Pamirškite Timo Burtono juodosios stovyklos pasaką. Atsisakykite Christopherio Nolano bespalvio realizmo. Ignoruokite Zacko Snyderio „Milleris“ fetišą. Kaukė iš fantastikos yra geriausias jų visų filmas „ Betmenas“. Šiame filme, pradedant studijomis ir baigiant trumpu gamybos langu, viskas buvo priešingai. Kai jis buvo galutinai išleistas, jis epizodiškai sprogdino kasoje, tačiau vėliau jis rado naują gyvenimą, naudodamas namų vaizdo įrašus ir internetą.
Siužetas skamba pakankamai paprastai: derindamas originalų pasakojimą ir šių dienų istoriją, Betmenas bendrauja su nauju priešu taip, kaip sena meilė grįžta į jo gyvenimą. Čia kraujas, tragedija ir Džokeris. Visi komponentai yra, tačiau tai, kaip jie pateikiami, daro šį netipišką superherojaus filmą.
Grįždami atgal ir vėl stebėdami fantastinį vaizdą, suprantate, kokie puikūs rašytojai buvo pritaikant ir keičiant Betmeno tęstinumą, kokia klasikinių filmų įtaka tai padarė ir kiek tai padarė įtaką šiuolaikiniams superherojų filmams. Nesvarbu, ar jau esate gerbėjas, ar niekada apie tai negirdėjote, mes surinkome keletą įdomių faktų ir pamirštos vienos iš didžiausių „Dark Knight“ istorijų istoriją.
Čia yra 15 dalykų, kurių nežinojote apie Betmeną: kaukė iš fantazijos.
15 Tai minima Arkham Origins
Tiesa, kad ne vienas iš geresnių „Arkham“ žaidimų, „Origins“ centre yra jaunas Bruce'as Wayne'as, turintis blogą kirpimą, kovojantis su nusikaltimais per Kalėdas. Už „Copperhead“ ir „Black Mask“ disko pimpso kostiumų ribų pavadinime tikrai nėra viskas, kas vyksta, ir tai verčia jus norėti, kad žaidimo istorija būtų sukurta iš pateiktų nuorodų.
Netrukus po to, kai Bane'as užpuola Batcave, mes pasižvalgykime po nuolaužas. Netoli kompiuterio, sugadintomis vitrinomis, ant grindų yra dvi raidės, parašytos Andrea Beaumont, buvusios Bruce'o meilės ir galimo priešo Fantazmo. Laiškai yra trumpi, Andrea patvirtina, kad yra Europoje savo tėvo pėdsakais - berniukas, mes tikimės, kad Jokeris jo nenužudė, ir išpranašavo horizonto tragediją.
Retai būna, kad DCAU ar bet kurioje kitoje Betmeno terpėje būtų daroma bet kokia fantastinio pobūdžio nuoroda. Ar tai buvo siužeto taško, kuris turėjo būti paimtas vėliau, nurodymas, ar tai buvo tiesiog ketinama būti smagia nuoroda erelio akių gerbėjui, niekada nebuvo patvirtinta.
14 Yra tęsinių
Yra buvę trys „Mask of the Fantasasm“ tęsiniai. Pirmasis ir vienintelis kanono įrašas yra „Fantaso šešėlis“, kurį parašė originalaus filmo bendraautorius Paulius Dini. (Smagus faktas: ši istorija laimėjo Eisnerį.) Po filmo įvykių Andrea Beaumont vėl grįžta į Gothamą, kad išsiaiškintų, kas yra už Bruce Wayne'ui uždėtą palaimą. Juokiasi, gilėja depresija, tiriamos pasekmės, o Bruce'as ir Andrea vis dar negyvena laimingai.
Po kelerių metų dabartinis „Žmogus-voras“ piktadarys rašytojas piktadarys Danas Slotas parašė dar vieną tęsinį, kuriame Andrea grįžo medžioti Juodosios kaukės. Tačiau animacinio serialo „Betmenas ir Robinas“ atšaukimas lėmė, kad istorija niekada nebuvo baigta. Galiausiai paaiškėjo, kad Raudonuoju gaubtu, kuris sukėlė problemų Betmenui, jis bus atidengtas kaip mirusios Andrea Beaumont motina Viktorija, sukeliantis tokius svarbius klausimus, kaip: ar ištikta visa Beaumontų šeima? Ar tai kažkas Gothamo vandenyje? Ar tai gali būti abu?
Galutinis tęsinys „Markas iš fantastiškumo“ vyksta „Betmenas už borto“ eroje. Ryšys su „Fantazmu“ yra pritrenktas, o labai lauktas Bruce'o ir Andrea'o susivienijimas vyksta ne ekrane.
Geriausia tiesiog išlaikyti šešėlį.
13 Kitas „Betmenas be ryšio“
Prieštaringai vertinamame „Justice League Unlimited“ epizode „Epilogas“, kurį užrašė vėlyvasis puikus Dwayne'as McDuffie'as, mums buvo suteikta „Secret Origin“ stiliaus pasaka Terry McGinnis'ui. Epizode jis atskleidžiamas kaip biologinis Bruce'o Wayne'o sūnus, kurį Amanda Waller ir Cadmus užaugino norėdami pakeisti savo brangų seną tėvą kaip Batmaną. Kadangi vienas iš pagrindinių „Tamsos riterio“ ingredientų yra tragedija, Walleris planavo Terry tėvus nužudyti priešais jį, kad atspindėtų tragediją, kurią kadaise išgyveno Bruce'as. Ji pasamdė Andrea Beaumont tai padaryti - per tuos metus ji tapo hitmanu, kuris neatsilieka nuo Dini komiko, tačiau Andrea paskutinę minutę nesugeba ištraukti gaiduko.
Andrea ir Walleris dėl to ginčijasi vėliau, bet niekada negirdime, kas pasakyta. Iš to, kas mums duota, galime daryti išvadą, kad nors tragedija yra būtina sudedamoji dalis, apsilankymas joje pas nekaltą yra per daug negražus dalykas, o panaudojant žmogžudystes kuriant naują Betmeną sugadinamas palikimas, kurį jie bandė tęsti.
Andrea tai taip pat yra gražus atpirkimo kūrinys. Nusprendusi nenužudyti Terry tėvų, ji - bent jau laikinai - sugebėjo nutraukti žmogžudystės ir keršto ciklą, kuris sukūrė ne tik Betmeną, bet ir fantaziją.
12 „Fantazmas“ paremtas mažiau žinomu Betmeno piktadariu
Betmenas: animacinis serialas buvo labai gerai žinomas dėl savo sugebėjimo remiksuoti, pakelti ar net kurti personažus. Harley Quinn ir Renee Montoya buvo personažai, sukurti šou, kurie pasirodė pakankamai populiarūs, kad būtų pritaikyti komiksuose. Serialas paėmė Mr. Freeze iš slapukų pjaustytojo ledo temos piktadario ir pavertė jį tragiška figūra, kuri pasirodė pakankamai populiari, kad komiksai galėtų ją pritaikyti savo pačių tęstinumui. Tas pats pasakytina apie piktadarį, žinomą kaip „Reaper“, kuris buvo pakeistas į „Fantazmą“.
Tiems iš jūsų, kurie niekada negirdėjote apie Betmeną: Antri metai; tai komiksas, kuriame Betmenas įsimyli moterį, kuri tiki, kad jos tėvas yra „Reaperis“, dalgis rankomis. Didžioji Antrojo metų siužeto dalis yra kanibalizuota „Fantazmo kaukė“, tačiau jai suteiktas didesnis gylis ir prasmė. Andrea Beaumont yra visiškai realizuotas personažas, turintis savo lanką, ji turi gilesnį ryšį su Bruce'u, be to, ji yra visiška plikė. Rachel Caspian, jos antrųjų metų atitikmuo, yra siužetinis įtaisas. Jei ji būtų priversta pasakyti apie ją ką nors teigiamo, tai būtų, kad pavardė mums primintų Phišo dainą „Prince Caspian“.
Kitas įdomus faktas: Reaperis pasirodė „New 52“ trumpame kupranugaryje, atrodydamas labiau panašus į „Fantazmą“.
11 Iki šios dienos turimas „Annie“ apdovanojimo rekordas
Beveik penkiasdešimt metų „Annie“ apdovanojimai buvo animacinių filmų „Oskarai“. Kaip ir „Oskarų“ apdovanojimai, Annies'ai yra santūrūs, kai reikia girti tokio žanro filmus kaip superherojų nuotykiai. Nors jie pagerbė brolius Fleischerius už Betty Boop ir Popeye kūrimą bei rotoskopijos techniką, jų „Supermeno“ serijos paminėjimas nuo 40-ųjų buvo akcentuojamas.
Taigi tai buvo gana didelis dalykas, kai „Mask of Fantasasm“ buvo nominuotas geriausios animacinio filmo „Annie“ apdovanojimui dar 1994 m. Vis dėlto nepavyko parnešti namo aukso, nes tais metais jį viršijo „The Lion King“ (ei), kai muša, muša). Nepaisant to, po dvidešimt trejų metų ji turi abejotiną garbę ir toliau būti vienintele animacinių komiksų knyga, kuri gali būti nominuota už aukščiausią šou apdovanojimą.
Vis dėlto „Fantazmas“ nėra vienintelis superherojų filmas, kuris pamėgo Annies. „Pixar's The Incredibles“ iš tikrųjų sugebėjo išpjaustyti W mūsų herojams pėdkelnėmis, kai po dešimties metų 2004 m. „Annie Awards“ apdovanojimai pateko į aukščiausią prizą.
10 Studija nenorėjo, kad pabaiga būtų sužlugdyta
Dažniau, kad ne, „Batman: Animuotos serijos“ turinys iš esmės buvo parašytas suaugusiesiems, tačiau buvo parduodamas vaikams (ai, senais gerais laikais). Maskarui iš fantastikos dažniausiai buvo panaikintas kraujo, sekso ir mirties moratoriumas (tos dienos buvo tikrai puikios), todėl rašytojai viską pastūmėjo. Nei vienas iš DC animacinių filmų dešimtmečius neperžengtų smurto ir suaugusiųjų turinio lygio, kol naujausi įrašai „Under the Red Hood“, „The Dark Knight Returns“ ir „The Killing Joke“ perėmė reikalus į kitą lygį. Bet kraujo ir žarnų nepakaktų. Paslaptis turėjo suklaidinti auditoriją.
Stacy Keachas buvo pasamdytas groti Carl Beaumont ir „Fantazmo“ balsu (su nedideliais elektroniniais pakeitimais). Filme ir žaisluose jis visada buvo įdarbinamas. Nors įkalčiai apie tai, kad Andrea yra fantastinis filmas, vaikams yra tokie subtilūs kaip plaktukas, šis apreiškimas yra Keyser Soze lygio dalykai.
Po visų tų mėnesių kruopštaus įsitikinimo, kad nebus nuotėkių, „Warner Bros.“ apdovanojo savo darbuotojus, vis tiek atleisdamas spoilerius.
9
Bet tada mus bet kokiu atveju sugadino
Galų gale „Warner Bros.“ tiesiog norėjo parduoti keletą žaislų. Tuo metu veiksmo figūros su nuimamomis kaukėmis buvo labai populiarios. Žaislų platintojas Kenneris pagamino „Betmeno“ figūrėlių seriją su nuimamomis kaukėmis - o kas būtų geresnis būdas tai reklamuoti, nei iš tikrųjų parodant žaislą su kauke? Taigi lentynose buvo fantomas, reklamuojantis jos karatė kapojimo veiksmą, sans kaukę.
Vienintelė problema buvo tai, kad kaukė „Fantazmas“ nebus išleista savaitėms (o kai kuriais atvejais ir mėnesiams), todėl milijonai vaikų turėjo filmo spoilerius, apie kuriuos, ko gero, dar nežinojo, kiekvieną kartą eidami į žaislų parduotuvę.. Bet tai sukėlė produktą, ir vis tiek tai svarbu.
Žinoma, jei būtumėte vienas iš laimingų vaikų, per skurdus ar per toli nuo žaislų parduotuvės, apie tai net nebūtumėte girdėję, kol nebūsite vyresni. Tikriausiai jūs esate išstumtas iš šio fasado, nes jūs turėjote pamatyti filmą beveik tuščiame teatre kaip vaikas ir būti visiškai nustebintas. Ir vėl, pamačius filmą, kuriame jo meilė pagrindiniam veikėjui išduoda, kyla pasitikėjimo problemų, kurios seka jus per visus jūsų santykius, ir pamatę, kaip Bruce'as ir Andrea tampa apgailėtinu, izoliuotu ir vieniši, sugriauna jūsų idėjas apie tai, kaip likusi dalis jūsų gyvenimas pasisuks. Bet bent jau tas posūkis jus tą laiką tikrai suglumino. Taip. Verta.
8 Tai dalijasi sklypo skylę su „Batman Returns“
1992 m. „Warner Bros.“ išleido Timo Burtono „Betmeno sugrįžimą“. Nors dėl per daug metų nesuprantamo filmo kai kurie sluoksniai yra nereikalingi, bet visi gali susitarti dėl šios gana akivaizdžios siužeto skylės, kuri visiškai atitraukia filmą. Ankstyvame filme Betmenas įamžintas „Penguin“ ir „Catwoman“ už nužudymą. Pabaigoje šikšnosparnio signalas užsidega ir jis turi atsakyti į skambutį, tik jis niekada neišvalė savo vardo. Niekada nerado įrodymų, patvirtinančių, kad Betmenas buvo nekaltas. Žinoma, daroma prielaida, kad kažkaip buvo pasirūpinta ne ekranu, tačiau vis tiek liko ne tinginys, o siužeto skylė. Reakcija į priežiūrą buvo pakankamai garsi, kad jie nebedarytų tos pačios klaidos, tiesa?
1993 m. „Warner Bros.“ išleido „Batman: Mask of the Fantasasm“. Ankstyvame filme Betmenas yra įrėmintas „Fantazmo“ už nužudymą. Filmo pabaigoje šikšnosparnio signalas užsidega ir … velniškai!
7 „Warner Bros“
Kai „Betmenas: animacinis serialas“ tapo neįtikėtina sensacija, rodos, per naktį, „Warner Bros.“ norėjo melžti šikšnosparnį už viską, ko buvo vertas. Jie užsakė vaidybinio ilgio filmą iš tiesioginio vaizdo įrašo, kuris bus išleistas tarp sezonų, kad išlaikytų vaikų susidomėjimą. Tik paskutinę minutę, pamatę, kaip rašymo komanda ir animatorių komanda įveikė savo jau nepriekaištingą žaidimą, jie nusprendė išleisti filmą teatruose. Bet tik ribotas leidimas, atidarantis Kalėdų dieną, ir beveik be jokios reklaminės ar reklaminės pagalbos. „Fantazmo kaukė“ sprogo kasoje ir kažkodėl „Warner Bros.“ tuo nustebino.
„Mask of the Phantasm“ susilaukė didelės komercinės sėkmės atgaline data dėl namų vaizdo įrašų ir vieningų teigiamų atsiliepimų. Nuo to laiko tai tapo neginčijama kulto klasika, kuri visada yra tokia artima pagrindinei auditorijai. „Warner Bros.“ niekada neišleido dar vieno iš jų animacinių filmų teatruose, išskyrus neseniai pasirodžiusias „Tamsos riteris grįžta“ ir „Nužudymo pokštas“ „renginių pasirodymus“.
6 prasidėjo komiksų filmų tendencija
Superherojus mano, kad išėjęs į pensiją gali būti su savo drauge ir gyventi normalų gyvenimą. Skamba pažįstamai? Trope variantai buvo naudojami beveik kiekviename „Žmogaus voras“ filme, Nolano Betmeno tęsiniuose, tiek Hulko filmuose, tiek „Geležinio žmogaus“ tęsiniuose, ir jie buvo šokami Ultrono amžiuje. Tai varginanti siužeto linija, nes mes žinome, ypač Betmeno atveju, jis niekada neišeis į pensiją. Jis niekada nesustos. Jis per daug apsėstas.
Na, „Fantazmo kaukė“ yra nulis paciento. Bruce'as susitinka su Andrea prieš pat tapdamas Betmenu. Jie beprotiškai įsimyli, o Bruce'as persvarsto savo misiją. Kaip jis pasakė, jis niekada nesitikėjo esąs laimingas. Aišku, viskas nesiseka dėl minios (ar nekenčiate to, kai tai atsitiks?), Ir taip prasidėjo „Tamsos riteris“. Po daugelio metų Andrea pasirodo atsarginių kopijų kūrime ir jie vėl pradeda romaną. Tada Bruce'as svarsto, ar jis turėtų ir toliau būti Betmenas, ar mėginti gyventi laimingą gyvenimą su savo viena tikra meile.
Natūralu, kad tai baigiasi niūriu „Caped Crusader“, kabančiu aplink kai kurias garlaides.
5 Originali filmo idėja tapo TAS epizodu
Iš pradžių mėgstamas TAS epizodas „The Trial“ turėjo būti vaidybinis filmas. Tačiau Alanas Burnettas turėjo mintį išskleisti meilės istoriją / Citizen Kane koncepcijos idėją, kurią norėjo ištirti ir kuri tapo kaukė iš fantastiškumo. „Teismo“ koncepcija buvo laikoma per daug protinga ir pareikalavo, kad Betmenas būtų nejudrus už gerą pasakojimo dalį. Tuomet buvo nuspręsta, kad jų fantazijos idėja turi filmo sritį, o „Tyrimą“ galima būtų suskaidyti į epizodą.
Ironiška, bet tiek rašytojai, tiek gerbėjai manė, kad „Tyrimas“ būtų buvęs geresnis kaip dviejų dalyvių partija, ir tuo ilgiu jis nebuvo toli nuo tikrojo „Phantasm“ laiko. Kol scenarijus buvo nukirptas, jei žiūrėsite į seriją, galėsite pamatyti tam tikrą kraštą, kuris būtų buvęs tobulas filmui. Blogi vaikinai yra bjauresni nei įprasta; „Mad Hatter“ užburtas „aš būčiau ją nužudęs pirmas!“ bendradarbiauja su giliais Betmeno ir jo piktadarių psichologiniais tyrinėjimais ir klausimais apie nusikaltimo cikliškumą. Jei scenarijui būtų buvę suteikta daugiau laisvės kvėpuoti - jei galbūt tai pasikeitė su animaciniu filmu, „Betmenas: sub nulinis“, kuris vistiek jautėsi epizodiškiau - mes galėtume turėti savo tortą ir jį valgyti.
4 Dick Grayson nebuvimas paaiškintas
Kad pasakojimas būtų supaprastintas, sutelkiant dėmesį į svarbius Betmeno, Džokerio ir Fantazmo žaidėjus, rašytojai iš scenarijaus išbraukė Robiną. Tai buvo padaryta ne tik siekiant pasakojimo, bet ir dėl labai asmeniškos Betmeno istorijos prigimties. Kadangi „Fantazmo“ gamyba ir išleidimas buvo taip nutolę vienas nuo kito, o scenarijaus izoliuotas pobūdis - kuriame nebuvo nuorodų į kitus epizodus ar personažus - niekada nebuvo aišku, kada filmo istorija iš tikrųjų vyksta. Komiksų adaptacijos metu paaiškėjo, kad, kai istorija pasirodys, Dickas išvyksta į universitetą, o tai techniškai leidžia „Phantasm“ prieš sezoną, kuris dar nebuvo premjeruotas.
Atsižvelgiant į vėlesnes nuorodas (ir jų nebuvimą), tikėtina, kad Dikas Graysonas išgirdo apie Betmeno įrėmimą. Tikriausiai jis net buvo girdėjęs apie fantaziją, bet niekada apie Andrea. Tai ne tik lemia asmeninį ir privatų įvykio pobūdį, bet ir uždarą paranojišką pasaulio vaizdą, kurį dažnai turi Bruce'as Wayne'as. Jis jums pasakys tik tai, ką turite žinoti, ir niekada neleis jums žinoti, koks jis iš tikrųjų yra.
3 Filmą įkvėpė Citizenas Kane'as
Betmenas: animacinis serialas visada dėvėjo savo filmą „noir“ ir „art deco“ įtaką ant rankovės, o „Mask apie fantą“ aiškiai paveikė „Citizen Kane“. Abu filmai pasakojami per atkūrimą, iliustruojant sudėtingų personažų virsmą, kai jų gyvenimas prasideda kovoje, surandama tam tikra pusiausvyros priemonė, tik tam, kad viskas pasibaigtų iki pabaigos. Jų sprendimai patamsina jų gyvenimą ir yra nuolatinis pleištas tarp jų, kaip tai padarė Charlesas Kane'as ir jo daugybė žmonų.
Kane'as dėl nuostolių jį pavertė žmogaus sala, paslaptimi, transformacija, atspindinčia Bruce'ą, kuris pereina nuo švelnaus kalbėjimo su Alfredu ir naudoja savo žiaurų Betmeno balsą net tada, kai jie vieni. Alfredo bauginamas „Mano Dieve!“ Pirmą kartą pamatyti Bruce'ą kostiume nėra reakcija į kaukę, bet galutinis patvirtinimas, kad mažas berniukas, kurį jis bandė išgelbėti, yra prarastas visam laikui.
Andrea atveju jis dar sunkesnis. Ji yra tikroji Charleso Kane'o istorija. Nuo nuolankaus, laimingo gyvenimo pradžios aplankytas blogis ją taip smarkiai sugadino, kad peržengė Betmeno liniją niekada. Tada Bruce'ui paliekama stebėtis, kokia galinga tamsa yra tam, kad ji gali nudžiuginti Andrea ir paversti ją produktyviu žudiku.
(Tai yra PG filmas vaikams!)
2 Fantazmas iš tikrųjų niekada nėra vadinamas fantomu
Teisingai, filmas „Fantazmas“ iš tikrųjų niekada nebuvo vadinamas fantastiniu. Tik Paulo Dini filme „Fantazmo šešėlis“ buvo panaudotas personažo monikeris. Tačiau kalbant apie filmą, pavadinimo nebuvimas daro „Fantazmą“ veiksmingesnį. Simboliškai tai yra vaiduokliškai niūrus pjūties veikėjas, apsaugotas nuo kulkų ir varomas neapykantos. Tam, kad išgąsdintum gyvą pragarą iš tavęs, nereikia įkyraus vardo. Nors iki filmo pabaigos mes žinome jo pavadinimą: Andrea Beaumont.
Mums niekada nebuvo atsakyta, kaip Andrea mokėsi ar kaip ji sukūrė uniformą. Fantazmas yra gryna metafora, kas ji yra ir kaip ji mato save. Ji yra mirties angelas. Jokia fizinė priemonė negali jos sustabdyti, nes ją palaiko misija, keršto poreikis ir vis dėlto ji yra tarsi vaiduoklis. Tiesą sakant, ji kurį laiką negyva viduje; figūra, kurią mes matome kaip fantaziją, yra tokia, kokia dabar atrodo jos siela.
Bent jau kitas įrašas negali būti labiau slegiantis
