Milžiniškos pabaisos, žudikai ateiviai ir masiniai sprogimai. Kai kurie kalbėjimai apie „žmogiškąjį elementą“ ir auditorijos įsivaizduojamą poreikį pritaikyti žeminamuosius įžeminimus, kai kurie populiariausių filmų filmai pavyksta puikiai, be to, kad baisūs žmonės nepakenktų geriems dalykams. Panašiai ir visa krūva kitokių padorių brūkštelėjimų yra rimtai atitraukiami dirginant žmones, vagiantys minėtų milžiniškų pabaisų ir žudikų ateivius.
Mes sukūrėme 14 filmų, kuriuose žmogaus personažai, tiesiog tariant, nebuvo svarbūs. Jie prasmingai nepridėjo prie pasakojimo, arba filmas galėjo būti pašalintas iš jų. Bet kokiu atveju, ne žmonės šiuose filmuose buvo neabejotinai pagrindinis trūkumas.
Čia yra 14 kartų, kai žmonės neturėjo reikšmės „Blockbuster“ filmuose.
15 Transformatoriai
Michaelio Bėjaus filmai „ Transformeriai“ gali būti tiesiog auksinis standartas, kaip nesugadinti žmonių į istoriją, kuri nėra apie juos. Šių keturių filmų kolektyvinio dešimties valandų (su penktuoju pakeliui) per daug laiko skiriama paaugliams / kolegijos amžiaus Shia LeBeouf shenaniganams ir jo erzinančiai sėkmingiems romantiškiems užkariavimams, jau nekalbant apie didelius vaidmenis. nemalonūs antriniai veikėjai, egzistuojantys ne dėl kitos priežasties, nei kad filmai būtų niūrūs, arba, veikiau, labiau patikę plačiajai auditorijai, kaip tikrai pasakytų studija.
Nors trečiasis ir ketvirtasis filmai žengė mažylio žingsnius, kad filmai būtų labiau orientuoti į robotus, ir atsisakoma kai kurių kvailų antikų, mes vis tiek nekantriai laukiame tikro „ Transformerių“ filmo, kuriame bent 90% visų veikėjų yra robotai, o žmonės lieka iš akiračio arba, dar geriau, „Optimus Prime“ pėdos apačioje.
14 paauglių mutantų Nindzos vėžliai (2014 m.)
Nors 2014 m. Paauglių mutantų „Ninja Turtles“ perkrovimas nebuvo beveik toks baisus kaip „ Transformerių“ , 2014 m. Jį tikrai pakenkė prodiuserio Michaelo Bayo perdėtas pasitikėjimas kvailais žmonių higidais komikso palengvinimui, kuris tiksliai neprilygsta visų mėgstamiausiems reptilijos veiksmo herojams. Pusė „Ninja Turtles“ apeliacijų kyla dėl jų sugebėjimo pataikyti „Pėdų klaną“ į užpakalį, o kita pusė - jų komiškas reportažas, kol jie tai daro. Jiems nereikia žmonių, kurie siūlo beprasmį komišką palengvėjimą; jie yra jų pačių komiškas reljefas! Visi myli Willą Arnettą, ypač kai jis nurodo „ Arrested Development “ valgydamas sumuštinius, pagamintus iš garstyčių ir parmezano sūrio, tačiau kai jam kliūva vėžliai, atliekantys jų reikalus, turime problemą. Mes nenorime, kad žmonės patektų į vėžlius, kurie krečia išmintingą ir kaukolės kaukolę.
Vis dėlto „Nindzos vėžliai“ gali pasibaigti praėjusį kartą, tačiau artėjant birželio mėnesio tęsiniui „ Iš šešėlių“ tęsinys , naujas režisierius Dave'as Greenas pareiškė, kad jei pirmasis filmas būtų du trečdaliai žmonių, o vienas trečdalis vėžliai, naujas filmas bus dviejų trečdalių vėžlių. Štai jis tikisi, kad įvykdys savo pažadą.
13 Svetimas Vs. Plėšrūnas
Paulius WS Andersonas, kaip ir jis, nekenčia jo, savo filmus pristato laiku ir ne pagal biudžetą, todėl greičiausiai jis niekur nedings. Vis dėlto nedaug ką reikia ginti jo pašiepiamame darbe - piktavališkame „ Alien vs. Predator“ , kuriame įprastos AVP išplėstinės visatos estetika (kosminiai jūrų pėstininkai ir teritorinės kolonijos) yra atsisakoma krūvos tyrėjų ir samdinių piramidėje. Antarktidoje.
Geriausios šio sušvelninto PG-13 veikėjo dalys yra kartais linksmieji titulinių personažų šleifai, tačiau jie dažnai būna suskaidomi įsiterpus žmonėms ir prastiems bandymams apibūdinti. Net Lance'ui Henriksenui atrodo, kad nuobodu iš jo, kaip Charleso vyskupo Weylando, mintims. Drąsesnis sprendimas būtų buvęs visiškai iškirpti žmonių personažus ir sukurti filmą apie „Predator“ apeigas, medžiojant ateivius ir tapus pilnaverčiu suaugusiuoju. Jei yra sidabrinis pamušalas, tai Alien vs Predator ir kažkaip prastesnis tęsinys, Requiem , dabar laikomas ne kanonu.
12 Juros periodo parkas
„Jurassic Park“ yra klasikinis, vienas iš visų laikų puikių „Spielberg“ filmų. Tai puikus šeimai tinkančių nuotykių, teisėto teroro ir retkarčiais patirto siaubingo smurto mišinys. Jame taip pat yra spalvų kodų. Dievą primenantis Johnas Hammondas dėvi baltą, didvyriškasis Alanas Grantas raudoną ir mėlyną, milicijos šventės advokatas smėlio spalvos, o Jeffas Goldblumas juodas. Visa tai reiškia, kad žmogaus personažai neturi reikšmės siužetui, kuris yra „baisūs dinozaurai valgo žmones“. Jie ne tiek veikėjai, kiek mityba, o dinozaurai yra vienintelis dalykas, kuris iš tikrųjų rūpi.
Pripažinkime: Alano Granto lankas neturi jokios prasmės. Jis pradeda nenorėti vaikų, bet tada beveik valgo su dviem mielais vaikais ir filmą baigia neabejotinai atvirą idėjai susilaukti vaikų. Tai nėra tiksliai Šekspyras. Šiuo atveju svarbu ne tik tai, kas svarbu žmonėms, tiesiog tai, kad 1993 m. Į teatrą niekas nevyko pamatyti nieko kito, išskyrus atgyjamus dinozaurus.
11 Van Helsingis
Nepilnametis spoileris, kuris dar neturi pamatyti šio Stepheno Sommerso CGI ekstravagancijos: Van Helsing yra angelas ir vienu metu tampa vilkolakiu. Nepaisant to, kad jį vaidina Hugh Jackmanas, jis, be abejo, nėra žmogus. Šiuo klausimu nėra ir jo taikinių - nuo Drakulos ir demoniškų nuotakų iki Frankenšteino pabaisos iki pertvarkyto monstro pono Hyde.
Keletas žmonių personažų tarnauja kaip juokingas komiškas reljefas ar privalomi romantiški pomėgiai. Frankenšteino monstras yra tragiškiausias žmogus iš aktorių; skirtingai nuo paties Drakulos ar paties Van Helsingo, jo beprotiškos deformacijos užtikrina, kad jis niekada negalės įsiterpti į paprastus žmones nesukeldamas riaušių, kai viskas, ko jis iš tikrųjų nori, yra būti žmogumi. Van Helsingas stebina emocinės gelmės akimirka … Stepheno Sommerso filmui.
10 prieblandos
„Twilight“ , kartais vadinamą „Nickelback of Literature“, myli gerbėjų legionai, o pasigenda neapykantos legionų. Vampyrai žvilga, vilkolakiai netikri, o romantika kvaila ir nesveika. Edvardui Cullenui yra daugiau nei šimtas metų ir jis yra įsimylėjęs septyniolikos metų mergaitę, kuriai jis obsesiškai stebi ir kontroliuoja kiekvieną jos gyvenimo aspektą? Bruto.
Bet palaukite sekundę … Tame „Vampyro“ / „Vilko vilko“ kare yra kažkas, ką verta persvarstyti, tačiau be tų nuogąstaujančių žmonių, viską nuvertinant. Filmas skirtas vien tik konfliktui tarp dviejų frakcijų su „Volturi“ - blogiu senovės vampyrų kabinetu, manipuliuojančiu įvykiais jų pačių naudai. Panašu, kad pamatai padorų trilerį, tiesa?
2012 m
Tai, kas turėjo būti katastrofos filmas, užbaigiantis visus katastrofos filmus, paaiškėjo kaip pati nelaimė. Rolandas Emmerichas žino, kaip suskaidyti daiktus, ir jis daug triuškina per visą filmo 158 minučių trukmę, tačiau filmas galėjo būti daug prastesnis 100 minučių ar mažiau, jei jie būtų panardinę apgailėtiną žmogaus vaidmenį ir tiesiog sukūrę visą filmą VFX demonstracinę ritę ar dar ką nors. Drama tarp beprotiškai didžiulio ansamblio yra pokštas.
2012 m. Yra dešimtys pagrindinių aktorių, ir atrodo, kad nė vienas iš jų niekada nieko nedaro, o tik dirbtinai sudegina jau per daug išpūstą bėgimo laiką. Daugelį personažų galima apibūdinti pagal jų akcentus, o Tomo McCarthy personažas, herojiškas ir romantiškas buvusio žmonos Johno Cusacko draugas, praleidžia visą filmą, kelis kartus gelbėdamas kiekvieno gyvybę, kad tik nepaprastai nužudytų, kad Johnas Cusackas galėtų susilaukti mergaitės. pabaigoje. Tai tėvams tėra įžeidžianti.
8 Avataras
Kadangi visų laikų sėkmingiausias filmas, netrūksta neapykantos, norintiems įsigyti „ Avatarą“ dėl daugybės priežasčių. Iš visų žemės riešutų galerijos kampų galima išgirsti šauksmus: „Tai tik šokiai su vilkais susitinka Ferngully“ arba „3D man skauda akis!“ arba senasis mėgstamiausias „Jamesas Cameronas kuria blogiausių visų laikų filmus!“ Ne, mes nesiimsime nė vienos iš tų Avatarų įtraukimo į šį sąrašą krypčių, tačiau sakysime, kad žmogaus personažai filme buvo visiškai nereikalingi.
Aišku, tai nereiškia, kad jie buvo parašyti silpnai ar buvo neįdomūs, ar nužudė veiksmo tempą, ar net tai, kad jie pavogė dėmesį nuo kitų labiau nusipelniusių personažų. Atvirkščiai, „Pandoros“ pasaulis yra toks išsamiai aprašytas ir visiškai suvokiamas, kad jei filme nebūtų žmogaus veikėjų, planeta vis tiek būtų pakankamai didelė drobė, kad papasakotų daugybę kino istorijų apie Hometree, Eywa ir įvairius klanus. Pandora.
7 Neršta
„Spawn “ nėra ypač mėgstamas filmas, nors jis tikrai turi savo gerbėjų. Al Simmonsas yra kareivis, o … Atsitinka krūva daiktų, ir jis tampa „Spawn“ - demonišku subjektu, kuris atsisuka prieš blogį ir nusprendžia kovoti už teisingumo pusę. Tai vizualiai sulaikantis filmas, net jei 2016 m. Efektai yra labai pasenę. Vienintelė problema yra ta, kad tiek filmo dalis išleidžiama žmogžudžiams ir siužetui, kuriame yra cheminių ginklų, kad „Spawn“ iš tikrųjų niekada neišsivers ir kovos su tiek demonų, kiek norėtume.
Įsivaizduokite, jei scenarijus iškirptų visus žmogaus personažus ir sutrumpintų kilmės istoriją; tada mes turėtume daug vietos demonų mūšiams, taip pat ne žmonėms skirtiems personažams, kurie labiau atkreipia dėmesį, pavyzdžiui, „Cogliostro“ ir „Malebolgia“, kurie pačiame filme buvo šiek tiek pavaizduoti. Potencialus „Spawn“ pakartotinis įkrovimas nuo 1998 m. Svyravo į pragarą, todėl jo triumfuojančiam sugrįžimui liko tik maža dalis vilties. Vis dėlto viltis, kad ir kokie šansai bebūtų, visada yra geriau nei nieko.
6 „Godzilla“ (2014 m.)
Paklauskite bet ko, kas yra „ Godzilla“ , ir jie jums pasakys, kad didelis driežas sunaikina miestą, o kartais ir kovoja su kita pabaisa. Deja, niekas neprašė Gareto Edwardso prieš tai, kai jie jo pasamdė, nes jo atsakymas buvo … kažkas kitas. Edvardo „ Godzilla“ pakartotinis įkrovimas 2014 m. Buvo poliarizuojanti patirtis, kurios dėka tituluotasis pabaisa tapo nuošalyje tam tikrų pusiau iškeptų šeimos dramų su Bryanu Cranstonu ir Aaronu-Tayloru Johnsonu naudai.
Kad būtų dar blogiau, jie tada visiškai iššvaistė nepaprastai talentingą Elžbietą Olsen, sėdėdami namuose ir laukdami, kol suskambės telefonas. Žmonės niekada neturėjo jokio reikšmingo poveikio kvazi-herojiškam Godzilos siekiui nužudyti du monstrus, tad kodėl jie ten net buvo? Tai buvo atvejis, kai begalinis pabaisų brakonieriavimas be jokių intervencijų iš mažiau nei šimto pėdų aukščio padaro būtų buvęs labai laukiamas.
5 Ramiojo vandenyno kraštas
Iš esmės panašus į „ Godzilla“ , „ Pacific Rim“ yra apie milžiniškus robotus prieš milžiniškus monstrus. Kitas panašumas į „ Godzilą“ taip pat buvo nepaprastai poliarus auditorijai; kai kurie žmonės pamėgo režisieriaus Guillermo Del Toro bandymą iš esmės padaryti tiesioginio veiksmo anime su visomis vaizdinėmis ir pasakojimo keiksmažodžiais, kurie ateina su teritorija, o kiti būtų labiau linkę į kliūtį be kliūčių, nuleistą 90 minučių mūšio rojalę tarp milžinų monstrus ir vienodai milžiniškus robotus be visų anime stiliaus atkūrimų ir melodramatinių tangentų.
Visi galėjo susitarti, kad pabaisų kovos buvo be galo įspūdingos, tačiau be to, auditorija buvo paskirstyta. Po to, kai „ Pacific Rim 2“ neribotam laikui atidėtas po to, kai filmas rodė nepaprastą pasirodymą šalies kasose, kas žino, ar mes kada nors matysime sugrįžimą į Kaiju ir Yaegers pasaulį? Vis dėlto filmas buvo daugiau nei kompensuotas dėl jo amerikietiško trūkumo, turint sveiką užjūrio jūrą (Kinija į gelbėjimą!), Ir mes visada mielai duosime Del Toro dar vieną kadrą.
4 Pragaras berniukas
Kalbant apie Guillermo Del Toro, nė vienas iš nuostabių „ Pragaro berniuko“ personažų nėra žmogus. Titulinis veikėjas, demoniškas Rono Perlmano Paranormalių tyrimų ir gynybos biuro agentas, yra didžiulė raudona nuojauta. Jis yra tarsi išmintingo dūžtančio cigarečių rūkymo „Incredible Hulk“ versija. Abe Sapienas yra mėlynas psichinis žuvis, o Johanas Kraussas - biurokratinė ektoplazmos pudra. Žinoma, čia ir yra žmonių, ir Jeffrey Tamboras dėl tam tikrų priežasčių.
Nors jie įdomesni už Michaelio Bay Bay pavyzdžius, jie vis tiek neturi jokios reikšmės, nes nežmogiški laidai turi pakankamai asmenybės filmams nešioti. Žmonės tikrai nėra reikalingi ir kovojant, ypač kai „Hellboy“ ir kompanija kovoja prieš tokius monstrus kaip „The Behemoth“ ar „Nuada“. Kaip ir „ Ramusis Rimas“ , niekada negalėsime sulaukti dar vieno tęsinio po 2008 m. „ Pragaro berniukas II: Auksinė armija“ , bet jei tai padarysime, galbūt jie gali nustoti apsimesti, kad mums reikia žmonių, kad pasakojimas būtų įtrauktas į auditoriją.
3 Beždžionių planetos aušra
Tik akimirką pagalvok apie tai: nėra beždžionių planetos filmų vien apie beždžiones. Visada kalbama apie dichotomiją tarp žmogaus ir kito, „vyro“ vaidmuo keičiasi priklausomai nuo to, kurį filmą žiūrima. 2014 m. Beždžionių „Planetos beždžionės“ aušra , paskutinis įrašas per beveik penkiasdešimties metų franšizę, yra vienas iš nedaugelio įrašų serijoje (nors galima paminėti mūšį už beždžionių planetą ), kuriame žmogus personažai neturi jokios reikšmės. Jie rodomi ne kaip individai, o labiau kaip masė, grupė acolitų, kurie seka savo vadovo valią.
Tuo tarpu tikrasis kūrinio pasakojimas slypi Andy Serkiso „Cezaryje“, nes jis išmoksta būti tvirtu, bet užjaučiančiu savo klano, beždžionių, vadovu. Net ir tada, kai kiekvienas žmogaus vaidmuo yra visiškai pašalintas, tačiau, nepaisant to, kad jis pripažįstamas kaip ginkluota ir pavojinga grėsmė, vis tiek yra jautrus filmas, kuris, be abejo, buvo ketinimas gamybos metu; koks gi geresnis būdas patekti į mūsų žmonijos šaknis nei pasitelkti ne žmones pasakojimui? Tai yra vienas iš „ Planet of the Apes“ franšizės bruožų ir yra jos ilgalaikės sėkmės pagrindas.
2 mažutė
Babe yra auksinis standartas, kaip sukurti filmą be žmonių. Jie pasirodo sporadiškai čia ir ten, bet jei filmas ne apie juos, kodėl priversti juos žiūrėti į auditoriją? Babe yra istorija apie gyvūnus, o su gyvūnais ji bus papasakota. Žmogaus / gyvūno vertėjo nėra, o tituluota kiaulė beveik tampa savo šeimininko lašiniu prieš jam suteikiant didesnį likimą. Tai šeimos filmas, apie kurį nesikalbama su vaikais, ir jis padėjo ištverti populiarumą net dvidešimt vienerius metus po pirmojo 1995 m. Teatro pasirodymo.
Tai neabejotinai padeda tai, kad Džordžas Milleris „ Mad Max“ sukūrė abu filmus, taip pat režisavo keisto, bet vis dar labai įsimenančio „ Pig in the City“ tęsinį. Milleris žino, kaip papasakoti istoriją, nenumaldydamas jos plačiajai auditorijai ar nusileisdamas iki žemiausio bendro vardiklio lygio, nes tai nėra jo tikslinė demografija ir neturėtų būti tikslinė auditorija bet kuriam filmui, kurio tikslas yra kitoks nei kurti greičiausias iš dolerių.
