Adrift apžvalga: Shailene Woodley išlaiko šį laivą

Tvirta realaus pasaulio įvykių dramatizacija „Adrift“ vis dėlto yra labiau patraukli kaip niūri išgyvenimo drama nei meilės istorija.

Remdamasis šiek tiek laisvojo pasaulio įvykiais, Adriftas randa režisierių Baltasarą Kormákurą, veikiantį jam aiškiai patogioje vietoje. Be rimtų (kontrabanda) ir komedinių (2 ginklai) kriminalinių filmų, Kormákuras praeityje taip pat rėmėsi panašiais į tikrovę įkvėptais žmogaus ir gamtos nuotykiais; būtent „Everest 3D“ ir islandų dramą „The Deep“. Kaip ir su tais filmais, Kormákuras imasi laiko, kad pritrauktų auditoriją į Adrifto žmogaus personažus, net kai jie ne kovoja su elementais. Tačiau šiuo metu jo pastangos duoda daugiau rezultatų, kalbant apie įvairius rezultatus. Tvirta realaus pasaulio įvykių dramatizacija „Adriftą“ vis dėlto labiau traukia kaip niūri išgyvenimo drama nei meilės istorija.

1983 m. Įkurtas Adriftas seka Tami Oldham (Shailene Woodley), jauną 20-ies metų pasaulį, kuris klajoja po pasaulį ir nori palikti senąjį gyvenimą San Diege. Nuvykęs į Taitį (tai iš tiesų stebuklinga vieta), Tami kerta kelius su Ričardu Sharpu (Samu Claflinu), 30-ies jūreiviu, kuriam ji greitai patinka ir po kokių penkerių mėnesių patenka į tinkamą vietą. meilė su. Taigi Tami tik šiek tiek nesiryžta palydėti Ričardo, kai jį pasamdo turtinga pora, kuri plauks jų prabangiu laivu iš Taitis į Kaliforniją - tai yra plati kelionė, kuri dar labiau nuves Tami atgal į buvusius namus.

Tačiau tai, kas poroms prasideda kaip sudėtinga, tačiau lengvai valdoma (ir netgi romantiška) kelionė, tampa košmaru, kai užklumpa didžiulė jūros audra. Nepaisant didžiausių pastangų plaukti aplink ją, pora plaukia tiesiai į uraganą ir gali išgyventi tik per didelę sėkmę. Kai Ričardas buvo sunkiai sužeistas, o jo laivas liko apgadintas ir dreifuotas, Tami turi atrasti savyje stiprybės ir drąsos, kad ne tik išlaikytų juos gyvus, bet ir stengtųsi išlaikyti savo laivą link Havajų: jų geriausias smūgis išgyvenant, atsižvelgiant į jų dabartinę padėtį valstybės.

Parašė Davidas Bransonas Smithas (Ingrid Goes West) ir broliai Aaronas bei Jordanas Kandelliai (Moana), Adriftas peršoka pirmyn ir atgal tarp dabarties filmo - kur Tami ir Richardas yra įstrigę jūroje - ir praeities, kai pora susitinka dėl pirmą kartą ir įsimylėti. Tai įdomi pasakojimo struktūra, kuria siekiama, kad dvi Adrifto pusės (romanas ir išgyvenimo trileris) jaustųsi vienodai svarbios, tačiau duoda nevienodą grąžą. Laiko pokyčiai gali būti sunkūs, nes jie sugretins siaubą keliantį audros padarinį istorijoje su laimingiausiais laikais, kurie juos tęsė, ir kitais momentais tiesiog sutrikdo siužeto srautą atskirais laikotarpiais. Kita vertus, šis požiūris padeda sukurti didesnę įtampą, nes Tami ir Richardo istorija praeityje pradeda priprasti prie dabartinės jų keblios padėties, tuo pačiu parodant, kaip Tami santykiai su Richardu ją pavertė išgyvenamuoju, kurį matome dabartyje..

Dalis Adrifto meilės istorijos siužeto problemų yra ta, kad Woodley ir Claflinas, nors ir patys solidūs aktoriai, neturi daug ekrano chemijos. (Vudlio dažnasis kareivis Milesas Telleris, kuris iš pradžių vaidino Ričardui, tikriausiai būtų buvęs geresnis vaidmenyje būtent dėl ​​šios priežasties.) Tarp personažų susiformavęs ryšys yra pakankamai įtikimas, bet, deja, tarp tikrovės kibirkšties niekada nėra tai, kas daro jų romaną kaip judantį ir jaudinantį, kaip tikimasi. Dėl šios priežasties Adriftas yra labiausiai įtikinamas scenose, kuriose Woodley kaip Tami tvirtai nešioja filmą ant savo pečių ir veda kaltinimą išlaikyti save ir beveik nedarbingą Ričardą gyvą.

Panašiai atrodo, kad Kormákuras pasitiki savimi ir ambicingiausia savo kryptimi, kai reikia inscenizuoti Adrifto išgyvenimo trilerio scenas, pradedant nuo įspūdingo filmo sekos kadro. Adriftą dažnai gražiai fotografuoja trijų kartų „Oskaro“ laureatas ir dažnas Quentino Tarantino kinematografas Robertas Richardsonas, kuris randa būdų, kaip priversti čia esančius vandenyno peizažus jaustis grėsmingais, kviesti ar susvetimėti, atsižvelgiant į tai, ko reikalauja akimirka. Filmo garso dizainas yra toks pat svarbus, kad panardintų auditoriją į jūrą, kai disponuojate ne kuo kitu, o sugadintu (ir dažnai pavojingu) laivu. Kaip ir „Everest“, „Kormákur“ išleidžia gana nedidelį biudžetą (šiuo atveju 35 mln. USD) ir leidžia čia veikti teigiamai, sukurdamas filmą, kuris atrodo geriau ir kartais geriau skamba, nei kur kas brangesnės Holivudo kainos.

Kadangi jos techniniai aspektai ir meistriškumas, įskaitant makiažą, suteikiantį Woodley ir Claflinui įtikinamai patrauklų vaizdą po savaičių prarastų jūroje, pralenkia savo pasakojimą, Adriftui trūksta gylio, palyginti su kitomis tikromis istorijomis įkvėptomis išgyvenimo dramomis. Jis taip pat netrukus pristatomas kaip personažo tyrimas ir nori geriau atskleisti Tami ir Richardo istorijas prieš laiką kartu naudinga, bet įspūdinga ekspozicija, o ne parodyti kitomis priemonėmis. Todėl didžiąją filmo esmę ir širdį lemia Vudlio solo pasirodymas, daugiau nei jos sąveika su Claflinu.

Vis dėlto Adriftas yra nepriekaištingai kompetentingas draminis trileris, įkvėptas realaus pasaulio pasakojimo apie išgyvenimą susidūrus su bauginančiais šansais. Dėl šios priežasties tai nėra būtina pamatyti teatruose, tačiau filmas neabejotinai turi naudos iš patobulintų vaizdų ir garso įrašų, kuriuos suteikia didelis ekranas. Be to, Adrift apibūdina Kormákur kaip filmų kūrėją, kurios specialybė yra „Žmogaus ir gamtos“ pasakojimų pritraukimas į kino gyvenimą, ir tuo pat metu Woodley pateikia dar vieną pastebimą dramatišką spektaklį, kuris papildytų jos augančią kūrybą. Tiems, kurie linkę, patariama pasiklysti jūroje šį savaitgalį.

PRIEKABA

Dabar „ Adrift“ vaidina JAV teatruose visoje šalyje. Jis trunka 96 minutes ir yra įvertintas PG-13 pagal sužalojimų vaizdus, ​​pavojų, kalbą, trumpą narkotikų vartojimą, dalinį nuogybę ir teminius elementus.

Praneškite mums, ką galvojote apie filmą komentarų skiltyje!