Buvo tamsi, audringa naktis. Netrukus po keturių išminties dantų, išgautų „Hostel“ stiliaus, mano burna susiliejo su krauju, kai pakėliau telefoną kalbėti su siaubu ir egzorcizmais su Eli Roth. Ne, tikrai ne taip nutiko, bet tai būtų užmezgę tinkamą pokalbį po paskutinio egzorcizmo II dalies po operacijos, tiesa?
2010 m. Hito tęsinyje Nell (Ashley Bell) grįžo ir, nors ji vis dar atsipalaiduoja nuo savo bauginančio kūno sudėjimo su demonu Abalamu, ji bando prisitaikyti ir sukurti naują gyvenimą. Bėda yra tokia, kad neįmanoma ištrūkti iš jos praeities, kai internete yra jos trikdančios patirties, o Abalamas vis dar karštas.
Kovo 1 d. Kino teatruose pasirodantis „Paskutinio egzorcizmo II dalis“, Rothas šiek tiek atsiplėšė nuo „The Green Inferno“ redagavimo, kad aptartų kruopštaus vertingo tęsinio kūrimo procesą. Stebina, kad prodiuseriui pavyko iššifruoti mano suplėšytus ir apgaulingus klausimus, tačiau Roth'as suvirpino patiekalą perduodamas žibintuvėlį iš Daniel Stamm į Ed Gass-Donnelly, suteikdamas „Nell“ žinių apie šiuolaikines technologijas ir dar daugiau.
-
EKRANO NUOMA: Sveikiname su priekaba!
Eli Roth: „Ačiū! Mes tikrai, labai didžiuojamės filmu. Edas Gassas-Donnelly padarė nuostabų darbą. Mes tikrai, tikrai laimingi “.
Kada pradėjote galvoti tęsinį? Ar tai buvo dar prieš pasirodant pirmajam filmui, ar tada, kai jis buvo kritiškai vertinamas ir kasoje?
„Dabar siaubo žmonės yra tiesiog tokie įprasti, kad tęsinio idėja konceptualiai kilo, kol redagavome, galvodami:„ O kas, jei darysime antrą? “ Štai kur filmai linkę suklysti. Man labai nepatinka eiti į priekį prieš save. Visas tikslas yra padaryti pirmąjį smūgį ir tada gal pradėti apie jį galvoti. Pirmąjį filmą sukūrėme už 1, 5 mln. Atidarymo savaitgalį ji uždirbo 20 milijonų dolerių, o po to apkeliavo pasaulį daugybėje teritorijų, todėl visi, žinoma, klausia mūsų: „Ar galime turėti dar vieną?“ Manau, kad dalis to, kas padarė pirmąjį puikų, yra tai, kad mes tikrai užtrukome. Tas scenarijus buvo kuriamas panašiai kaip trejus metus ir net redaguodami filmą tikrai ilgai praleidome, kad jį pritaikytume, nes jis yra doku stiliaus. Tai užtruko. Danielis Stammas atliko nuostabų darbą, bet mes manėme, kad paskutinis dalykas, kurį norime padaryti, yra tiesiog skubėti į tęsinį ir padaryti tai, ko mes nesididžiuojame ar ko neverta kurti. Paskutinis pasirodė 2010 m., Taigi mes esame 2013 m. Ir mes tikrai labai ilgai praleidome, kad istorija būtų teisinga. Visi norėjo padaryti tęsinį ir iš esmės sakydavo: „Kai tik jūs esate pasiruošę eiti, finansavimas yra, tačiau skirkite laiko ir susitvarkykite“.
Pirmasis turi tokią rimtą priežastį turėti „docu“ stilių, kad galėtų filmuoti išpažintį, bet aš pagalvojau, kas būtų, jei mes nedarome to rastame filmuke, o tęsinio pasaulyje - pirmasis filmas egzistuoja, bet kaip internetinis vaizdo įrašas. Tokiu būdu jūs turėsite „Nell“ išeiti iš šios patirties; ji to visiškai neturi. Ji tiesiog pasirodo iš miško. Ji apimta nudegimų. Ji net nežino, nuo ko pabėgo, bet kiti žmonės buvo matę vaizdo įrašą, o gatvėje kažkoks vaikinas atpažįsta: „O, tu esi jauniklis iš to vaizdo įrašo! Daryk atlošą! Jie mato šią merginą kaip asmenį, išgyvenusį šią patirtį, tačiau žmonės tiesiog mano, kad tai kažkoks beprotiškas vaizdo įrašas. Jie nežino, kad taip nėra. “
Ar tai visada buvo ta siužetinė linija, su kuria ėjote, ar žaisdavote su kokiomis nors kitomis idėjomis?
„Žmonės mirė gana žiauriai per pirmąjį [juokiasi], todėl mūsų galimybės buvo ribotos, tačiau kai tik tyrinėjate idėją, pradedate galvoti apie kiekvieną siužetą. Iš tikrųjų mes susidūrėme su tuo, kad nėra gero pasiteisinimo turėti kitą dokumentinį filmą. Bet mes taip pat žinojome, kad tikrai galite pamatyti auditoriją reaguojantį į Ashley Bell. Tos scenos, kai ji sulenkia nugarą, ir štai ji tai daro, tai ji tikrai daro viską, kas ten darosi, žmonės iš tikrųjų į tai reagavo. Ir aš norėjau pamatyti daugiau! Galvojome: „Gerai, tikrai parašykime jai vitriną“, todėl pradėjome galvoti apie Nellio istoriją. Pirmasis pirmojo filmo pavadinimas buvo „Medvilnė“ ir viskas buvo apie „Medvilnės Marcusą“. Būtent po to, kai „Lionsgate“ nusipirko filmą, mes pakeitėme pavadinimą į „Paskutinis egzorcizmas“, nes manėme, kad Cotton nepasako žmonėms, apie ką buvo filmas. Paskutinis egzorcizmas, žmonės tai gauna iškart. [Juokiasi] Taigi, akivaizdu, kad negalvojome apie tęsinį, kai pirmąjį filmą pavadinome paskutiniu, bet tada pagalvojome: „Kiek galutinių tikslų niekada nebūna galutiniai?“
Mums patinka šio dalyko idėja, kuri tam tikru būdu vis dar yra susijusi su ja, ir norime, kad ji ją įsimylėtų. Užuot priverstinai ją pagrobę, ji bando ją suvilioti ir galvojome, kas nutiks, jei įvyks tas dalykas, kuris tave įsimylėjęs ir neišleidęs tavęs pradės naikinti supantį pasaulį? Ilgai praleidome istoriją ir įtraukėme Ed Gass-Donnelly režisuoti. Man patiko jo filmas „Mažojo miesto nužudymo dainos“. Aš maniau, kad tai buvo labai gerai padaryta už labai mažą biudžetą, ten yra tikra elegancija, o spektakliai buvo siaubingi. Edas ir Damienas [Chazelle] tikrai dirbo prie scenarijaus. Mes praleidome ilgą laiką ir puikiai praleidome laiką. “
Ar galite papasakoti apie perėjimą nuo Danielio prie Edo? Aš lažinuosi, kad Edas yra puikus, bet aš neseniai atsitiko taip, kad stebėjau būtiną mirtį, todėl jis mane šiek tiek pribloškė.
„Aišku, Danielius yra nuostabus talentas. Dėl būtinos mirties mes pasamdėme jį paskutiniam egzorcizmui. Pamatėme tą filmą, kurį jis sukūrė už 2 000 dolerių, todėl aš jam daviau DVD pasiūlymą. Aš buvau toks: „Tai yra puikus intelektualių filmų kūrimo pavyzdys“. Kai žmonės man sako, kad neturi pakankamai pinigų savo filmui, aš sakau jiems pažiūrėti reikalingą mirtį, nes tai yra puikus pavyzdys, kad galima sukurti filmą norint parodyti savo talentą. Po paskutinio egzorcizmo tai tapo studijos vitrina ir iškart pasiėmė jį režisuoti filmo. Jis buvo labai, labai susijęs su to filmo kūrimu ir tuo metu tikrai atrodė, kad tas filmas buvo pradėtas gaminti, todėl, užuot bandę vėl teisti Danielį, pagalvojome, kad jis turėjo šią didelę patirtį, tačiau yra kitas vaikinas, pavyzdžiui, Danielis, kuriam sukurta ypatybė, kuri, mūsų manymu, yra puiki, tačiau yra matoma tik kino festivaliuose ar meno namų trasoje, kuri yra pasirengusi pasinerti ir pasinaudoti proga sukurti pagrindinį, komercinį baisų filmą, kad iš tikrųjų galėtų parodyti jų talentus, tačiau darykite tai elegantiškai ir protingai, kad išlaikytumėte tai, ką padarė Danielius, bet kitokiu stiliumi. Aš maniau, kad Ed Gass-Donnelly tikrai tai turėjo su „Small Town Murder Songs“. Tai buvo taip gerai fotografuota, įtempta, apšvietimas, rezultatas. Jis yra teatro fone, jo šeima dirba teatre, todėl jis yra labai varomas spektaklio. Mes norėjome tęsti istoriją ir tęsti pasaulį, bet ar kas nors kitas į ją įneštų naujos, kūrybingos perspektyvos, nes mes tuo metu gyvename trejus ar ketverius metus “.
Jūs turite naują Edo perspektyvą ir perėjimą nuo rastos filmuotos medžiagos, tačiau ar buvo kokių nors konkrečių vaizdinių elementų, kuriuos norėjote, kad jis išlaikytų, kad pasauliai būtų sujungti?
„Taip! Visų pirma, Ashley spektaklis, ji yra to paties personažo ir žiūrėti didelę apimtį ir gražią fotografiją iš tikrųjų yra savotiška. Danielis, jo mėgstamiausias režisierius yra Larsas von Trieras ir būtent to jis ir siekė kurdamas filmą. Jis nesiruošė kurti baisių ar siaubo filmų; jis norėjo sukurti filmą, kuris buvo labai nepatogus ir patrauklus. Edas, daug Romos Polanskio. Rozmarino kūdikis arba jis myli „The Shining“. Jis norėjo padaryti tą klasikinį, elegantišką, lėtą deginimą, įtemptą, bauginantį siaubą, kuriame nebuvo daug blyksčių, šuolių ir fotoaparato drebėjimo. Jūs galėjote žiūrėti spektaklius atsiskleisti ir pasibaisėti personažais. Man patinka, kad Edas artėjo prie to, kaip jis gamino „Rosemary's Baby“. Kiekvienas turėtų šaudyti už „Rosemary's Baby“. Tai yra vienas didžiausių visų laikų siaubo filmų, bet būtent tokį filmą Edas ir sukūrė, ir mes visi su tuo buvome!
Manau, kad bendra tema yra „Nell“, tačiau smagu stebėti, kaip ji reaguoja. Ji yra neramių merginų namuose, nes neturi atsiminimų apie tai, kas atsitiko, kad negali iš tikrųjų prisitaikyti, nes jos šeima mirusi. Internete yra šis vaizdo įrašas apie tai, ką žmonės jai padarė, kad, jos teigimu, yra apgaulė, kad šie žmonės ją užjautė. ir apgavo ją, ir tai yra apgaulė, kad viskas suklydo. Bet tada šios kitos namuose esančios merginos žiūri vaizdo įrašą ir mano, kad ji tikrai pasisavino ir yra tokia: „Pašalink ją nuo mūsų. Ta mergina turi demoną! “ Buvo tikrai smagu, kai kita publika buvo tame pačiame lygyje su kitais filmo veikėjais, žinodama, kad joje kažkas yra. Jaučiate, kad esate tikrai susijęs su pasauliu. Bet mes taip pat norėjome išbandyti šį puikų naują tęsinio stilių, kaip vystosi istorija, ir mes pamatėme, kad jis tiesiog suteikia visokių naujų, įdomių galimybių, kad tęsinys galėtų būti visiškai šviežias naujas filmas. Jie abu yra labai skirtingi filmai, bet vis tiek susiję “.
Ar „Nell“ net neturi jokios sąvokos, kas yra internetas?
"Kaip ir. Štai dalykas; ji apie tai sužino. Mes tuoj pat kreipiamės į tai. Ji eina į kambarį ir kambario draugė parodo, kas yra „iPod“. Ji gyveno visiškai atokiau nuo technologijos. Ji supranta, kas yra fotoaparatas, ir supranta ją konceptualiai, tačiau buvo išmokyta, kad tai blogai. Filme ji nieko nepersiunčia ir nieko nerašo [juokiasi], bet mes stebime merginą, kuri buvo išmokyta, kad visi šie dalykai jai buvo blogi, pamažu su ja susižadėk ir pradeda jaustis patogiau. Ji gauna šį darbą dirbdama motelyje, todėl turi ką veikti ir smagu stebėti, kaip Nell eina į Naujojo Orleano Užgavėnes, nes ji dar niekada nebuvo ten, ir pamatyti plūdes, paradą ir visus šiuos dalykus, kurių ji išmokė. velnio darbas, visa ši medžiaga, kad ji tikrai mėgautųsi ja ir matytų egzistuojančią pasaulį, tačiau taip pat jaučiasi dėl jos pasibaisėjusi, nes ši masė [vaizdo įrašas] ją pavergia ir dabar šis siaubingas blogis ją nukreipė “.
Apibendrindamas girdžiu, kad dabar esate Čilėje, taigi ar vis dar rengiate reikalus „The Green Inferno“?
Taip, aš iš tikrųjų pasinėriau į redagavimą. Tai buvo pati beprotiškiausia patirtis mano gyvenime. [Juokiasi] Aš vieną dieną turiu parašyti apie tai knygą. Mes filmavome tolimesniame kaime nei bet kada anksčiau filmavęsi Amazonėje. Tai buvo keturios kelionės valandos kiekvieną dieną, 90 minučių į upės valtį. Kur važiavome, nebuvo elektros. Buvo 200 kaimiečių, kuriuos samdėme kaip priedus. Jie niekada anksčiau nebuvo matę filmo ir net nežinojo, kas tai yra filmas, ir aš turėjau juos visus vaidinti filme. Buvo 100 laipsnių, ten buvo tarantulos, visur bėgiojo kiaulės, karvės ir arkliai. Tai buvo beprotiška mirtinų vorų, visokių daiktų patirtis, tačiau filmas atrodo neįtikėtinai. Nieko panašaus! Mes filmavome taip giliai Amazonės vietose, kad niekas niekada nebuvo filmavęs, o filmas tiesiog atrodo įspūdingas “.
Turi būti smagu gauti draudimą dėl kažko panašaus!
„Iš esmės nebuvo jokio draudimo. Buvo tiek daug dalykų, kad mums atrodė: „Oho, tai yra tikrai labai kvaila mintis“, kad iš esmės turime tai padaryti nepasakodami. Daug ką padarėme, padarėme niekam nesakę ir, ačiū Dievui, aktoriai išgyveno. Jie buvo tiesiog tokie: „Ar tai gerai? Ar tai saugu? ' Bet leiskite man pasakyti taip, kad visi turėjo parazituoti po filmo. [Juokiasi] “
Paskutinė egzorcizmo II dalis teatralizuotai atidaroma 2013 m. Kovo 1 d.
-
Stebėkite Perri per „Twitter“ @PNemiroff.
