„Walt Disney Studios“ pastaraisiais metais patiria daugybę namų varžybų, ypač jų animaciniame skyriuje. Tačiau ne visada taip buvo. Jei pažvelgtumėte į „Disney“ istoriją per 2000-ųjų pabaigą, jie pamatytų, kad užklupo kūrybinį kelią. Viduje įvyko daug pokyčių ir galiausiai studija pasirodė aukščiau. Tačiau tuo laikotarpiu jie nusprendė iš naujo apsvarstyti klasikinį pasakojimo metodą, kuris padėjo apibrėžti įmonę.
Princesė ir varlė atėjo 2010 m. Ir užsitikrino savo vietą kartu su kitais „Disney“ princesės filmais. Filmas sulaukė daugiausia teigiamų atsiliepimų, o princesė Tiana nuo šiol tapo mėgstamiausiu personažu, netgi pasirodžiusiame kartu su kitais „Disney“ klasikiniais „Ralph Breaks“ interneto personažais. Tačiau filme ir aplink jį esančiame filme yra daug įdomių faktų ir paslėptų detalių, apie kuriuos „Disney“ gerbėjai galbūt net nežino! Taigi čia yra 10 faktų apie princesę ir varlę.
10 ŽMOGAUS LOUIS
Kiekvienas klasikinis „Disney“ animacinis filmas paprastai turi herojišką šalutinį gyvūno pavidalą. Akivaizdu, kad princesę ir varlę varo gyvūnai, o pagrindiniai veikėjai didžiąją filmo dalį tampa varlėmis. Jie turi keletą kitų bičiulių, įskaitant ugniagesį ir aligatorių, vardu Louis. Tačiau Luisas ne visada buvo viso filmo aligatorius, scenarijus keitėsi tol, kol jie įsitaisė pagal versiją, kurią matėme ekrane.
Vienoje iš ankstesnių scenarijaus versijų Louisas iš tikrųjų turėjo pradžią kaip žmogus. Nors filme dabar yra aligatorius, kuris nori būti džiazo grupėje, originali veikėjo versija buvo žmogus, kuris negalėjo groti instrumentais. Dvigubo dr. Facilierio vudu magija suteikė jam galimybę groti muziką, tačiau tai kainavo paversti Louisą aligatoriu. Galiausiai tai buvo išparduota, nes akivaizdžiai gana panaši į istoriją, kurią išgyveno pagrindiniai veikėjai.
9 JACK SKELLINGTON
„Disney“ mėgsta mesti kupranugarius iš kitų jų filmų, kurie dažniausiai sukelia šimtus gerbėjų teorijų apie filmus, kurie tam tikru būdu sujungiami. Pasiruoškite pradėti spėlioti dar kartą, nes Naujojo Orleano klasika turi dar vieną garsųjį kameą, nors ir ne visai taip, kaip tikėtumėtės. Šis veikėjas pasirodo filmo piktadario dainos metu apie „Facilier“ draugus iš kitos pusės.
Stebint vaizdų ir vaiduoklių, šokančių per sienas, muzikinio numerio metu, vienas iš kontūrų gali jus gana nustebinti. Moliūgų karaliaus pažįstamas ilgas kūnas ir kaukolės galva Jackas Skellingtonas yra dešiniajame šūvio gale. Tai mirksi ir praleisite akimirką, bet tas siluetas tikrai negalėjo būti niekas kitas! Atrodo, kad dr. Facilier tikrai turi keletą varginančių draugų.
8 DISNEYLAND PITCH
Oprah garsiai prideda savo balsą filme, vaidindama Tiana motiną. Tai gana didelis užmokestis už studiją ir paskolino filmui šiek tiek žvaigždės galios; taip pat suteikdami jiems puikią galimybę padėti paaukštinti. Vaidmuo jai nebuvo skirtas specialiai, nes jie visai nieko neturėjo mintyje. Tai, kaip ji gavo dainą, iš tikrųjų buvo gana nustebusi ir atsirado dėl netikėto įvykių posūkio.
Režisieriai Ronas Clemensas ir Johnas Muskeris, su kuriais grįšime vėliau, leidosi į kelionę su Oprah į Disneilendą. Šios kelionės metu jie pradėjo kalbėtis su ja apie kitą filmą, kuriame dirbo, o tai atsitiko kaip „Princesė ir varlė“. Oprah labai pamilo filmo idėją, kad ji įsitikino, jog ji yra jo dalis! O visa kita yra istorija. Jei tai būtų ne jų linksma dienos kelionė, ji galbūt net nebūtų buvusi klausoma dėl vaidmens.
7 GRĮŽTI Į 2000 M.
Mes jau kalbėjome apie tamsesnius „Disney“ animacijos metus ir iš dalies tai buvo susiję su animacijos stiliumi. PIXAR sėkmė privertė „Disney“ pradėti ieškoti daugiau CGI animacinių filmų, kol kas laikant jų klasikinę terpę. Dėl to atsirado puikių ir baisių filmų, o Disney'ui reikėjo šiek tiek pasitaisyti. Jie nusprendė, kad geriausias būdas atgauti kai kurias magijas yra grįžti prie klasikinio piešimo stiliaus.
Filmas buvo visiškai nupieštas rankomis, nors jie iš tikrųjų naudojo šiuolaikines technologijas, kuriomis jie disponavo. Tai padėjo sugrąžinti chaosą muzikiniams numeriams ir pašėlusią energiją personažams. Tai kartojo praėjusį laiką, nors filmo ir kasų numerių reklamavimas galbūt nebuvo finansinis smūgis. Paskutinis panašiai animacinis filmas buvo 2004 m., Kai žlugo „Home on the Range“.
6 ALADDINAS
Anksčiau minėti režisieriai turėjo ilgą karjerą su „Disney“. Vienas geriausių jų filmų yra absoliuti klasika „Aladdin“. Kad galvotų apie sėkmingą režisūros projektą, jie turėjo keletą skirtingų rekvizitų iš filmo, nupiešto „Princesė ir varlė“. Vienas ryškiausių pasirodymų yra stebuklingas kilimas. Vienoje scenoje galima pamatyti moterį, nuo jos lango, Naujojo Orleano gatvėmis dulkančią nuo dulkių.
Mama Odie, mistiška išmintingoji filmo moteris, taip pat gali būti vertinama kaip besitęsianti savo netvarką, kad rastų ką padėti Tiana. Eidama pro savo žinioje esančius magiškus daiktus, ji mažai domisi vienu iš galingiausių jos turimų daiktų. Net žvilgsniu ji išmeta stebuklingą lempą, laikančią dženą! Galbūt dabar tuščia, kai džinas buvo išlaisvintas, ir todėl nebuvo naudingas šioje situacijoje.
5 3 IR PUSĖ METŲ
Animacinių filmų kūrimas užima daug laiko. Šio projekto scenarijus greičiausiai buvo kuriamas kur kas ilgiau. Bet kokio animacinio filmo sukūrimas užtrunka metų metus, nes skausmas pritraukia dėmesį į detales, kurių reikia filmui, kad jis tikrai jaustųsi gyvas. Kiekvienas rinkinys, personažas ir atrama yra sukurti visiškai nuo nulio, todėl perteikimas procese dažnai užima daug laiko. Princesė ir varlė galėjo užtrukti dar ilgiau, nei turėtų.
Kadangi visas filmas buvo pieštas rankomis ir tam tikri skaitmeniniai efektai palengvino procesą, tai užtruko per 3 su puse metų. Tai užima daug laiko ir parodo įgulos atsidavimą už kūrinį. Procesas būtų užtrukęs taip ilgai dėl meilės, kuri buvo už visų piešinių. Tai reikėjo padaryti teisingai, norint atgauti kai kurių ankstesnių „Disney“ dienų magiją, nors dabar, kai buvo įvesta tiek daug naujų metodų, būtų buvę daug lengviau.
4 A113
Viena raidė ir keturi skaičiai reiškia labai daug tiek daug animatorių „Disney“. A113 kodas tapo neįtikėtinai garsus dėl jo naudojimo PIXAR filmuose. Kiekviename „PIXAR“ filme A113 yra paslėptas. Kai kuriuos lengviau pastebėti nei kitus, o kai kuriuos dar reikia rasti! Tačiau rečiau, kad magišką kodą matome „Disney“ filme. Tai reiškia klasę, kurioje studijavo daugelis garsių kino pramonės profesionalų, įskaitant Bradas Birdą ir Timą Burtoną, Kalifornijos menų institute.
Princesė ir varlė pabrėžia retą progą, kur ją galima pamatyti filme „Disney“. Kai Tiana važiuoja ant krepšio per Naująjį Orleaną, tramvajaus centre aiškiai matyti A113. Tai smagus linkėjimas visiems tiems žmonėms, kurie dirba prie filmo ir lankosi kolegijoje. Kaip papildomą faktą, vežimą vežantis vyras iš tikrųjų yra kitas komandos narys. Veikėjas remiasi filmo ekrano rašytoju Robu Edvardu.
3 DARBAS JEI Į viršų
Tiana visiškai skiriasi nuo kai kurių kitų „Disney“ princesių. Jos fonas yra gana skirtingas ir jos kovos yra unikalios. Nors kiti sprendė neigiamą tėvų figūrų traktavimą, šeimos praradimą ar net didžiulius lūkesčius būti karališkojo paveldo linija, Tiana turi spręsti keletą dar labiau susijusių klausimų: ji turi svajonę, bet negali tai negali sau leisti ir jos šeima.
Ji daro tai, ką bet kas kitas realiame pasaulyje darytų jos situacijose. Ji gauna darbą ir sunkiai dirba. Tai gali neatrodyti kaip novatoriška, tačiau ji iš tikrųjų yra pirmoji ir vienintelė „Disney“ princesė, dirbanti tinkamą darbą! Nors buvo manoma, kad kiti daro darbus ar prisideda prie savo bendruomenės, nė vienas iš jų negavo apmokamo darbo, kad galėtų išsiversti. Tai iš tikrųjų gana tikslus realaus gyvenimo vaizdas.
2 VENUS
Ray the firefly yra didelė emocinio filmo šerdies dalis. Jo gyvybės netekimas yra viena judančių dalių ir visos jo scenos išties apima labai daug širdies. Tai jo ryšys su žvaigžde danguje yra pati gražiausia savybė. Vadindamas jį „Evangeline“, jis yra apsėstas ir net įsimylėjęs to, ką netgi galima suklysti su kitu židiniu. Filmo pabaigoje numanoma, kad jis dabar įstojo į savo meilę danguje.
Galbūt nustebsite sužinoję, kad tai, ką jis visą laiką spoksojo, visai nėra žvaigždė. Šviesa danguje iš tikrųjų yra Venera planeta. Tai tikslinga, nes Venera yra meilės deivė romėnų mitologijoje, nors neaišku, ar Ray tampa žvaigžde, ar kokia nors planeta šalia jos; ne tai, kad tai iš tikrųjų svarbu. Tai tinkama personažo išvada, kurią iš tikrųjų išsakė Jimas Cummingsas!
1 MAMA ODIE
Mama Odie yra mistiška išmintinga moteris, padedanti mūsų herojėms pakeisti varlių likimą. Veikėjas yra neįtikėtinai keistas ir primena likimo žinovus Naujajame Orleane. Veikėja turėjo nemažai realaus pasaulio figūrų, kurios ją įkvėpė, taip pat vieną stebinančią išgalvotą. Pirmoji buvo garsioji ir talentinga rašytoja Coleen Salley. Iš tikrųjų prieš mirtį ji šiek tiek dirbo prie filmo.
Kita buvo mama Mabley, kuri buvo neįtikėtina 60-ųjų ir 70-ųjų komikė, kuri turėjo ryškią asmenybę ir sudėtingą istoriją. Kadaise buvo sakoma, kad ji yra pati juokingiausia moteris pasaulyje, ir už tai jai buvo išrašyta metų sąskaita. Galutinis Mamos Odie įkvėpimas kilo kito „Disney“ personažo, Yoda iš „Žvaigždžių karų“ filmų, pavidalu! Jo tikslo jausmas ir savotiškos tendencijos paskatino kai kurias jos keistesnes akimirkas.
