Kiekvienas DC komiksų tiesioginio veiksmo filmas, įvertintas nuo blogiausio iki geriausio

Turinys:

Kiekvienas DC komiksų tiesioginio veiksmo filmas, įvertintas nuo blogiausio iki geriausio
Kiekvienas DC komiksų tiesioginio veiksmo filmas, įvertintas nuo blogiausio iki geriausio
Anonim

DC išplėstinė visata tik prasidėjo. Turėdamas 31 adaptaciją po diržu, „DC Comics“ ruošiasi pasveikinti „ Suicide Squad“ į savo labai sėkmingą filmo kanoną. Lieka klausimas: koks yra geriausias tiesioginio veiksmo filmas, pagamintas pagal DC pagrindinę antraštę? Nors tokie personažai kaip „Green Lantern“, Jonah Hex ir net „Swamp Thing“ turėjo savo kadrą dideliame ekrane, DC jaučiasi kaip namuose, kai vadovauja Batmanas ir Supermenas. Kas gali juos kaltinti? Nuo Michaelio Keatono iki Beno Afflecko ir Christopherio Reeve'o iki Henry Cavill'io, Betmenas ir Supermenas uždirbo milijardus dolerių „DC Comics“ ir jų ilgamečiam studijos namams „Warner Bros“. Nuo filmo iki filmo kokybė skiriasi taip pat, kaip jų grįžta paskutinė kasa.

Nors mes tikimės, kad Davido Ayerio savižudžių būrys lengvai pateks į mūsų geriausiųjų dešimtuką, tai yra dabartinis kiekvieno DC tiesioginio veiksmo filmo reitingas nuo blogiausio iki geriausio:

Image

31 katė

Image

Hiper seksualizuotų filmų pasaulyje katė yra kapitalinė nusikaltėlė. Režisierius Pitofas ​​(tai teisinga, tik vienas vardas), šis 2004 m. „DC Comics“ bjaurėjimasis neapima tik Halle Berry grožio, jis lažina visą rančą. Net tada, kai katė užsako baltą rusų sans ledus, Kahlua ir degtinę (nes katinams patinka pienas, ar ne?), Ji gurkšnoja iš stiklo, lyg ji yra Romos kalytėje. Ir mes net nekalbame apie katės moters kostiumą. Tiesą sakant, net vadinti tai yra neteisinga mintis. „S&M“ klubuose yra darbuotojų, kukliau apsirengusių nei „Berry's Catwoman“, ir, nors vyrų auditorija galbūt dvejojo ​​skųstis, jie neturėjo problemų juoktis dėl visko, ką ji atstovavo, juokingumo.

Tad nenuostabu, kad katė pagrobė „Razzie“ apdovanojimus ir praktiškai nušlavė ceremoniją, parveždama apdovanojimus blogiausiam režisieriui, blogiausiai aktorei, blogiausiam scenarijui ir, žinoma, blogiausiam filmui. Bent jau Halle visa tai sutvarkė su geru humoru.

30 Pelkės dalyko sugrįžimas

Image

Jei vis dar žiūrite į aukščiau pateiktą paveikslėlį, nekaltiname jūsų. Jei niekada negirdėjote apie „Pelkės dalyko sugrįžimą“, užjaučiame jus. Ir jei niekada neketinsi pamatyti filmo, mes tavęs nevertinsime. Remiantis Leno Weino ir Bernie Wrightsono personažais, „Pelkės dalyko grąžinimas“ yra pasakojimas apie gydytoją Alec Hollandą, kuris pagal keistą Antono Arcane'o mokslą virsta pelkėta pabaisa. Tolesnis filmas apie „Swamp Thing“ yra pilnas farsas, kurio pagrindinis dėmesys skiriamas blogiems Arcane'o eksperimentams, kai jis siekia amžinojo gyvenimo. Jo dukra Abby (Heather Locklear) suseka jį ir atranda, kad sukūrė hibridinę rūšį, vadinamą Un-Men, nesėkmingą rezultatą vedant žmones su pelkių būtybėmis.

Nors Arcane'as siekia išbandyti savo dukters serumus, samanotas „Swamp Thing“ grįžta išgelbėti dienos ir grįžti pas vyrą, kuris jį padarė. Nors šio absurdiškai kempingo filmo apžvalgos apskritai buvo nepalankios, Rogeris Ebertas vis tiek davė jam „Du nykščius“. Kaip akimirksniu pamatysite, jam dar labiau patiko originalus filmas.

29 Plienas

Image

Gali būti tik vienas plieno žmogus, tačiau Shaq'as stengėsi išpopuliarėti. Nors plieno šaknys yra „DC Comics“, filmo režisierius Kennethas Johnsonas nuėmė veikėjo kepurę, panaikino ryšius su Supermenu ir išrado veikėją modernesnėje ir urbanistinėje aplinkoje. Centrinis sąmokslas, kuriame piktadarys Nathanielis Burke'as (Juddas Nelsonas) ginkluodavo vietinius nusikaltėlius atvirkštiniu Tony Starko būdu, pažadėjo. Deja, filmą galutinai sugriovė jo B filmo scenarijus ir medinis vaidinimas iš ypač aukšto aktorių būrio. Dešimtajame dešimtmetyje Shaqas davė Holivudui kelią, tačiau jo sugebėjimai kameroje galiausiai nebuvo nuoseklesni už jo laisvus metimus.

Nepaisant Johnsono bandymo atnaujinti personažą, jis galėjo geriau laikytis komiksų superherojaus šaknų. Iš tikrųjų „Steel“ įrodė tokią didelę kasos nesėkmę, kad septynerius metus joks DC veikėjas negrįžo į didįjį ekraną.

28 Supermenas ir apgamai

Image

Laikas galbūt nebuvo palankus šiam 1951 m. Supermeno vaizdavimui, tačiau George'o Reeves'o vadovaujamas filmas nusipelno mūsų pagarbos. Galų gale, tai buvo pirmasis vaidybinis filmas, paremtas bet kokiu „DC Comics“ panteono personažu. Ilgai prieš tai, kai Christopheris Reeve'as ir Henrikas Cavillis vilkėjo raudoną kepurę, Supermenas ir „Moliai-menai“ buvo pagrindinis ikoninis pasakojimas: "Greičiau nei greičio viršijimo kulka! Galingesnis už lokomotyvą! Gali peršokti aukštus pastatus viena ranka!" Tu žinai visa kita.

Šioje nespalvotoje klasikoje Supermenas yra savo diplomatijos viršūnėje. Kai Clarkas Kentas ir Loisas Lane'as lankosi mažame Silsby miestelyje norėdami pamatyti giliausią pasaulyje naftos gręžinį, per gręžimo vietą atsirado negili humanoidų grupė ir aplenkė šią vietovę. Vietiniai gyventojai turi rankenas, paruoštas karui, tačiau „Kal-El“ ateina į pagalbą. „Supermenas“ ir „Moliniai vyrai“ bėga mažiau nei valandą ir, nors mūsų sąraše jo nedaug, verta pasitikrinti, ar toli nubėgo veikėjas.

27 Jonah Hex

Image

Nepaisant sudėtingo siužeto ir kumpio rašymo, bene labiausiai šokiruojantis „Jonah Hex“ elementas yra jo trukmė televizijoje. Įsirašymas į silpną 81 min., „Civil Comic“ komiksų adaptacija po pilietinio karo tikrai jaučiasi kaip pusgaminis. Kaip ir pavadintas personažas su savo smarkiai perdėta deformacija, filmas jaučiasi labiau verčiamas nei įdomus. Joshas Brolinas atliko solidų darbą pagrindiniame vaidmenyje (nors pripažino, kad didžiuliai pakartojimai filmą sugadino), o palaikantys John Malkovich, Michaelas Shannon ir Michaelas Fassbenderis vaidina ne tik garantuotą kino didybę. Jonah Hex yra ne tik žavingas personažas, įamžintas beprotiškai ir neteisėtai, bet ir atgaivinti mirusius. Visuomet keršydamas Hexas medžioja vyrus, kurie jį sužeidė ir nužudė jo šeimą. Deja, šie puikūs ingredientai buvo sukurti kaip nepriekaištingas patiekalas ir praleista galimybė. Galbūt laikas perkrauti.

26 Supermenas IV: Taikos siekis

Image

Žiūrovų reakcija į filmus yra nepaprastai subjektyvi. Vieni žmonės juos myli, kiti - nekenčia. Būtent tai pramogų pasaulį atnaujina. Ir tada yra Supermenas IV: Taikos siekis. Šį filmą ne tik sužavėjo didesnė visuomenės dalis, bet ir pats Christopheris Reeve'as nusisuko į filmą. Norėdami įdėti paskutinį nagą į karstą, „ Superman IV“ pažodžiui bankrutavo studiją, kuri jį finansavo. „Cannon Films“ iš pradžių pasakojo „Reeve“, kad jie turi 36 milijonų dolerių biudžetą, nors iš tikrųjų banke jie turėjo tik 50% to. Dėl to vaizdiniai efektai buvo tokie pasibaisėtinai blogi, kad privertė „ Supermeną“ ir „Molę-Meną“ atrodyti kaip virtualioje realybėje. Pamatęs filmą, „Washington Post“ parodijavo šūkį „greičiau nei greitį viršijanti kulka“, jį pavadindamas „lėtesne nei laidojimo barža - pigiau nei parduodamas„ K-Mart “!“ Šis filmas yra toks blogas, kad su „Catwoman“ jis gali pereiti nuo kojų iki kojų ir galbūt laimėti.

25 Pelkės dalykas

Image

„Swamp Thing“ neabejotinai pranašesnis už tęsinį, kurį jis įkvėpė. Kaip ir tęsinys, jame sumaišomos sunkios stovyklos pagalbos su vienodomis siaubo dozėmis. Slaptas padažas? Wesas Cravenas, kuris sėdėjo režisieriaus kėdėje ir padėjo „ Swamp Thing“ paversti išvestinės būtybės bruožu į kažką pagrįstai malonaus. Vos prieš dvejus metus prieš filmuodamas savo triuškinamą hitą „Košmaras“ Guobų gatvėje, Cravenas pasinaudojo „Swamp Thing“, kad įrodytų, jog jis sudomino auditoriją. Nors filmas gali būti ne visai buitinis vardas, jis padėjo Cravenui užmegzti jo karjerą ir paskatino rašytoją Alaną Moore'ą dar kartą paleisti komiksų serialą.

Kaip ir „Pelkės dalyko sugrįžimas“, Rogeris Ebertas sunkiai galėjo įvertinti savo originalą: „„ Swamp Thing “jau laimėjo mano širdį prieš didybės akimirką, bet kai atėjo ta akimirka, aš žinojau, kad atradau dar vieną iš tų filmų kuris pateko kažkur tarp palaidotų lobių ir kaltės malonumų “. Kiekvienam savo.

24 Supergirl

Image

Mėnesiais iki „Supergirl“ prodiusavimo Christopheris Reeve'as sutiko padaryti filmą kamerai. Jo žvaigždžių galia tikrai būtų pašalinusi filmą nuo atsiskyrimo idėjos ir praplėtusi „DC Comics“ visatą. Tačiau kažkur pakeliui Reeve'as užuodė nelaimę ir pasitraukė iš projekto. Tai buvo esminis žingsnis, atsižvelgiant į tai, kad „Supergirl“ buvo priverstas užgniaužti akimirką, kai buvo paleistas. Nepaisant vaidinimų, kuriuose dalyvavo anglas thespianas Peteris O'Toole'as ir „Oskaro“ laureatas Faye Dunaway'as, „Supergirl“ pasitraukė nuo rimtesnio tono, kurį priėmė du pirmieji „Supermeno“ filmai, užuot pasirinkę neprilygstamą sūrumą.

„Supergirl“ yra įdomių sąvokų, kartu su akimirkomis, kurios beveik veikia, tačiau filmas žlunga pagal savimonę. Panašu, kad aktoriai ir įgulos nariai ketino pasityčioti iš tiesioginių ir morališkai teisingų „Supermeno“ dorybių, pamiršdami auditorijas nusipirkti eskaizmo, o ne sarkazmo bilietus.

23 Betmenas ir Robinas

Image

Nors jis oficialiai atsiprašė už „Betmeną ir Robiną“, George'as Clooney labai skolingas režisieriaus Joelio Schumacherio filmui. Dėl visų Clooney pagyrimų ir žavesio, „Betmenas ir Robinas“ per pastaruosius dvidešimt savo karjeros metų tapo vienu drąsiausių ir ištvermingiausių pokštų. Beje, šis 1997 m. „Caped Crusader“ pritaikymas yra tikra kino katastrofa. Nors Schumacheris akivaizdžiai turi įgytą kovotojų su skoniu skonį, „Betmenas ir Robinas“ vaidina tarsi parodiją apie save, kaip vienas iš gyvų Betmeno pasirodymų „Šešių vėliavų“ metu. Ponas Freeze'as (Arnoldas Schwarzeneggeris) yra nepaprastai žaismingas, „Poison Ivy“ (Uma Thurman) negalėjo būti mažiau įtikinamas, o akivaizdžiai žeminanti „kostiumo“ seka įrodo, kad šis filmas buvo netinkamose rankose. Jau neminint pačiūžų ant Betmeno ir Robino kostiumų, to, kad Betmenas iš tikrųjų laikė ledo ritulio lazdą, ar baisių Batgirlo (Alicia Silverstone) ir Alfredo (Michaelas Gough) santykiai.

22 Supermenas III

Image

Supermenas III, arba tuo metu „Plieno žmogus“, girtuokliai virpindavo anakardžius alkoholinių gėrimų butelių lentynoje. Iš tikrųjų „Supermenas III“ nurodė, kad įtikinamų „Kal-El“ idėjų šulinys pagaliau baigėsi. Tikriausiai todėl Richardas Pryoras buvo sumaišytas su režisieriumi Richardu Lesteriu, kuris tikėjosi, kad pasipiktinęs komikas gali atitraukti auditoriją nuo akivaizdžiai blogo siužeto ir beatodairiško dialogo.

Nors filmas paliko daug norimo, jis vis tiek buvo žymiai geresnis nei „Supermenas IV: Taikos ieškojimas“. Kai megalomanijos milijonierius Rossas Websteris (Robertas Vaughnas) sukuria superkompiuterį, kuris tampa visiškai savimyla (pagalvok HAL 9000), jis paverčia jo seserį baikščiu kiborgu. Nuotrauka „Heath Ledger“ slaugytojo apranga ant roboto manekeno, sidabrinėmis akimis ir be gailesčio. Tai yra košmarai, iš kurių gaminama košmarai, ir, nors ir nutolusiuose nuo Lekso Luthoro piktadario, jis padėjo Supermenui nusipelnyti.

21 Raudona 2

Image

Remiantis to paties pavadinimo komiksų serija, „Raudona 2“ yra 2010 m. „Auksinio gaublio“ nominuoto filmo „Raudona“ tęsinys. Rašytojai Warrenas Ellisas ir Cullyas Hamneris paskelbė pradinę seriją „DC Comics“ atspaudu „Homage“ ir, išvertę istoriją į didįjį ekraną, laimėjo aukščiausią balsą. Bruce'as Willis'as vadovauja „Pensinio, ypač pavojingo“ (raudonojo) ekipažui, kuriam priklauso Johnas Malkovichis, Helenas Mirrenas, Anthony Hopkinsas ir Catherine Zeta Jones. Panašu, kad Jasonas Bourne'as susitinka su AARP, kai šešėliai vyriausybės pareigūnai (Neal McDonough ir jo sunkiai ginkluota SWAT komanda) pasitraukia į pensiją išsinuomotais ginklais.

Nors filmui netrūksta originalių originalių linksmybių, „Red 2“ vis tiek sugebėjo susigrąžinti savo biudžetą, uždirbti pelno ir paskatinti studiją gaminti žalią šviesą „Red 3“. Geriausiu atveju „Red 2“ yra labai smagus filmas. mirtis beprasmė, gyvenimas laisvas, ginklų gausu. Kartais būtent tai žmonės nori pamatyti.

20 žaliųjų žibintų

Image

Jei „Green Lantern“ būtų nugrimzęs į teatrus 2000-ųjų viduryje, galbūt tai būtų buvę sėkmingesnė. Deja, Hal Jordano debiutas dideliame ekrane pasirodė Christopherio Nolano „Betmeno kasoje“ viduryje. Po „ The Dark Knight“ žiūrovai buvo primesti graudžioms ir tikroviškoms dramoms, o ne tam tikroms kvazianimuotoms savybėms, kuriomis galiausiai tapo „Green Lantern“. Režisierius Martinas Campbellas (kuris žaviai perdarinėjo Džeimsą Bondo kartu su „Casino Royale“) padarė viską, kas geriausia, kartu su Ryano Reynoldso ir Blake'o Lively'io solidžiais pasirodymais, tačiau filmo tonas negerėjo.

Nors žiauriai pasitiki CGI, „Green Lantern“ vis tiek sugebėjo susipakuoti per keletą įsimintinų akimirkų, kaip Hal Jordanas atskleidė savo tapatybę savo merginai. Kaip visada, Reynoldsas vaidmeniui suteikia savo parašo humoro jausmą, tačiau, deja, jo keiksmažodį pribloškia likęs filmo absurdo ir niūrus tonas.

19 Konstantinas

Image

Ilgai prieš Zacką Snyderį „Watchmen“ ir visai neseniai „Betmenas V Supermenas“ su savo parašo estetika režisierius Pranciškus Lawrence'as Konstantinui pateikė savo grėsmingą viziją. Iš tikrųjų Lawrence'o pragaro samprata poapokaliptiniame Los Andžele konkuruoja su žiauriais Snyderio deginančio Metropolio kadrais. Remdamasis „Vertigo“ pragaro biuleteniu, Konstantinas paskyrė Keanu Reevesą antgamtinio ir galutinai nesveiko antgamtinio detektyvo tituliniam vaidmeniui. Konstantinas yra nusipelnęs daugialypis brūkšnys, bet, deja, jo debiutas dideliame ekrane nelabai atitinka standartų rašytojo Alano Moore'o, išgraviruoto puslapyje.

Vis dėlto Reevesas namuose, kurdamas neoistinį spektaklį, papildė cinizmo dozę. Galų gale Konstantinas siekia atpildo už savo bandymą nusižudyti būdamas vaikas. Pagrindinio veikėjo emociniai poreikiai yra stiprūs, akivaizdus „LA-noir“ jausmas, o amžinosios „Dangaus ir pragaro“ temos yra įtikinamos, tačiau galutinis įvykdymas nesiekia. Filmas buvo stebimas šalies kasoje, tačiau tarptautinė auditorija išstūmė Konstantiną į pagrįstą visumą.

18 Betmenas amžinai

Image

Kai jie susitvarkė su „Batman Forever“, Warneris Brosas ir Joelis Schumacheris nesitikėjo sulaukti smūgio. Nors jie buvo paskyrę Robiną Williamsą vaidinti „The The Riddler“ ir Michaelas Keatonas ant denio norėdami pakartoti titulinį vaidmenį, filmo kūrėjai susirūpino, kad Betmeno negalavimas užklupo Timą Burtoną po tamsaus „Betmeno sugrįžimo“. Po to, kai Williamsas ir Keatonas pasitraukė iš projekto, Schumacheris sumanė pridėti Jimą Carrey kaip Riddlerį ir Val Kilmerį kaip Capedą kryžiuočių. Pagrindiniai kūriniai suartėjo ir kažkodėl „Batman Forever“ sulaužė kasų įrašus, kai 1995 m. Atidarė daugiau nei 50 milijonų dolerių, o visame pasaulyje - 336 milijonus dolerių. Deja, šie netikėtai dideli skaičiai suteiks Schumacherio „carte“ blanką gaminant „Batman & Robin“, „Technicolor“ svajonių paltai, „Dark Knight“.

Tėvų nuodėmės aplankytos sūnų, tačiau Betmanas amžinai liepsnodamas išpūtė stovyklautojo toną ir Wagnerio teatrališkumą, kuris apibūdintų Schumacherio kadenciją „Warner Bros“.

17 Pralaimėjusieji

Image

Nors „The Losers“ skolinasi nemažą savo įkvėpimo sumą, „The Losers“ vagia su panieka. Filmas sukurtas remiantis Andy Diggle'o ir jo iliustratoriaus Jocko komiksų serija, kuris pritaikė jų istoriją iš ankstesnio to paties pavadinimo komiko. Pagrindinė prielaida nubloškia samdinių grupę prieš totalitarinę CŽV, kuri yra viena iš laiko patikrintų ir patikimiausių sąvokų filme. Rezultatai gali šiek tiek padėti išradinėti žanrą, tačiau „The Losers“ pasakoja savo istoriją su chutzpah, nes jos talentingi aktoriai vaidina linksmus pasirodymus. Jeffrey Deanas Morganas patvirtina savo pirmaujančio vyro potencialą, o Idris Elba įrodo savo dramatiškumą, tačiau labiausiai Chris Evansas Jenseno vaidmenyje nustebina labiausiai. „Evans įrodo, kad yra daugiau nei jūsų vidutinis visos Amerikos jautienos pyragas, vaidinantis dviejuose nevykusiuose„ Fantastiški keturi “ filmuose. Dėl savo komiško laiko ir požiūrio į velnią meilę jis veda namo geriausias filmo scenas.

16 Raudona

Image

Rašytojo kambaryje „Kortų namai“ parodų vedėjas Beau Willimonas atskleidė, kad jo komanda dažnai pradeda susitikimus klausdama: „ Ką mes norime pamatyti, kaip mūsų personažai daro šį sezoną?“ Tada jie meta geriausias lenteles ant lentos. Raudonajam tikrai vokiečių kilmės režisierius Robertas Schwentke manė: „Pasaulis turi pamatyti Heleną Mirreną, turintį pogrupio kulkosvaidį“. Dėl gausaus biudžeto ir aukščiausio lygio talentų Dama Helen Mirren ne tik išmetė keletą automatinių raundų, bet ir prisijungė prie Johno Malkovicho už sunkaus bokšto.

Raudona labai daug to siekia. Be kai kurių linksmų vaidinimų sekų ir juokingų vaidinimų iš aktorių, suaugusiųjų romanai tarp Bruce'o Williso ir Mary-Louise'o Parkerio pagrindžia filmą savo stilizuota tikrove. Aišku, aktoriai yra geresni už scenarijų, bet panašu, kad jiems tai nerūpi. Raudona - tai greitas ir įdomus pasivažinėjimas, tapęs patikima frančize „DC Comics“ serijoje.

15 Betmenas: filmas

Image

Adamas Westas negauna pakankamai kreditų. Neapykantos, kilusios iš „Batman V Supermenas: Teisingumo aušros“, metu mes ilgai laukėme Adomo Westo Betmeno, kuris naudojo ryklį atstumiantį šikšnosparnių purškiklį, anodines dienas, įžengdamas į Šikšnosparnių urvą pro ugniagesio stulpą ir bėgo per žuvų turgų, laikydamas bombą aukščiau. jo galva. Tai buvo septintojo dešimtmečio Betmenas, kai liežuvis buvo tvirtai įsmeigtas į skruostą. Skirtingai nuo „Supergirl“, kuris visuomet atrodė sardoniškai mirktelėjęs prie fotoaparato, „Batman: The Movie“ užtikrintai išlaiko juokingą toną ir dėl to sulaukia didesnių komedinių apdovanojimų.

Be Adamo Westo besiverčiančio Bruce'o Wayne'o, „Batmanas: filmas“ pristatė keletą labai linksmų spektaklių, įskaitant „Cesar Romero“ simbolinį „Jokerį“ ir Lee Meriwether „švelniąją katę“. Nors veikėjas geriausiai tiktų Chriso Nolano tamsesniam „Caped Crusader“ pasirodymui, „Batman: The Movie“ yra laukiama alternatyva.

Grįžta 14 supermenų

Image

Bryano Singerio „Supermeno sugrįžimas“ yra puikus kritinio pagyrimo ir auditorijos įvertinimo neatitikimo pavyzdys. Iš tiesų, nors jo „pagarbos“ Christopherio Reeve'o serialas sulaukė teigiamų atsiliepimų iš pundų, gerbėjai balsavo netinkamose filmo scenose. „Supermenas grįžta“ vaidino kaip švelnus superherojų filmas, lengvas dėl pulsuojančių kovų ir spektaklis, sunkus tarpasmeninėms dramoms. Pats dainininkas prisipažino: „Galbūt [tai buvo skirta] daugiau moterų auditorijai. Manau, tai nebuvo tai, ko reikėjo. “ Filmą dar kliudė jo ambicingas pasirodymo laikas, kurio trukmė viršijo dvi su puse valandos. Daugeliui pakartotinių įkrovos nereikia net tiek daug laiko ir, atmetęs keletą metų nuo žemės paviršiaus, „Superman Returns“ iš esmės pasirinko ten, kur baigė „Supermenas II“. Kol Kevinas Spacey atnešė savo A žaidimą Lexui Luthorui, Brandonui Routhui, deja, nepavyko tapti nusipelniusio Christopherio Reeve'o Kriptono sosto įpėdiniu.

13 Betmenas V Supermenas: teisingumo aušra (galutinis leidimas)

Image

Nuomonės apie „ Batman V Supermeną: Teisingumo aušra“ yra tarsi mėgstamiausi superherojai. Visi turi vieną. Nors ir saugiai pastatytas netoli šio sąrašo vidurio, paskutinės Zacko Snyderio pastangos paliko auditoriją skaidydamiesi pilietiniame kare intensyvesnės už viską, ką ekrane rodė naujausias „Kapitono Amerikos“ nuotykis. Kai „BvS“ tomatometras smuko kaip 1929 m. Akcijų rinka, gerbėjai šaukė, kad Snyderis nusileis. Jie elgėsi su vyru taip, kaip jis buvo modernus Robespierre'as, „niūrio ir pilko“ DCEU „Teroro karaliaus“ lyderis.

Vis dėlto dauguma interneto žiūrovų nesutarimų, atrodo, sutinka, kad „The Ultimate Edition“ paaukštino filmą virš jo teatro scenos. Tai buvo tas filmas, kurio prireikė Zackui Snyderiui, bet ne tai, ko „Warner Bros.“ manymu mes nusipelnėme. Ventiliatoriai taip pat pasveikino Beno Afflecko „Betmeną“, kuris iš tikrųjų įkūnijo vaidmenį ir atnešė Bruce'ui Wayne'ui ypač niūrią elgesį. Kai teisingumo lyga suksis aplink, tikėtina, kad seniai nebeliks isterijos, supančios BvS.

12 Žmogus iš plieno

Image

„AfterSuperman Returns“ nesugebėjo paskatinti pakankamai visuomenės susidomėjimo, „Warner Bros.“ turėjo rimtų minčių. Jei iki 2011 m. Nebus gaminamas naujas filmas „Supermenas“, kūrėjas Jerry Siegel galėjo kreiptis į studiją dėl prarasto pelno. Įveskite Zacką Snyderį ir „ Man of Steel“, stebint vykdomajam prodiuseriui Christopheriui Nolanui. Kaip ir Betmeno Beginso, ši „Supermeno“ istorija grįžo prie pagrindų ir suteikė „Kal-El“ dramatiškesnį svorį nei bet kada anksčiau. Žmogus iš plieno, matydamas savo gimimą netinkamoje Kryptono planetoje ir stebėdamas, kaip jis kovoja su savo tikruoju identitetu Smallvilyje, „Steel of Man“ apėmė galimas realias pasekmes, būdamas beveik nenugalimas ateivis, gyvenantis Žemėje. Nors daugelis kritikų filmui padėjo prarasti lengvesnę Christopherio Reeve'o filmų pusę, Zacko Snyderio požiūris į „Supermeną“ padėjo nutiesti kelią DC išplėstinei visatai. Nors filmas, galbūt, per ilgai vertino jo pasveikinimą su keletu pernelyg ilgų veiksmo sekų, jam pavyko išrasti naujos kartos „Supermeno“ pasakojimą.

11 budėtojų

Image

Jei kuris nors filmas galėtų įkūnyti išliekančią kritinę atskirtį prieš Zacką Snyderį, tai būtų „Watchmen“. Kai kurie recenzentai, pavyzdžiui, Rogeris Ebertas ir Richardas Corlisasas, gerbė filmą ir suteikė jam aukščiausius įvertinimus, kiti pašalino filmą iš vidaus, vadindami jį perpildytu ir neaiškiu. Nuo 2009 m., Kai filmas buvo išleistas, nesutarimai sunyko ir panašu, kad susiformavo bendras sutarimas: Zackas Snyderis sėkmingai pritaikė visų laikų mažiausiai pritaikomą grafinį romaną. Daugiau nei dvidešimt metų „Watchmen“ sėdėjo vystymosi pragare, nes nesuskaičiuojama daugybė režisierių ir aktorių prisirišo prie projekto ir paskui išvyko. Tačiau Snyderio dėka filmas buvo ištikimai išklausytas ir nepologetiškas didelio ekrano režimas, apimantis visą smurtą ir seksualinį turinį, dėl kurių Alano Moore'o istorija tapo tokia patenkinta. Kažkodėl Snyderis pritaikė prieštaringai vertinamus „Watchmen“ be kino žvaigždės, saugaus „PG-13“ įvertinimo ar istorijos, sudrėkintos plačiajai auditorijai. Tai išlieka herculean feat, kurį sukūrė ilgametis DC režisierius.

10 Tamsusis riteris pakyla

Image

Tolesni veiksmai „The Dark Knight“ buvo tikrai nenuotaikinga užduotis. Remdamasis visomis prasmėmis, pats Christopheris Nolanas dvejojo, galvodamas, kad jo 2008 m. Pastangos ilgai laikysis geriausiu Betmeno filmu. Nors jo 2012 m. Tęsinyje buvo daug aukščiausių taškų, „ The Dark Knight Rises“ retai laikydavo žvakelę prie savo pirmtako moralinio sudėtingumo. Filosofinio teisingumo, žmogžudysčių ir pasiaukojimo tyrinėjimų buvo atsisakyta dėl seniausio knygos triuko: tikslaus laiko bombos trilerio. Visi Betmeno pradžios ir „Tamsos riterio“ personažai ir pasaulio pastatymai buvo apleisti dėl šlykščiai paprastos istorijos su daugybe siužetinių skylių.

Po to, kai „The Dark Knight“ paskelbė pulsuojančią išvadą, „Rises“ pradžia iš esmės atsitraukė, parodydama pusiau pasitraukusį Bruce Wayne'ą be kremzlės ir dar mažesnį savęs vertinimą. Tomas Hardy įkvėpė gyvenimo Bane'ui, o Anne Hathaway kursas pakoregavo Halle Berry pasirodymą „Catwoman“, tačiau „The Dark Knight Rises“ pasirinko senus įpročius, nesinaudodama savo nuostabiu kino pagrindu. Visą tai sakydamas, „The Dark Knight Rises“ buvo silpniausias Nolano įrašas trilogijoje, tačiau jis vis tiek yra geresnis nei dauguma komiksų filmų rinkoje.

9 V „Vendetta“

Image

Jei kada kilo abejonių, Alanas Moore'as tikrai yra grafinio romano karalius. Su V for Vendetta, Moore'as susuko patrauklių distopinių verpalų, kuriuos Wachowskis profesionaliai pritaikė Jameso McTeigue'o 2006 m. Filmui. Garsus Guy Fawkeso „Gunpowder Plot“ persekiojantis istoriją, „V for Vendetta“ tyrinėja futuristinę visuomenę, kurią užklupo fašistinė priespauda. Homoseksualai, imigrantai ir politiniai disidentai yra įkalinami ir su jais netinkamai elgiamasi, o policijos valstybė didina savo galią. Užmaskuotas vigilante „V“ (Hugo Weaving) siekiama pakenkti augančiai valstybės kontrolei per apskaičiuotus smurtinio atpildo veiksmus. Nors Alanas Moore'as griežtai neigė bet kokį dalyvavimą adaptacijoje dėl įsitikinimo, kad filmas nukrypsta nuo originalių jo grafinio romano temų, „V for Vendetta“ išlieka „DC Comics“ filmo kanono akcentu ir vienu iš geriausių Wachowskių sukurtų scenarijų. Jo sprogstamoji pabaiga pateikia vieną įspūdingiausių pastarojo meto atminties miesto žlugimo scenų.

8 Kelias į tobulėjimą

Image

Gražus, bet emociškai tuščias Sam Mendes siužeto, pavadinto grafinio romano pritaikymas, tiria korozinį smurto pobūdį. Kelias į pražūtį seka Michaelio Sullivano (Tomo Hankso), kuris siekia išgelbėjimo už jo nusižengimus Airijos minioje, vadovaujant bosui John Rooney (Paului Newmanui). Nors tiki, kad yra saistomas pragaro, Michaelas stengiasi apsaugoti savo nekalto sūnaus (Tylerio Hoechlino) sielą. Čikagoje per Didžiąją depresiją pasirodęs „Kelias į pražūtį“ filmas yra šaltas filmas, perteikiantis niūrias žinutes ir saikingai kalbantis. Vien per pastarąsias dvidešimt minučių žaidžiamos tik šešios dialogo linijos - sąmoningas Mendeso ir jo kinematografo Conrado Hallo (kuris laimėjo akademijos apdovanojimą už savo nepaprastą fotografiją) pasirinkimas. Hanksas ir Newmanas pristato legendinius pasirodymus, ypač fortepijoninio dueto metu, o palaikantys Danielio Craigo ir Jude'o Law vaidmenys prideda spalvingą dinamiką. Jei šie elementai nėra pakankamai patrauklūs, žinokite, kad Thomaso Newmano rezultatas per amžius yra vienas.

7 Smurto istorija

Image

Tariamai Davidas Cronenbergas pasirašė režisuodamas smurto istoriją, nežinodamas, kad istorija buvo paremta grafiniu romanu. Kūrybingam filmo kūrėjui šis leidimas gali būti stipriausias Josho Olsono scenarijaus ir Johno Wagnerio originalios istorijos patvirtinimas (1997 m. Paskelbta „DC Impint Paradox Press“). Nors jis gali būti vadinamas smurto istorija, jis nagrinėja pačius primityviausius mūsų gyvenimo po Tomo McKennos (Viggo Mortensen) gyvenimo momentus. Tomas gyvena normalų gyvenimą iš šalies, dirbdamas savo vietiniame restoranėlyje be trikdžių, kol žiauriai nužudo du vyrus, prašančius rūpesčių jo parduotuvėje. Nors vietinė spauda ir pats sūnus Tomas pasibaisėjo savo didvyriškumu, jis vengia įžymybių ir nori gyventi po radaru. Tačiau viskas nėra taip, kaip atrodo, ir kai Carl Fogerty (Edas Harrisas) atvyksta į miestą, kyla abejonių apie tikrąją Tomo McKennos tapatybę. Smurto istorija yra viena geriausių visų laikų grafinių romanų adaptacijų.

6 Betmenas grįžta

Image

Tai buvo Betmeno filmas, kurį iš pradžių norėjo sukurti Timas Burtonas. Burtonas, įgavęs daugiau kūrybinės kontrolės, nei jis padarė 1989 m. Betmenui, patobulino savo košmarišką filmavimo stilių ir modifikavo jį į Gothamą. Nors daugelis žmonių skundėsi, kad „Betmenas grįžta“ buvo negailestingai tamsi, Burtono padvigubėjęs tonas padėjo pagrindą filmams, kuriuos Christopheris Nolanas galiausiai padėtų. Kai 1939 m. Bobas Kane'as sukūrė didžiausią detektyvą pasaulyje, veikėjas buvo akivaizdžiai chtoniškas, švelniai prislėgtas ir įstrigo negailestingai siekdamas teisingumo. „Batman Returns“ priartėjo prie originalios juostos teminio slenksčio ir nuėjo toliau, pridėdamas papildomo smurto, įsakydamas „The Penguin“ (Danny DeVito) užvaldyti Gothamą ir įveikti Batmaną. Dėka Michelle Pfeiffer skandalingo pasirodymo, kaip katės moteris, ir Christopherio Walkeno įsimenamo Maxo Schrecko, „Batman Returns“ išlieka tvirtas įrašas Batmano kanone ir dar vienas susuktas nuotykis iš Timo Burtono proto.

5 Supermenas II

Image

Nors Richardo Donnerio pjūvis yra įtikinamas savaime, „Supermenas II“ galiausiai priklauso režisieriui Richardui Lesteriui. Nors 1980 m. „Supermeno“ tęsinį mielai dalijosi abu režisieriai („Donner“ nufilmavo didžiąją dalį filmo prieš tai, kai jį prodiusavo prodiuseriai), „Lester“ padėjo sukurti linksmą ir lengvą tolesnį darbą po originalaus filmo. Donnerio veiksmų sekos išlieka nepakartojamos, tačiau Lesterio vizija efektyviai užbūrė romaną tarp Supermeno ir Lois Lane'o, surandant širdį kiekvienoje jų scenoje. „Supermenas II“ puikiai ištiria Clarko Kento tapatybę, o Christopheris Reeve'as yra žaidimo viršuje, demonstruodamas, kad jis toks pat juokingas ir nuginkluojantis, kaip ir didvyriškas. Jei Richardui Donneriui būtų buvę leista baigti tai, ką jis pradėjo, „Supermenas II“ galėjo būti rimtesnis filmas. Tačiau Richardo Lesterio rankose jis tęsia originalaus filmo tradiciją, ieškodamas naujų būdų mus nustebinti.

4 Betmenas prasideda

Image

Po to, kai Betmenas ir Robinas išsiuntė „Warner Bros.“ atgal į braižymo lentą, saujelė režisierių ir scenarijų patraukė dėmesį. Net Darrenas Aronofskis ruošėsi imtis mantijos, tačiau studija apdovanojo Christopherį Nolaną garbe režisuoti Betmeno kilmės istoriją „Betmenas Beginas“. Tuo metu Christianas Bale'as buvo palyginti nežinomas visuomenei, nepaisant to, kad 2000 m. Vaidino Steveno Spielbergo „Saulės imperijoje“ ir „Amerikos psicho“. Vis dėlto kažkas spustelėjo Nolaną ir Bale'ą, o pora sėkmingai padėjo Betmeną atgal į žemėlapį.. Atsisakydamas Schumacherio kempingo tono, Batmanas Beginsas suvokė rimtesnę tikrovę. Bruce'as Wayne'as nebuvo tik apgaulingas milijonierius, jis buvo plačiai paplitęs ir labai sugadintas našlaitis. Betmenas nebuvo tik kovos su nusikaltimais personažas, tai buvo Wayne'o bandymo susidurti su giliai įsivyravusiomis baimėmis kulminacija. Betmenas Beginas įskiepijo mūsų atmintį apie Schumacherio filmus ir suteikė mums Betmeną ir visatą, kuri reikalavo mūsų visapusiško dėmesio.

3 Supermenas

Image

Nors Richardo Donnerio „Supermenas“ toli nuo iškilmingo filmo „Man of Steel“ tono, jam pavyko rimtai atsižvelgti į jo centrinį personažą, išlaikant humoro jausmą. Nors Zacko Snyderio filmai atspindėjo didžiąją dalį originalių vaidmenų religinių vaizdų, Supermenas vienareikšmiškai panaudojo Biblijos istorijas ir į Kristų panašias temas, kad visiškai apibrėžtų savo herojų. Puikiai išrinkto Christopherio Reeve'o vadovaujamas ir „Krikštatėvio“ raštininko Mario Puzo parašytas 1978 m. „Supermenas“ tapo pirmuoju išties puikiu superherojų filmu, kuris patraukė sidabrinį ekraną. Tuo metu tai buvo pats brangiausias kada nors sukurtas filmas (iš dalies dėl absurdiškos Marlono Brando prašomos kainos), tačiau jis buvo įmokamas už kiekvieną išleistą dolerį pristatant naujausius specialiuosius efektus kartu su jaudinančia istorija. Nors Gene Hackmano filmas „Lex Luthor“ gali būti šiek tiek histrioniškas ir tam tikros stovyklavimo akimirkos gali sumenkinti filmo vientisumą, „Supermenas“ išlieka linksmas jaudulys, padedantis apibrėžti žanrą.

2 Betmenas

Image

Kai Michaelas Keatonas laimėjo Betmeno vaidmenį, gerbėjų pasaulis buvo apoplektinis. Į „Warner Bros.“ pašto kambarį atkeliavo daugiau nei 50 000 laiškų, kuriuose raginama nedelsiant pašalinti jį iš Timo Burtono filmo. Kaip matėme per pastaruosius dešimt metų, dauguma superherojų atrankos sprendimų pasirodė kur kas geresni nei gerbėjai iš pradžių tikisi. Iš tikrųjų 1989 m. Betmenas pavertė ponios mamą Michaelas Keatonas įžūliu kovos su nusikalstamumu kovotoju, kuris nepaisė auditorijos lūkesčių. Nors „The Dark Knight“ galbūt užtemdė bendrą Batmano patrauklumą, Keatono konkurencija ekrane su savo archenemija „The Joker“ (Jackas Nicholsonas) buvo tikrai pranašesnė už laikus. Nicholsonas atliko visiškai nenuginčytą spektaklį kaip nusikaltimo kunigaikštis klounas, nuosekliai vogdamas griaustinį iš Keatono. Platesniu mastu „Batman“ pakeitė populiariausių filmų pardavimo būdą. Jos 400 milijonų dolerių vertės kasos padavė aukštą vandens ženklą „Warner Bros.“, kurie suprantamai nusivylė, kai „Batman Returns“ sunkiai pasiekė daugiau nei pusę pelno.