15 geriausių visiškai realių filmų automobilių fazių

Kai kalbama apie veiksmo mirksėjimą, visi mėgsta gerą automobilio vairavimą. Jie jaudinantys, drąsūs, pribloškiantys ir dažniausiai tiesiog paprasti riešutai. Tiesą sakant, kuo didesnis, tuo geriau, kai kalbama apie transporto priemonių kaskadininkų darbus. Jei filmas pateikia labiausiai jaudinantį ir mirtį gąsdinantį iki šiol matytą automobilio vairavimą, tai kitas išleistas filmas visada bandys aplenkti paskutinįjį. Nors ateina taškas, kuriame chaosas gali šiek tiek užlipti už borto, ypač kai kompiuterio sukurti efektai gali padaryti tiek daug, kad pagražintų rinkinį ar triuką.

Tačiau tai netaikoma šiems 15 kitų įrašų. Toliau pateikiamos lenktynės su aukštu oktaniniu skaičiumi ir važiavimai šiame sąraše yra jaudinančios ir visos jos tikros. Šie užsiėmimai naudoja realų praktinį efektą ir kaskadininkų darbą, užuot juos perdėdami CGI. Šio sąrašo kriterijai yra paprasti: variklinių transporto priemonių tikslai turi būti nuostabūs ir tikri. Tai reiškia, kad ir kokie šaunūs mes manome, kad „The Matrix Reloaded“ ir „Furious 7“ automobiliai važiuoja, jie, deja, praleis čia esančią šaškių vėliavą.

Taigi pasiruoškite pastatyti pedalą prie metalo, čia yra 15 geriausių automobilio fazių, kurios nenaudojo CGI.

15 mirties įrodymas

Quintinas Tarantino yra vienas iš nedaugelio šiandien dirbančių režisierių, reikalaujančių praktinių efektų savo filmuose. Visiems, kas matė „Django Unchained“ ar naujesnį „The Hateful Eight“, jūs tikrai galite pasakyti, kad visa ta kraujas ir kraujas nėra generuojami kompiuteryje. Taigi, žinoma, kai teko pasidalyti savo dalį „Grindhouse“, o Tarantino pasirinko pasakojimą apie žudiką kaskadininką, medžiojantį moterų grupes savo „mirties įrodymui“ skirtu automobiliu, galite lažintis, kad tai padarys senosios mokyklos direktorius viskas praktiška.

O koks protingas sprendimas pasirodė, kaip nagų kramtymas tarp kaskadininkų Mike'o ir moterų, kurios taip greitai vairuoja moteris, grupę, kuri nėra taip greitai nusirengusi, yra dulksna. Kai realiojo gyvenimo kaskadininkų aktorė Zoë Bell nusprendžia greitai prisitraukti prie gaubto, kaskadininkas Mike'as netikėtai pasirodo sugadinti vakarėlio, taip pat sudužo savo automobilį Zoë's. Tai įspūdingas kaskadininkų kūrinys, nes aktorė supyksta ir kabo nuo automobilio gaubto, nes ji pakartotinai kalta, o kartu su liūdnai pagarsėjusio automobilio nuolaužų scena - tai tik vienas iš puikių praktinių efektų panaudojimo būdų įrodant mirtį.

14 „Smokey and the Bandit“

Smagus mažas nostalgijos kūrinys „Smokey and the Bandit“ yra „rom-com“ automobilio vaizdų filmas, kuris kelia puikų juoką, nevertinant savęs per daug rimtai. Prieš pradedant automobilių persekiojimo filmus, kaip raketas ir sprogimus „Furious 7“, neteko žado, buvo paprastesnis laikas, kai užpuolikai paprasčiausiai supjaustydavo kampus, kad traktoriais važinėtų pilnas alus. Šiame filme tas draudimas yra banditas, o po to, kai nesąmoningai pasirinko bėgančią nuotaką, jis sulaukia policininko Bufordo T. Justiceo nepageidaujamo karščio dėmesio.

Nedrąsus policininkas ir jo net garsiausias sūnus greitai bando persekioti Banditą, tačiau draudikas neatėjo žaisti be kelių triukų, paslėptų už rankovės. Puikiai choreografuotai mašinai važiuojant per miškus, kurie tebestovi iki šiol, atrodo, kad banditas pagaliau atsidūrė už kampo. Iš galimybių jis daro vienintelį protingą dalyką ir, norėdamas pabėgti, peršoka savo mašiną per nebaigtą tiltą. Šis planas veikia, bet, deja, to negalima pasakyti apie Bufordą T. Justice'ą, kuris kvailai bando kaskadą ir žlunga netrukus.

13 Rokas

Žmonės pamiršta, bet prieš perpildytą CGI-šventę, kuri yra „Transformerių“ frančizė, Michaelas Bay'as surengė „shoot em“ up veiksmo šūksnius, naudodamas senosios mokyklos efektus. Žinoma, jie vis dar buvo perpildyti ir bombarduoti, tačiau jų nebuvo kompiuterio sukurtuose milžiniškuose robotuose, kurie sprogdino vienas kitą lazeriniais kanonais.

Iš šių filmų dauguma gerbėjų linkę sutikti, kad geriausias yra 1996-ųjų filmas „The Rock“, ir net pats Michaelas Bay'as su jais sutiktų. Tai klasikinis veiksmas / trileris apie atnaujintos kariuomenės vyrų būrį, grasinantį nervų dujų išpuoliu iš Alcatrazo, ir vienintelius du žmones, kurie sugeba juos sustabdyti. Vienas iš šių dviejų vyrų yra buvęs nuteistasis, kurį vaidina Seanas Connery. Prieš sutikdamas padėti, jis pasiryžęs laisvei, švelniai nusiteikęs chemikas savo trasoje, kurį vaidina Nicholas Cage'as.

Tai puikus vaizdas, kai automobilis vejasi, nes Connery pynė ir išstumia iš oro srautus, kai kameros pasvirusios į viršų, kuriomis Bay tapo tokia garsi. Jame netgi pavaizduotas jo prekės ženklo „didvyris“, nufotografuotas gale su fotoaparatu, besisukančiu aplink triumfuojantį Nicholas Cage'ą. Kai viskas bus pasakyta ir susprogdinti automobiliai, apversti telefonų stulpai, sunaikintos ištisos universalinės parduotuvės, ir visa tai sukuria vieną geriausių visų laikų didelio oktaninio skaičiaus šachmatų sceną.

12 naktinis vėžlys

Vienas iš naujausių įrašų šiame sąraše, Dano Gilroy tamsusis neo-noir'as tiesiog veržiasi į įtampą, kuri kuria ir kuria, kol galų gale kažkas užkliūva. Jake'as Gyllenhaalis vaidina vieną iš mažiau įsimintinų personažų, kurį pamatysi kaip Lou Bloom, vyruką, kuris padarys beveik viską, kad užsidirbtų sau vardą kriminalinės žurnalistikos skliausteliuose.

Vienas iš tokių dalykų yra policijos informacijos apie du serijinius žudikus nesulaikymas. Siekdamas geriau nufilmuoti veiksmą, „Bloom“ laukia, kol nusikaltėliai įsikurs kavinėje, kad paskambintų į policiją. Kai policininkai atvyksta, konfrontacija, žinoma, eina į pietus, ir vienas nusikaltėlis, kuris ją išveda iš šaudymo gyvu greičiu, veržiasi laisvės link.

Bloomas ir jo padėjėjas nusprendžia visą pėdsaką tarp nusikaltėlio ir daugybės policijos kreiserių nufilmuoti karštu jo taku. Kameros darbas čia persekiojimo metu yra nepaprastai kvapą gniaužiantis, o visos nuotraukos, įskaitant didžiulę kulminaciją, yra nufilmuotos be kompiuterio sukuriamų efektų. Tai atsiperka, nes automobilio „Nightcrawler“ galutinis automobilio vairavimas yra vienas geriausių, kokį matėme pastarojo meto atmintyje.

11 „Bliuzo broliai“

Perėjimas į kitą Dano Gilroy trilerio spektro galą yra paskutinė klasikinės komedijos „The Blues Brothers“ komedijos paskutinė persekiojimo seka. Šis filmas yra vienas iš populiariausių filmų, kuriame vaidina SNL absolventai, ir tai yra pirmasis visiškai pagamintas filmas, pagrįstas „Saturday Night Live“ eskizu, ir, pasak daugumos gerbėjų, vis dar išlieka vienas geriausių.

Šį populiarumą reikia priskirti tobulam sumanių žvilgsnių deriniui, neginčijamai Dano Aykroydo ir Johno Belushi chemijai, didžiuliam muzikinių talentų spektrui ir nuostabiai choreografuotų automobilių triukų kolekcijai. Nors pirmoji persekiojimo seka per įvairias striptizo prekybos centro universalines parduotuves tikrai verta paminėti, tai yra paskutinis persekiojimas tarp brolių „Bliuzo“ ir visų Ilinojaus policijos pajėgų, dėl kurių jis patenka į šį sąrašą.

Sunaikinus daugiau automobilių nei griaunamasis derbis, Džeikas ir Elrojus Bliuzai šokinėja per magistralines kelius, greitėja miesto gatvėmis ir netgi daro atbulinius atsispaudimus, kai grindys savo automobiliu yra atvirkštinės. Visa tai kaupiasi į vieną didžiausių niekuomet matytų ekranų, kai policininko automobilis susisprogdina vienas į kitą, kad susidarytų kalnas laužo krūvos. Nors jie yra sugauti, Jake'as ir Elroy'as niekuomet nesmerkiami ant ratų, o tai liudija jų „Bluesmobile“, kuris, deja, suyra, kai tik persekioja.

10 „McQ“

Nors tai tikrai nėra taip gerai vertinama, kaip sakoma „True Grit“ ar „Stagecoach“, „McQ“ vis dar yra žymus patekimas į Johno Wayne'o katalogą, nes joje yra gerai suplanuota persekiojimo scena ir tai, kad aktorius, kaip tituluotas veikėjas, naudoja kažkokią rankinę patranką, kad pavergti jo priešus. Remdamasis aštuntajame dešimtmetyje atsinaujinusiais sunkiais policininkais, tokiais kaip Dirty Harry, Wayne'o McQ yra griežtas policininkas, žaidžiantis pagal savo taisykles. Po to, kai jo geriausias draugas yra nužudytas, McQ šiek tiek kasinėja ir nustato, kad didelė policijos pajėgų dalis yra korumpuota ir prekiauja konfiskuotais narkotikais. Siekdamas atkeršyti už savo draugo mirtį, McQ ir jo policijos pareigūnai siekia juos sustabdyti.

Sąžiningai kalbant, siužetas yra tik priemonė (tyčinis badas), skirta dideliam oktaniniam skaičiui, kuriame vaidina Johnas Wayne'as, o koks gi geresnis būdas tai padaryti, nei važiuojant dideliu greičiu? Stebimas kai kurių banditaičių, McQ leidžiasi smėlėtais paplūdimio krantais, vykdydamas persekiotojus tiesiai už jo. Automobiliai veržiasi į vandenį, kai pradeda hidroplanavimą ir šokinėja per dreifuojančią medieną. Tai gerai choreografuota scena, tačiau perversmas įvyksta tada, kai McQ ištraukia rankinį patranką ir pramuša daugybę skylių savo priešų automobilyje, todėl ji smarkiai apvirsta ir užstringa smėlyje.

9 Gyventi ir mirti Los Andžele

Nieko nenustebinsi pastebėjęs, kad dauguma šio sąrašo automobilių važiavimų vyksta Los Andžele. Nesvarbu, ar tai viliojanti saulėtų kalvų temperatūra, ar ryšiai su smėliu ir korupcija, Los Andžele yra kažkas, kas sulaiko filmų kūrėjus. Williamo Friedkino filmas „Gyventi ir mirti LA“ niekuo nesiskiria - viena geriausių 80-ojo dešimtmečio šaudymo scenų neleidžia filmui patekti į užmirštos klasikos tuštumą.

Kai jo partnerį nužudo užburtas nusikaltėlis, karininkas Richardas Chance'as prisiekia, kad padarys viską, kas būtina, kad atsipirktų visi susiję asmenys. Žinoma, jo antika sukelia nepageidaujamą minėtų nusikaltėlių dėmesį. Po susekimo policininkas persekiojamas per LA akvedukus. Tik tada, kai jis mano, kad prarado juos visam laikui, visas nukentėjęs būrys iškelia kelio bloką, priversdamas šansą nusileisti užmiestyje ir netinkamoje kelio pusėje. Galimybė persikelti ir išeiti iš artėjančio srauto, sukeldama vieną krūvą ant kito, bandant išlikti gyvam.

Realybėje labai choreografuotas chase'as filmavimui užtruko šešias savaites ir buvo nustumtas į spektaklio pabaigą, kad jei kas nutiktų aktoriams, prodiuserių komanda vis tiek turėtų didžiąją dalį filmuotos medžiagos, su kuria galėtų dirbti. Ne visai nuramino dalyvaujančius aktorius, tačiau laimei, kad vienas per susišaudymą niekas nesusižeidė, o baigimas vytis tapo įsimintiniausia filmo dalimi.

8 Burno viršenybė

Žinomi dėl savo stulbinamai tikroviškų kovos scenų, „Bourne“ filmai užfiksuoja keletą greičiausių veiksmo scenų, kurios visada palieka auditorijai norinčių daugiau, ir jei istorija mus ko nors išmokė, būsimasis Jasonas Bourne'as tikrai nenuvils. Iki tol mes vis dar turime didžiulę nuostabių chase scenų kolekciją, kad galėtume pakartoti iš ankstesnių Bourne nuotykių. Tai apima fantastinį pasivaikščiojimą Ciuricho gatvėmis „Burno tapatybė“, kuris būtų buvęs vertas patekimas į šį sąrašą.

Tačiau mes einame su taksi kabinos persikėlimu į „The Bourne Supremacy“, kuris žiūrovą palieka pakabintą ant savo sėdynės krašto. Po to, kai buvo sušaudytas į petį, Burnas pasiutęs užgrobė kabiną, kad išvengtų savo persekiotojų. Nustatytas į triukšmingą elektroninį balą, iš kurio pumpuojamas kraujas, Chase'as yra nuostabiai suredaguotas, kad užtikrintų maksimalų jaudulį, kai „Bourne“ pabrėžia, kad jis bando išvengti automobilių ir artėjančių automobilių. Viskas baigiasi galutiniu atsiskyrimu požeminiame tilte, kuriame Burnas dar kartą siaurai išvengia mirties gniaužtų.

7 Išnykimo taškas

Viena dalis - pedalų į metalą trileris, o kita - psichologinio mąstymo žvilgsnis, Richardo C. Sarafiano „Vanishing Point“ tapo kultine klasika nuo išleidimo 1971 m. Žemai pasisekimo vairuotojui Kowalski pavesta pristatyti 1970 m. „Dodge Challenger“ iš Kolorado į San Franciską, Kalifornijoje. Netrukus po to, kai automobilis buvo paimtas, „Kowalski“ yra padaręs lažybą, kad kelionė įvyks vos per 15 valandų, pradedant sklypą, kuriame vairuotojas susiduria su motociklų policininkais ir greitkelių patruliais.

Nors teatras niekada nebuvo gavęs savo laiko, „Vanishing Point“ pasirinko sveiką modelį dėl dabar labai vertinamų automobilių vėžių ir smegenų siužeto. Akivaizdus momentas yra neabejotinai paskutinis karštas persekiojimas, kuriame Kowalski susiduria akis į akį su didžiuliu kliūčiu, kuriame dalyvauja buldozeriai. Mes čia nieko nesugadinsime, tačiau galutinė konfrontacija tikrai nustebins.

„Vanishing Point“, paėmęs šiek tiek garbės dėl savo kulto statuso, uždirbo už 1997 m. Sukurtą TV laidą kartu su Viggo Mortensenu pagrindiniame vaidmenyje. Net ir turėdamas žvaigždės galią, atnaujinimas yra nuobodus reikalas, palyginti su 1971 m. Originalu, o jei tau patinka gerai sudėti automobilio vairai, jo nėra.

6 Roninas

Ašarodamas Paryžiaus gatvėmis, automobilių vėžės Ronine yra viskas, ko galima tikėtis iš spektaklio, kuriame vaidina legendiniai aktoriai Robertas De Niro ir Jeanas Reno. Padaręs keletą abejotinų pavadinimų, pavyzdžiui, „Dr. Dr. Moreau sala“, režisierius Johnas Frankenheimeris 1998 m. Iširo iš nuosmukio su šia nusikalstama drama. Roninas pasakoja istoriją apie buvusių šnipų grupę, kuriai pavesta pavogti tam tikrą portfelį ir atsinešti. atgal jo savininkui. Kaip ir bet kuriame didžiojo nusikaltimo filme, ne visi yra tokie, kokie atrodo, ir netrukus komplikacijos kyla vienam iš šnipų, kuris nėra tas, apie kurį tvirtina.

Tai lemia daugybę kovos scenų ir automobilių persekiojimų, visų pirma, kad taip gerai, kad mes turėjome jį įtraukti į šį sąrašą. Baudžiamas Paryžiaus gatvėmis, pagrindinis automobilio persekiotojas filme yra absoliučiai didingas. Transporto priemonės pavojingai artėja prie pėsčiųjų, nes skrenda šaligatviu, o tai dar didesnis įspūdis, žinant, kad čia nėra kompiuterio efektų ir kad jie yra tikri kaskadininkai, rizikuojantys savo gyvybe.

Persekiojimas vykdomas tuneliuose, per vieškelius ir ant šaligatvių, nes transporto priemonės yra apipiltos kulkomis ir sprogo liepsna. Viską užfiksavo stulbinantis Frankenheimerio fotoaparato darbas, ir nors nuo to laiko režisierius praėjo, jis bus prisimenamas už šią nuostabią sekimo seką Ronine.

5 Tik jūsų akims

Atsižvelgiant į didelį James Bond serijos automobilių važiuoklių katalogą, šį sąrašą būtų buvę galima lengvai užpildyti įvairiais 007 maršrutais. Deja, mūsų taisyklėse sakoma, kad tik viena vėžė taikoma franšizei, ir nors buvo keletas stiprių pretendentų, pavyzdžiui, liūdnai pagarsėjęs tankų chaosas Goldeneye mieste, mes tam suteikiame gana netradicinę vėžių seką Graikijos papėdėje, tik jūsų akims. Nors dauguma 007 transporto priemonių paprastai būna aprūpintos lazeriniais priekiniais žibintais, alyvos išpjovomis ir ežektoriaus sėdynėmis, ši seka yra atskira, nes drąsus britų agento pabėgimo automobilis yra ne kas kitas, kaip sumuštas „Citroen 2CV“. Atkreipkite dėmesį į klounų muziką, kai Bondas pažvelgia į tai.

Po to, kai buvo susprogdintas jo spalvingasis „Lotus Esprit“, slaptasis agentas neturi kito pasirinkimo, kaip nuvažiuoti pasenusį „Citroën 2CV“ ir ištrūkti iš banditų būrio. Automobilis yra pritvirtintas prie arklio galios, praleidžia klasę ir viršija savo jėgas, tačiau Bondas, būdamas derybų agentu, kuris jis yra, sugeba manevruoti žemyn esančiose alėjose ir kalvose ir net randa laiko nušauti porą gerai nukreiptų bausmių per savo prastovą. Šis persekiojimas yra viskas, ko mes tikėjomės iš Bondo: vaidmenys statinaitėse, ginklų žaismas, dideli akcijų šuoliai ir keli korniški pokštai. „Kas kitas, išskyrus 007?

4 Prancūzijos jungtis

Jei mes kalbame apie klasikinius automobilių važiavimus, tada turime paminėti „The French Connection“. Viename išsiskiriančių aštuntojo dešimtmečio pradžios filmų apie kruopščią Williamo Friedkino dramą vaidinama Gene Hackmano žvaigždė, kaip Niujorko policininkas, kuris bando sunaikinti heroino kontrabandininkų grupę, turinčią ryšių Prancūzijoje. Kai vienas iš tų gangsterių bando valdžios institucijoms suteikti šleifą, Hackmano veikėjas yra karštas ant jo tako. Didelis adrenalinas yra žaidimo pavadinimas, nes režisierius Friedkinas norėjo, kad vėjas būtų toks tikroviškas, toks autentiškas, kad anksčiau apie tai nepasakojo visuomenei - švelniai tariant, pavojingas.

Hackmnano kaskadininkų vairuotojas nusileidžia 20 miesto kvartalų, kai jis artėja prie automobilių srauto, o kamera ant nugaros sėdynės užfiksuoja visą daiktą. Rinkiniai buvo tokie aukšti, kad Friedkinas net atsisakė gauti leidimus šaudyti vietoje, ir dėl to įvyko susidūrimai realiame gyvenime, kurie niekada neskraidys šiandien. Viena iš automobilio avarijų įvykio vietoje iš tikrųjų nebuvo numatyta, o savininkas, vos pastatydamas automobilį, važiavo į darbą, visiškai nežinodamas, kad ten buvo filmuojama persekiojimo seka. Už tokį nesąžiningumą ir visišką visuomenės saugumo nepaisymą „The French Connection“ daugiau uždirba vietą šiame sąraše.

3 Važiuokite

Kaip rodo pavadinimas, Nicholaso ​​Windingo Refno filmas apie tylųjį mechaniką, kuris mėnesieną šviečia kaip pabėgęs vairuotojas, turi nemažą dalį įspūdingų filmų. Ko gero, geriausias iš jų yra pradinis segmentas, kai mes pirmą kartą esame supažindinti su Ryano Goslingo vairuotoju ir jo neapdorotu, natūraliu talentu už vairo. Pasiėmęs savo klientus, kurie ką tik įsilaužė į sandėlį, pūva toli gražu nesibaigia ir netrukus žodis užgeso, nes kiekvienas miesto policininkas ieško Vairuotojo ir jo grupių.

Vis dėlto vairuotojas lengvai numato kiekvieną policininko judesį, atrodytų, visada žingsniu į priekį, net ir būdamas už kampo. Jis vengia kiekvieno kreiserio, su kuriuo susiduria, ir dingsta po tiltais ir už automobilių Los Andželo centre. Kaip ir kiekviename „Refn“ filme, įskaitant naujausias jo polarizuojančias pastangas „Neonas demonas“, „Drive“ yra puošnus kinematografija, o LA šešėliai ir neoninės lemputės yra gražiai užfiksuoti. Tai įrodo „Drive“ meistriškumą, kad ji užima tokią aukštą vietą mūsų sąraše, nepateikdama klišių statinės ritinėlių ir transporto priemonių krūvos, įrodydama, kad kartais mažiau yra daugiau.

2 „Mad Max 2“: Kelio karys

Kartais daugiau yra geriau.

Visų ekstremalių automobilių persekiojimų anūkas, Frank Millerio post-apokaliptinis „Road Warrior“ yra filmas, kuriuo nustatoma ir tebegaliojama viršutinių transporto priemonių krizės riba. Paskutinė Millerio „Mad Max“ tęsinio seka yra atsitiktinė, šiurkšti, geidulinga ir puošni visomis šio žodžio prasmėmis. Sergio Leone'o spagečių vakarų ir 80-ųjų epitetų su aukštu oktaniniu skaičiumi derinys. Filmas dar kartą seka Melą Gibsoną kaip titulinį anti herojų, nes jis draugauja su genty, turinčia didelį benzino tanklaivį, kuris šiame pasaulyje yra vertingesnis už auksą. Tai pritraukia kai kurių pavojingų banditų, norinčių plėšti tanklaivį, dėmesį. Aišku, Maxas turi kitų planų ir strategiškai drąsiai pabėga per kulminaciją, kai sniego gniūžtės persikelia į automobilio, kuriam nereikia kliūčių, persekiojimą visoje Australijos dykumoje.

Paskutinėje kovoje motociklai sklando ore, kaskadininkai šokinėja iš vieno automobilio į kitą ir tanklaivis, griaunantis viską, kas yra akivaizdoje, ir viskas atrodo lygiai taip pat pavojinga, kaip ir gąsdinanti. Tanklaivio kaskadininkų bandymas pasirodymo pabaigoje buvo laikomas tokiu pavojingu, kad jį atliekančiam kaskadininkui nebuvo leista valgyti prieš tai 12 valandų. Jei kas nutiktų, jam reikėdavo skubėti į skubią operaciją. Nors rizika buvo didžiulė, atlygis buvo dar didesnis, Millerio ir kompanijos pastangomis sukuriant automobilių vėžį amžiams. Nors neseniai jį ir, be abejo, panaikino „Mad Max: Fury Road“ (kuris būtų sudaręs šį sąrašą, jei ne tam tikram subtiliam CGI naudojimui), „Road Warrior“ pabaigos seka vis dar tebėra viena įtakingiausių kino istorijoje.