15 vaikams skirtų TV laidų su šokiruojančiai tamsiomis patalpomis

Vaikų televizija paprastai yra pilna nekaltumo, nuotykių ir užgaidų. Kai mūsų herojai susiduria su konfliktais ir kliūtimis, jie turėtų per dvidešimt dvi minutes juos užkariauti tarp ryškiaspalvių grūdų reklamų. Ir jei jiems atsitiks kažkas išties sudėtinga, žiūrovas gali bent jau paguosti tuo, kad viskas yra sveika po paviršutiniškos nesantaikos. Atrodo, kad galvojimas apie jūsų mėgstamiausio vaikų pasirodymo pagrindą tik kelioms minutėms atskleistų siaubingą tiesą …

O, palauk, teisingai, visiškai taip.

Šiame šiurkščių paleidimų pasaulyje originalus vaikų programavimas yra paskutinis prieglobstis nevaržomai žavėjimuisi. Bet, žinoma, ne viskas gali būti tokia švelni kaip Sesame Street ar tokia optimistinė kaip Misterio Rogerso kaimynystė. Šie pasirodymai galėjo būti skirti vaikams, tačiau jų patalpos yra niūrios, kad bet kuris suaugęs būtų šiek tiek išlindęs. Čia yra 15 vaikų laidų vaikams, kuriose yra šokiruojančiai tamsios patalpos.

15 Laukiniai erškėčiai

„The Wild Thornberrys“ buvo daug ką mylėti. Šmaikštus priešmokyklinio amžiaus herojus, turintis „Kickass“ supervalstybę? Patikrinti. Madinga, kalbanti, britiška beždžionė, kuri nešiojo žmonių drabužius? Patikrinti. Tim freakin 'Curry pristato metamastinę frazę? Trigubas patikrinimas. Tai labai įdomus pasirodymas, žinote, jei nepaisysite daugybės milijonų priespaudos ir žmogžudystės.

Žiūrėkite, Eliza Thornberry turėjo labai ypatingą dovaną; ji galėjo kalbėtis su gyvūnais. Keliaudama po pasaulį su savo šeima filmuodama gamtos dokumentinius filmus, ji kalbėjosi su beveik kiekvienu gyvūnu, kokį tik galėjo įsivaizduoti. Dabar čia sudėtinga dalis: visi jie kalbasi atgal. Kiekvienas gyvūnas, su kuriuo ji kalbasi, išreiškia sudėtingus jausmus ir emocijas Eliza, pateikdamas išsamius sakinius anglų kalba. Tai reiškia, kad kiekvienas Žemėje esantis gyvūnas yra jautri būtybė, turinti vilčių ir svajonių ir galinti sudėtingus samprotavimus. Dabar pagalvok apie tai, kaip žmonės elgiasi su gyvūnais.

Tikrai nepatogi dalis? Eliza niekam negalėjo pasakyti apie savo dovaną ar kitaip ją pametusi. Tai reiškia, kad ji niekada negalėjo priversti savęs patikėti; ji niekada negalėjo įrodyti būdingo intelekto gyvūnams. Vis dėlto tai verčia susimąstyti, kaip ji gali gardžiuotis visame pasaulyje žinant, kad kiekvienas JAV viščiukų ūkis iš esmės yra koncentracijos stovykla. Pasirodymas net nesuvokia, ar pati Eliza yra vegetarė!

14 avataras: paskutinis oro vežėjas

Avataras: „The Last Airbender“ (arba A: TLA) buvo giriamas kaip vienas didžiausių animacinių laidų per pastaruosius 20 metų. Puikus pasaulio kūrimas ir nevaldomas švelnumas tamsos akivaizdoje daro avatare puikų atokvėpį nuo realaus pasaulio spaudimo. Išskyrus, žinoma, kai pasirodymas verčia išmerkti akis ir suabejoti paties gyvenimo objektyvia verte.

„A: TLA“ veikėjas yra „Air Nomad“, vardu Aang. Kaip titulinis „Avataras“, Aang yra vienintelis planetoje, kuris gali valdyti (arba „sulenkti“) keturis gamtos elementus: orą, vandenį, ugnį ir žemę. Prieš pagrindinius serialo įvykius Aang 100 metų užšaldė save vandenyne po to, kai džiingoistų „Fire Nation“ išpuolis sunaikino visus jo žmones. Ar minėjome, kad tuo metu jam buvo dvylika metų?

Taigi, kad būtų primenama, šis vaikas prabunda po 100 metų ir nustato, kad: a) mirė visi, kuriuos jis kada nors pažinojo, b) visa jo kultūra yra mirusi, sistemingai sunaikinta per genocidą, ir c) dabar pasaulis beveik visiškai atsidūręs Ugninės Tautos kontrolė (kuri, atsimink, nužudė visus, kuriuos jis kada nors mylėjo) ir tai yra beveik visa jo kaltė. Tai yra nepaprasta našta bet kam, jau nekalbant apie tai, kas dar turi sulaukti brendimo.

Ei, bent jau tai geriau nei filmas (peržiūrėkite mūsų apžvalgą čia).

13 Tomas ir draugai

Tikriausiai prisimenate „Thomasą ir draugus“ kaip dažniausiai nekenksmingą ikimokyklinio lygio pramogą, skirtą žaisliniams traukiniams parduoti. Žinoma, tituluotam Tomui ir jo draugams buvo gaila apgailėtinų akių, bet pagrindinės vertybės turėjo būti apie draugystės svarbą ir komandinio darbo ar bet ko kita reikšmę. Teisingai?

Aktualūs laidos ir atskirtų filmų elementai: institucionalizuotas rasizmas, kova dėl gyvybiškos tironiško viršininko meilės ir vengimas tų, kurie neturi vertybės valstybei. Žiūrėkite, Tomas ir likusi viršutinė Sodoro salos pluta (traukinių namai) yra garų varikliai. Geležinkelių baronas seras Tophamas Hattas juos skatina demoralizuoti ir paniekinti pranašesnius dyzelinius variklius, kurie taip pat apgyvendina salą. Hatas (angliškoje versijoje vadinamas „Riebalų kontrolieriumi“) „Sodorą“ valdo geležiniu kumščiu, išleisdamas mašinas, kurios, jo manymu, yra mažiau naudingos pragariškajam Smeterio kiemui, kad būtų sunaikintos medžiagoms.

Taigi „ Thomas & Friends“ yra mažiau „linksmi laikai su stebuklingomis transporto priemonėmis“ ir daugiau „žiauri geležinė alegorija dėl kapitalizmo abejingumo“. Bet, ei, bent jau traukiniai vis dar linksmi.

12 Drąsa bailus šuo

Drąsus bailus šuo, laikomas tamsių vaikų pasirodymų pavyzdžiu yra tikra teroro šventė. Nedrąsus, jei, žinoma, bailus drąsa yra neįtikėtinai gabus levandų šuo, gyvenantis išgalvotame Niekur, Kanzaso mieste su savo savininkais Murieliu ir Eustace'u Bagge'u. Drąsos gyvenimo istorija skamba kaip ypač niūrus rusiškos grožinės literatūros kūrinys.

Po to, kai jis buvo apleistas, kai jo tėvus priverstinai išleido į kosmosą pamišęs veterinaras, „Courage“ labai vertina šeimos vientisumą. Nors ir lengvai išsigandęs, jis labai stengiasi apsaugoti Eustace ir Muriel nuo visokių pabaisų, ateivių ir tiesių demonų. Jis netgi kuria sudėtingą neverbalinio bendravimo sistemą (įskaitant formos keitimą!), Kad įspėtų juos apie gresiantį pavojų. Jo atlygis? Eustace'as jį dažnai kankina tiek psichologiškai, tiek fiziškai. Murielis, vienintelis jo paguodos šaltinis, dažniausiai nepastebi savo perspėjimų ir beveik niekada nepripažįsta savo stulbinančios herojės. Iš šviesiosios pusės bent jau jis turi prieigą prie kompiuterio!

O, bet kompiuteris yra jautrus … ir jo nekenčia.

11 „Voltron“: legendinis gynėjas

Dar viena originalios „Netflix“ turinio iniciatyvos „Voltron: Legendary Defender“ sėkmė yra devintojo dešimtmečio serijos „Voltron: Visatos gynėjas“ permąstymas. Nors originali serija buvo daug labiau orientuota į žaislų pardavimą, o pats pasirodymas buvo suformuotas iš japonų nuosavybės, vadinamos „Beast King GoLion“, gabalų, naujasis „Voltron“ turi sudėtingą ir tamsią užpakalį.

100 metrų aukščio robotas „Voltron“, sudarytas iš penkių mažesnių liūtų mechų, yra „Visatos gynėjas“; super ginklą, kurį sukūrė technologiškai pažengusios ateivių varžybos, pavadinimu „Alteans“. Prieš serijos įvykius grėsminga Galros imperija sunaikino Altea planetą, priversdama jos lyderį išardyti Voltroną ir išsklaidyti savo sudedamąsias dalis visoje visatoje. Jo dukra ir įpėdinis buvo užmigdyti kartu su savo laikikliu Coranu, laukdami naujų Voltrono vertų pilotų.

Taigi … tai genocidas, tiesa? Beveik visi altejiečiai mirę? Padaryti jį ksenocidu? Žiūrėk, mes suprantame, kad serialas jį kompensuoja būdamas juokingas ir įdomus, tačiau tai yra sunkus psichologinis bagažas, su kuriuo susiduria vaikai.

10 „Pinky ir smegenys“

Daugelis iš mūsų žino „Pinky and the Brain“ istoriją. Tiesą sakant, turbūt dabar jūsų daina įstrigo jūsų galvoje. Netyčiams serija seka dviejų genetiškai sustiprintų pelių išnaudojimą, kai viena („Smegenys“) bando užvaldyti pasaulį. Paprastai jis žlunga dėl savo paties miego, jo šono (Pinky) netaktiškumo ir išorinių aplinkybių derinio. Pasaulis liko neužkariautas ir mes galime pamatyti savo linksmąjį duetą pabandyti dar kartą kitą naktį.

Vis dėlto čia yra dalykas: žmonės, kurie juos sukūrė „Acme Labs“, yra monstrai. Kaip ir tikriems, tiesiog baisiems žmonėms. „Pinky“ ir „Brain“ savo juokingus hijinkus rengia tik naktį, po to, kai visą dieną buvo eksperimentuojami. Tai reiškia, kad su jais dirbantys mokslininkai eksperimentuoja su jų sukurtomis jautriomis būtybėmis. Galima teigti, kad mokslininkai nežino, kad pelės turi intelekto žmogaus lygiu (tai atrodo mažai tikėtina, atsižvelgiant į akivaizdžias fizines mutacijas, kurias jie patyrė), tačiau tai tik apsunkina. Įsivaizduokite, kad visą dieną su jumis elgiamasi kaip su kvailu gyvūnu, o nekompetentingas mokslininkas rengia jums žiaurius eksperimentus. Tai beveik daro smegenų megalomaniją suprantamą.

9 „Kempiniukas“ „SquarePants“

Nagi, kas gali būti negerai su „SpongeBob SquarePants“? Ši nepaprastai gera kempinė yra džiaugsmingas buvimas šių dienų vaikų gyvenime ir puoselėjama daugelio suaugusiųjų atmintis. Bikini Bottom piliečiai praskaidrino nesuskaičiuojamų žmonių dieną, ypač mūsų pavadintą Kempiniukas. Tačiau turime savęs paklausti, kodėl Kempiniukas yra toks laimingas?

Pažvelkime į „SpongeBob“ gyvenimo faktus be kaulų. Jis gyvena pats, visiškai vienas, išskyrus savo augintinio sraigę (iš esmės katę). Nors jo amžius yra neapibrėžtas, mes žinome, kad jis yra pakankamai senas, kad galėtų atsiriboti ir turėtų senyvus tėvus, todėl galime manyti, kad jis yra vystymosi stadijoje 20-ies metų viduryje ar pabaigoje. Jis yra labai psichiškai nestabilus, dažnai patiria intensyvius nuotaikų svyravimus. Jis negali vairuoti, iš tikrųjų atrodo, kad turi valčių mokymosi per sieną negalią. Jo kaimynas, kurį laiko vienu iš artimiausių draugų, negali jo pakęsti. Nepaisant beribės kūrybinės energijos, jis dirba kaip kepėjas, nesitikėdamas karjeros.

Kai tikrai pagalvoji apie tai, „Kempiniukas“ arba turi būti išrašytas „Prozac“, arba tuose „Krabby Patties“ dalykuose yra šiek tiek papildomo daikto.

8 Aaahh !!! Tikri monstrai

Aaah !!! Tikri monstrai visada buvo skirtas būti gana drąsiu šou. Pagrindinis siužetas seka po tris monstrus (Ickį, Obliną ir Krummą), nes jie treniruojasi tapti ekspertais „gąsdintojais“. Pabaisos gyvena po sąvartyną, atrodo, Niujorke, ir daugelis savo gyvenimą skiria žmonių gąsdinimui.

Kai sugriaunate neva nepilnametę nuostatą, ji pasirodo esanti gana teisėtai bauginanti - monstrai egzistuoja. Visa siaubingų būtybių, skirtų kankinti žmoniją, rasė iš tikrųjų yra tikra - arba „aaahh !!! tikra“. Jie turi sudėtingą ekonomiką, pagrįstą žmogaus kojų nagų kolekcija, ir atrodo, kad jie gimė iš „Vyresniųjų baseino“ - savotiškos pirmapradės baimės kolekcijos, iš kurios egzistuoja monstrai.

Panašu, kad monstrai evoliucionavo sąveikaudami su žmonėmis. Pvz., Oblina gali sukelti košmarus žmonėms, įkišdama į ausį pirštą ir kuterdama smegenis, kol jie miega. Jaudinanti asmenų, galinčių sukelti neurologinę žalą „Homo Sapiens“, rasė per Niujorko gatves slinkdama instinktu. Kodėl kas nors manė, kad tai tiks vaikams, niekada nesužinosime.

7 Ei, Arnold!

Yra tam tikri pramogų elementai, kuriuos mes patys suprantame kaip vaikus. Mes jas normalizuojame ir priimame be jokių abejonių dėl džiaugsmo, kurį mums teikia žiniasklaida. Sveiki, Arnoldai! tikrai netrūko džiaugsmo. Nuo kūrybingai suprojektuotų personažų iki dažnai sustiprinamos žinutės, kad gerai būti skirtingam, Ei, Arnold! pasiūlė, regis, geraširdį atitraukimą nuo nepakartojamo vaikystės spaudimo.

Vis dėlto kaip suaugusiam žmogui sunku nepastebėti tikrų tikriausių problemų išgalvotame Arnoldo mieste. Paimkime, pavyzdžiui, Haroldą Bermaną. Haroldas buvo Amerikos žydų klasės draugas Arnoldas, o kai jis šventė savo „Bar Mitzvah“, kai kurie iš mūsų pirmą kartą buvo susidurti su senovės ir gražiu judaizmo pasauliu. Štai dalykas: Haroldas mokosi ketvirtoje klasėje. Jam keturiolika metų trylika metų. Kikeris? Jis yra vienas iš dviejų trylikos metų Arnoldo klasės. Kitas yra Torvaldas, didelis ir agresyvus jaunuolis, turintis akivaizdžių mokymosi sutrikimų, kuris vos nesivargina pasirodyti klasėje.

Sveiki, Arnoldai! Čia nagrinėjamas organizuotas nusikalstamumas, imigrantų kova ir mokyklų biudžeto trūkumas tik kai kuriuose jo siužetuose. Trumpai tariant, serialas iš tikrųjų buvo apie kenkiantį vidinių miestų skurdą ir iššūkius, kylančius visuomenės švietimui.

6 Nuotykių laikas

Ooo žemė yra mistiška vieta, kupina nuostabos ir įspūdžių. Pagrindinis „Cartoon Network“ nuotykių laiko etapas „Ooo“ yra kupinas karalysčių (pagamintų ir apgyvendintų viskuo, nuo „Candy“ iki „Slime“), ir atrodo, kad mūsų protagonistui Finnui Žmogui niekada nebūna nuobodu.

Tačiau jo pavadinimas užsimena apie šios magiškos aplinkos tamsiąją prigimtį. Suomijos žmogus. Finnas yra vienintelis žmogus, likęs planetoje. Nuotykių laikas vyksta post-apokaliptiniame pasaulyje, po to, kai Žemę nuniokojo branduolinis karas. Vis dėlto ne tik visa žmonija išgyveno šiurkštų laiką. Finną apleido tėvas (jo motina nebuvo įtraukta į paveikslą), jis nuolat patiria pavojų tiek mistiniu, tiek metafiziniu požiūriu ir patiria fizinę bei psichinę prievartą protingo laipsnio nuoseklumu. O, serialo pradžioje jam 12 metų.

„Nuotykių laikas“ yra istorija apie žmogaus vaiką, bandantį augti iš prigimties svetimo ir priešiško jo pasaulyje. Taigi, skirtingai nuo daugumos žmonių patirties vidurinėje mokykloje, tai tikrai nėra viskas.

5 „Ren & Stimpy“ pasirodymas

Vienas iš trijų originalių „Nicktoons“ (kartu su „Rugrats“ ir „Doug“) „Ren & Stimpy Show“ dažnai laikomas suaugusiųjų animacijos, tokios kaip „South Park“, „Beavis“ ir „Butt-Head“, pirmtaku. Spektaklius apibūdino seksualinis užsidegimas, absurdiškas humoras ir geras senamadiškas slapyvardis. „Ren & Stimpy Show“, šnekamųjų kalbų vadinamas „Ren & Stimpy“, buvo sukurtas animacijos metu, skirtas specialiai vaikams. Tai reiškė, kad animatoriai ir rašytojai pasitraukė iš tam tikrų tamsių dalykų.

Renas ir Stimpy - atitinkamai chihuahua ir naminė katė - yra psichiškai nestabilūs, kartais benamiai ir beveik kasdien susiduria su absurdo košmarais. Renas neturi jokių problemų, žiauriai puolančių žmones, ir net iš pažiūros geraširdis Stimpy nėra tas, kas naudoja protą, kad gautų tai, ko nori. Grįžus atgal ir žiūrint laidą dabar, jaučiasi ne ką mažiau, o bloga kelionė. „Ren & Stimpy“ nepageidaujamiems vaikams turėjo palikti gilius psichologinius randus.

4 raketų galia

Vaikai iš „Rocket Power“ - Otto, Reggie, Twister ir net Kalmarų - gyveno gana idilišką gyvenimą. Jie daugiausiai dienų praleido lauke, sportuodami ir žaisdami su savo draugais, jie turėjo praleisti laiką su Tony Hawku, jie net buvo kvalifikuoti X žaidynėms! Ir visa tai mėgaujantis gausiais Kalifornijos saulės spinduliais ir iš esmės be suaugusiųjų priežiūros.

Palaukite, kai pagalvosite apie tai, kad paskutinė dalis buvo keista. Kur yra jų tėvai? Kaip visada? Atrodo, kad „Rocket Power“ gauja turi neribotą leidimą užsiimti aukšto lygio ekstremaliomis sporto šakomis, nedalyvaujant suaugusiesiems ar nedalyvaujant. Po velnių, atrodo, kad labiausiai jaudinanti šalis yra raketos kaimynas Mervas Stimpletonas ir jis dažnai vaizduojamas kaip antagonistas. Vis dėlto suaugęs žmogus, kurį mes matome labiausiai, yra Raymondo „Raymundo“ raketa. Panašu, kad Otto ir Reggie tėvas Raymundo po žmonos mirties buvo visiškai susiskaldęs. Iš esmės jis leidžia savo vaikams daryti viską, ko nori, sutelkdamas savo pastangas į dažnai besitęsiantį restoraną.

3 Invader Zim

Išliekantis simbolis emo vaikams visur, „Invader Zim“ buvo viena drąsiausių niūriausių savo laikų laidų. Skirta „Nickelodeon“, kuri tampa vis senesne demografine serija, voką pastūmė į tai, kas vis dar gali būti pagrįstai laikoma vaikų televizija.

Invaderis Zimas žymi žvaigždes emociškai nesaugiu ir žiauriu ateivių veikėju - tituliniu Zimu -, kai bando užkariauti Žemę savo pažangiomis technologijomis. Sumažėjęs ūgio, Zimas įsiskverbia į žmonių visuomenę, mokydamasis valstybinėje mokykloje. Vienintelis jo iššūkis yra klasės draugas, vardu Dib Membrane - sąmokslo teoretikas, apsėstas tiek okultinių, tiek nežemiškų. Tai beprotiška prielaida ką nors suvirškinti, jau nekalbant apie tai, kas dar negali žiūrėti PG-13 filmo.

Serialas pateikia scenarijų, kuriame: 1) ateiviai yra tikri ir atsidavę užkariavimui ir 2) jie iš esmės gali atrodyti kaip normalus žmogus ir įsilieti į mus. Pažvelkite į tai, kad „Invader Zim“ turi keletą labiausiai nerimą keliančių bet kurio populiariausių animacinių serialų vaizdų, ir jūs turite tikrą vaikų košmarų receptą.

2 Roko šiuolaikinis gyvenimas

Prisiminimai apie orientyrą „Nickelodeon“ „Rocko šiuolaikinis gyvenimas“ yra … painiojantys. Sukurtas 1993 m., Serija turėjo būti prieinama tiek vaikams, tiek suaugusiems. Pasirodymas galėjo būti, kad žaizda yra neabejotinai populiaresnė tarp vaikų, tačiau tikrai buvo keletas labai suaugusių akimirkų. Šiandien „Rocko“ šiuolaikinis gyvenimas prisimenamas beveik vien tik dėl seksualinio užsidegimo, satyrinių visuomenės prigimties komentarų ir dvigubo endemo. Šou kūrėjai netgi turėjo keletą gerai dokumentuotų kovų dėl cenzūros su tinklu. Tiesą sakant, išgalvotas restoranas pavadinimu „Chokey Chicken“ ketvirtą sezoną turėjo būti pervadintas „Chewey Chicken“ dėl akivaizdžios masturbacijos nuorodos.

Rokas buvo vienišas australų imigrantas, gyvenęs O mieste, JAV. Praradęs darbą, jis trumpai dirba kaip sekso operatorius telefonu ir, atrodo, kad didžiąją dalį jo miesto valdo ir tvarko korporacija „Conglom-O“, kuri yra kapitalizmo pavojų metafora. „Rocko šiuolaikinis gyvenimas“ papasakojo istoriją, kaip apskritai buvo baisu gyventi šiuolaikinėje Amerikoje, pasitelkiant daugybę antropomorfinių gyvūnų, kad galėtų stoti į JAV piliečius.