yra tiesiog didelis minkštasuolis, kuris nori tik įtikti savo knygas mylinčiai princesei.
Belle namuose gali laukti visos bibliotekos, tačiau tai netrukdo jai skaityti kelyje.
Šiuo žaviu keisčiausios Disnėjaus poros vaizdavimu, Žvėris žydi šalia labai išsiblaškusios Belės, apsikabinęs neįprastai aukštą knygų krūvą, kai ji įvyniojama į priešais save atsiskleidžiančią istoriją.
Žvilgsnis į veidą išduoda nerimastingą būseną - galbūt jis jaudinasi, kad kažkas gali nukristi bet kurią minutę.
T.DayDreamer suteikia šiai porai pastelinį, nutildytą atnaujinimą, sukuriantį minkštą ir raminantį efektą.
9 Našlaičiai gyvūnai palaiko vienas kitą
Filmai vaikams yra vieni liūdniausių kada nors egzistavusių filmų. Paimkite, pavyzdžiui, Bambi, kuriame medžiotojas užbaigia vargšės Bambi motinos gyvenimą. Taip pat yra „Liūtas karalius“, kuriame Simba iš pradžių mano, kad jis sukėlė avariją, dėl kurios neteko tėvo.
Būtent ši tendencija paskatino „NostalgicChills“ sukurti šį dviejų minėtų našlaičių įvaizdį, paguodantį mažąją brolio Meškos Koda.
Prie šių „Disney“ gyvūnų prisijungia pažįstamas „Don Bluth“ veikėjas.
Mažylis Žemė prieš laiką pasirodo taip, kad apraudotų ir jo brangios motinos netektį.
Šis saldus įvaizdis beveik per daug skausmingas.
8 Aladdinas tampa tikru princu
Aladdinas buvo įsimylėjęs princesę Jasmine, tačiau jam nebuvo leista tuoktis su ja dėl to, kad jis nebuvo princas - arba taip tęsiasi mylimoji Disney istorija.
Siekdamas savo santykių tikslų Aladdinas bandė tapti princu. Tačiau šie planai žlugo, kai vietoj jo išgelbėjo Genie.
Laimei, bet kokiu atveju įstatymai buvo pakeisti, kad būtų sudarytos sąlygos laimingai sąjungai.
Tačiau šiame įsivaizduojamame kūrinyje FERNL pavaizduotas Aladdinas, kuris pagaliau sulaukė savo noro.
Puikiai pritaikyto krosoverio dėka Aladdinas dabar tapo Persijos princu.
7 Snieguolė yra žaviai liūdna
Daugelį „DeviantArt“ dažnai reklamuojančių plakatų nufotografavo jūsų psichoterapeutas - tai buvo nuostabus pirmosios Disnėjaus princesės Snieguolės pristatymas.
Šis subtilus karališkojo brangiojo įvaizdis turi daug ką išpakuoti.
Už jos slypi išblukęs gėlių grožis, įmantrūs raštai, kuriuos žievė daro ant medžio kamieno, ir, be abejo, tos didelės, į antakį panašios akys, verkiančios naikinančios ašaros ant veido, kuris alsuoja sielos išraiška.
Per daugelį metų menininkas į svetainę įkėlė tik saują vaizdų, visi puošnūs ir kiekvienas vaizduojantis skirtingą Disnėjaus princesę.
6 Mickey and Donald Save New York & Eat Shawarma
Iš pirmo žvilgsnio gali atrodyti, kad Donaldas Duckas neturi nei Tony Starko, nei Tony Quacko, kaip jį įsivaizduoja Tony Quackas, kūno sudėjimo, žavesio ar pinigų, tačiau jis tikrai turi tą karštakošį švilpuką, kuriuo „Iron Man“ yra toks garsus.
Mes manome, kad ši antis puikiai tinka šiam pagrindiniam „Avengers“ komandos nariui.
Mikė, savaime suprantama, galėtų užimti nieką kitą, išskyrus nemandagų ir atsidavusį kapitoną Ameriką.
Disnėjaus visatos lyderis susitinka su „Marvel“ visatos lyderiu.
Tai rungtynės, kaip niekas kitas.
5 Pelenė ir jos princas šoka tarp žvaigždžių
Ši unikali Pelenės ir Princo Charmingo vizija teigiamai žavi savo paprastu grožiu.
Vaizdas, kurį sukūrė „DeviantArt“ plakatas akaLilu, yra ramus, magiškas ir romantiškas.
Didžioji kūrinio dalis yra tik įvairūs mėlynos ir baltos spalvos atspalviai, išskyrus pačius veikėjus. Tačiau spalvos yra tokios subtilios, kad mėlyna tikrai užima pirmą vietą.
„Pelenė“ ir „Charming“ suteikia beveik anime stilių ir dėvi aistringas išraiškas ant savo subtilių veidų.
Ar tas sniegas ar žvilganiška magija, sklindanti aplink šiuos du meilės paukščius? Nesvarbu, tai nuostabu bet kuriuo atveju.
4 Geležinis milžinas išgelbėjo Bambi motiną
Yra tiek daug, ką reikia išpakuoti „brettbennett“ širdžiai mielą kryžminimą tarp geležies milžino ir Bambi.
Pirma, milžinas akivaizdžiai išgelbėjo Bambi motiną nuo aukos medžiotojui.
Įsivaizduokite visus metus, kuriuos Bambi dabar turi praleisti su mama.
Tai taip pat atkreipia dėmesį į tai, kad milžinas jo paties filme žmoniją traktavo kaip grėsmę.
Šiame paveikslėlyje jis įrodo, kad mašinos ir žmogaus širdys ne visada yra lygios rungtynės - bet ne dėl priežasčių, kurias galite pamanyti.
3 Aristokai tampa žmonėmis
„The Aristocats“ buvo nepakankamai įvertintas „Disney“ filmo perlas, kurį daugelį metų gerbėjai mėgsta visame pasaulyje.
Šiame žavingame filme trys kačiukai, Tulūza, Marie ir Berliozas, užsuka į kūdikių kačių hijinkus su savo motina ir savo naujuoju pagrobėjų draugu Thomas O'Malley.
Trijų brolių ir seserų „MabyMin“ atkuriamojoje versijoje šie klasikiniai personažai atkurti su didelėmis asmenybėmis ir puikiai tinkančiais vintažiniais drabužiais.
Nuostabus Marijos požiūris yra puikiai užfiksuotas, nes ji piktinasi Berliozo skandalingais antikatais, o Berliozas natūraliai sukelia didelę netvarką, kuri yra tiesiog žavinga.
2 „Epic Tag-Team“
„Quarter-Virus“ sukūrė šią niūrią Notre Dame's Esmeralda ir Clopin knygos „The Hunchback“ versiją.
Šiame paveiksle banditų pora jungiasi tarpusavyje sudarydami paktą, kuris peržengs laiką - amžinai susijungė ištikimai vienas kitam.
Šie du klasikiniai „Disney“ personažai plėšikauja ir plėšikauja, ir absoliučiai visada turi vienas kito nugarą.
Anot menininko, „Esmerelda“ ir „Clopin“ yra geriausia kada nors egzistavusi „tag-team“.
„Quarter-Virus“ juos palygino su brolių ir seserų komanda, pažymėdami, kad nebūtinai turite būti genetiškai susiję, kad būtumėte šeima.
