Šiandieniniame pasaulyje nenuostabu, kad daugelis filmų yra prisotinti CGI. Tai patogu, taupo laiką ir nesukelia pavojaus aktoriams ar ekipai. Verslo požiūriu, CG sekos dažnai yra protingesnis pasirinkimas nei praktiniai efektai - pagalvokite, kiek kainuoja padaryti vieną automobilį ar pastatą sprogus!
Tačiau tai, kas prarandama su CGI, yra vienas svarbus elementas: autentiškumas.
Nors tokie CG filmai kaip „ Avataras“ ir „ Gyvenimas Pi“ turi savo patrauklumą, jie neatrodo realūs. Taip pat nėra daug efektų, kurie sukuriami pastaraisiais bloknotų kūrėjais, paliekant auditorijai nostalgiją per „stop-motion“ modelio efektus ir protezavimo kostiumus bei makiažą. Galbūt todėl George'o Lucaso „Žvaigždžių karų“ tiražo trilogija niekada nepavyko iškovoti nuoširdžių „Žvaigždžių karų“ gerbėjų pagarbos, nepaisant revoliucingo CGI efekto. Ir galbūt todėl JJ Abramsas nusprendė nutolti nuo žaliųjų ekranų ir dirbtinės aplinkos bei panaudoti praktiškesnius efektus artėjančiame „ Žvaigždžių karų: jėga atsibunda“ metu.
Vis dėlto vis dar yra režisierių, kurie tiki senamadiška pirotechnika, miniatiūromis, kostiumais ir choreografinėmis kovomis. Jie noriai rizikuoja ir eina į nepaprastai ilgą laiką, kad savo filmuose sužadintų realizmo jausmą. Čia yra 10 nuostabių specialiųjų efektų, kurie nebuvo CGI.
Taisyklės
Akivaizdu, kad prieš CGI specialiųjų efektų buvimą visur buvo beveik visi filmai. Taigi mes apsiribojome filmu, rodomu po Trono, dažnai laikomo kompiuterio sukurtų vaizdų pradininku.
10 „Tamsos riteris“ (2008)
„ The Dark Knight “ automobilių persekiojimo scenoje yra tiek nuolaužų, kad sunku patikėti, kad CGI nebuvo naudojama. Šioje epinėje masinio naikinimo sekoje sunaikinama „Batmobile“, šiukšliavežis, puspriekabė, policininkų automobiliai ir daugybė civilių automobilių. Dažnai gamybos ekipažai sukurs miniatiūrinius rinkinius, kai jiems reikės filmuoti tokio masto sunaikinimą, bet ne Christopherį Nolaną. Siekdamas autentiškumo, jis uždarė Čikagos gatves, kad nufilmuotų sceną.
Pirmasis žandikaulį numetantis specialus efektas seka įvyksta, kai „Batmobile“ išmeta „Joker“ šiukšliavežį, sutriuškindamas jį iš apačios. Siekdamas efekto, Nolanas panaudojo trečdalio dydžio „Batmobile“ modelį ir išsiuntė jį į nurodytą susidūrimo kursą su šiukšliavežiu. Dar įspūdingesnis buvo šiukšliavežio klimatas. Specialiųjų efektų ekipažas šią seką įvykdė sukonstravęs garų stūmoklinį mechanizmą priekaboje, kuri suteikė aukštyn jėgą, reikalingą apversti monstrišką sunkvežimį.
9 Nepriklausomybės diena (1996 m.)
Patikėkite ar ne, nė vienas CGI nebuvo naudojamas Nepriklausomybės dienos serijoje, kai ateiviai padegė NYC, LA ir Vašingtone. Jei kada nors stebėjote seką ir galvojote: „Huh, ta ugnis atrodo gana tikra“ - taip yra todėl, kad ji yra!
Norėdami panaikinti efektą, specialiųjų efektų ekipažas pastatė pavyzdinį miestą ir pastatė jį ant šono. Jie tai pavadino „mirties kaminu“. Pirotechnika buvo dedama išilgai kamino dugno, o fotoaparatas viršuje nukreiptas žemyn. Kai pastatas sprogo, ugnis pūtė į viršų, sukuriant efektą, kad ugnis pasklido į šoną. Tuo metu Nepriklausomybės diena turėjo daugiau miniatiūrinių modelių nei bet kuris kitas filmas - ir studija išleido 75 milijonus dolerių, kad užtikrintų, jog tai buvo padaryta teisingai.
8 Amžina beprasmio proto saulė (2004)
„ Amžinasis be proto saulės spinduliais“ Joelis Barishas (Jimas Carrey) bando ištrinti savo merginos Clementine (Kate Winslet) prisiminimus. Tam tikroje sapno būsenoje Joelis išgyvena prisiminimus apie jį ir Clementine'ą, kai jie tuo pat metu yra ištrinami iš jo atminties. Jo prisiminimai išsisklaidę, kai žmonės ir aplinka atsitiktiniais momentais pasirodo ir išeina.
Režisierius Michaelas Gondry'as sėkmingai sukuria siurrealistinį Joelio psichikos pasaulį per keletą gana išradingų triukų. Pagal vieną seką Joelis eina į save kalbėdamasis su gydytoju, kuris buvo atsakingas už savo prisiminimų nušlavimą. Fotoaparatas kabo nuo Joelio iki gydytojo. Tada akimirksniu kamera nugrimzta į kitą Joelį, kuris yra atminties dalis. Bet kuris režisierius galėjo lengvai pasiekti šį efektą, į sceną įkomponuodamas antrąjį Joelį su žalio ekrano efektais. Bet, remdamasis savo teatro fone, Gondry iš tikrųjų turėjo Carrey bėgti į kitą komplekto pusę kuo greičiau, kad galėtų vaidinti abu Joelsus.
Carrey turėjo nusistatytą argumentą su Gondry, nes jis nemanė, kad yra fiziškai įmanoma nufilmuoti seką tokiu būdu. Tačiau po daugybės pasirodymų efektas buvo galutinai pasiektas.
7 Žiedų valdovas (2001 - 2003)
Gandalfo (Iano McKelleno) ir įprastų aktorių, kurie vaidino „Žiedų valdovo“ trilogijoje pomėgius, dydžio kontrastą buvo galima lengvai sukurti naudojant CGI - bet tai nebuvo pakankamai gerai režisieriui Peteriui Jacksonui. Jis norėjo, kad personažų sąveika atrodytų tikra.
Sėkmingai atlikdamas dydžio kontrasto sekas, Džeksonas kartais naudodavo vaiką, kad nufilmuotų Frodą, arba uždėdavo veidą ant trumpesnio dvigubo. Tačiau poveikis daugiausia buvo pasiektas naudojant metodą, vadinamą priverstiniu prospektu. Norėdami atlikti šią techniką, Džeksonas padėjo hobitus toli nuo fotoaparato ir Gandalfą labai arti, o tada šaudė kampu, kur atrodė, kad jie yra vienas šalia kito. Dėl to „Gandalf“ atrodo labai didelis, o pomėgiai - labai maži.
Logistika gali atrodyti paprasta, tačiau norint sėkmingai atsitraukti, reikia šiek tiek matematikos. Ženkite į sceną, kur Gandalfas ir Frodo kartu važiuoja į krepšį. Atrodo, kad jie yra vienas šalia kito, tačiau vežimas buvo pastatytas taip, kad Frodas sėdėjo keturias pėdas už Gandalfo. Tai sukūrė įspūdį, kad Gandalfas buvo daug didesnis nei jo pomėgio kompanionas.
6 Juros periodo parkas (1993 m.)
Dinozaurai iš pradžių Jurassic parke buvo CGI, animatronikos ir, taip, vaikinų, pasipuošusių dino kostiumais, derinys. Spielbergas iškvietė specialiųjų efektų eksterjero Stano Winstono talentus kurti gyvus dinozaurus. Winstono komanda sukūrė įvairias kabeliu valdomas lėles, kurios buvo naudojamos viso filmo metu. Jie taip pat sukūrė reperių kostiumus, kurie ypač išryškėja scenoje, kur vaikus medžioja ir persekioja per virtuvę du prievartautojai. Užuot įsivaizdavęs vaikus, kad jie yra persekioti, Spielbergas norėjo sukelti tikrus teroro jausmus, iš tikrųjų juos persekiodami.
Pagrindinis „Stan Winston“ studijos vadovas Johnas Rosengrantas buvo pagrindinis reperių kostiumų atlikėjas. Norėdami atlikti realistinį pasirodymą, „Rosengrant“ tyrinėjo raptoriaus elgesį ir mėgdžiojo jį ekrane. Jis manė, kad kostiumo viduje slidinėja, lenkiasi ties juosmeniu ir pritūpia kojomis 90 laipsnių kampu. Prieš šaudydamas, Rosengrant dirbo su asmeniniu treneriu, kad užtikrintų, jog jis ilgą laiką gali išlaikyti pozą. Tai mes vadiname atsidavimu.
5 „Skyfall“ (2012 m.)
„007“ nereikia CGI, kad pašalintumėte efektus - ypač kai mesti tokį grožį kaip Danielis Craigas, kuris atlieka daugelį savo triukų. Ankstyvame filme Bondas kovoja su samdiniais traukinio viršūnėje. Kiekvienas smūgis, smūgis ir smūgis iš tikrųjų atliekamas dviejų vyrų, kol traukinys juda. Vienintelis dalykas, neleidžiantis jiems nukristi nuo šono, yra maždaug tokio paties storio viela kaip jūsų rodomasis pirštas.
Vėliau filme per sieną trenkiasi traukinys - nė viena CGI nenaudojama šiai sekai. Filmo kūrėjai efektą pasiekė pakabindami traukinį į šoną ir leisdami jo jėgai bei svoriui pūsti per sieną. Kai Craig buvo filmavimo metu, kai buvo filmuojamas efektas, jo nardymas priešais traukinį vėliau buvo įtrauktas į postprodukciją.
4 Įvadas (2010 m.)
Režisierius Christopheris Nolanas šiame sąraše pasirodo antrą kartą, naudodamas praktinį efektą „ Inception“. Kai kurie įspūdingiausi filmo vaizdai pasirodo prieškambario kovos scenoje. Norint pasiekti nulinio gravitacijos efektą, Londono lėktuvų angare buvo pastatytas 100 pėdų besisukantis prieškambaris. Kamera buvo užfiksuota koridoriuje, kai ji sukosi, todėl aktoriai atrodė tarsi lipdami į sienas ir vaikščiodami ant lubų. Sėkmingai nufilmuoti šią seką prireikė 500 įgulos narių ir trijų savaičių.
Prieškambario scena nėra vienintelis įspūdingas efektas, sukurtas be CGI. Kitoje scenoje pro pilies langus bėga vanduo, kai stebi Leonardo DiCaprio. Iš tikrųjų tai tikras vanduo. Ekipažas išleido didžiulius vandens patrankas į langus 3000–4000 galonų vandens, kai „DiCaprio“ stovėjo ir sušlapo.
Siekdami dar vieno praktinio efekto, įgula įnešė oro patrankas į kavinę ir prekystalius per gatvę, tada viską susprogdino aplink Leonardo DiCaprio ir Ellen Page. Sprogimas buvo filmuojamas sulėtintai, todėl efektas ekrane atrodė visiškai stulbinantis.
3 pavojingo proto išpažintys (2002)
Filmuodamas savo šnipų komedijos filmą „Pavojingo proto prisipažinimai“, režisierius George'as Clooney panaudojo kameros efektus, kad sukurtų kelias nepastebimai išdėstytas sekas. Pavyzdžiui, scenoje, kur žaidimų šou televizijos prodiuseris Chuckas Barrisas (Samas Rockwellas) išrado „The Dating Game“, jis pirmiausia pasakoja apie laidą vonios kambaryje su savo mergina Penny (Drew Barrymore). Kamera priartėja prie jo akių, o tada, kai ji priartėja, Barrisas yra posėdžių salėje, pateikdamas idėją studijos vadovams. Šia seka nebuvo naudojami pjūviai.
„Neišpjaukite“ efektas pasiekiamas kitoje scenoje, kur Barrisas kalbina telefoną su studijos vadovu. Panašu, kad scena buvo filmuojama kaip padalintas ekranas su Barriu jo bute kairėje ir studijos vadovo dešinėje biure. Bet išvaizda gali būti apgaulinga! Buto komplektas yra priešais biurų komplektą, o kai fotoaparatas nežiūri, atidaroma buto siena, kad atsiskleistų už jo esantis ofisas. Kas žinojo, kad Clooney turėjo tokį išradingą protą?
2 „Apollo 13“ (1995 m.)
Christopheris Nolanas „Inception“ klastingai kūrė nesvarią aplinką. „Apollo 13“ režisierius Ronas Howardas pasirinko tiesioginį požiūrį. Užuot pastatęs sukamąjį rinkinį, jis iš tikrųjų panaudojo nuosavą NASA lėktuvą „KC-135“, kuris naudojamas treniruoti tikrus astronautus. Orlaivis imituoja nulinę G aplinką per eilę parabolinių lankų, dėl kurių laivas gali pakilti ir žemyn esant dideliam greičiui. Orlaivis tinkamai pramintas „The Vomit Comet“.
„Vomito kometa“ buvo naudojama kaip garso įrašas „Apollo 13“ rinkinyje. Tomas Hanksas, Billas Paxtonas ir Kevinas Baconas buvo įstatyti į jį filmuoti visas nesvarias scenas, kurios sudaro beveik pusę filmo! Bekonas nebuvo sužavėtas filmuotis realioje nesvarumo aplinkoje, bet pasinerė į akį išvydęs Hankso ir Paxtono jaudulį. Aktorius Gary Sinise taip pat nebuvo nesvarios aplinkos gerbėjas, nes kentėjo nuo judesių ligos. Jam pasisekė, kad jo personažas visą filmą dažniausiai liko ant žemės.
Visiems nesvarbiems filmams, reikalingiems filmui sukurti, prireikė maždaug 600 parabolinių lankų - arba beveik keturių valandų nesvarumo. Atminkite, kad keturių valandų imituojamoje nulinio G aplinkoje yra daugiau nei dauguma astronautų gauna prieš išsiunčiant į kosmosą. Filmo efektai yra tokie autentiški, kad Buzzas Aldrinas, antrasis mėnulio vaikščiojantis vyras, filmo kūrėjams sakė, kad jie tai suprato.
1 tronas (1982 m.)
Kai filmas buvo atspausdintas, kiekvienas kadras buvo padidintas, naudojant rotoskopijos mašiną. Tada ekipažas turėjo filmą padaryti skaidrų, kad galėtų atskirti įvairias vaizdo dalis, pavyzdžiui, kostiumus ar veidus. Tada jie turėjo pagyvinti kiekvieną elementą atskirai ir vėl sudėti. Kai viskas buvo pasakyta ir padaryta, įgula baigė pagyvinti maždaug 108 000 kamerų. Nereikia nė sakyti, kad apšviestos animacijos procesas niekada nebuvo naudojamas kitam vaidybiniam filmui.
-
Ar praleidome efektą ar nesutikome su vienu iš šio sąrašo? Praneškite mums žemiau!
