18 TV laidų, kurias jūs mylėjote kaip vaiką (tai VISKAI čiulpia)

Turinys:

18 TV laidų, kurias jūs mylėjote kaip vaiką (tai VISKAI čiulpia)
18 TV laidų, kurias jūs mylėjote kaip vaiką (tai VISKAI čiulpia)

Video: Paplūdimiai BALI, Indonezijoje: Uluwatu, Kuta, Padang Padang & Balangan 🏄‍♀️ 2024, Liepa

Video: Paplūdimiai BALI, Indonezijoje: Uluwatu, Kuta, Padang Padang & Balangan 🏄‍♀️ 2024, Liepa
Anonim

Nesvarbu, ar buvote 80-ųjų, 90-ųjų ar 2000-ųjų vaikas, išlieka viena tiesa: televizoriaus buvo parduodama daugybė specialiai jums. Devintajame dešimtmetyje smarkiai išaugus komiksų populiarumui, o šeštadienio ryto animaciniai filmai ėmė garuoti kartu su žaislų reklamomis, greitai tapo aišku, kad žiniasklaida gaminama ir vaikams, ir suaugusiesiems.

Tačiau vien todėl, kad buvo sukurta daugiau specialiai vaikams, tai vargu ar reiškė, kad tai, ką vaikai žiūrėjo, buvo verta žiūrėti. Suprantama, kad turėdami per daug gero dalyko, dažnai prikimši daug ko, kas nėra labai puiku. Vaikams senstant iš dažnai supaprastintų ir nuobodžių televizijos serialų tikslinės demografijos, nėra sunku atsigręžti ir susimąstyti, kaip visos laidos pirmiausia atkreipė jų dėmesį.

Image

Sudaryti mentalinį kiekvieno laidos, kurią žiūrėjote vaikystėje, sąrašą, kurio niekada negalėtumėte sėdėti dabar, gali prireikti tikrai, labai ilgai. Taigi, norėdami sutaupyti problemų, mes ėjome į priekį ir apvalinome keletą blogiausių pažeidėjų šiame 18-os TV laidų, kurias jūs mylėjote kaip vaikas, sąraše (TOTALLY Sucked). Sagtis.

18 Degrassi

Image

Nuo 1979 m., Kai pasirodė pirmosios franšizės dalys, „Degrassi“ buvo pagrindinė Kanados televizijos laida, rodoma po specialių filmų po mokyklos, po trumpalaikių serialų „Degrassi gatvės vaikai“, „Degrassi Junior High“ ir „Degrassi High“. Tačiau tik 2001 m. Serialas tapo visiškai populiarus kartu su „Degrassi: The Next Generation“, kuris vyko 14 sezonų ir 385 epizodų.

Nepaisant to, kad „Next Generation“ gyvavo tiek laiko, kiek ir anksčiau, tikroji pretenzija į šlovę tikriausiai yra ilgiausiai veikianti muilo opera, skirta devyniasdešimtajam ir dešimtajam dešimtmečiui. Spręsdamas tokias traumines temas kaip prievartavimai, valgymo sutrikimai, savižudybės ir piktnaudžiavimas narkotikais, „Degrassi“ nesulaukė jokių štampų, įvaldydamas labai ypatingą epizodą … ir todėl sukūrė labai mažai.

Bet ei, bent jau jie mums davė Drake'ą. Taigi … ten yra.

17 Ed, Edd n Eddy

Image

Spektakliai, kurie rėmėsi žiauresniais komedijos spektro galais, buvo įprasta 90-ųjų vaikų televizija, galbūt „The Ren & Stimpy Show“ pavyzdys buvo geresnis nei bet kurios kitos iki šiol. Kitas pasirodymas, kuris puikiai patenka į šią kategoriją, nors ir su mažesne pasakojimo sėkme, yra „Cartoon Network's Ed“, „Edd n Eddy“. Apibendrinant idiotiškų tweens, žinomų kaip The Eds, trijulę, laidoje buvo pavaizduoti trys „Stooges“ eskizai, kuriuos berniukai įsitrauktų, dažniausiai visi, norėdami pasimėgauti savo mėgstamais užkandžiais.

Nors Stooges yra nesenstantis, The Eds negali padėti, bet jaučiasi beviltiškai pasenęs ir išvestinis. Remdamasis juokais apie kūno skysčius ir paslėptus seksualinius innuendus, kurie stumia cenzorių ribas (pvz., Nešvarūs žurnalai, personažų išpardavimas ir dažni vaizdai apie masturbaciją), Ed, Edd n Eddy yra per daug įstrigę šou. žaidimų aikštelė galvoti apie įstojimą į komedijos grotų gretas.

16 Dora Naršyklė

Image

Kalbant apie teiginį, kad vaikų pasirodymai paprastai neturi tikslo, „Dora the Explorer“ aiškiai paneigia šį pasiūlymą. Serialas „Edutainment“ parengė dvikalbį scenarijų, apimantį ispaniškai kalbančią auditoriją, taip pat padidindamas galimą mažų vaikų, kurie buvo pakviesti dalyvauti sudėtingoje veikloje, su kuria Dora susidūrė su savo nuotykiais, susidomėjimą kalba.

Nepaisant to, kad Dora padarė daug dalykų, susijusių su kalbos įtraukimu ir kritiniu mąstymu, jokie išsilavinimo nuopelnai negali kompensuoti vieno paprasto fakto: beveik visi spektaklio personažai yra erzinantys mintis.

Nesvarbu, ar tai pernelyg Dora elgesys, apgailėtinas „Swiper“ verkšlenimas, ar nepriekaištingas „Backpack“ dainavimas, „Dora“ kupina veikėjų, kurie erzina, o ne jums patinkantys personažai. Išskyrus beždžionės batus. Jis vis dar gana kietas.

15 Džonis Bravas

Image

Jei Johnny Bravo per savo septynerius metus, eidamas iš „Cartoon Network“, padarė vieną dalyką, jis padarė tai niekada: niekada rimčiau.

Animacinis serialas, kurio pagrindinis tikslas buvo didesnio nei gyvenimas Lothario gyvenimas su tobulais plaukais ir nerealiu kūnu, linksminosi dėl savo formato, kiekviename žingsnyje panaudodamas garsiausių įžymybių kameras, taip pat atiduoda duokles ankstesniems animaciniams ir gyviesiems - veiksmo serija. Vis dėlto tiek smagumo, kiek serialas turi su savimi ir pastumiantis įprastą voką, yra kur kas daugiau trūkumų nei svarbiausių momentų.

Visų pirma, abejotina, ar vaikų rodomo vaidmens pagrindiniu tikslu suvilioti kuo daugiau merginų gali būti … abejotina. Žengdamas dar vieną žingsnį į priekį ir suteikdamas tam pačiam veikėjui labai mažos moteriškos lyties atstovą, kuris taip pat akivaizdžiai smarkiai jį gniuždo, viskas dar labiau pasidaro nepatogu.

14 Ei Dude

Image

Šiais laikais „Nickelodeon“ nėra nepažįstamas tiesioginių veiksmo TV serialų kūrimas. Sėkmės sulaukė tokie filmai kaip „Kenan & Kel“, „Drake & Josh“ ir „iCarly“, saugiai pririšti po diržais, kaip ir daugybė kitų. Vis dėlto praėjusio amžiaus devintajame dešimtmetyje įsitraukimas į neanimuojamas pramogas buvo palyginti naujas vaikams tinkantis tinklas, kuris taps aukštos kokybės animacinių filmų sinonimu. Dar prieš tai, kai nebuvo animacinių filmų, buvo keistas serialas „Hey Dude“.

Sukasi aplink aiškiai realistinę prielaidą, kad jauni paaugliai draugai dirba prie miestelio rančos, kartu su Schlock-y teminiu kūriniu, kuriame vakarietiškas žavesys susilieja su bandymais padaryti klubo slengį. Visa serijos prielaida ir egzistavimas yra kažkas, ko jums tereikia. sukti galvą ties. Reikia pripažinti, kad tai pateisinti nesunkiai buvo „80-tieji metai, žmogus“, bet vis tiek. Pakanka pasakyti, kad Nickelodeon dar nebuvo atradęs savęs, ir nors Dude'ui būtų tekę rengti 65 epizodus, tikriausiai dėl geriausio pavyko Nicko serialas, nes trūko geresnės frazės, maži šuneliai.

13 „Peppa Pig“

Image

Vaikų laidos apie kalbančius gyvūnus gali būti gana puikios. Artūras Artūras PBS remiasi jau 20 metų ir kasmet toliau kuria kokybiškus epizodus. Nesuskaičiuojamos serijos apie Mickey Mouse ir Mikę Pūkuotuką buvo rodomos Disnėjaus kanale ir linksmino kartas iš kartos vaikams. Bet kai kalbama apie „Peppa Pig“, tai ten nėra jokio cukraus padengimo: „Peppa“ yra tai, kas nutinka, kai linija tarp antropomorfinio ir gyvūno yra siaubingai, nepaprastai neryški.

Aišku, tokie dalykai, kaip Arthuras ir „Mickey Mouse“ serijos, truputį purvina, suteikdami humanizuotiems gyvūnams savo augintinius, tačiau „Peppa“ supainioja reikalus dar labiau, nes į žmones panašūs gyvūnai kelia triukšmą, kurį kelia jų kolegos. Kiaulės dažnai uostinėja, arkliai kaimynai, šunys žievės, katės miauja … visa tai vyksta normaliai.

Ir net atidėdami šią kelionę į animacinį nepaprastą slėnį, Peppa … savaime tikrai blogiausia.

12 raketų galia

Image

„Rocket Power“ iš esmės yra atsakymas į klausimą, kuriam visi devintojo dešimtmečio vaikai domėjosi: kas nutiktų, jei „Rugrats“ užaugtų ir apsėstų ekstremalių sporto šakų?

Išskyrus … mes esame gana tikri, kad pažodžiui niekas to neįdomino. Atmetus faktą, kad pasirodymas kilęs iš „Rugrats“ kilusio „Klasky-Csupó“ smegenų pasitikėjimo, ir nepaprastai panašaus animacinio stiliaus, kuris naudojamas tiek kūdikiams, tiek internams, paralelės, kurias galima nubrėžti tarp personažų, trukdo raketos pasakojimui nuo pat pradžių.. Otto ir Kalmarai jaučiasi primenantys Tommy ir Chuckie, keletas bruožų ir dizaino bruožų keičiami čia ir ten, o Reggie ir Twister yra aiškios mylimų dvynių Lil ir Phil kopijos.

Nepadeda ir tai, kad „Rocket“ pasikliauja sūriu slengu ir dramatiška grafika, informuojančia žiūrovus, ką jausti apie suklastotus triukus, tarsi jie būtų gyvos studijos auditorijos dalis.

11 Bobas statybininkas

Image

Nors tokios parodos kaip „Dora the Explorer“ vis dar turėjo švietimo nuopelnų, nepaisant daugybės erzinančių personažų, tokios serijos kaip „Bobas statybininkas“ negali reikalauti jokio panašaus skirtumo. Be abejo, galbūt skambutis ir atsakymas susilaiko nuo klausimo: „Ar mes galime tai išspręsti?“ "Taip, mes galime!" turėtų skatinti komandinio darbo jausmą ir susitapatinimą su mažais vaikais, kurie žiūri kiekvieną epizodą. Bet mes visi galime tik garantuoti, kad visi, kurie žiūrėjo laidą, joje buvo skirti savivarčiams, o ne galimam moralės stiprinimui.

Tarp Bobo nuolatinio beveik linksmo požiūrio ir dažnų argumentų, iškylančių tarp konfliktuojančių asmenybių, kurias vaizduoja sunkvežimiai, tokie kaip „Scoop“, „Muck“ ir „Lofty“, laidoje pateikiama daugybė akimirkų, į kurias lengva atkreipti jūsų dėmesį. Nepaisant to, šou buvo paleistas iš naujo nuo 2015 m. Ir tęsiasi eteryje iki šių dienų, parodydamas, kad vaikai ir toliau melodijuosis tol, kol tai reiškia, kad bus naudojami sunkvežimiai ir nešvarumai.

10 „LazyTown“

Image

Prisiimti riziką dėl formos ir turinio visada yra geras būdas išsisukti iš masinės pelėsio ir pasivadinti savo vardu bet kurioje srityje. Kalbant apie vaikų pramogas, nesunku supainioti daugelio panašių istorijų, tarkime, bet kurio „Disney“ princesės filmo, siužetus dėl to, kaip tiksliai jie taiko tas pačias pasakojimo formas. Vis dėlto radikaliau pakeisti savo pasakojimo būdą yra dar didesnė rizika, o kartais eksperimentuoti galima per daug.

„LazyTown“ atveju ambicingas vidutinio populiarumo maišymas palieka žiūrovus šou, kuris dažnai leidžiasi į drąsią teritoriją.

Seriale buvo sujungtas gyvas veiksmas tiek su lėlėmis, tiek su CGI, nutapant atsiribojusio, garsiai spalvingo pasaulio, kuriame gyvena personažai, įvaizdį - nuo erzinančiai linksmų (Stephanie ir Sportacus) iki tiesiog nerimastingų (Robbie Rotten ir tiesiogine prasme kiekviena lėlė). Turite suteikti parodos kreditą išbandydami tiek daug naujų dalykų, bet … dienos pabaigoje „LazyTown“ yra vieta, kurios daugumos vaikų geriau vengti.

9 Kaip pasakojo imbieras

Image

Paaugliai yra nepatogi grupė, kurią reikia suprasti, ir tai dar prieš bandant juos užfiksuoti mene. Nors dauguma gyvų veiksmo paauglių dramų yra kritikuojamos dėl to, kad nepateikia tikslių reprezentacijų jauniems žiūrovams, animuotos pastangos, kuriose vaidina paaugliai, turi panašių neišvengiamų kliūčių, kurias reikia įveikti.

„Told by Ginger“ aiškiai užėmė daug dėmesio vaizduodamas paauglės mergaitės gyvenimą. Tačiau bandant padaryti kažką naujo, įskaitant ir retą animacinių serialų su tęstinumu ir statymais pavyzdį, geri imbiero ketinimai klysta ir dingsta.

Pagrindinis serialo pasakojimas yra Ginger, kaip ir jos draugų, sugebėjimas pereiti iš nemalonių nervų pasaulio į aukštesnį populiarumo ešeloną. Dėl šio ypač menko siekio kai kurie serijos epizodai nukreipti į muilo operos eskizų temas, kurias „Degrassi“ tyrinėjo kastuvuose, tokias kaip perpildyti skilimo planai, draugai su užpakalinėmis juostomis ir priklausomybė - nė viena iš jų neatrodo visiškai gerai. tinka tikslinei auditorijai.

8 Caillou

Image

Iš pirmo žvilgsnio Caillou - Kanados animaciniame seriale apie smalsuolio mažamečio nuotykius - nėra nieko blogo. Jis myli įdarytus gyvūnus, žaidžia apsimeta ir savo šeima, įskaitant mažąją seserį Rosie. Daugeliu atžvilgių jis yra visiškai normalus mažas berniukas. O kadangi jis yra visiškai normalus, jis demonstruoja visas emocijas, įskaitant mažyliui būdingą verkšlenimą.

Žiūrovai, ypač tėvai, pranešė apie visiškai kankinančius serialo išgyvenimus, kurie tampa dar suprantamesni, kai žiūrovai tampa paaugliais. Remiantis Kanados leidiniu „The National Post“, „Caillou“ yra „tikriausiai pasaulyje visuotinai suplanuota vaikų programa“. Caillou buvo įskaitytas įkvėpiant vaikus pamėgdžioti jo netinkamą elgesį, sukeldamas blaškymąsi į kairę ir dešinę.

Bet galbūt tikroji priežastis, kodėl vaikai elgiasi taip, kyla iš to, kad jie iš viso priversti žiūrėti laidą. Jos gyvenimo istorijos fragmentas paprastai yra tylus ir nėra visiškai įtraukiantis vaikus, kuriems skirtas žiūrėti.

7 Drąsink bailų šunį

Image

Iš prigimties „Drąsos bailus šuo“ yra paroda, kuri nėra tiksliai skirta visiems vaikams. Siurrealistinė nuotykių serija su siaubo ir antgamtiniais elementais, „Courage“ sukasi apie tituluoto išsigandusio šuns gyvenimą ir kovas. Paroda nebijo vaikams parodyti jokios siaubo grėsmės, įskaitant negyvus raitelius, demonus, gyvas lėles ir netgi Quentino Tarantino zombių versiją. (Taip, tikrai.) Tai taip pat nevengia smurto kraujo ir žarnyno, todėl jaunesniems žiūrovams serialas tampa dar baisesnis.

Bet kai senstate ir esate susidūrę su žiauriais filmais, krauju ir nuojauta tokiuose serialuose kaip „The Walking Dead“, „Courage“ pradeda jaustis šiek tiek juokingai ne tik dėl to, kad keistai susimaišo „sitcom“ ir siaubas, bet ir dėl datuotos animacijos stilius, naudojamas kai kuriose eksperimentinėse CGI scenose. Drąsa vieną kartą galėjo būti gera paroda, tačiau laikas šiam šuniui nepadarė jokios naudos.

6 Žingsnis po žingsnio

Image

Kaip vienas iš daugelio „ABC“.gif" />

Vis dėlto, skirtingai nuo dvasinio pirmtako ar bet kurio kito.gif" />

Greta serijų, kurios akimirksniu tapo tokiomis sensacijomis, kaip „Olsen Twins“, Steve Urkel ir Cory bei Topanga, „Step by Step“ tiesiog negalėjo neatsilikti.

5 Namų tobulinimas

Image

Dešimtajame dešimtmetyje Tim Allen buvo įniršęs. Nesvarbu, ar pažinojote jį kaip „Buzz Lightyear“, Scottą Calviną / Kalėdų Senelį ar Timą „The Tool Man“ Taylorą, šansai yra tai, kad kažkokiu ar kitokiu pavidalu susidūrėte su komiko darbu. Visų pirma, Allenas aštuonis sezonus vaidino „Įrankių žmogus“, kurio pagrindiniai vaidmenys buvo namų tobulinimas, kuris pagilino darbininkų klasės amerikiečių gyvenimą ir paskatino 90-ųjų paauglių širdies ritmą Jonathaną Taylorą Thomasą.

Po visu juoko takeliu buvo įklijuoti anekdotai ir Timo gremėzdiškos avarijos. Viskas, kas buvo rodoma, buvo šlovinamas ir pateisinamas urvo elgesys 204 epizodams. Tayloro parašo linija nebuvo net linija, o greičiau sukramtyta sumaištis, apmaudas, pyktis, liūdesys ir bet kokie kiti sudėtingi jausmai, kuriuos urvai prižiūrėtojai neturėjo.

Be išskirtinių komiškų šalutinių žodžių Ričardo Karno „Al“ ir Earlo Hindmano niekad nematytame kaimyne Wilsone, galima sakyti, kad tobulinti reikėjo būtent šou, o ne namų.

4 Išsaugojo varpas

Image

Dešimtajame dešimtmetyje nedaugelis pasirodymų buvo šaunesni nei vaikų, nei „tweens“, nei paauglių, nei „Saved by the Bell“. Zackas Morrisas ir Kelly Kapowski buvo ta pora, kuriai teko įsitvirtinti. „Screech Powers“ buvo vienas geriausių televizorių, varžėsi tik Steve'as Urkelis. Ir Jessie Spano … gerai, ji dalyvavo vienoje keisčiausių scenų visame šou, kuriai liko virusinė liūdna ir daugybė parodijų.

Tačiau tai scenos, tokios kaip „Aš taip džiaugiuosi!“ nesėkmė, primenanti tai, kas daro „Saved by the Bell“ šou, kuris nebuvo gerai senas. Kiekvienas epizodas, net pats juodiausias, susijęs su narkomanija ir benamiu, yra pasvertas sacharinu, moralizuojančiomis žinutėmis ir tvarkingais sprendimais problemoms, kurių neįmanoma išspręsti nei vienu, nei dviem labai ypatingais 30 minučių epizodais.

Baisaido pasaulis gali atrodyti idealus vaikams, kurie dar neužaugo ir dar nepatyrė tikrojo, tačiau pažvelgus į daugelį metų, akivaizdu, kad tikrovė, kurią SBTB reklamavo, yra tokia, kokia niekada nebuvo.

3 „Amanda“ šou

Image

Po to, kai „Nickelodeon“ pasisekė su savo vaikų „Saturday Night Live“, „All That“ versija, buvo natūralu, kad jie išbandė spinoffą, kuriame vaidina viena iš „All That“ išskirtinumų, Amanda Bynes. Tačiau, nors „All That“ buvo kritiška sėkmė, dešimt sezonų praleidžiant Nicką su įvairiausiais ir įvairialypiais vaidinimais, „Amanda Show“ nesugebėjo įvykdyti savo pirmtako visomis priemonėmis.

Serija papildė nereikalingą parodomųjų laidų komponentą, kuris tik supainiojo veislių serijos formatą į kažką bendro. Be to, Amanda bėgo tik trejus metus, kol Bynesas tęsė trumpalaikę filmų karjerą. Bet, ko gero, svarbiausia ir smerktina, daug mažesnių (ir ne tokių įvairiausių) Amandos atstovų būriai niekada nesusiglaudė taip, kaip padarė „All That“ pagrindiniai atlikėjai.

Išskyrus, žinoma, Drake'ą Bellą ir Joshą Pecką. Ir jei ilgalaikis bekelės „Amanda Show“ palikimas yra tas, kad tai leido padaryti „Drake & Josh“, tada galbūt tam viskas ir buvo skirta.

2 VR kareiviai

Image

Jie sako, kad imitacija yra pati nuoširdžiausia glostymo forma, tačiau ką ji sako, kai įmonė bando mėgdžioti savo darbą, tik norėdama tai padaryti blogai?

Trumpalaikis serija „VR Troopers“, kuri vyko 1994–1996 metais sindikavimo metu, buvo vienas iš „Saban Entertainment“ bandymų pasipelnyti iš neįtikėtino „Power Rangers“ franšizės populiarumo. Panašiai kaip „Power Rangers“, „VR Troopers“ sekė mažai tikėtinų paauglių herojų būrį saulėtame Kalifornijos miestelyje, kovodami su bauginančiais dideliais blogiaisiais veidais, kurių jų pasaulis dar niekada nebuvo matęs.

Tačiau skirtingai nei „Power Rangers“, „VR Troopers“ įkliuvo eksperimentuodamas su virtualios realybės koncepcijomis - vadinasi, „VR Troopers“ VR - kurios paprasčiausiai juokina žiūrint šiandien. Be to, jų kostiumai atrodo ne taip šauniai. Todėl nenuostabu, kad ne tik kariuomenės karininkai, bet ir „Rangers“, kurie vėl ir vėl buvo perkrauti.