Popieriuje „Netflix“ maniakas šiuo metu yra viena patraukliausių televizijos (transliuojamos ar kitokios) savybių. Paskelbtas talentų, kurie kažkada buvo skirti tik didelio biudžeto, apdovanojimams palankiems filmams, sąrašas pristato du „Academy Award“ laureatus Emma Stone ir Sally Field bei daugybę „Academy Academy Award“ nominantų Jonah Hill, ir keletą žvaigždžių palaikančių aktorių, tokių kaip Justinas Theroux, Sonoya Mizuno ir Billy Magnussenas, keli paminėti. Serialą taip pat rašo autorius ir scenaristas Patrick Somerville ( „Liekamieji“, „The Bridge“ ) ir režisierius Cary Joji Fukunaga.
Fukunaga, žinoma, yra naujienose kaip naujasis „Bond 25“ direktorius, pradėdamas darbą, kurį neseniai atleido Danny Boyle. Ir atsižvelgiant į tai, kaip šie dalykai paprastai veikia, jis taip pat bus naujausias režisierius, kuris pasidalins franšize dėl „kūrybinių skirtumų“. Tačiau kol ateis ta diena (jei ji kada nors įvyks), „Netflix“ turi nuostabiai atrodantį ribotą serialą, kuriame pilna žvaigždžių ir kurį režisuoja vaikinas, kuris „007“ pasirodys geras, gelbėdamas pasaulį dvidešimt penktą kartą. Tangentiški santykiai su Bondu dabar yra papildoma premija už serialą, kuris jau sukėlė didelį susidomėjimą, atsižvelgiant į vaidmenis, Fukunagos aplinkinių pripažinimą po to, kai jis režisavo visą pirmąjį HBO tikrojo detektyvo sezoną , ir „galimai buvę“ stygą Puikių projektų, kuriuos jis baigė nedaryti dėl įvairių priežasčių, tokių kaip nesenas IT kasos triuškinimas ar TNT „Emmy“ nominuotas „Alienistas“ .
Daugiau: „Gero policininko“ apžvalga: Tony Danza žavi kitaip „Tapid New“ serijoje
Maniake labai akivaizdu, kaip keli epizodai, uždaro tipo serialai, tokie kaip tikras detektyvas, pasinaudojo tokio režisieriaus kaip Fukunaga pastangomis. Tai ypač pasakytina apie fantastiškos prielaidos (sąmoningai) absurdišką pobūdį, tai tamsiai komiškas, bet galiausiai humanistinis tonas ir faktas, kad ji susiduria su daugybe apgaulingų (arba, manoma, apgaulingų) realijų, kad galėtų papasakoti istoriją, kuri yra, dienos pabaigoje apie liūdnus žmones, kurie bando būti ne tokie liūdni. Ta prasme, rida, kurią žmonės gaus iš „ Maniac“ , bus labai skirtinga ne tik todėl, kad pasakojimui iš tikrųjų prireiks beveik keturių epizodų (iš dešimties epizodų sezono), bet ir todėl, kad serialas slenka kebliais klausimais. apmąstęs tikrovės prigimtį, pradeda kichotiškus ieškojimus tiesiogiai nurodydamas Don Kichotą ir paprastai teikia pirmenybę stiliui, o ne turiniui.
Bet koks stilius. Maniakas yra vizualinis gydymas, ir jei būtent dėl to ir atėjote į serialą, neliksite nusivylę. Fukunaga ir Somervilis sukūrė žaviai anachronistinį, analogišką pasaulį, kuris taip truputį lenkia tikrovę. Kiekvienas epizodas siūlo naują žavią detalę, kuri prabangiai išsipildys, ir prieš tai serija tapo žanro-hopper nuotykiu, kuris yra dalis radikalios procedūros, skirtos pritvirtinti Annie (Akmens) ir Owen (Hill), atrodytų, sulaužytas smegenis. Procedūra, žinoma kaip ULP, yra daktaro Džeimso Mantleray (Theroux) smegenys ir atliekama per įmonę, vadinamą Neberdine Pharmaceutical and Biotech. Ir nors tai pagal dizainą yra nepaprasta, tai turbūt mažiausiai keistas dalykas apie „ Maniac“ .
„Maniakas“ yra serija, kurioje mėgaujamasi mažytėmis detalėmis, ir kad tos mažytės detalės jaustųsi reikšmingos. Jo pasakojimo stilius eina lygiagrečiai su Hill's Oweno, psichiškai nesveiko jauno žmogaus, turinčio didybės kliedesius, pasakojimu - jis įsitikinęs, kad pasirinktas išgelbėti pasaulį - ieškodamas prasmės ten, kur jo greičiausiai nėra. Annie yra beveik tas pats, nors jos atsiribojimas nuo fizinės realybės yra labiau sukeltas narkotikų. Tai iš dalies paaiškina, kodėl autobusų terminale esanti lenta nukreipia ją į Neberdinę ieškant tablečių, suformuotų raide „A“. Po kelių epizodų tikimasi, kad visos tos skirtingos detalės suduos ką nors daug didesnio, nei yra jų pačių. Deja, taip nėra. Visas „Maniako“ vizualinis klestėjimas, išgalvotos skrydžiai ir mažos, pasaulio mastu svarbios pasaulio kūrimo detalės, atrodo, egzistuoja siekiant sukurti pasakojimo sutapimus ir pabrėžti savitą spektaklio formalizmą bei stumti į siurrealizmą, daug nesigilinant į substancialumą. viso to.
Nors „ Maniakas “ kartais stengiasi pristatyti prekes pasakojimo fronte, jai nepaprastai padeda nepaprastas vaidmuo. „Stone“ ir „Theroux“ yra labai geri, o pastarieji pristato spektaklį, kuris tikrai yra to paties keisto bangos ilgio kaip likusios serijos. Theroux net nereikia būti ekrane, kad praneštų apie savo buvimą. Maniakas pradeda balsą, kurio „ The Leftovers“ žvaigždė nukreipia žiūrovus atgal į Didįjį sprogimą - „kosminę orgiją“, kuri netrukus pristato amebą ir pan. Ir taip toliau. Gausybė, kuria Theroux suteikia balsą, taip pat perkeliama į likusį jo pasirodymą. Taigi Mantleray greitai tampa serialo MVP, ypač kai jį lydi Sonoya Mizuno ir labai juokinga Romos Kanda, kaip du kolegos tyrinėtojai Nerberdine.
Nors į maniaką dažnai yra gražu žiūrėti ir jis yra įspūdingas, ypač kai jis išsiplečia į minčių miniatiūrų filmą, jis niekada nebūna transcendentinis. Nepaisant įspūdingo meistriškumo ir įsitikinimo dėl siurrealizmo, pati istorija iš tikrųjų neturi ką pasakyti. Maniakas pirmiausia klausia, ar Ouenas neatsiribojo nuo tikrovės, ir iš tikrųjų pradeda klausinėti, kas yra tikrovė. Nors serialas daro įspūdį, kai nebesusijęs su tokiais dalykais, atsakymas, kodėl jis svarbus, vis dėlto lieka sunkus.
