„Marvel“ adaptacijos yra didesnės nei gyvenimas. Jie paima fantastiškiausius pasaulius, akimirkas ir istorijas, kokias kada nors įsivaizduojame, ir priartina juos prie egzistavimo, kaip tie, kurie iš mūsų užaugome su komiksų knygomis, nuolat esančiomis mūsų rankose, kuriuos kada nors galėjo tikėtis pamatyti. „Marvel“ adaptacijos greitai tampa paskutinėmis išgyvenusiomis bloknotėmis, ir todėl, kad jose dažnai būna geriausių specialiųjų efektų, geriausių režisierių ir geriausių rašytojų, kuriuos tikisi turėti didelis biudžetas. Nors nuoširdžiai tai, kad „Marvel“ filmus nuo pakuotės visada skyrė vaidinimas.
Taip, ne tik sprogimai, įmantrūs kostiumai ir visa apimanti siužetinė linija, „Marvel“ kino visata yra skirta personažams. Natūralu, kad dauguma šių personažų yra supervalstybiniai pusdieviai, tačiau vis dėlto jie yra patrauklūs veikėjai. Žinoma, net ir patys patraukliausi personažai gali būti akimirksniu pamirštami, jei jų nevaidina puikus atlikėjas. Mūsų visų laimei, kai kurie talentingiausi pasaulio aktoriai ir aktorės sutiko mesti kaladėles ir apsiaustus, kad padėtų šiuolaikinę mitologiją paversti realybe. Atlikėjų, kurie nusipelno būti pagirti už jų darbą šioje visatoje, yra tiek daug, tačiau yra ir elito grupė spektaklių, kurie stovi virš kitų.
Tai 18 geriausių spektaklių „The Marvel“ kino teatre „Univers e“.
18 Chrisas Prattas kaip „Žvaigždžių lordas“
Kiekvienas, kuris stebėjo parkus ir rekreaciją (arba, tiksliau, tas, kuris per daug stebėjo parkus ir rekreaciją), žino, kad Chrisas Prattas yra išskirtinis komikas. Toje laidoje jis vaidino vaidmenį, kuris nebuvo labai didelis ant popieriaus, ir, pasinaudodamas išskirtiniu komediniu laiku, pavertė jį vienu iš labiausiai įsimenamų personažų per pastarąją televizijos istoriją. Tie patys žmonės, kurie stebėjo „Pratt“ juokąsi iš savaitės, atrodo, lengvai juokėsi, kad jam buvo sunku įsivaizduoti jį kaip lyderį. Mielas šaligatvis, tikrai, bet veiksmo herojus? Tai bus diena.
Pratt'as sulaukė daug pagyrimų už tai, kaip jis fiziškai pasiruošė atlikti savo vadovaujamą vaidmenį „Galaktikos sargybose“, tačiau jis negauna pakankamai už tai, kad atgaivino senesnį vadovaujančių vyrų stilių, tą, kuris nori susidurti kaip šiek tiek rupūžės. Pratt'o pasirodymas žvaigždės lorde primena, kaip Carey Grant galėjo vaidinti Indianą Jonesą. Jis laikosi savo, kai veiksmas įkaista ir niekada nepamiršta būti pamėgtas, o tai leido jam suformuoti palyginti neaiškų superherojų, pavyzdžiui, „Žvaigždžių lordas“, vieną iš svarbiausių „Marvel“ pasaulio herojų.
17 Anthony Mackie kaip Sam Wilson
Yra juokingas dalykas, kuris nutinka, kai tradiciškai „rimti“ aktoriai yra vaidinami „Marvel“ filmuose ar kituose filmuose, kuriuose yra šiek tiek lengvesnės atmosferos. Kai tik paaiškėja jų vardai, gerbėjai iškart pradeda kelti lūkesčius. Jie įsivaizduoja, koks įtikinamas spektaklis yra žinomas dėl šių aktorių perteikimo komiksų pasaulyje. Ne visada taip yra. Tai nutinka kartais, tačiau kur kas labiau įprasta matyti, kad šie aktoriai imasi šių vaidmenų, norėdami palenkti raumenis ir net šiek tiek pasilinksminti.
Anthony Mackie vaidmuo naujausiuose „Kapitono Amerikos“ filmuose patenka į lūkesčių ir realybės tarpą. Iš pažiūros Mackie pripažįsta, kad šiuose filmuose pasirodymo žvaigždė, be abejo, yra kapitonas Amerika. Ta prasme, Samo Wilsono (dar žinomo kaip Falcon) vaidmenį jis traktuoja kaip inkarą. Mackie'as Wilsonas yra nepriekaištingas savo įsitikinimuose ir ištikimybėje. Čia yra patogumas, kuris kyla, kai tik jis pasirodo ekrane, kurį sukuria Mackie sugebėjimas vaidinti tokį personažą, su kuriuo norėtumėte paragauti alaus. Jis tiesiog atrodo linksmas vaikinas, toks, kuris tikrai turėtų jūsų užnugarį, jei kiltų muštynės - net jei ta kova būtų prieš vyriausybinės agentūros vadovą.
16 Krysten Ritter kaip Jessica Jones
Tuo metu, kai Jessica Jones debiutavo „Netflix“ 2015 m., Superherojaus su trūkumais idėja nebebuvo šokiruojanti. Pasaulis nutolo nuo Supermeno eros ir pripažino, kad kai kurie didžiausi pasaulio herojai ne visada yra tiesos, teisingumo ir amerikiečių bastionai. Jei Jessica Jones darytų įspūdį žiūrovams kaip veikėjai, ji turėtų parodyti ką nors daugiau nei trūkumus.
Šiuo atžvilgiu Kyrsten Ritter turėtų būti švenčiama už tai, kaip ji taip nuodugniai tyrinėjo savo personažo trūkumus, kad juose rastų gilesnę prasmę. Geriausias dalykas, kurį Krysten Ritter atneša Jessica Jones vaidmeniui, yra tikras abejingumas. Taip, Jessica Jones yra alkoholikė. Taip, ji yra grubi beveik visiems, su kuriais susitinka. Ne, jai tai nerūpi. Tas abejingumas leidžia jai iš tikrųjų parduoti herojės, kuri pradeda suprasti, kad yra blogesnių būdų gyventi, mintį, nei kad kartais būtų pašauktas išgelbėti pasaulį.
15 Dave'as Bautista kaip Draxas The Destroyer
Su visa pagarba Andre The Giant vaidmeniui „Princesės nuotakoje“, Roddy Piperio spektaklyje „Jie gyvena“ ir didžiąją karjeros dalį iki šiol Dwayne'o „The Rock“ Johnson, profesionalūs imtynininkai paprastai nesiverčia į puikius filmų pasirodymus. Nors profesionaliame imtynyje yra tam tikras vaidmuo, tai yra visiškai kitoks amatas. Kad ir kokius įgūdžius šie imtynininkai turėtų turėdami gyvą mikrofoną rankose, jie ne visada reiškia filmų pasaulį. Taip mes baigėme abejotiną vieno Hulk Hogano filmografiją.
Davidas Michaelas Bautista pasirinko kitokį požiūrį į visą šį vaidybinį dalyką. Užuot bandęs tapti vadovaujančiu vyru, jis protingai rinkosi vaidmenis, leidžiančius atkurti jo geresnes savybes, pavyzdžiui, būti dideliais ir versti žmones sakyti: „Mano dieve, ar tu gali patikėti, koks didelis tas vyras?“ Štai kodėl „Galaktikos drausmės griovėjų sargybiniai“ jam buvo puikus vaidmuo. Jo šiek tiek žiaurus vaidinimas iš tikrųjų suteikia malonų žavesį veikėjui, kuris iš esmės tarnauja kaip tiesus žmogus juokingame sarkastiškų antiherojų pasaulyje.
Mūsų laimei, kai režisierius Jamesas Gunnas iš karto vadina Bautista „Drax“ juokingiausiu būsimojo „GotG“ tęsinio veikėju, galbūt dar trūks geriausių metaforiškai iššūkių turinčiam „Guardian“.
14 Hayley Atwell, kaip Peggy Carter
Peggy Carteris nėra giliausias personažas popieriuje. Komiksuose ji pirmą kartą pasirodė kaip kapitono Amerikos meilužė. Detalės bėgant metams šiek tiek pasikeitė, tačiau populiariausia Peggy Carter versija ją nutapė kaip buvusį Steve'o Rogerso sąjungininką, kuris liko nuošalyje, kai buvo laiku sušalęs. Ji buvo gyvas priminimas apie gyvenimą, kurio jis negalėjo gyventi. Ji ne visada buvo savo personažo; bent jau ne taip dažnai, kaip ji galbūt galėjo būti.
Hayley „Atwell“ prisiėmimas Peggy Carter nėra nutolęs nuo tų šaknų, tačiau jos atveju viskas priklauso nuo egzekucijos. Atwell vaidina Carterį mažiau kaip tragišką figūrą ir labiau kaip karį, kuris dar nevisiškai supranta ir neįvertina skausmo, kurį jai sukels jausmai. Kitaip tariant, įdomiausias dalykas, kuris nutiko su komikso Carterio versija, buvo prarasti Steve'ą Rogersą. Įdomiausias dalykas, kuris gali nutikti, kai Atwellas imsis personažo, tikriausiai dar nebuvo parašytas.
13 Paulius Ruddas kaip skruzdėlynas
Paulius Ruddas yra vienas iš tų puikių komikų, kuris gali pasijuokti iš jūsų 17 val. Ir įsitikinti, kad net to nesuvokiate iki 18 val. Jo sugebėjimas sarkastiškai ištaškyti sausą sąmojį yra beveik neprilygstamas. Vis dėlto Paulius Ruddas kaip superherojus? Dabar tai sunkus pardavimas. Sunku įsivaizduoti, kaip Ruddas kam nors įstrigo į veidą, dar mažiau tai darė pakankamai kartų, kad išgelbėtų pasaulį. Laimei, tai nėra tas herojus, kuriam reikėjo būti „Ant-Man“.
Tiesą sakant, mes nueitume taip, kad idėja įtraukti „Ant-Man“ į „Marvel“ kino universitetą veikia tik todėl, kad Ruddas yra tam, kad jį vaidintų. Ruddo vaidmeniui veikloje būdingas metalas, nes aktorius aiškiai supranta, kad supranta, kokia juokinga kartais gali būti „Ant-Man“ koncepcija. Kaip visada, šis požiūris mus prajuokina, tačiau taip pat verčia sustoti ir įvertinti tai, kad „Ant-Man“ yra unikalus herojus.
12 Tilda Swinton kaip senovė
Galite prisiminti, kad buvo šiek tiek nesutarimų, kai Tilda Swinton buvo įvesta į „Daktarų keistuolį“. Neprieštaraujant tam tikram gaisrui, polemikoje dalyvavo ponia Swinton kaip veikėja, kuri komiksuose paprastai apibūdinama kaip vyresnio amžiaus Tibeto džentelmenas. Pasitraukimas iš to archetipo kai kuriuos gerbėjus privertė nerimauti, kad Swintono kastingas kažkodėl buvo politinis ar kultūrinis sprendimas. Šioje diskusijoje pasimetė tai, kad Tilda Swinton yra labai pasiekusi aktorė, kuri ne kartą įrodė, kad gali atsitraukti beveik bet ko.
Tai įgūdis, kurį ji išdidžiai demonstruoja naujausiame „Marvel“ nuotykyje. Senasis Swintono ekranas gali negauti tiek laiko ekranui, tačiau aktorė veteranė absoliučiai vagia pasirodymą kiekvienoje scenoje, kurioje ji yra, vaidindama išmintingą ir senovės magijos vartotoją tokiu būdu, kuris sušaukia praeities kung-fu filmų meistrus, o kartu ir nustatant, kokie galingi šie sugebėjimai yra „Marvel“ visatoje.
11 Michaelas Pena kaip Luisas
Visi nori būti superherojais. Kai maži vaikai susiriša paklodę ant kaklo ir bando sugauti vėją kaip tik taip, kad atrodytų, jog jie skraido, jie apsimeta Supermenu. Mažiau žmonių nori būti šalimi. Todėl dažniausiai diskusijos žaidimų aikštelėje dėl to, kas tampa Betmenu, o kuris turi būti Robinas, yra tokios karštos. Vis dėlto šalutinis smūgis yra kur kas daugiau nei tik paskesnė mintis. Jie visi savaip yra superherojai. Kartais vienas netgi vagia laidą.
Michaelas Pena tikrai tai padarė tiesiog „Ant-Man“. Kaip Luisas, atrodė, kad jis yra tas vaikinas, kuris tokioje situacijoje gali linksmintis. Pena interviu teigė, kad matė save kaip lengvą kovos su Ruddo aklavietės stiliumi kontrastą. Jis juos matė kaip klasikinį komikų duetą keistai naujoje aplinkoje. Tai yra įsipareigojimas atlikti iš pažiūros nereikšmingą darbą, kurį sugeba tik puikūs šalininkai. Negalime laukti, kol tęsime daugiau iš jo.
10 Chrisas Hemsworthas kaip Thoras
Įsivaizduokite, kad kažkas vaikščiojo pas jus gatvėmis ir pasakė, kad nori, jog pagrindiniame filme vaidintumėte norvegų dievą Thorą. Kaip jūs pasiruoštumėte? Ar augintumėte plaukus? Ar pateiktumėte tokią masę, kokią vienas vaikinas sporto salėje visada koreguoja savo racioną, kad tai pasiektų? Ar praktikuotumėte kalbėti žvaliai, įsakmiai? Galbūt atliksite visus šiuos dalykus ir dar daugiau, bet ar vis dėlto dienos pabaigoje to pakaktų? Ar galėtumėte Thoro personažą atgaivinti ekrane vien tik būdami gąsdinančiai raumeningi ir liepdami?
Galbūt šis rūpestis Chrisui Hemsworthui pribaigė netrukus po to, kai jam buvo pranešta, kad jis ketina vaidinti vieną iš galingiausių „Marvel“ herojų. Gal todėl jo versija apie Thorą kartais būna visagalis dievas, tačiau dažniausiai jį tiesiog miglotai linksmina žmonės. Didėjant Thor ekrano laikui, didėjo ir jo šansai išsiplėsti už nepaprastą atsakomybę, tenkančią jo dideliam planu sustiprintiems pečiams. Daugelis gerbėjų dažnai būna išsiblaškę, kiek jam atrodo, kad nerimauja tik apie tai, kaip gerai jį vaidina, bet kad ir kaip pažvelgtumėte, Hemsworthas gimė vaidinti griaustinio Dievą.
9 Samuelis L. Jacksonas kaip Nickas Fury
Priešingai nei paplitusi nuomonė, jūs negalite tiesiog įmesti Samuelio L. Jacksono į kokį nors vaidmenį ir iš karto paversti tai neįtikėtinu. Mes nesame visiškai įsitikinę, kad jis, pavyzdžiui, ištikimai adaptuodamas „Pride and Prejudice“ padarys puikų p. Darcy. (Vėlgi, mes niekada neišdrįstume jam pasakyti, kad jis negali kažko padaryti.) Nepaisant to, esmė ta, kad yra keletas pono Jacksono komandų stiliaus vaidmenų, kurie ne visai tinka, ir yra keletas vaidmenų, kurie to reikalauja. Nickas Fury neabejotinai yra vėlesnis pavyzdys.
Buvęs SHIELD direktorius neturi būti ne kas kita, kaip užkietėjęs badass, kuris retkarčiais tarnauja kaip proto balsas ir blogų žinių nešėjas. Jis yra vaikinas, kuris neabejotinai imponuoja, kad net patys didžiausi pasaulio superherojai yra priversti jį gerbti. Tai yra tikslus vaidmuo, kurį užgimė vaidinti Samuelis L. Jacksonas, ir tai patvirtina daugybė kartų, kai jo buvimas „Marvel“ filmuose sukėlė šventes. Džeksonas ypač gerai išlaiko Fury komandą, nepriklausomai nuo to, kiek laiko jis gauna (nes, deja, šiais laikais nėra daug).
8 Benediktas Cumberbatchas kaip keistasis daktaras
Nelengva pavaizduoti didvyrį, kurį dauguma žmonių pažįsta, pavyzdžiui, „Žmogus-voras“, be abejo, sunkiau yra suvaidinti superherojų, apie kurį ne visi gali žinoti daug. Nors neabejotinai malonu pradėti nuo kažkokio tuščio šiferio, jūs taip pat turite rasti būdą, kaip užmegzti šį veikėją kaip žmogų, vertą pasidalinti akcentu su šiais kitais, žymiai garsesniais herojais. Turite tik keletą minučių, kad priverstumėte žmones rūpintis.
„Doctor Strange“ specialiųjų efektų komanda tikrai nusipelno gero kredito padalijimo, kad greitai leidžia visiems tiksliai žinoti, kodėl jiems turėtų rūpėti „Doctor Strange“, tačiau būtent Benediktas Cumberbatchas užfiksuoja veikėjo reputaciją, einantį į priekį. Fiziškai jis yra negyvas veikėjo skambutis ir talentingas, sugeba įtikinamai perteikti vyro savybes, kurios viršija didžiąją paprastų mirtingųjų kankinančių problemų problemą, tuo pačiu būdamas žmogumi, į kurį tiesiog beviltiškai atkreipiate dėmesį.
Geriausia dalis? Jis tik pradeda.
7 Clarkas Greggas kaip agentas Philas Coulsonas
Agentas Philas Coulsonas yra vienas iš svarbiausių SHIELD narių, kuris taip pat yra didelis „The Avengers“ gerbėjas. Kai sakome gerbėjas, turime omenyje, kad jis yra tas vaikinas, kuris renka prekybos korteles žmonių, su kuriais kartais dirbs. Tai veikėjas, kuris gali suklysti išties greitai, jei jis pateikiamas kaip grynas komiškas reljefas arba, dar blogiau, blogai įgyvendintas meta bandymas pakomentuoti pačius įmantriausius „Marvel“ fanų bazės narius. Vietoj to, Coulsonas tampa „Marvel“ kino visatos širdimi.
Coulsonas veikia taip pat gerai, kaip ir veikėjas, dėka aštrių raštų ir Clarko Greggo nuostabaus jo vaizdavimo. Greggo nepriekaištingas pristatymas meistriškai atsveria faktą, kad kai kurie jo dialogai yra ne ką daugiau, o tik gniaužiantis fanatizmas. Jis įvaldė mažus posūkius, užtikrinančius, kad, atrodytų, vienintelė pastaba Coulson visada sugeba rasti būdą atsistoti iš peties į petį su „Marvel“ titanais.
6 Markas Ruffalo kaip Bruce'as Banneris
Prieš Marką Ruffalo imantis vaidmens, kelis kartus buvo bandoma nufilmuoti Bruce'ą Bannerį ir jo piktą alter-ego. ir jie ne per daug gerai apžiūrėjo personažo gerbėjų bazę. Kai kurie nebuvo tokie blogi kaip kiti (Edvardas Nortonas padarė gana gerą darbą), tačiau nė vienas iš jų neužfiksavo visos personažo vertės. Vietoj to, jie sutelkė dėmesį į tai, kokią didelę žalą padarė CG sukelta žala, kurią gali padaryti The Incredible Hulk.
Ruffalo vaidmuo charakteryje buvo šiek tiek kitoks. Rašydamas Jossas Whedonas, Ruffalo leido laiką su Bruce'o Bannerio personažu tokiu būdu, kokio neturėjo joks kitas aktorius. Ankstesnės „Banner“ versijos į personažą kreipėsi kaip tiesmukiškas, daktaro Jekyllo tipo, kuris buvo poliarinis priešingybė jo pono Hyde kolegai, Ruffalo reklaminė juosta yra žmogus, kuris gyvena absoliučiai terorizuodamas kitą pertvarką. Baimė, esanti už jo akių kiekviename žingsnyje, taip pat gali būti mieganti milžinė, kuri tikisi, kad pabus. Subtilūs niuansai, kuriuos jis pritraukė veikėjui, be jo judesio fiksavimo darbo Hulk'o berserkerio režimui, padėjo Ruffalo pripažinti kaip galutinį Žaliosios Goliato pasirodymą daugelio akyse.
5 Vincentas D'Onofrio kaip „The Kingpin“
Daugybė ankstyvųjų „The Kingpin“ adaptacijų jį labiau apibūdino kaip nusikaltimo veikėjo įsikūnijimą. Savo dideliu pastatymu, pasižyminčia elgsena ir, atrodytų, nepalaužiamais blogio būdais, jis tikrai atrodo lengvai tinkamas daliai. Komiksų serija „Daredevil“ jau seniai pateikė išsamiausią Kingpino personažo tyrimą, todėl tikslinga, kad „Netflix“ komiksų adaptacija taip pat siekė išsamaus Niujorko karaliaus požemio vaizdo.
Vis dėlto, kas iš tikrųjų užtikrina, kad serialo personažo versija įgyja galutinį statusą, yra tai, kaip Vincentas D'Onofrio jį prikelia. D'Onofrio „Kingpin“ nėra toks aptakus sociopatas, koks daugelyje filmų ir parodymų pristatė kriminalinių imperijų lyderius. Jis yra emociškai išsigandęs vyras-vaikas, kenčiantis nuo sunkių socialinių problemų. Geriausias dalykas, kurį D'Onofrio daro su šia idėja, yra panaudoti daugybę nedidelių keiksmažodžių, kurie paprastai gali būti naudojami tam, kad kažkas būtų silpnas ar silpnas. Tai, kas jie iš tikrųjų yra, yra įtikinamas prieštaravimas ekstremaliam smurtui, kuris pabrėžia jo įsimintiniausias akimirkas. Jis tikriausiai yra iki šiol labiausiai neįvertintas MCU piktadarys.
4 Tomas Hiddlestonas kaip „Loki“
Likę pasirodymai šiame sąraše yra tokie geri, kad galėtumėte pateikti argumentą, kad jie apibūdina karjerą. Tai argumentas, kurį kol kas lengviausia pateikti Tomui Hiddlestonui. Hiddlestono karjera prieš imantis Loki vaidmens nėra ko gąsdinti, tačiau trūko vieno spektaklio, apie kurį, atrodo, visi žino; tą vaidmenį, kuriuo esi įsitikinęs, kad tik jis galėjo vaidinti.
Lokyje Hiddlestonas rado šį vaidmenį. Tiesą sakant, pirmasis „Thor“ filmas buvo pakankamai nevienodas, kad galėtų būti Thor'o, kaip didesnės „Marvel“ visatos, mirties ženklas. Šiuo klausimu, atsižvelgiant į tai, kiek anksti mes buvome toje visatoje, tai galėjo turėti neigiamos įtakos „Marvel“ filmo ateičiai apskritai. Nepaisant filmo problemų, dauguma žmonių pasitraukė iš jo, kalbėdami apie „Loki“. Taip yra todėl, kad Hiddlestonas suvaidino meilųjį sabotažą vienoje iš „Marvel“ kūrinių. Jis buvo pagrindinė jėga, kurios jūs dar labiau nekentėte, nes jūs taip pat negalėjote šiek tiek mylėti.
3 Davidas Tennantas kaip Kilgravas
Tikras piktadarys komiksų pastatymuose yra retas ir nuostabus dalykas. Tai nuostabu, nes labai didelis blogas yra slaptas ingredientas, dėl kurio superherojų padažas veikia taip pat gerai, kaip ir jis. Herojus yra toks geras, kaip ir piktadariai, su kuriais jis susiduria. Tai reta, nes daugelis piktadarių tokiose adaptacijose būna arba nepaprastai šaunūs, arba tiesiog savotiški nevykėliai / pamirštami. Ko tikrai norite, yra piktadarys, kurį nuoširdžiai niekinate. Priešas, verčiantis jaustis taip, lyg būtum atsidūręs paties blogio akivaizdoje.
Davidas Tennantas užtikrino, kad jau puikus Kilgrave personažas įgyja tą retą statusą. „Tennant's Kilgrave“ yra šiuolaikinio amžiaus normanų batesas; gražiai atrodanti katė, kurios jūs niekada neįtartumėte, galinti atlikti bjaurius veiksmus, kuriuos jis reguliariai daro. Tennantas suvaidino tokį personažą, kaip iš pažiūros nekenksmingas vaikinas, kurio nestabilumas pasirenkamas iki 11 sekundės, kai tu su juo išsiskirsi, o siaubingi dalykai, kuriuos jis daro per pirmąjį Jessica Jones sezoną, buvo kur kas labiau pagrįsti tikrove, nei galėjo žiūrovai. kada tikėtasi. Tai buvo stulbinančiai persekiojantis supervalstybinio protinio (ir fizinio) prievartautojo, paprasto ir paprasto vaizdavimas.
2 Chrisas Evansas kaip Amerikos kapitonas
Nepaisant geriausių Oskaro Wilde'o bandymų, daugelis filmų kūrėjų pamiršo, kad svarbu būti nuoširdžiam. Darosi vis lengviau ir lengviau šaipytis iš personažų ir filmų, kurių neapsunkina buvimas našta, ir kuriais siekiama pristatyti ką nors sveikesnio ir tyresnio. Tai dalis priežasties, kodėl kai kurie žmonės manė, kad kapitonas Amerika pasmerktas žlugti. Daugelis atsitiktinių komiksų gerbėjų „Kapitoną Ameriką“ laikė liūdnai primenančiu amžiumi, kai komiksų herojai neturėjo būti sudėtingi ar tamsūs; jiems tereikėjo noro padaryti gera.
Chriso Evanso sugebėjimas susidurti su vyru, turinčiu nuoširdų norą padaryti gera, yra tikras privalumas. Jo šalies berniuko žvilgsnis ir „nepaprastas pobūdis“ padeda jam tapti puikiu herojaus kandidatu, tačiau Evansas pradeda spindėti, kai tampa ne tik paprastu žmogumi. Kai jis virsta Amerikos kapitonu, norėsite, kad jis darytų gera, nes jam taip velniškai puiku. Jo pasirodymas nesunkiai yra geriausias iki šiol veikiančio Avengerio „Star-Spangled“ interpretacija, o personažui vis sudėtingesniam kiekvienai išvykai, geriausias Evanso darbas vis tiek gali jo aplenkti. Arba ne; veikėjo ateitis 4 fazėje šiuo metu yra šiek tiek niūri.
